El aura

Ponía en la carátula Bielinsky. Y era el responsable de Nueve Reinas, la película que tenía antes mis manos. Por aquellos días comenzaba a traicionar al VHS, que hasta ese momento había sido mi fuente material para ver películas en mi reproductor. Pero lo cierto es que unos días antes acababa de comprarme un reprodutor de DVD y estaba por pasarme de un formato a otro. Tenía que elegir películas y las que compré en mi kiosko, el que regentaba Maleni, eran entre otras Manhatan Sur y esta de Nueve Reinas. 

Bielinsky y Nueve Reinas, ¿quién era éste?  y ¿de qué iba la película?  Ese día traicioné definitivamente al formato. Pero conocí la obra de Bielinsky. Obra cinematrográfica corta compuesta por dos películas, la citada y El aura.

El aura es una película argentina de 2005 dirigida por el bonaerense Fabián Bielinsky fallecido de forma repentina tras un infarto a la edad de 47 años que únicamente nos dejó dos películas, dos auténticas joyas, la enorme Nueve Reinas (2000) y esta que he visto El aura estrenada en 2006, un año antes de su muerte en Sao Paulo. 

Nos dejó algunos cortos que fueron premiados como El péndulo (1980) y La espera (1983), una carrera publicitaria y como asistente de dirección trabajando junto a directores argentinos como Miguel Pérez en el documental La República perdida II (1986), al igual que con Carlos Sorín (La eterna sonrisa de New Jersey, 1989), Marco Bechis (Alambrado, 1991), Eliseo Subiela (No te mueras sin decirme a dónde vas, 1995), Mario Levin (Sotto voce, 1996), Daniel Barone (Cohen vs. Rosi, 1998), y Alejandro Azzano (El secreto de los Andes, 1999) y escribiendo algún guion como el de La sonámbula , recuerdos del futuro(1999), que dirigiría Fernando Spiner. 

En el 1999 finalmente obtuvo financiación para un guion que le rondaba desde hacía varios años y que se estrenó en agosto del 2000 con el título de Nueve reinas. Cuatro años después rodaba El aura 

La película es una producción hispano-argentina y francesa en la que están implicados Ariel Saúl, Victor Hadida y Cecilia Bossi por medio de las productoras Patagonik Film Group, Tornasol Films,  Davis Film Productions.

La película surge de la mente de Fabián Bielinsky y cuenta con la música de Antonio Vivaldi y Lucio Godoy , la fotografía de Checco Varese y el montaje de Alejandro Carrillo Penovi y Fernando Pardo.

El reparto lo encabeza Ricardo Darín como Esteban, Dolores Fonzi como Diana ,  Pablo Cedrón como Sosa , Walter Reyno como Montero, Nahuel Pérez Biscayart como el joven Julio, así como  Jorge D'Elía como Urien y Alejandro Awada como otra taxidermista, Sontag. 

La película comienza con la presentación de Esteban (Ricardo Darín) un taxidermista de naturaleza taciturna, reservada y epiléptica, casado con una mujer por la que no siente nada ( es mutuo) y que realiza trabajos esporádicos para el Museo de las Ciencias de la capital. 

Cuando llega se ha de someter a una valoración por parte de la dirección para revisar su obra como analizar como están los fondos. Junto a él en el Museo se encuentra con otro taxidermista, Sontag (Alejandro Awada )  que ha de realizar la misma función.

Tras eso le entregan un cheque y mientras están en el banco para cobrarlo, Esteban le cuenta a su compañero de profesión, Sontag, una fantasía sobre un posible robo en el banco. Su idea es que existe el atraco  perfecto y  milimétricamente planificado. Sontag descreído lo escucha y finalmente le invita a acomparle a un viaje al Oeste del país, al pie de monte andino para ir de caza. Pero Esteban rechaza la invitación.  

