sábado, 5 de octubre de 2013

Elegancia británica


Fue deseo de mi mujer ver esta película basada en la novela homónima de Jane Austen, Desde luego yo no la hubiese elegido, pero por ella había que hacerlo. Sabía de la película, conocía que en ella salía Keira Knightley. Tenía constancia de la importancia de la novela – aunque no la había leído- y que se habían realizado algunas versiones para cine y televisión como una del año 1995 con Colin Firth. 

Es conocido el gusto británico por llevar al cine su más excelsa literatura. Desde el inicio del cine han llevado a sus clásicos - especialmente las obras de Shakespeare- , pero también obras de escritores y escritoras de enorme éxito y reconocimiento. Especialmente interesantes han sido las puestas en escena de las obras de escritoras del XIX como son Cumbres Borrascosas de Emily Brontë o las distintas versiones de Jane Eyre de su hermana Charlotte, o Sentido y Sensibilidad de Jane Austen que fue llevada al cine por Ang Lee, con una magistral versión. Pero insisto, esta que responde al nombre en inglés Pride and Prejudice no la había visto. Y tocó en la noche del sábado al domingo de este tórrido, más bien tropical, mes de octubre. 

Orgullo y Prejuicio (Pride and Prejudice en su versión original)  es una película del año 2005. Fue producida por Tim Bevan, Eric Fellner y Paul Webster para Working Title Films y Studiocanal, aunque la distribución fue de la Universal Pictures. Invirtieron 22 millones de libras (£) esterlinas. 
La película está dirigida por Joe Wright y se basa en el guión de Deborah Moggach, siguiendo casi literalmente, dice mi mujer, la obra de Jane Austen. La maravillosa música de la película fue obra de Dario Marianelli, mientras que la cuidada y sensible fotografía fue labor de Roman Osin. En el montaje participó Paul Tothill. 
En la película participan como actores y actrices los siguientes: Keira Knightley como Elizabeth "Lizzy" Bennet, Matthew Macfadyen como Mr. Darcy en los papeles de protagonista. La familia Bennet está interpretada y se completa con Talulah Riley como Mary Bennet, Rosamund Pike como Jane Bennet, Jena Malone como Lydia Bennet, Carey Mulligan como Catherine "Kitty" Bennet, Donald Sutherland como Mr. Bennet y Brenda Blethyn como Sra. Bennet. 

La historia se completa con otros actores y actrices como son Claudie Blakley (Charlotte Lucas), los Bingley que son Simon Woods (Mr. Charles Bingley) y Kelly Reilly (Caroline Bingley). Los de Bourgh con Judi Dench (Lady Catherine de Bourgh) y Rosamund Stephen (Anne de Bourgh), los Gardiner con Penelope Wilton (Sra. Gardiner) y Peter Wight (Mr. Gardiner). Además protagonismo tienen los siguientes personajes: Rupert Friend( Mr. George Wickham), Tom Hollander (Mr. William Collins), Cornelius Booth (Mr Coronel Fitzwilliam), Meg Wynn Owen (Sra. Reynolds), Tamzin Merchant (Georgiana Darcy) y Sinead Matthews (Betsy). 

La historia comienza a finales del siglo XVIII y las protagonistas son las cinco hermanas Bennet cuyos padres viven en una mansión señorial y desvencijada, que jurídicamente no les pertenece a ellos sino que la tienen ocupada en régimen de uso y disfrute, que no de propiedad. 
En la mansión viven Mr Bennet (Donald Sutherland) y su esposa (Brenda Blethyn) con sus criadas y sus cinco jóvenes hijas: Elizabeth o Lizzy (Keira Knightley), Jane (Rosamund Pike), Lydia (Jena Malone), Mary (Talulah Riley) y Kitty (Carey Mulligan), que han sido criadas ( o malcriadas desde mi punto de vista) por una obsesiva madre (Brenda Blethyn) cuya única fijación es encontrarles marido antes de que se les pase la edad fértil. 

La mayoría de las hermanas son de carácter ingenuo y románticas y viven soñando con un pretendiente rico que les dé un futuro pasable que es el sueño de su ansiosa madre. Pero Elizabeth es inteligente, buena lectora, con inteligencia, irónica y quizás, junto con Jane, la más atractiva de todas. Tiene un fuerte carácter, dice lo que piensa (y piensa lo que dice) y desea una vida con perspectivas más abiertas sin las ataduras de un compromiso por conveniencia si no del dominio de la verdaderas intenciones del corazón, un anhelo respaldado soterradamente por su padre (Donald Sutherland). 

Lizzy es la primera persona que conocemos de la película y la cámara le sigue en una larga secuencia en la que lleva un libro en la mano y se desplaza por parte de la finca hasta entrar en la casa. Un día en la casa de los Bennet se recibe la noticia de que el rico y soltero Sr. Bingley (Simon Woods) se ha instalado en una mansión vecina para pasar el verano. 
Las hermanas Bennet no pueden creer su suerte, más aún cuando se enteran que los Bingley van a celebrar por su llegada una fiesta y que toda la familia Bennet ha sido invitada a la fiesta que en la mansión vecina se celebra. La fiesta se desarrolla con total animación entre bailes animados y jocosos. 
Vemos a las Bennet disfrutar de los bailes, mientras la madre está nerviosa por la llegada de Mr Bingley. Entre los numerosos y sofisticados amigos londinenses de Bingley que vienen a visitarle, y la llegada de varios jóvenes oficiales, habrá pretendientes de sobra. Jane, la hermana mayor, de gran belleza serena, hipnotiza nada más conocer el corazón de Mr. Charles Bingley (Simon Woods), que, a la nada, no paran de bailar. 

En ese baile de bienvenida, Lizzy conoce al apuesto y además aparentemente soberbio y orgulloso Sr. Darcy (Matthew Macfadyen). Tras una presentación y un cruce en dardo de palabras, se desata la tormenta entre ambos ya que a pesar del mutuo interés que se despierta entre ellos se desata una lucha de orgullos y prejuicios sociales debido a la diferencia de rango social de ambos. 

Lizzy aparenta ser indiferente; pero no descortés con el señor Darcy, y se conduce inteligentemente y logra captar la atención del aristócrata. Especialmente un día en que Jane es invitada a casa de los Bingley y la madre, para que se quede en la residencia aristocrática, le obliga a ir andando, sin el carruaje. 
Al llegar a casa de los Bingley ella está chorreando y, finalmente, tiene que guardar durante varios días cama allí, tal y como deseaba la madre. Lizzy se llega un día a ver a su hermana y entre ella y Darcy se produce un efecto de atracción y repulsión por sus diferencias y prejuicios sociales. La presencia de las hijas Bennet y su madre provoca el choque definitivo. 


Tras ello y debido a la cercanía, los amigos en común y los enlaces que ocurren se encuentran a menudo y casi siempre acaban discutiendo. Eso sí, Jane va ganando protagonismo en la vida de Bingley. Paralelamente, un día se presenta en la casa de los Bennet el Mr Collins (Tom Hollander), un clérigo de buena situación, quien es un primo lejano, y que será el heredero de la mansión actualmente ocupada por los Bennet pues lo ha recibido en herencia por su tía. Mr Collins pretende casarse con Lizzy, aunque ella no presta el menor interés. Lizzy está menos dispuesta que nunca a aceptar a este pretendiente, Mr. Collins, que ha pedido su mano al padre de forma insistentemente. Apoyada por su padre, asombra a su madre y al Sr. Collins rechazándole para siempre para desesperación de su madre. 
Días más tarde Mr Collins desposa más tarde con una de las mejores amigas de Lizzie pues teme por su soltería. La presencia de un regimiento en la localidad llena de regocijo a las hermanas Bennet especialmente a las dos pequeñas, Lydia y Kitty, cuando encuentran arrebatador a un militar, Mr Coronel Fitzwilliam (Cornelius Booth), persona cercana a la vida de Darcy. 
Casi a la vez, Mr. Bingley se marcha a Londres sin avisar, rompiendo el corazón de Jane. De esto Lizzy culpa al Sr. Darcy por su soberbia y sus prejuicios sociales, así como a la hermana de Charles, Caroline Bingley (Kelly Reilly). 
Tras ello se produce una inesperada crisis con Lydia Bennet, la hermana pequeña, que aprovechando unas vacaciones con sus tíos en el balneario de Brighton en donde coincide con el militar Fitzwilliam, huye con éste deshonrando a la familia. Esto deja a los Bennet en una situación socialmente comprometida, puesto que no se han casado, algo socialmente inaceptable. 

