Lisa Frankenstein

Cuando en 1990 Tim Burton estrenó Eduardo Manostijeras (1990) introdujo en el cine una fábula moderna y una obra maestra del romanticismo gótico. La película definió la estética visual de Tim Burton, combinando el horror gótico con la sátira de los suburbios estadounidenses de colores pastel. Eduardo se convirtió en un símbolo de los marginados, abordando temas de autismo, incomprensión y la dificultad de encajar en una sociedad superficial.

Burton reinterpretó clásicos como Frankenstein , Pinocho o La Bella y la Bestia para el público moderno, demostrando que se pueden contar historias emotivas sobre la soledad. No sabemos si Lisa Frankestein pretendía hacer lo mismo , pero lo cierto es que esta película del año 2024 dirigida por Zelda Williams y que tiene su cuenta con el guión de Diablo Codi la ganadora del oscar al mejor guion original en el año 2007 por Juno quiso ir por allí, pero, desde luego, no llegó a tanto. En este caso la película es una comedia de terror que fue la ópera prima de esta directora, hija de la leyenda del cine, Robin Williams. Diablo Cody - cuyo nombre real es Brook Maurio- escribió el guion de Lisa Frankenstein y anunció que produciría la película junto a su colaborador Mason Novick en junio de 2022 contando con el apoyo de la MXN Entertainment y Lollipop Woods, así como de la distribución de Focus Features y la Universal Pictures manejando un presupuestode $13 million. En el apartadon técnico se contó con Paula Huidobro en la fotografía, Brad Turner en el montaje y la música de Isabella Summers.  

Zelda Williams debutó como directora de largometrajes, y se reveló que Kathryn Newton y Cole Sprouse serían los protagonistas. En agosto de 2022 se anunciaron más incorporaciones al reparto, incluyendo a Liza Soberano, Carla Gugino, Joe Chrest y Henry Eikenberry, coincidiendo con el inicio del rodaje en Nueva Orleans, que se esperaba que se extendiera hasta septiembre. 

Algunos críticos que cubrieron la película teorizaron que su título es una combinación de "Lisa Frank", una empresa conocida por producir pegatinas y material escolar de colores brillantes, y Frankenstein. Sin embargo, Cody ha declarado que este juego de palabras fue involuntario. En realidad, el nombre del personaje principal es un homenaje a un personaje de la película de John Hughes de 1985, Weird Science, ya que, al igual que Lisa Frankenstein, presenta protagonistas que dan vida a sus intereses amorosos fantásticos. 

Desde que su madre fue asesinada por un enmascarado, Lisa Swallows (Kathryn Newton) lucha por sobrevivir con su malvada madrastra, y su comprensiva hermanastra. Con esta situación familiar es su único consuelo su amor platónico, un hombre que murió en el siglo XIX  y que está enterrado en un cementerio de una localidad indeterminada.

En 1989, la adolescente Lisa Swallows aún lucha por superar la pérdida de su madre, asesinada con un hacha dos años antes. Su padre, Dale (Joe Chrest ), se ha vuelto a casar con Janet (Carla Gugino ) , una mujer egocéntrica que también tiene una hija, Taffy (Liza Soberano ) , de un matrimonio anterior. 

Lisa va a una fiesta con Taffy, quien la anima a socializar. Tiene un encuentro incómodo con Michael (Henry Eikenberry), su amor platónico, y una de las amigas de éste la droga accidentalmente. 

Bajo los efectos de la droga, sufre acoso sexual por parte de su compañero de laboratorio, Doug. Lisa regresa al cementerio local que frecuenta y habla con la tumba de un joven pianista que murió alcanzado por un rayo en 1837 tras enamorarse de una mujer que lo abandonó por otro hombre. Un rayo cae sobre su tumba después de que Lisa se marcha, y el hombre vuelve a la vida como un zombi. 

El hombre (conocido como "La Criatura" (Cole Sprouse , en los créditos de la película) irrumpe en la casa de Lisa mientras ella está sola. Lisa, aterrorizada al principio, finalmente lo reconoce como el hombre cuya tumba venera, y decide esconderlo en su armario. 

La Criatura es muda, está cubierta de escombros y le faltan varias partes del cuerpo, características de las que se avergüenza. Lisa afirma que un ladrón entró para explicar el desorden causado por la Criatura, pero Janet asegura que se lo está inventando para llamar la atención. 

Cuando la Criatura deja un gusano en la comida de Janet, esta culpa a Lisa y amenaza con internarla en un manicomio. 

Mientras Janet continúa intimidando y humillando a Lisa, la Criatura sale del armario, mata a Janet y le corta una oreja. 

Posteriormente, él y Lisa arrojan el cuerpo de Janet al cementerio. Lisa cose la oreja de Janet a la Criatura, pero descubre que las piezas no funcionan sin corriente eléctrica. Usan la cama de bronceado de Taffy para revivir la oreja, lo que también le devuelve a la Criatura una apariencia más humana. 

Lisa atrae a Doug al cementerio para cortarle la mano para la Criatura. La Criatura mata a Doug y esconde su cuerpo junto al de Janet. La Criatura se alegra de poder volver a tocar el piano, y él y Lisa comienzan a estrechar lazos. 

La policía comienza a investigar las desapariciones de Janet y Doug. Lisa está implicada, pero se niega a cooperar con la investigación. Va a buscar a Michael, pero accidentalmente lo encuentra en la cama con Taffy, lo que la deja devastada. La Criatura entra y le corta el pene a Michael, luego se prepara para atacar a Taffy antes de que Lisa intervenga y lo siga mientras huye al cementerio. Lisa le da a Taffy el rosario de su madre como muestra de agradecimiento por su amabilidad y compasión antes de perseguir a la Criatura en el bosque. 