No obstante, cuando llega a casa descubre que su mujer lo ha abandonado aceptando entonces la invitación de Sontag para cazar. Tras un viaje en avión intentan hospedarse en un hotel Casino al que habitualmemte va Sontag, pero , al ser puente, uno de la dirección del hotel  le informa que hay unas cabañas aisladas ideal para cazadores que son propiedad de un hombre llamado Carlos Dietrich, un guía de caza de la zona

Tras recorrer una buena cantidad de kilómetros llegan al lugar y allí encuentran a un joven, llamado Julio (Nahuel Pérez Biscayart) que les dice que está todo ocupado, pero tras al momento una chica Diana (Dolores Fonzi) les dice que sí, que hay alojamiento.

Tras eso Sontag pregunta su tienen también un rifle para Esteban, y se lo alquila igualmente. Mientras que esperan a la entrega ven unas fotos de Diana con un hombre mucho mayor  y cuando le preguntan si es su abuelo, ella comenta que no pues se trata de Dietrich su esposo. 

Tras eso salen a cazar a un área poco transitada. Cuando Sontag trata de disparar sobre un ciervo, Esteban pisa una rama que, al producir el chasquido, hace que el animal escape. Sontag sospecha que  éste lo hizo a propósito porque a Esteban no le gusta matar animales, así que discuten. Tras eso se separan  y mientras Sontag se vuelve a la cabaña, Esteban decide quedarse solo en el bosque, donde sufre una crisis epiléptica. Tras recuperarse apenas de la crisis cree ver a un ciervo en su mira telescópica (que luego huye), pero al que mata accidentalmente es a Dietrich. 

Al acercarse al lugar ve a Dietrich en el suelo, muerto, y tras él una cabaña que está cerrada a cal y canto. Con muchas dudas sobre cómo explicar lo que ha pasado, regresa a la cabaña donde se alojaba, descubriendo que Sontag está preparando todo para marcharse pues a su mujer ha sufrido un ataque ¿al corazón?, pero Esteban decide quedarse unos días más. Tiene que pensar que hacer con el cuerpo.

Al llegar la noche se acerca otro coche. Sus dos ocupantes preguntan a Diana por Dietrich y ella comenta que no está en la casa. Ellos, molestos , por no estar allí y haber recorrido centenares de kilómetros para llegar a ese recóndito lugar les da un recado a la chica: que Sosa (Pablo Cedrón) y Montero (Walter Reyno), volverán mañana y que lo esperan sin falta.

Mientras tanto vemos que Diana no parece preocupada. A la mañana siguiente Esteban vuelve al lugar del crimen y con una llave que se ha agenciado en la casa, abre la cabaña. Allí encuentra oculta fichas de un casino, una pistola, pero también lo que parece el diseño de un robo. Estebán con su memoria visual se queda con todos los lugares referenciados: el Casino, Cerro Verde, El Edén, así como una serie de nombres, unas cifras y un plano con indicaciones diversas como el recorrido de un camión blindado y de los guardias, además de la suma de dinero que transportaría por ser un fin de semana largo ($ 2.500.000). 

En primer lugar vuelve a la casa, alquila una furgoneta a Diana, que le cede la suya y se dirige a Cerro Verde. Nada más llegar al lugar ve que el principal edificio de esa localidad es una fábrica que casualmente en ese momento la están robando. Logra presenciar el fallido atraco desde la distancia. En el tumulto interior observa como un hombre herido huye por una ventana. Decide seguirle . Cuando ve que se baja el moribundo lo amenaza, pero de inmediato muere y le arrebata la llave del cofre del camión. Descubre que se trata de  Vega, uno de los nombres señalados en el diseño del robo y que , al parecer, es un criminal que se infiltraría como guardia de seguridad en el blindado que pretendía robar Dietrich.  