Para salir de ese infernal círculo social Lizzy emprende viaje con unos familiares, durante el mismo se acercan tanto a la Parroquia Hunsford donde está Collins y su amiga, así como a Pemberley, la mansión de los Darcy, y cuando la visitan se encuentran con la sorpresa de que Darcy está allí. 

Éste trata muy amablemente a los tíos de Lizzy , invitando a su tío a pescar, e incluso a Lizzy que empieza a cambiar su percepción sobre el aristócrata. La crisis de Lydia le permite darse cuenta de la verdadera naturaleza de su relación con el Sr. Darcy abriendo su corazón a sentimientos fuertes; pero reprimidos por sus prejuicios. A pesar de que Lizzy , inicialmente lo rechaza, en una escena de lluvia y en lo alto de una colina - mi mujer dice que en el libro es una sala de la casa del Mr Collins- las sentimientos de uno y otro han aflorado. 

Poco tiempo después el retorno de Charles Bingley a su casa de verano, el casamiento oficial de Lydia y la presencia en la zona de Mr Darcy van acercándonos al fin de la historia, a pesar de la oposición orgullosa y arrogante de la tía de Darcy a ese acercamiento a la familia Bennet. 
Jane Bennet retoma su relación con Charles y éste le declara su amor y su intención de casarse. El abandono anterior había sido debido a la frialdad con la que Jane trataba a Charles, Lydia regresa a casa de los Bennet como una responsable mujer casada que , además había recibido una dote aparentemente de sus tíos – aunque en realidad procede de Darcy- y , por último Darcy, consigue el afecto de Lizzie. 

Una nueva declaración de Darcy, su segunda propuesta, mientras caminas entre páramos nublados al amanecer consolida su relación con Lizzie. 

Este cúmulo de historias y emociones que no ha dejado a nadie indiferente, por lo que las Bennet y los aristócratas comprenden que lo que realmente cuenta en esta vida, es el verdadero amor, siendo esto lo que da la felicidad y no las relaciones por conveniencia. La película concluye con el Sr. Bennet dando su bendición a la unión de Elizabeth y el Sr. Darcy. 

Estamos ante una clásica historia de amor y malentendidos que tiene lugar en la clasista Inglaterra de finales del siglo XVIII y que a mí me ha recordado, inevitablemente, a Sentido y Sensibilidad. En esta historia Lizzie y Darcy personifican a la pareja moderna, en la que los prejuicios de ella y el orgullo de él serán los puntos clave para que la relación fructifique o por el contrario, fracase. En el transcurso de la película, los dos cometerán errores que repercutirán en el ánimo de ella y en el comportamiento de él separándolos. Pero a pesar de las diferencias aparentemente insalvables terminan finalmente encontrándose y amándose. 
La película fue filmada enteramente en el Reino Unido durante el verano de 2004 y en ella se incluyen varias casas señoriales, tales como: Chatsworth House en Derbyshire y Wilton House en Salisbury (como Pemberley), Groombridge Place en Kent (como Longbourn), Basildon Park en Berkshire (como Netherfield Park) y Burghley House en Cambridgeshire (como Rosings - el pueblo adyacente de Stamford, Lincolnshire se usó como Meryton). 

La versión estadounidense de la película incluye una escena final del matrimonio Darcy disfrutando de una noche romántica en Pemberley. Parece ser que esto sale en una versión extendida en Blu-Ray / Dvd en la que además de material extra referente al rodaje, castings y proceso de filmación, se añade un final en el que Elizabeth y a el Señor Darcy en su mansión de Pemberley, evidentemente ya casados y disfrutando su luna de miel, sentados en le balcón de su habitación que mira al parque de Pemberley y al lago, el nuevo matrimonio charla. 
Darcy le pregunta a Lizzy como se siente, para ello la llama "querida" ella le pide que no la llame así, puesto que ese termino es el que usa su padre para hablar a su madre cuando esta disgustado con ella. Darcy sonríe y le pregunta entonces que cuales son los términos que ella autoriza a usar. Lizzy bromeando le responde dándole las gracias por adjudicarle un títulos. Indica que puede llamaral "Lizzy" para el día a dia, "Mi Perla" pero solo los domingos, y "Diosa Divina" pero solo en ocasiones muy especiales. 
El Señor Darcy pregunta entonces cual termino puede usar cuando este disgustado con ella, sugiere llamarla "Señora Darcy" en esos momentos, Lizzy no acepta, declara que solo puede llamarla "Señora Darcy". Darcy sonríe y comienza a besar a su esposa en diversas partes del rostro repitiendo "Señora Darcy" (dando a entender con ello que en ese momento esta, tal como ha dicho Lizzy, totalmente feliz) finaliza besándola en la boca. 
Este final no fue bien aceptado entre el público británico, pero no por el estadounidense, por lo que lo suprimieron para las versiones internacionales, incluido el Reino Unido. 

Como es de suponer llevar al cine literalmente una novela es imposible, por lo que esta producción, como en otras muchas, la historia se resume. En este caso la narración quedó comprimida a 2 horas y 9 minutos de película por lo que implica algunos cambios con respecto a la novela original. Entre ellos se encuentran la gran disminución en la duración de algunas secuencias, como la visita de Elizabeth a Rosings Park y a la Parroquia Hunsford o la visita de Elizabeth a Pemberley; la eliminación de algunos personajes secundarios, tales como Louisa Hurst, el Sr. Hurst, Lady y Maria Lucas, el Sr. y la Sra. Phillips, los hijos del matrimonio Gardiner, la Sra. Annesley (institutriz de Srta Darcy), varios de los amigos de Lydia (incluidos el Coronel y la Sra. Forster, que son exclusivamente nombrados en la película), y varios oficiales y personas del pueblo; la eliminación de algunas escenas, en las que los personajes reflejan o conversan sobre eventos que han ocurrido recientemente, por ejemplo, el capítulo a lo largo del cambio de opinión de Elizabeth después de leer la carta de Darcy. 
Los creadores de la película, además, cambiaron varias escenas a escenarios más románticos que los presentados en la novela. Por ejemplo, en la película, la primera proposición de Darcy se realiza al aire libre en medio de una tormenta cerca de un hermoso lago y protegidos exclusivamente por el porche de un templete clásico. En el libro, esta escena tiene lugar dentro de la casa de los Collins. En la película, su segunda propuesta ocurre en los páramos nublados al amanecer; en el libro, Darcy y Elizabeth están caminando a plena luz del día. 