Lisa se enfrenta a la Criatura, quien le profesa su amor. Abandonan el cementerio tras arrojar a un policía a una tumba. Lisa le coloca el pene de Michael a la Criatura para tener relaciones sexuales. 

Con la policía pisándoles los talones, Lisa le ruega a la Criatura que la queme viva en la cama de bronceado para evitar ser arrestada, a lo que él accede. 

Tiempo después, Dale y Taffy visitan la tumba de Lisa. Taffy se sorprende al descubrir que se ha añadido una inscripción que dice "Amada esposa" a la lápida de Lisa, que ha sido dañada por un rayo. 

A continuación, se ve a la Criatura sentada en un banco, recitando en voz alta el poema de Percy Shelley, "Oh, María". Una Lisa resucitada yace en su regazo y abre los ojos. 

Relacionada por su estética con cintas como Eduardo Manostijeras o Bertlejuice, ambas de Tim Burton,  Lisa Frankenstein recupera el espíritu de las mejores comedias de terror de la década de 1980 tanto es así que la historia se desarrolla o termina en el año 1989. 

En la película participa Catherine Newton, Cole Dprouse, Liza Soberano, Henry Eikenberry, Joe Crest y Carla Gugino. Tras su estreno la película ingresó $9.9 millones de dólares.  

Richard Roeper del Chicago Sun-Times escribió que la película "sufre del síndrome de género mixto y salta de parodia de terror a historia de superviviente de trauma a puro camp a comedia de instituto, sin llegar a encontrar nunca su rumbo". Y añade que "Tiene algunas similitudes superficiales con películas como 'Weird Science' y 'Edward Scissorhands', pero los gags asquerosos que involucran a Zombie Boy son más repugnantes que hilarantes (...)" ; pero hablando de Tim Burton David Fear en la revista Rolling Stone sentencia diciendo que "Te hará echar de menos a Tim Burton. Mucho" .

Owen Gleiberman de Variety describió la película como derivada y "ni aterradora ni divertida", llamándola "un batido de terror-comedia hecho principalmente de fruta vieja y mohosa". Y añade "Diablo Cody guioniza una falsa y escandalosa vomitona de terror adolescente no-muerto que nunca se encuentra la gracia"

David Ehrlich, de IndieWire, elogió las actuaciones de Newton y Sprouse, pero lamentando que "las escenas carecen de estructura, el mundo se siente a medio construir y la realidad que supuestamente las mantiene unidas es demasiado errática para que Williams pueda establecer una base emocional sólida". Y completa su artículo diciendo que "Kathryn Newton y Cole Sprouse son la salvación de esta comedia romántica a medio cocinar, sobre una chica que se enamora de su cadáver favorito". .

Valerie Complex, de Deadline Hollywood, elogió la estética visual de la película y las actuaciones de Newton y Soberano, pero criticó su ritmo: "La inconsistencia en el ritmo, si bien refleja la ambición de la película de mezclar géneros y tonos, podría restarle cohesión a la narrativa".

Meagan Navarro, de Bloody Disgusting, calificó el romance central de la película como poco desarrollado, pero elogió la actuación de Newton, así como la película en general. diseño de producción y humor, calificándola como "una comedia negra linda, peculiar, inconexa e inofensiva que está menos interesada en una narración fluida que en defender a los adolescentes raros y marginados a través de una vibra de los 80".

Alissa Wilkinson del New York Times también elogió el diseño de producción y concluyó: "Breve, agradable y divertida de ver, la película no está interesada en nada más que el amor y ser comprendido, y en ese sentido es un gran regreso a los romances adolescentes de una época anterior". Estusiasta se muestra Dylan Roth del The New York Observer al decir "Parece llegada en una máquina del tiempo desde el año 1989 (...) Retorcida, cachonda y sangrienta diversión (...)

Benjamin Lee de The Guardian criticó su ritmo y guion, y escribiendo que "la película se siente un poco atrapada entre dos mundos, una comedia de pijamada de preadolescentes al borde del terror corporal total".

Robbie Collin, de The Telegraph, le dio a la película dos estrellas de cinco, escribiendo que se ve "perjudicada por su obsesión con los clásicos de culto de los 80". 

Por último, Ella Kemp de Empire comenta que "Puede que estos adolescentes sean un poco caóticos, pero es una alegría tener de vuelta a Diablo Cody para telegrafiar un nuevo tipo de horror adolescente, con una sonrisa llena de dientes (...)". 

Lisa Frankenstein se ha quedado en menos, en mucho menos. Es cierto que reintrodujo una estética visual vibrante que mezcla la sensibilidad gótica con el estilo pop/kitsch de los años 80, diferenciándose del realismo actual es cierto que la película rinde homenaje a clásicos del terror y comedia de los 80 y 90, adoptando un tono de "pop necrorromántico". Igualmente ofrece una nueva perspectiva a la historia de Mary Shelley, enfocándose en temas de autoaceptación, el aislamiento social y la búsqueda de pertenencias a través de una historia de amor con un cadáver reanimado de la época victoriana. 

Por último, es cierto que pretende combinar humor negro y momentos de comedia romántica con toques sangrientos, logrando una atmósfera peculiar que busca la incomodidad y la diversión al mismo tiempo, pero lo que no es menos cierto es que la misma fue el debut como directora de Zelda Williams, la hija de Robin, destacando por su manejo de la ambientación, el color y la dirección de actores. Poco más, poco menos.