Igualmente Esteban recuerda haber visto referencia del lugar del que saldrá el dinero, un Casino, que en un fin de semana largo y coindente con el fin de temporada llegará a los 2,5 millones de dólares. Así que se hace con las fichas del casino y una corbata dela colección existente y nada más entrar se pone a apostar,... y a perder. Un señor mayor y elegante se le acerca y le dice que si puede ir con él a un apartado . Se presenta como Urien (Jorge D'Elía ) y describe lo impropio de lo que está realizando Esteban. Está jugando con unas fichas descatalogadas , al que únicamente se le permitía a Dietrich, y lleva las corbatas de esa persona. Cuando se ve rodeado por la verdad, Esteban le dice que está allí en nombre de Dietrch. Como tiene la memoria que tiene sabe que el guía tiene una deuda con él y que el mismo Urien le ha pasado la información, pues con el robo saldará su deuda con él. Tras ser , medianamente convincente en sus mentiras le permite salir.

Una vez fuera decide ir a El Eden, descubriendo que en prostíbulo en mitad de una carretera de poco tránsito en el que suelen pararse los dos habituales custodios del camión blindado. Observando  y mientras toma un café, descubre que en el interior hay una niña y junto a los dibujos de la pared deduce que uno de los guardias de seguridad tiene una hija con una prostituta y que semanalmente se para allí para verla. 

Tras eso vuelve a casa y allí descubre que ya han llegado Sosa y Montero que resultan ser los delincuentes con quienes planeaba el asalto a un camión blindado que lleva las ganancias de un casino de la zona. Además, estos albergan muchas dudas sobre Esteban pues tiene el móvil de Dietrich y que Esteban había sustraído del cadáver, no le queda más remedio que fingirse cómplice del muerto y decir que éste había huido contándole todo.  

Como Esteban tenía memoria fotográfica, relata y detalle el  plan para asaltar el blindado. Habiendo descubierto Julio, el cuñado de Dietrich, que los vigilantes del camión se detenían siempre en un bar-prostíbulo de carretera llamado "El Edén"-donde uno de ellos tenía incluso una hija pequeña, deciden que ese es el sitio para asaltarlo. Los demás, Sosa, Montero y el mismo Julio,  tras escuchar el detallado plan que va desvelando y desmenuzando  Esteban acceden a dar el golpe en los términos previstos. 

Mientras tanto Esteban sigue ocultando a Diana el paradero de su marido que lleva tres días ilocalizable. Como se siente en deuda con ella, especialmente al ver los moratones que le chica tiene en la espalda, tras llevarla en la furgoneta a una Iglesia de una localidad cercana, ella le cuenta como pasó del maltratador de su padre a manos de otro maltratador por medio de un matrimonio con el que ella esperaba huir de los golpes. Pero, no fue así. 

Llega el día del robo y antes de salir al Casino Esteban le dice a Diana que Dietrich no volverá nunca. Tras eso marcha el taxidermista al Casino. Lo que Esteban ignoraba era que Vega ocuparía el cargo de tercer guardia, ya que, al llevar una suma de dinero mayor a la acostumbrada, colocaban un guardia extra en el interior del blindado. Cuando el asalto está ya en marcha se entera por medio de Urien de la existencia de este tercer guardia (y de que el guardia no sería uno de ellos infiltrado), trata de comunicárselo a Sosa, a Montero y a Julio, que se encuentran robando el camión. Pero, en ese momento, sufre un ataque epiléptico. 

Cuando se recupera, viaja hasta el bar "El Edén" y observa a Sosa abriendo la puerta del blindado. Esteban le grita, pero Sosa no lo escucha y, al abrir la puerta, el tercer hombre les dispara desde el interior, iniciándose un tiroteo, tras el cual Montero resulta herido. 

Tras la confusión, uno de los guardias huye herido, pero Sosa lo sigue y remata y hace lo mismo con el otro. Para su sorpresa, el tercer guardia se ha escondido dentro del vehículo ante la impotencia de Julio y de Sosa.

Una vez consumado la toma del camión, pero con la imposibilidad de abrirlo Esteban propone conducir a los delincuentes hasta el escondite de Dietrich en el bosque, dado que allí hay herramientas con las cuales pueden abrir el blindado. 