La película se estrenó oficialmente en el Reino Unido el 16 de septiembre de 2005. En España se pudo ver por primera vez el 10 de febrero de 2006. La película fue un éxito de público, de crítica y los premios lo corroboraron. Roger Ebert en el Chicago Sun-Times dijo de la película que era: "Una de las adaptaciones más deliciosas y conmovedoras de Austen -o de cualquier otro autor-. Por su parte, Claudia Puig de USA Today afirmó que estábamos ante “Una adaptación estelar, que fascina completamente al espectador con una mezcla exquisita de emoción e ingenio. (...). Igualmente Peter Travers de la revista Rolling Stone dijo de ella que "Joe Wright, de 33 años, ha dado a la novela de Austen una visión cautivadoramente joven sin comprometer las maneras dieciochescas de la novela. (...) . Por su parte, Ken Tucker del New York Magazine afirmó que "Si Knightley hubiera tenido una co-estrella a su altura (se me viene a la mente el Colin Firth de la adaptación de 1995), hubiera sido perfecta". 
En España la crítica fue igualmente positiva, aunque el público no refrendó masivamente su presencia en las salas. En el Diario El País Javier Ocaña señaló que "Wright y la guionista Deborah Moggach han llevado a la pantalla la letra y la esencia de Austen con una alegría desbordante. Los elementos cómicos funcionan en todo momento." En el Diario El Mundo Francisco Marinero dejó negro sobre blanco la siguiente afirmación: "La mejor adaptación de la obra hasta la fecha gracias a la fidelidad al carácter narrativo y a la naturaleza de comedia del original y gracias a Keira Knightley (...) preciosismo casi de cuento. (...). La misma valoración positiva aparece en el Diario ABC firmado por Javier Cortijo "La decepción brilla por su ausencia (...) diseño de producción perfecto (...) reparto excepcional (...) portentoso Matthew Macfadyen como Darcy (...). 

En cuanto a premios en los Óscar de 2005 obtuvo cuatro nominaciones al Oscars, a la mejor Actriz (Knightley), dirección artística, Mejor Banda Sonora (bso, Dario Marianelli ) y vestuario (Jacqueline Durran). En los Globos de Oro tuvo dos candidaturas : a la Mejor Película - Comedia o musical y a la Mejor Actriz - Comedia o musical para Keira Knightley.

En los Premios BAFTA ganó en una candidatura Mejor director, guionista o productor británico novel para Joe Wright, aunque obtuvo otras nueve nominaciones ( Mejor Película, Mejor Actriz de Reparto para Brenda Blethyn, Mejor Guion Adaptado para Deborah Moggach. Además, la película ganó otros premios en 2005 como el Satellite Award – al diseño de vestuario y en 2006 varios más como los ALFS: al diredctor británico del año para Wright y Actor británico aficionado del año – aunque desconozco para quién fue- , al personaje y moralidad en los Entertainment Awards – Camie, en los Premios Empire: al mejor film británico y mejor recién llegado o novel (Newcomer) , el Premio Peter Sellers a la mejor comedia o película romántica del año. 

Lo que he visto ha sido una gran producción británica magníficamente llevada por el debutante Joe Wright. Se basa en un gran guión adaptado, en una puesta en escena brillante y con interpretaciones memorables, especialmente de Keira Knightley, pero en la que no desmerecen un templado Donald Sutherland y una insoportable madre como la que interpreta Brenda Blethyn. 
Se trata, como ocurre en el cine literario británico, de una película en la que la elegancia y sutileza están presentes desde el primer plano, en este caso, especialmente brillante, pero que igual de afortunados en el resto de escenarios, sobre todo son memorables en los bailes y con el paisaje de fondo o de protagonista. En este sentido la banda sonora de Dario Marianelli es sensacional, así como la fotografía de Roman Osin como imágenes siempre bellas y expresivas al servicio de la narración. 
Como ya he señalado la escena de los bailes está rodada con un plano secuencia en la que la cámara deambula por todo el salón asistiendo a las anécdotas de los personajes, siguiéndolos, perdiéndolos y reencontrándose con ellos en una secuencia de milagrosa planificación. Pero en otros muchos momentos emplea travellings y planos secuencia colocando la cámara fuera de la casa y viendo a través de ella como la acción transcurre en las distintas estancias. Destaca igualmente la escena final muy contenida, rodada con primeros planos en un alarde de sencillez y emotividad. 
La película pretende ser conmovedora, delicada, equilibrada, emotiva, poética y romántica presente en muchas de las frases celebres de la obra literaria llevada a la gran pantalla como aquellas que dice Lizzy, especialmente ella, al afirmar cosas tales como que :"Los hombres son fáciles de juzgar.";"Usted puede hacer una pregunta, y yo puedo decidir no responderla."; "Me gustaría saber quien descubrió el poder la poesía para matar el amor."; “Algún día alguien atraerá tus ojos, y entonces tendrás que cuidar lo que dices.” ; “Mejor vuelve con tu pareja y disfruta de su sonrisa, estás perdiendo tu tiempo conmigo.”; “No creía que nadie pudiera merecerte, pero parece que me equivocaba.” O las que dice Darcy: “Tolerable me atrevería a decir, pero no lo suficientemente bonita para tentarme.” En definitiva, una buena película.

viernes, 4 de octubre de 2013

Sin lugar


Sin lugar, eso significa Utopía. Cuando me he dispuesto a ver esta serie no sabía sí estaba ante el libro de Tomás Moro o ante un grupo de música de los ochenta que sonaban clavaditos a los Beatles. Sin embargo, Utopía es una miniserie británica creada y escrita por Dennis Kelly, en la que participan tres directores diferentes Marc Munden – autor de las tres primeras entregas- y Wayne Yip Che y Alex García López responsables de la tres últimas. La música , un elemento esencial en la serie es obra de Cristóbal Tapia de Veer, mientras que la intensa fotografía fue labor de Ole Bratt Birkeland.

Esta serie británica fue emitida por el Channel 4  y fue estrenada el 15 de enero de 2013. Se trata realmente de un thriller que parte de un cómic de serie muy limitada que da la clave sobre el jefe de una conspiración a escala mundial, vinculada con el control y escasez de alimentos, las grandes corporaciones y su peso a escala mundial. Sus principales actores son Fiona O’Shaughnessy, Adeel Akhtar, Paul Higgins, Nathan Stewart-Jarret, Alexandra Roach, Oliver Woollford y Neil Maskell. La serie cuenta con una temporada de seis capítulos y Channel 4 ha anunciado que habrá segunda temporada.

La trama sigue a un pequeño grupo de extraños personajes que se encuentran en posesión de la novela gráfica manuscrita “los experimentos de Utopía”, escrita por un maníaco depresivo y psicótico, del que se rumorea que ha conseguido predecir los peores desastres del siglo pasado. Esto les lleva a ser el objetivo de una misteriosa organización conocida como “La Red” (en inglés ‘The Network), que deben evitar para sobrevivir. Usando el manuscrito, deben descubrir el significado oculto que se esconde en sus páginas antes de que los desastres predichos se conviertan en realidad.

El capítulo 1 fue estrenado el 15 de enero de 2013, aunque yo lo vi el miércoles 2. Como antes señalé el director del capítulo fue Marc Munden. 
Se inicia de manera impactante. Dos personas entran en una tienda de cómic. A pesar de que el encargado les dice que la tienda está cerrada, éstos dos tipos hacen caso omiso, y uno de ellos saca un trozo de tubería de metal golpeando a uno de los clientes en la cabeza, matándolo. El otro se acerca a otro cliente y le hace respirar un extraño gas, mientras acabado el segundo cliente los dos intrusos de acercar al dependiente, un tipo bastante Friki. Uno de ellos pregunta insistentemente por una chica, Jessica Hyde. Finalmente con el gas, acaban con la vida del vendedor.