A una orden gestual de Montero, Sosa asesina a Julio e intenta hacer lo propio con Esteban, pero se le habían acabado las balas, sí que lo conduce al interior de la cabaña, donde había balas del calibre 9 mm para poder matarlo. 

Lo que Sosa no sabe es que había una pistola escondida tras una cabeza disecada y que Esteban saca en una descuido de Sosa y le dispara, hiriéndolo. Esteban sale y huye al bosque. 

Entre los árboles Esteban vuelve a tener un desvanecimiento, el aura, y aunque con dudas logra alcanzar a Sosa. 

Cuando regresa al camión, Montero y el vigilante restante, que había quedado encerrado en el vehículo, se han muerto desangrados. 

Esteban vuelve a la casa de Dietrich. Descubre que Diana también ha huido, así que Esteban se lleva a su perro y regresa a su actividad de taxidermista, acabando así la película 

La película fue filmada en Bariloche,  en los exteriores del Museo de La Plata  en la ciudad de La Plata, en Comodoro Rivadavia  y en el Museo Argentino de Ciencias Naturales en Buenos Aires.  

La película tras estrenarse obtuvo en una recaudación de $1,785,981 dólares y recibió críticas ampliamente positivas en los medios escritos de Buenos Aires. En Clarín Pablo Scholz,  la calificó “excelente” y destacó que Bielinsky “(...) hizo todo bien” y describe a la obra como “(...) un filme inteligente, con complicaciones en el último momento, pero que nadie espere una vuelta de tuerca final a-lo-Shyamalan.” Y oncluía es columnista de Clarín que la película era "Atrapante, 'El aura' combina thriller y drama con impresionantes resultados. Darín, en la mejor labor de su carrera." 

Diego Batlle en  La Nación  elogió la “(...)   actuación prodigiosa” por parte de Ricardo Darín, y concluyó que “A nivel técnico, el film es impecable en todos y cada uno de sus rubros”, mientras analizó que Bielinsky confirmaba su don “para hacer películas extremadamente personales y con un impecable acabado industrial, una historia contada con íntima vocación cinéfila y, al mismo tiempo, con genuina aspiración popular.” 

Horacio Bernades del diario Página 12  se preguntaba a su mismo si quizás Bielinsky logró crear una obra maestra, y confesando que “(...) es imposible determinar qué es más brillante: el guion o la puesta en escena, las escenas de acción o las íntimas, el trabajo de cámara o el montaje, las actuaciones o el tratamiento de tiempos y espacios.” 

Ya en España Daniel Andreas de Filmaaffinity escribió sobre ella que la película es "Seca, lacónica y de ritmo pausado pero tenso, la última pelicula del malogrado Bielinsky es un bien rodado thriller, con un pie en su variente psicológica y otro en la más convencional del “atraco perfecto”. Mientras el recurso de la enfermedad del personaje resulta artificioso y previsible, juegan a su favor la sólida dirección, el buen uso del peculiar entorno natural en que se desarrolla la acción, y el poco convencional manejo de una apuntada historia de amor. Darín, como siempre, espléndido". 

Javier Ocaña en El País sostuvo que era  "Una obra cautivadora, oscurísima y cargada de talento." 

En las páginas de ABC Oti Rodríguez Marchante: defendía que "El arranque es espectacular (...) Progresa la acción lentamente (...) consigue que el espectador nunca se sienta tranquilo (...) "  

La película llegó a ser pre-candidata al Óscar para Mejor Película Extranjera y fue presentada en el Festival de Sundance siendo nominada a Premio del Jurado - Drama (World Cinema) y al  Festival de San Sebastián siendo nominada a la Concha de Oro.

La película ganó el Balance de Bronce en el II Encuentro Argentino-Europeo de Pinamar del año  2005, y arrasó en los premios Cóndor de Plata 2006, donde se llevó seis nominaciones (mejor película, director, guion original, actor, fotografía y sonido) llevándose los de ​ (mejor película, mejor director, mejor guion original ) . El director los recogió el 26 de junio de 2006.