Mientras tanto, cinco desconocidos, amantes de los cómics participan en un foro de cómics de internet, deciden quedar después de que uno de ellos consiga el manuscrito original del segundo volumen, sin publicar, de la novela gráfica de culto que lleva por título “Los Experimentos de Utopía”. Se encuentran a sí mismos en medio de una persecución de una organización en la sombra conocida como “La Red”, que está en busca del manuscrito y de una persona llamada Jessica Hyde, capaces de matar para conseguir acabar con ambos. 
Tres de los miembros del foro –Ian Johnson (Nathan Stewart-Jarrett) – un joven informático negro que vive con su madre- , Becky (Alexandra Roach) - una antigua estudiante de medicina y un estudiante de posgrado, cuya madre murió cuando ella era joven y que en su adolescencia, su padre contrajo una enfermedad misteriosa - y Wilson Wilson (Adeel Akhtar) - un antisistema temeroso del control de su vida privada en Internet, un “friki” de la supervivencia y un conspiranoico - se encuentran en un pub, mientras que otro –Bejan, el que consiguió el manuscrito sobre Utopía y convocó a una reunión a los miembros del foro- es asesinado por los dos miembros de La Red que actuaron previamente en la tienda de cómic. 
De todos ellos Becky es la que está convencida de que hay una conspiración que rodea la muerte de su padre, conectada con el manuscrito de la utopía, está decidida a descubrir la verdad cuyo padre murió de una extraña enfermedad y que busca financiación para su doctorado.

El único testigo del crimen de Bejan es Grant Leetham (Oliver Woollford) , un chico de 11 años delincuente , bastante asocial e inteligente, el quinto miembro del foro que ha fingido tener 24 años de edad en el foro. Grant consigue quedarse con el cómic de Utopía que buscan, y cuando huye con el manuscrito, los dos asesinos emprenden su búsqueda. 
Ian y Becky pronto se darán cuenta de que se les ha tendido una trampa, y han sido acusados de crímenes que no han cometido, ambos vinculados con la pornografía infantil y con la pederastia, mientras que los conocimientos de hacking de Wilson atraen la atención Arby y Lee, los brutales miembros de La Red. 
Por su parte Wilson es brutalmente interrogado y torturado por Arby (Neil Maskell ) y Lee (Paul Ready), los asesinos del inicio de la película , que le preguntan sobre el paradero de una desconocida de nombre Jessica Hide. En un momento dado logra escapar de sus esposas y consigue una pistola con la que mata a Lee. 
Mientras las vidas de este trío empiezan a resquebrajarse, el mundo del alto funcionario Michael Dugdale (Paul Higgins) también tiene que recomponerse pues empieza a ser chantajeado por La Red, por que recientemente ha estado con Anya (Anna Madeley), una prostituta rusa, a la que ha dejado embarazada. Como resultado, es chantajeado por miembros de la red y se ve obligado a completar las tareas para ellos. que parece a su vez controlada por una empresa de la industria farmacéutica. Michael Dugdale se entrevistará con Conran Letts (Stephen Rea) , de la compañía de Ciencias biológicas de la multinacional Corvadt y aparentemente el jefe de la red y con su asistente de Letts (James Fox) , aparente jefe de industrias Corvadt y miembro de la red. Le informa que ha de hacer lo que tiene que hacer. 
En el momento en que las cosas se antojan cada vez más desesperadas para Ian y Becky y despiadada y cegadora para Wilson – tras el paso por su casa de los criminales Arby y Lee- , conocen a una enigmática extraña – Jessica Hyde (Fiona O'Shaughnessy).

El capítulo 2 también es del director  Marc Munden. La historia comienza cuando un hombre con un paquete se dirige al correo y  tras depositarlo allí cruza una calle y en ese momento un camión se lo lleva por delante. 
En otro lugar, incapaces de volver a sus anteriores vidas, Ian y Becky se ven obligados a afrontar la terrible realidad de una vida de continua huida, con el uso de las armas y sin dejar pruebas en ningún sitio de su existencia. Más duro es para Wilson Wilson que teme por la vida de su padre, al que ha abandonado tras ser maltratado. 
Jessicca Hyde les explica que ha estado en huida de la red desde que ella recuerda y que es la hija del autor del manuscrito Utopía, y de cómo su padre sufrió una crisis mental, pero que expresó todo lo que sabía de las grandes organizaciones que manejaban el mundo a través de su obra. Jessica les enseña como moverse por el país, metiéndose en casa ajenas , rastreando por Internet como la gente sale de viaje, ocupando así sus casas sin dejar huellas de ello. Avisa de que ha estado la mayor parte de su vida huyendo.

Tras llegar los cuatro - Ian , Becky, Wilson y Jessica a una de esas casas- optan por que Becky se quede cuidando y curando a Wilson, mientras que Ian y Jessica siguen la pista hasta una agente de la CIA encubierto, aparentemente viuda del señor al que se llegó el camión por delante- que les conduce otro antiguo investigador conocido como el vagabundo. El vagabundo tras ser forzado da información sobre otro agente del MI5 - de nombre Milner - a Jessica e Ian. 
Jessica acaba con el vagabundo, antiguo colaborador de la red y conocedor de la actividad del padre de Jessica. 
Mientras tanto, Dugdale se sumerge más y más en una conspiración, ya que la misteriosa y siniestra Red muestra tener infiltrados en la mayoría de las agencias de inteligencia del gobierno. Tras conseguir acabar con el aparentemente honesto Secretario de Estado han colocado a uno de los hombres de la red en el negociado de sanidad. Se trata de Geoff (Alistair Petrie) jefe del Departamento de salud, uno de los responsables de la red. 
Sin embargo, se ha difundido que Michael Dugdale ha tenido mucho que ver con la compra de medicamentos para combatir la gripe rusa, aunque ahora se da a conocer un brote de esta enfermedad en una de las islas Shetland. Aparentemente es visto como un héroe, sin embargo, un periodista lo alerta y el intenta deshacer lo realizado, pero una nueva presión sobre él de la Red le desalienta. 
El episodio acaba con Grant uniéndose finalmente al grupo, habiendo dejado su mitad del manuscrito con una joven chica que ha conocido recientemente llamada Alice Ward (Emily Jones) y que le ha dado cobijo y alientos en la noche anterior. 
El capítulo 3 fue estrenado el 29 de Enero de 2013, semanas después de uno de esos tiroteos en una escuela en los Estados Unidos. El director sigue siendo Marc Munden. 
El episodio empieza con una escena impactante. Arby está en un pabellón de un colegio. Recibe una llamada. El director del mismo lo recibe amablemente. Piensa que es policía y que va a preguntarle por Grant. Cuando se dirige a saludarle y a darle la mano Arby dispara sin mediar explicación alguna. Tras matar al director se dirige a otras dependencias del centro. Suenan gritas y tras ellos disparos acá y allá. Arby vuelve a entrar al pabellón y se acerca al cuerpo tendido del director del que todavía mana sangre. Podemos ver que en el pasillo han quedado algunos cuerpos tirados. Entra en otra dependencia. Hay un niño. El niño al verlo se tapa la cara, y en ello se le caen unas golosinas. Arby queda pensativo. Tras un instante suena un disparo y aparecen los títulos de crédito iniciales y una bolsa amarilla con cientos de armas homicidas. ¡Uf,…!

Ahora el grupo siente todo el peso del poder de La Red cuando Grant es acusado, como una trampa, del asesinato en masa antes narrado en su colegio. Sin ningún sitio al que ir, se ven obligados a, por un lado, buscar un nuevo refugio en una casa. Y, segundo, hacer un nuevo aliado, un agente del MI5 llamado Milner (Geraldine James).