Poco después fue a Brasil para rodar un spot publicitario. Allí falleció de un infarto Bielinsky, un hombre que sufría de hipertensión, mientras dormía, a los 47 años de edad. 

Dejaba atrás una obra corta, pero de impresionante calidad tanto por sus guiones, complejos e inteligentes, en los que nada queda desligado o al azar. Algo que es visible igualmente en su puesta en escena. Un detalle a inicio de la película cuenta planifica el robo en el banco, es todo una genialidad. Se perdió uno de los grandes. Con el Darín tocó el cielo. Como he leído en un tweet "Las joyas que podría haber filmado...¡Que bárbaro, la puta madre! ". Dejó dos grandes obras, mayúsculas. DEP. 

Truman

Hoy, cuando escribía esta entrada,  me he enterado de la muerte de alguien al que apreciaba enormemente. Ha sido durante cuatro años tutor de dos de mis hijos. Profesional competente, entregado, coherente y valiente como pocos, ha tenido una enfermedad corta, pero muy agresiva.

Durante años ha sido jefe de estudios del centro de mis hijos, coincidiendo su mandato con el mismo , en el mismo desempeño de funciones, pero en otro centro. Durante su cargo, compatibilizó la jefatura con la tutoría mostrándose tan firme como humano en el desarrollo de su trabajo. 

Lo conocí , años antes, cuando estaba como representante de padres y madres en el Consejo escolar del centro. Mi primer encuentro con él, no fue del todo grato. Yo, como integrante del Consejo Escolar,  defendía la postura del AMPA de no adscribir a ninguno de nuestros /as hijos/as a un nuevo IES que se había levantado en las proximidades del centro escolar. Tradiionalmente, estaban nuestros chicos/as adscritos a otro mucho más cercano, asentado en el barrio con una plantilla más estable y con unos criterios académicos y educativos no del todo satisfactorios, pero sí definidos. El nuevo era no sólo una incógnita, sino que había sido levantado en las cercanías del anterior , siendo alejado del espacio que le correspondía por la acción contundente de sus AMPAS que querían alejarlo de una barriada algo marginal , que era el lugar que, en principio, le correspondía. 

Para justificar el traslado del IES , ya digo motivado por la presión de las AMPAS de los centros escolares de la zona, que intentaban alegar a esa población más o menos conflictiva, la propuesta de la administración educativa fue trasladar el problema tres kilómetros. En su traslado dificultaban desde mi óptica el acceso a la educación de los chicos más complicados de aquella barriada, ya que , sin duda alguna, la lejanía del centro auspiciaría - sospechaba- un mayor grado de absentismo ; pero para justificar sus plazas la administración educativa decidió establecer   unos nuevos criterios de adscripción. Consistía en sacar un porcentaje de alumnos/as  de diversos centros de Primaria para constituir un alumnado suficiente para matricular en la ESO. 

Como la responsabilidad del error sólo cabía a la administración educativa, yo defendí vehementemente la pésima gestión de la misma y la injusticia de pagar los errores de ella con la formación de nuestr@s alumn@s. La réplica defendiendo la postura de la administración me la dio él con la misma vehemencia y la misma corrección empleada por mi parte.

A la salida del Consejo Escolar nos quedamos hablando y así continuamos desde ese día - más aún cuando se adjudicó la tutoría de mis hijos o durante sus muchos años de mandato como Jefe de Estudios- hasta el día en que me informaron que estaba de baja, allá por los primeros días de diciembre. La información que me llegó me alarmó y desde entonces cada información ha ido a peor hasta el trágico día de hoy.

Todavía, mientras escribo estas letras, días después de ver Truman , la película de la que voy a comentar algo, no le he dicho nada al mayor de mis hijos. Se que le dolerá. Todos los años , y ya han pasado seis desde que salió de su Colegio ha ido a saludar a su tutor los primeros días de clase en septiembre. Ya no le podrá contar sus éxitos o sus inquietudes estudiantes, ni le preguntarán cómo son sus nuevos alumnos. Es una pena.