En cuanto a la casa Becky se ocupa de Grant, que le agradece a ésta su ayuda. Tras dormirse, Ian y Becky tienen un lío. A la mañana siguiente Jessica, llega a la casa y entabla amistad con el chico. Éste le comenta algo que ya sabe Becky: el libro se lo ha dejado a Alice, una chica de su colegio. A la mañana siguiente, a pesar de la oposición de Becky, Jessica y Grant van en busca del libro. 
Los que quedan en la casa necesitan a otro aliado. Éste puede ser Milner. Sin saber que hacer intentan averiguar su teléfono vía Internet, sin embargo, a Becky se le ocurre llamar por teléfono. Nadie conoce Milner. Sin embargo, de inmediato Milner se pone en contacto y les dice a Becky, Wilson e Ian que huyan urgentemente de su refugio. 
Por su parte, un Arby cada vez más tarado, obtiene la localización de Alice, gracias a dos de las cabezas visibles de la Red. Alice mientras tanto está en la policía declarando por el tema del tiroteo y por su relación con Grant, ya que fue reconocido por algunos de sus compañeros. Mientras declara en comisaría se persona Arby. Éste le pregunta a la chica dejó el manuscrito dejado por Grant. No hay respuesta así que opta por llevarla a la casa, junto a su madre y otra policía. 
Por su parte, Michael Dugdale se pone en contacto con el científico Donaldson (Simon McBurney) al que Michael Dugdale pide ayuda y cuyo nombre le dio el periodista que le informaba de una conspiración mundial. En principio, parece que va ayudarle. Sin embargo, en el Ministerio de Salud su posición cada vez es más débil, e incluso llega el ministro a visitar su casa para conocer a su mujer Jen (Ruth Gemmell), la esposa de Michael. 
Mientras el grupo se entrevista con Milner, aunque están a puntos de ser detenidos, Jessica y Grant se introducen en la casa de Alice, a la par que entra los cuatros procedentes de la policía. Milner le explica que es lo que viene en la segunda entrega de Utopía. Se trata de una de las pocas imágenes del jefe de La Red, el llamado conejo. 
Conran Letts recibe la visita de un cada vez más enajenado Arby. Esta pregunta por su pasado y Letts le comenta que las iniciales del nombre de Arby , que es un niño búlgaro, producto de un experimento y que aparece en Utopía como “Raisin Boy". Letts en un momento dado le dice que su nombre real es Pietre 
Por su parte, Arby se dirige a la comisaría en la que está Alice. Allí pregunta a Alice por el libro. Al no haber respuesta mata a la policía. Se da cuenta que en la casa – en otra habitación están – Jessica y Grant. Se produce un enfrentamiento entre Arby y Jessica. Arby mata a sangre fría a la madre de Alice, mientras que Jessica se entrega con la condición de que Grant y Alice huyan. Parte del manuscrito lo lleva Grant consigo. Arby se enfrenta verbalmente a Jessica, sin embargo, la deja. Mientras Grant y Alice – ésta última muy afectada- son auxiliados por Wilson, Becky e Ian. 
El capítulo 4 estrenado en febrero de 2013 ya está dirigido por Alex García López y Wayne Che Yip. Tras la huida de la casa de Alice, el grupo hace uso de una casa de campo abandonada. Intentando descifrar el significado secreto del manuscrito, se dan cuenta de que un productor de alimentos global puede estar implicado en la propagación de una nueva enfermedad, y que pretenden comercializar una cura que sólo funciona en perfiles genéticos y razas específicos. 
Mientras tanto, Alice está al borde de descomponerse buscando una explicación a la muerte de su madre. La relación entre Ian y Becky se hace más intensa, especialmente, por parte de Ian. 
El intento de Dugdale de chantajear a la red fracasa, y debe decidir entre abandonar su persecución a La Red o salvar su matrimonio. Opta, con dificultades, demostrar que le Red está detrás de las muertes de algunas personas en la islas Shetland. Consigue incluso muestras biológicas de los fallecidos. 
El científico verifica que han sido realmente envenenados, pero Dugdale descubre que quiere darle la información a la gente de la Red. El dinero lo puede todo. Nada – parece- salvar su matrimonio. 
El grupo visita al asistente de Conran Letts, un hombre con conexiones con La Red, tratando de extraerle información y uno de los miembros de la Red que le ha pasado información a Arby. Pero la situación se vuelve insostenible cuando Alice lo mata de un disparo, creyendo que es el responsable de la muerte de su madre.

El penúltimo capítulo, el quinto, como siempre partiendo del guión de Dennis Kelly  está dirigido por Alex Garcia Lopez y Wayne Che Yip. 
El grupo intenta conseguir información de su nuevo rehén, Letts, quien detalla el plan de La Red. Letts les va contando poco a poco cuales son los planes de La Red de la que dice que él es sólo un instrumento. Va informando que la idea esencial de La Red fue la creación del proyecto Jano que formado por una combinación de proteína y aminoácido inocuos por superados al ser combinados podían ser letales no para la humanidad , pero sí para la fertilidad, pues la misión del proyecto es dejar estéril a más del 90 por ciento dela población del planeta. La razón es que La Red entiende que los actuales problemas de hambre y de producción agroalimentaria se agravarán con el ascenso demográfico.

La explicación impacta a los presentes, especialmente a Wilson. Por su parte, Becky tiene que verse con su camello , que resulta ser Donaldson, que la pone en una situación difícil cuando pide el manuscrito a cambio de futuras drogas, enfrentándola a un dilema, porque si no puede morir. 
Mientras Becky e Ian van a casa de Milner quien les explica que ella está en un doble juego debido a que su hijo ha desarrollado una enfermedad que pudiera resolverse gracias a la farmacéutica. 
Por su parte, Ian, Grant y Alice , que han conseguido las vacunas a través de Letts, cuando lo secuestraron deciden entregársela a Michael Dugdale, que ha acordado con su mujer, la adopción del hijo de Anya, con el objetivo de darle inmunidad contra La Red. Los tres van a casa de Michael y es proponen a éste un trato. Este hace una llamada, pero les traiciona, pues realmente ha llamado a la policía, que todavía busca a Grant, como autor de la masacre de la escuela. La policía llega. Ian y Alice huyen, pero Grant es arrestado.

Mientras tanto, a lo largo de todo el episodio vamos viendo a Jessica que va con Arby buscando el manuscrito. Arby, incapaz de empatizar con nadie, sí lo hace con Jessica. Jessica a punta de pistola ha conseguido de Arby la dirección, pero éste empieza a contar detalles de su vida como Pietre y como niño de experimentación. Jessica también empieza a recordar imágenes de su infancia, una extraña piedra le hace vincularse del escudo canadiense con Arby. Arby ha escondido el manuscrito en una antigua fábrica experimental. Al llegar se cargan a dos tipos tras estrellar su coche contra el de ellos y preparan el incendio de la nave. Antes Jessica, a punta de pistola, recoge el manuscrito.

Letts , que ha huido con la colaboración de Wilson, al entender éste que la causa de la Red es justa, se reúne con su asistente y con el ministro. El asistente de Letts entiende que éste ya no es útil, además sospecha que ha dado al grupo valiosa información.

El último capítulo, el sexto, episodio también está dirigido por Alex García López y Wayne Che Yip. 
Jessica se presenta en la casa con el manuscrito y se entera de los últimos acontecimientos. En la casa empiezan a buscar los manuscritos que escondió tras un sofá e intentan averiguar quien es el Señor Conejo. 
No lo consigue, aunque sí Alice, a la que le gustan los puzzles descubre que el autor de Utopía ha dibujado la molécula de Jano. Eso es lo que busca la Red. 
Por su parte, el asistente de Letts, quien aparenta ser Mr. Rabbit, intenta extraer el código que Grant ha dejado casi completo en una copia para el Janus. La amenaza para Grant es matar a su madre. Grant va intentando ganar tiempo dando pequeños detalles. Dugdale va con Jen su mujer a una revisión para Anya. 
Sin embargo, tras presentarse Ian y Alice en la casa, Dugdale se da cuenta de que ha estado siendo engañado por Anya, quien es una agente de La Red, y se une al grupo para intentar evitar que se haga uso de la vacuna prendiéndole fuego a los suministros. 
Mientras que el grupo piensa que Mr Rabbit es el asistente de Letts, Wilson y Jessica se ponen en marcha para asesinarlo, pero Wilson – afectado tremendamente por lo contado por Letts – tras conseguir las actas en las que puede aparecer la identidad de Mr Rabbit-, se vuelve contra Jessica al creer que el objetivo de la Red es justo. Cuando Jessica y Wilson van al lugar en el que Grant está preso, Wilson le quita la pistola a Jessica y la amenaza. 
En paralelo, Grant mata al asistente de Lett e interrumpe a Wilson, dando tiempo a Jessica a acuchillarlo y escapar junto a Grant. 
El resto del grupo que ha participado junto a Milner y Dugdale en la destrucción del inmenso pedido de la industria, parecen haber conseguido destruir la vacuna. Con la misma destruida y con Mr. Rabbit muerto, el grupo opta por separarse –Alice se va con Dugdale; Becky, Ian y Grant planean escapar a las Tierras Altas de Escocia; y Jessica llevará el manuscrito a Milner. 
En la estación de tren, Becky sufre un ataque, uno de los síntomas de que el síndrome empieza a hacer efecto, y distrae a los demás para coger un tren sola para ir a un lugar indeterminado. Ian y Grant se quedan desconcertados en la estación. 
Por su parte Jessica va a entregar el manuscrito a Milner. Durante su encuentro con Milner, Jessica se da cuenta de que Mr. Rabbit era en realidad Milner, y escapa al tejado para quemar el manuscrito. En el tejado, mientras humea el manuscrito Milner dispara a Jessica en la pierna para prevenir su huída y le dice que el manuscrito era sólo una herramienta para atraer a Jessica a La Red, y que su padre había escondido el virus Janus en “su mejor logro”- la misma Jessica. Suena la música. 

La historia de esta serie se remonta a algún año antes de 2012, lo digo porque la serie – emitida a inicios de 2013- tardó dos años en desarrollarse.. En abril de 2012, Channel 4 anunció que había encargado una serie dramática de 6 episodio titulado Utopía . 
La serie estaba escrita por Dennis Kelly y producida por Kudos Film and Television . Marc Munden fue elegido como el director, Rebekah Wray-Rogers el productor, y Dennis Kelly, Jane Featherstone y Karen Wilson los productores ejecutivos Kudos Film & TV propusieron al escritor Dennis Kelly que desarrollara una idea de una conspiración oculta dentro de una novela gráfica. Kelly le gustó la idea, pero cambió algunos de los argumentos colaterales.

La historia implica a una oscura organización llamada La Red Utopía se desarrolla en Londres, pero fue filmada en su mayoría en Merseyside y el West Lancashire entre abril y octubre de 2012, mientras que la foto panorámica del Hotel Mercury en el episodio 1 fue filmada en Westhoughton . El productor Bekki Wray-Rogers afirmó que la razón de esto era que ninguna otra área en el Reino Unido podría haberles proporcionado esa variedad de lugares. 
Algunas escenas fueron filmadas en Scarisbrick . La Escena del tiroteo en una escuela inscrita en el episodio 3 fue filmada en Alsop High School en Walton , durante el verano, en julio de 2012, mientras la escuela estaba cerrada por vacaciones. La casa vacía de piedra arenisca roja del episodio 4 se rodó en Woolton Salón . La escena de la cafetería en el episodio 5 se filma en la TC Cafe & Take-Away en Southport New Road, cerca de la aldea de Mere Brow . Muchas escenas fueron filmadas en Crosby y Skelmersdale . La escena final de la serie, con Jessica y Milner, fue grabada en Cunard Building de Liverpool . 

Las valoraciones de la prensa y del público no han sido unánimes. Hay aspecto que se resaltan de ellas como la música y la fotografía, pero la violencia que se trasmite también ha sido criticada. Por ejemplo, Sam Wollaston en el The Guardian dejó escrito que estábamos ante "Un trabajo de imaginación brillante, un laberíntico y turbio thriller de conspiración (lo que hoy es conspiranoico” que te atrapa desde su primera secuencia (...) todo con un toque muy contemporáneo; es definitivamente una pesadilla del siglo XXI." . 
Por su parte Mark Monahan en el Telegraph dijo "Tiene un comienzo oscuro, tentadoramente misterioso, con mentalidad seria pero a veces incluso con tiernas observaciones sobre nuestra época que acechan bajo la escabrosa superficie. Un verdadero placer (...). " . 
Por último, Grace Dent en el The Independent afirmaba que "Utopía" es un poco de 'Misfits', una cucharada de 'La naranja mecánica', con un fuerte olor de '"Shaun of the Dead" y 'Black Mirror” . 

A pesar de que Utopía despidió la primera temporada con la mitad de espectadores que el día de su estreno, bajando en un punto la audiencia de Channel 4, las impresiones positivas de la crítica y de una parte de sus fans llevó a Piers Wenger, director de la rama de series dramáticas del canal, a anunciar que habría una segunda temporada: “Gracias a la extraordinaria creatividad de Dennis Kelly, Marc Munden y el equipo de Kudos [productora de la serie], la primera temporada de Utopia conmocionó y encantó a la crítica y a los fans sucesivamente. [...] Nos entusiasma anunciar las próximas aventuras del ecléctico grupo de personajes de Utopia, que ya están tomando forma para ser más imaginativas, estrafalarias e intrigantemente brillantes que las primeras”. Asimismo, se lanzó la serie en DVD, que incluye documentales “tras las cámaras”, imágenes borradas, y audio comentado 
Eso sí, el organismo de regulación mediática de Gran Bretaña Ofcom recibió 44 quejas acerca de esta serie de televisión por motivos como la violencia, el lenguaje ofensivo, y la aparición de actores menores de edad en escenas de contenido adulto. De estas quejas, 37 se referían a una escena al inicio del tercer episodio en la que tiene lugar un tiroteo en un colegio de educación primaria. Este capítulo se emitió un mes después de la Masacre de la Escuela Primaria de Sandy Hook en Connecticut , EE.UU.
La madre de uno de los niños que aparecían en la escena causante de esta controversia, defendió la emisión del contenido y aseguró que su hijo siempre pudo diferenciar entre ficción y realidad. A su vez, un portavoz de Channel 4 respondió a estas quejas: “Channel 4 pensó detenidamente en continuar con la emisión planeada de Utopía. Este drama no está, de ninguna manera, basado en eventos reales, y las escenas en las que aparece violencia están justificadas editorialmente en el contexto de la línea narrativa. Todo el material fue minuciosamente estudiado de acuerdo con el Código de Retransmisión de Ofcom y estuvimos satisfechos de que, adecuadamente emplazado en horario no infantil a las 10pm y precedido de advertencias sobre la violencia gráfica y el duro lenguaje, podía ser emitido según lo planeado”. 