Sin embargo, y por eso viene a esta entrada también recordaré como todos los martes desde el año 2016 nos encontrábamos a eso de la nueve de la noche. Yo, saliendo de la Filmoteca, él regresando de casa de su madre. Por mi parte, le comentaba la película que acababa de ver o hablándome de mis hijos y sus estudios, y el , por la suya, contando lo mismo sobre los suyos  y últimamente, los meses que le quedaban para jubilarse. Siete es posible que me dijera la última vez. 

Se que sus últimos momentos no han sido satisfactorios. El tratamiento no ha dado sus frutos. La directora del centro me contaba este miércoles que tenían que cambiarlo pues la última información es que no había dado resultado. Hoy se que ni ese, ni ya ninguno.

En ocasiones me he planteado si las personas de mi edad o de la suya - no había tanta diferencia-  estamos preparados  para la muerte. Siempre me asalta esa duda a la que no soy capaz de encontrar respuesta.  Hay personas que aparentemente sí. 

Y esto es lo que parece presentarnos Cesc Gay en su Truman , una película hispanoargentina  del año 2015 coescrita y dirigida por Cesc Gay y producida por Diego Dubcovsky por medio de  BD Cine, Imposible Films, Kramer & Sigman Films (o K&S Films) ,  Telefe  y TVE . La película contó con un presupuesto de $3 800 000 . 

Como ya he dicho Gay participó en el guión junto a Tomàs Aragay . La música fue labor de Nico Cota y Toti Soler . El maquillaje correspondió a Sergio Pérez y Karol Tornaria , la fotografía a Andreu Rebés y el montaje a  Pablo Barbieri.

Los protagonistas son  Ricardo Darín como Julián , Javier Cámara como Tomás , Dolores Fonzi como  Paula,  Eduard Fernández como Luis  , amigo de Julián , Silvia Abascal como  Mónica la novia de éste,  Àlex Brendemühl como el veterinario,  Pedro Casablanc como el Oncólogo, José Luis Gómez como el productor,  Javier Gutiérrez como el asesor de la funeraria,  Elvira Mínguez como Gloria , a ex de Julián, Oriol Pla como Nico , Nathalie Poza como una de las mujeres,  Àgata Roca ... como otra mujer, Susi Sánchez .como la mujer de la adopción del perro , Francesc Orella como el actor que encuentra en el restaurante y Ana Gracia como la mujer de éste. 

La historia comienza en Canadá , país en el que reside Tomás ( Javier Cámara) junto a su mujer y sus dos hijos y en el que trabaja como profesor Tomás. 

Tras tomar un taxi se dirige al aeropuerto para tomar un vuelo para Madrid. Poco después arriba a Madrid y se instala  en un hotel del centro de la ciudad.  Tras salir el mismo se dirige a una casa cercana. Llama a la puerta y le abre un amigo de alma, un actor argentino con el que convivió en su juventud, Julián (Ricardo Darín) que vive sólo con su perro en un piso del centro de Madrid.

Tras saludarse efusivamente dado que hace tiempo que no se ven. Julián cae en la cuenta de que Tomás  ha venido tras hablar con la prima de este Paula (Dolores Fonzi) para que le convenza de que reinicia un tratamiento contra la enfermedad que está acabando con su vida. Julián, sensiblemente molesto, le dice que se vaya, ya que él conscientemente ha tomado la decisión de dejar que la naturaleza siga su curso y ponga fin a su vida en breve plazo. 

Tomás, a pesar del reparo inicial, accede a acompañar a Julián en estos cuatro días que ha de pasar en Madrid. Ahora han de recordar y sentir la vivencias que han compartido en dos amigos tras el reencuentro. 