Estamos ante una muy buena serie, tan corta como violenta, en la que los “frikis” tienen un protagonismo absoluto, con una puesta en escena cercana al cómic en las escenas y en los colores, con varias tramas atrayentes y que finalmente convergen y todo ello en una atmósfera de thriller y de humor negro. 
Los protagonistas parecen ser héroes por accidente y desarrollan su fracción vital ante una interesante factura técnica tanto su cromática y cuidada fotografía, como en la utilización de la cámara y la musicalización en base a una original banda sonora. 
La serie posee una puesta en escena sobresaliente, unas secuencias muy cuidadas, donde la fotografía de Ole Bratt Birkeland (‘Four Lions’) apuesta por un vivo cromatismo donde sobresale el amarillo y los verdes pistacho, esto sumado a sugestivos encuadres, tomas muy cuidadas, un gran uso de los escenarios, y una banda sonora magnífica del chileno Cristobal Tapia de Veer (‘Pétalo carmesí, flor blanca’) que sabe encauzar emociones, hacen de los seis capítulos un magnífico conjunto. 

El McGuffin del argumento es una misteriosa novela gráfica, ‘Los Experimentos de Utopía’, en la que supone que su turbadora narración esconde claves que pueden hacer tambalearse el mundo que conocemos. El guión es un juguete donde se dan cita el misterio, la intriga, la paranoia, la conspiración, el salvajismo más violento, el humor negro diabólico, con diálogos ingeniosos, frases lapidarias, personajes diferentes surgidos con muy poquitos trazos y que continuamente nos sorprende. El guión de Kelly está configurado con una multitud de piezas que poco a poco teniendo sentido para desembocar en un final dramático y lleno ritmo y, por supuesto, con sorpresas. ¿En dónde? En ningún lugar.

martes, 1 de octubre de 2013

Un motel famoso, con historias (2)


Segunda entrega de esta para mí magnífica e intrigante serie que tiene como protagonista a Norman Bates y a su madre Norma y que se desarrolla en la aparente tranquila localidad de White Pine Bay, una localidad cada vez más oscura y que oculta más que muestra. 
La serie de la A & E mantiene en esa mitad de temporada el elenco de actores y actrices , en espacial, de Vera Farmiga como Norma Bates y de Freddie Highmore como Norman Bates. Persiste Max Thieriot como Dylan Massett, Olivia Cooke como Emma Decody, Nicola Peltz como Bradley Martin, Nestor Carbonell como el Sheriff Alex Romero de White Pine Bay, Mike Vogel como el ayudante del sheriff Zack Shelby, Keegan Connor Tracy como Miss Watson, Ian Hart como Will Decody y Jere Burns como Jake Abernathy. 

Aparecen en breves papeles Jillian Fargey - en el noveno episodio- como Maggie Summers, Ian Tracey como Remo, Hiro Kanagawa como Dr. Kurata, Richard Harmon como Richard Sylmore, Brittney Wilson como Lissa, Keenan Tracey como Gunner y Diana como Jiao. 
El sexto episodio intenta mostrar la verdad pues así se llama el episodio, “The Truth” . En este caso el director es Tucker Gates, mientras que el guión es de Kerry Ehrin. La historia se inicia cuando Dylan y Norman encuentran el cinturón de Summers. Se encuentra en el barco en el que Shelby lo ha guardado con el fin de chantajear a los Bates y deciden tirarlo en el puerto. 
Ese misma día, Shelby se presenta en el Bates Motel con intención de liberar adrenalina a costa de Norma. Ella se resiste , pero finalmente Shelby la convence y lleva a Norma al Motel. Mientras hacen lo que deben o lo que pueden, Shelby escucha como alguien se está duchando. Norma intenta convencer de que son las cañerías viejas, pero Shelby se aproxima a una puerta, llama y ¡oh, sorpresa! aparece Jiao, la chica de su sótano, que huye despavorida. En su búsqueda sale Shelby y tras él Norma que grita. 
En ese momento llegan al Bates Motel Dylan y Norman a los que Norma avisa que Shelby ha salido persiguiendo con una pistola tras la chica. Él regresa y detiene a todos ellos a punta de pistola. Tras llevarlos a la casa Norma y Norman le ataca furiosamente, mientras que Dylan consigue tomar la pistola. Norman y Norman huyen al exterior y en la casa se vive un intenso tiroteo entre Shelby y Dylan. Ambos se hieren en la pierna y costado. Finalmente sale el policía que apunta a madre e hijo, pero cae mortalmente herido. 

Dylan ha conseguido matar al policía para salvar a la familia. Además, durante el tiroteo Norma ha llamado a la policía. Dylan revela que él tiene la intención de contarla la verdad a la policía. A su vez Norma revela la verdad sobre la muerte del padre de Norman: Norman lo mató en un ataque de rabia después de ver a su padre golpear Norma y no tiene absolutamente ningún recuerdo de él, él cree que la muerte de su padre fue un accidente Dylan confiesa a Norma que Norman tiene que ser protegido. Insiste en llevárselo a su nueva casa frente al mar. 



Desaparecido un protagonista, Shelby, nos encontramos en el capítulo 7, "The Man in Number 9" con el hombre de la habitación 9. Este episodio ha sido dirigido por SJ Clarkson sigiendo el guión escrito por Kerry Ehrin. 
El Sheriff Romero llega a la escena, pero se inventa una historia para explicar la muerte de Shelby en un tiroteo. El sheriff Romero es quien modifica el caso para salvar a Norma, a Norman, a Dylan y su propia imagen por haber mirado ante otro sitio cuando había sospechas de corrupción y trata de blancas por parte de Shelby y Summers, aunque su razón para hacer esto es desconocido. 
Por la mañana Dylan observa como un señor verifica el motel. Más tarde, este señor se persona a Norma y dice ser Jake Abernathy. Afirma que llevaba tiempo alquilando durante un par de semanas la habitación 9, que le era reservada por el anterior propietario cada dos meses, antes de verano. Parece que la suerte de Norma está cambiando, piensa ella con su primer cliente. De hecho decide contratar a Emma para trabajar en el motel. 

Mientras todo esto ocurre, Norman descubre un perro callejero, que él llamará "Juno". A pesar de ser poco amigable “Juno” y él empatizan. Por su parte, Jake Abernathy convence a Norma para permitirle la reserva de todas las habitaciones durante dos semanas en mes, alegando que tenía el mismo trato como socio comercial de Summers. 
En otro orden de cosas, Norman sigue sonando con Bradley. Sin embargo, ella le dice a Norman no son el uno para el otro. Después de sentirse rechazado Norman es testigo de cómo un coche atropella a Juno cuando el animal cruza la carretera después de haber reconocida a Norman. Éste queda abatido con el perro en brazos. 

La muerte del perro condiciona el inicio del octavo episodio que lleva por título "A Boy and His Dog, o sea, " Un muchacho y su perro". La dirección de este episodio estuvo en manos de Ed Bianchi y el guionista en Bill Balas. Por cierto, la experiencia de este guionista que tiene fibrosis quística fue la inspiración para el personaje de Emma Decody afectada por la enfermedad. 
Será el padre de Emma, Will (Ian Hart) - ese actor que participó hace unos veinte años en la película Tierra y Libertad- al ue Norman lleva su perro con el fin de disecar a Juno. Will comienza a enseñar a Norman las técnicas de la taxidermia. Norman tras la muerte de “Juno” y el rechazo de Bradley –que está dolida con él por haber contado a Emma su historia apasionada- se marcha del Instituto a pesar de que su profesora Watson le dice repetidamente que no lo haga. 
El director del Instituto llama a Norma y le convoa a una reunión para tratar sobre el comportamiento reciente de Norman. Le pide que sea atendida por el equipo de Orientación pero Norma acepta sólo que Norman y ella se reúnan con un psicólogo particular. Tras entrevistar a su hijo, pero intervenir permanentemente Norma éste le que sugiere a Norma que ella es la que puede tener problemas de control sobre su hijo. 
Como señalé ante, Bradley está molesta porque Norman dijo Emma que tuvieron relaciones sexuales, y calificó esta relación como un error. Norman está enojado a su vez con Emma por contarlo a las amigas de Bradley Emma le explica que estaba dando la cara por Norman porque los amigos de Bradley decían Norman nunca tendría una oportunidad con Bradley. 

Por su parte, Jake revela a Norma que sabe la historia completa de Shelby y Summers, por lo que Norma expulsa del motel a Jake. Jake comienza ahora a actuar amenazantemente en represalia. Mientras todo esto ocurre Dylan ha sido encargado por Gil para que recoja en su furgoneta a un grupo de recolectores. Estos son una panda de porretas que han de alojarse en algún sitio y Dylan le ofrece la oportunidad de que sea en el Bates Motel. 
Norma agradece a Dylan lo que está haciendo por ella y les da todas las habitaciones en el motel. Ella decide irse con Dylan a cenar para darle las gracias por traerle nuevos clientes, pero al llegar a su habitación para cambiarse se horroriza al ver el cadáver con la autopsia y ya en descomposición de Zack Shelby sobre su cama. Fin del episodio. 

El director de varios de los episodios Tucker Gates es el encargado de "Underwater", el noveno de la serie, que sigue el guión de Carlton Cuse y Kerry Ehrin. 
Comienza el mismo cuando Norma le dice al sheriff Romero que ella piensa que Jake puso el cadáver de Shelby en su cama. Por su parte, una muy sensual Bradley convence a Dylan para ayudarla a recuperar algunas de las cosas que tenía su padre en la oficina situada por encima del despacho de Gil. 
Norma, por su parte, después de recibir unas flores con una nota amenazante en el correo, marcha al pueblo y le dice al de la inmobiliaria que ponga el motel a la venta pues hubo cierta información no revelada sobre el mismo, especialmente, el tema de la circunvalación que alejará el motel de la carretera. Buscando por Internet piensa ahora comprar una casa en Hawai para ella y Norman para vivir en un lugar tranquilo.
Mientras tanto, la señorita Watson quiere publicar el cuento creativo de Norman pero necesita el permiso de Norma. Un recolector llamado Gunner le regala a Emma una magdalena realizada con marihuana y ésta, finalmente, cae en la tentación y se lo come. 
En la oficina, Bradley descubre las cartas de amor intercambiadas entre su padre y una persona conocida como "B" y rompe a llorar. La señorita Watson decide publicar la historia sin el permiso de Norma. 
Por su parte, Norma al no tener noticias de la agencia inmobiliaria se presenta ante el agente de bienes raíces y éste tras recibir unos buenos golpes de Norma le dice que la propiedad no va a salir a la venta pues ni hay compradores de una propiedad que ha perdido gran parte de su valor. 
Norma sale alterada de la agencia, pero es sorprendida por Jake en su coche con una pistola. Jake revela que Shelby le debía 150.000 dólares y amenaza con matarla si no le entrega el dinero para la noche siguiente a la medianoche. Norma aterrorizada está de acuerdo. 

Medianoche o sea "Midnight" es el décimo y último capítulo de Bates Motel realizado por Tucker Gates, y basándose en el guión de Carlton Cuse y Kerry Ehrin. Norma le cuenta al Sheriff Romero acerca de la amenaza de Jake. Trust Me" Confía en mí” le dice Romero. 
El sheriff Romero encuentra el dinero en el garaje de Shelby y se compromete a hacerse cargo del problema. Por su parte, Norman le pregunta a Emma sí quiere ir a la fiesta del centro. 
Mientras Norman e el acercamiento entre Dylan y Bradley pero trata de mantener a raya los celos hacia la chica y con su hermano. Dylan enseña a Norma cómo usar una pistola porque no confía en que Romero le ayude. Emma busca un traje que encanta a Norma. Y antes de que Norman se va para el baile, Norma que fracasó en su intento de ser honesta con el psicólogo al qe mintió abiertamente sobre su pasado, le revela algo que nunca ha contado a nadie: cuando era un adolescente y vivía en Ohio, su hermano le obligó a tener relaciones sexuales con él, pero que no pudo contar a su padre pues era tan violento que mataría a su hermano y posiblemente a ella. 

Tras aparecer Emma, Norman y ella se marchan al baile. En el baile, Norman pone sus ojos sobre Bradley en varias veces, rompiendo el corazón de Emma, que finalmente se marcha. El novio de Bradley, Richard, también se da cuenta y le pide a Norman salir a la calle. Allí primero amenaza y luego golpea brutalmente a Norman. Como Norman vuelve a casa bajo una intensa lluvia, la señorita Watson que lo ve mojado y herido decide llevarlo a su casa para cuidar de su ojo y nariz lesionados. 
Mientras tanto, los relojes de Norma y del sheriff Romero se acercan a las doce. Norma armada con el revolver permanece oculta cuando aparece Jake. En esto aparece el sheriff que tras hablar con Jake parece entregar el dinero a este criminal. Al agacharse para recoger el dinero y Romero le dispara en cuatro ocasiones y se ve caer a caer en la bahía. Romero revela que sabe que Norma estaba mirando. 
Mientras en la casa de la señorita Watson, Norman tras ser curado mira como la señorita Watson se va cambiando y le dice que ahora lo llevará a casa, pero Norman está cada vez la más excitado. En una alucinación con Norma, ésta le convence a Norman de que la señorita Watson está tratando de seducirlo, y en ese momento Norman camina hacia la habitación de la señorita Watson. 
Parece haber salido de la casa, y se le ve corriendo encontrándose con Norma en el camino de entrada, y se abrazan. Mientras la cámara se mueve y se detiene en el luminoso del motel en el que podemos leer “Bates Motel”. Pero la cosa no acaba así ya que lo siguiente que veos es la habitación de la señorita Watson y a ella en el suelo degollada, con un collar de "B". Fin de la primera temporada. 





Señalar que las críticas hacia la serie han sido amplias en los Estados Unidos donde Norman Bates y su historia están muy presentes en la historia del cine de terror y en la cultura estadounidense. En este sentido Tim Goodman en el The Hollywood Reporter alabó laserie al señalar que "Hay más que intriga y entretenimiento en la serie” destacando igualmente el trabajo como Norma de Farmiga y el nuevo estilo de esta relectura de "Psycho". Por su parte, Brian Lowry en Variety hace una crítica en positivo de la serie y en negativo de otras, cosa con la que no estoy de acuerdo. "Los productores hacen por mantener las cosas interesantes, en su mayor parte sin recurrir a los trucos baratos que han caracterizado a la enormemente sobrevalorado 'American Horror Story. " Eso opina él, aunque yo disiento, pues 'American Horror Story” da una vuelta de tuerca al género del terror, mientras que esta gira alrededor de una historia mítica recreándola. 
David Wiegand en el San Francisco Chronicle dice que "Por ahora (...) los problemas de credibilidad no importan mucho porque estamos más interesados en los personajes , de los que ya estábamos informados desde 1960 a través de la obra maestra de Hitchcock . Por su parte, Linda Stasi en el New York Post no dice más que obviedades: "No es Hitchcock, pero no es malo Es una pena que no sea nuevo." Matt Zoller Seitz del New York Magazine afirma que "Estoy dividido entre la condena a la serie por proceder de un clásico y por lo que la misma promete a la historia del origen de Norman”. 

La que sí ha salido bien parada de la serie ha sido Vera Farmiga cuya labor ha sido elogiada y nominada por múltiples entidades como Mejor actriz en una serie dramática en los premios Emmy y en los Televisión Awards Critics 'Choice. 
De cualquier manera el 8 de abril de 2013, Bates Motel fue renovada para una segunda temporada, y ya se informó que tendría 10 episodios y saldría al aire en 2014. Estaremos esperándola como agua de mayo.