Julián le pide que a Tomás que saque al animal al Parque. Allí a Tomás se le acerca una chica con "María" para Julián. Tomás paga los 50 euros de la bolsa. 

Lo prioritario para Julián es poner orden en su vida y sobre todo ver como dejar en buena situación a los que considera sus dos hijos, el real y humano, y su perro: "Truman".

Como Julián está frito de dinero , Tomás responderá durante estos días de todos los gastos que surjan durante su estancia. 

Por lo pronto, Julián decide ir al veterinario para saber como le afectará la pérdida a su perro y el veterinario (Àlex Brendemühl ) le da algunas directrices sobre lo que le ocurrirá al animal , algo que le preocupa a su dueño. 

Tras tomar un taxi visitan juntos al oncólogo (Pedro Casablanc). Realmente Julián va a despedirse del mismo, ya que le anuncia su decisión de dejar el tratamiento. El médico lo intenta , pero al no poderle garantizar una curación Julián le pide que le de las mejores condiciones para morir.  

Tras esto los dos amigos van a visitar a alguna de las familias que han optado por aceptar a Truman. Entre los que han llamado a una formada por dus mujeres que han adoptado a un niño ruso y que aparentemente parecen idóneas. Viven en una casa amplia, con jardín, tienen un hijo adoptado - que en ese momento no está en la casa- y que desea tener compañía. Con muchas dudas, Julián deja al perro en la vivienda.

Después van a comer , durante la comida hablan de lo que se avecina, así como de la sensación de despedida que tiene Julián, algo que Tomás escucha con dolor. Se confirma todo ello cuando el argentino ve que acaba de entrar una pareja formada por un actor y una actriz que hacen que no lo ven. Julián es consciente de que sí lo han visto y marcha a saludarles. Ellos (  Francesc Orella y Ana Gracia ) disimulan , pero , finalmente. fluye la verdad.

Esa tarde se incorpora al duo la prima de Julián, Paula (Dolores Fonzi) que va junto a su primo y su amigo a salir con ellos. Esa noche Julián ha de trabajar en el teatro. Está representando las Amistades Peligrosas. A la actuación va Tomás y está acompañado por la prima Paula que agradece a Tomás su largo viaje. Mientras disfrutan de la obra teatral se ve que ambos están igualmente perturbados por las noticias pero Julián no trasmite la intención de dejarse de Julián.

Tras la función , el productor de la misma (  José Luis Gómez ) va al camerino y le dice que acaba de enterarse de la enfermedad , tras hablarle de la profesionalidad y de cómo debía de haber informado de la misma, le informa que en breve plazo entrará otro actor para sustituirle. Julián y Tomás se quedan fríos, acaban de despedirlo.

Esa noche Tomás se queda con Julián al no querer dormir solo. A la maña siguiente, Julián comenta que ese día es el cumpleaños de su hijo y Tomás propone ir a comer junto a él. Sin embargo, no sabe que ahora su hijo de 21 años está estudiando en Amsterdam. Así que le propone ir a comer con él a la ciudad de los canales. A Tomás le parece una locura....pero en la siguiente escena ambos están en el avión. Mientras vuelan Tomás le pregunta si su hijo lo sabe o si tiene intención de decirle que ha abandonado la medicación. Sin embargo, lo que más molesta  Tomás es que el Julián realmente no sabe si el chico está en la ciudad o no.

Al llegar a la casa barco, un compañero con el que convive le dice que sí, pero que está en clase. Ellos marchan a buscarlo y a la salida de la misma se encuentran padre e hijo. El encuentro parece frío ya que el chico ha quedado con su novía, una francesa, para comer y estudiar; pero , tras pensárselo, le dice que sí.

Antes de la llegada de ella, sale la conversación sobre la salud y él  le dice que  está muy bien. Teas eso conoce a la chica y tienen una buena comida. Tras terminar se despide, dándole el chico un fortísimo abrazo que hace llorar al padre.

Tras retornar a Madrid Julián decide no ir a trabajar. A la mañana siguiente Tomás ve a Julián dolido. la familia no acogerá a su perro, pues el niño piensa que va a sufrir debido a que el perro es muy mayor y se morirá pronto. Julián , además, está molesto por la comida que le han proporcionado.

De cualquier manera tiene concertado una cita con otra posible madre adoptiva del animal. Una señora que , en principio parece adecuada, pero que a Tomás le parece impresentable dados sus comentarios racistas con el camarero y clasistas.

Tras salir de allí, ambos van a comer y en el bar coincide con un viejo amigo y su nueva pareja con el que tuvo problema ya que se acotó con su mujer. El amigo, Luis (Eduard Fernández) se careca ara despedirse de él dando a entender que está al tanto de su enfermedad. Julián , algo cortado , antes de salir del local, se acerca a pedirle perdón. Luis le dice que no tiene por qué, ya que tras la ruptura con su mujer ha conocido a su nueva compañero Mónica (Silvia Abascal) con la que va a tener un hijo.

Esa noche salen los dos amigos con la prima de Julián y otra amiga. Se divierten en un irlandés y a la salida del mismo se ve que Tomás y Paula tienen muy buenas sensaciones, pero él la deja esa noche en casa.

A día siguiente  y tras pasar todo el día hablando de lo  compleja que resulta la vida, entra en una farmacia , quedándose Tomás con el animal en la calle. Mientras está allí, pasa  Gloria (Elvira Mínguez) la ex de Julián, que , tras hablar de que han estado comiendo con su hijo en la ciudad neerlandesa, le comenta a ambos que ella había hablado con su hijo sobre la decisión tomada por su padre lo que explica su despedida.

Esa noche, la víspera de la salida de Tomás rumbo a Canadá tendrá lugar una cena en la casa de Julián, durante la misma sale a relucir que el actor ha abandonado el tratamiento , lo que cabrea a su primo. Esta acusa a Tomás de haber ayudado en lo que ambos habían acordado , así que molesta ella se marcha de la casa.

Poco después deja a su amigo con su perro, pero en el portal se reencuentra con Paula que ha regresado por el móvil. Tras explicarse y viendo que es su último noche, Paula y Julián marcha n al hotel y pasan una noche apasionada.

A la mañana siguiente , cuando Julián sale a pasear al perro descubre el coche de su prima frente a su portal y deduce con quién ha pasado la noche, así que va a desayunar al hotel junto a ellos. Los tres van al aeropuerto para despedirse. Tomás abraza y besa a Paula y al despedirse de Julián , éste le explica que lo que tiene que comer el perro, cómo ha de pasearlo y , como los papeles de la aceptación de entrada de animales en Canadá está ya en regla. Entrega a Truman a su amigo y éste se lo lleva, con la marcha de Tomás con el animal acaba la película.  

La película fue entre octubre y diciembre de 2014 , principalmente en Madrid, pero también en Amsterdam, Barcelona, y Winnipeg, en el territorio de Manitoba, en Canadá.

Después de la proyección que fue "Première"   el director , Cesc Gay , reveló que el perro que interpretó a Truman , un Bullmastiff , de nombre Troilo, murió unos meses después de la filmación debido a causas naturales.

Después de su muerte, Ricardo Darin asistió a algunas presentaciones sobre la alfombra roja con una de las hijas de Troilo.

La película fue recibida con grandes elogios por parte de la crítica así como las interpretaciones de ambos protagonistas.

Para el crítico critico  Carlos Boyero, en El País, resaltaba que «aunque lo que narra es trágico, el director no renuncia a provocarnos la sonrisa, al tono agridulce, a momentos de comedia, al humor cáustico. Su forma de contar la historia es precisa, sugerente, elegante, sutil y compleja». Boyero describió la interpretación de Darín como «un recital inolvidable».

En Fotogramas, la película es calificada como lo que es «una película amable, que encantará al público por evitar inteligentemente el dramón, y apostar por la emoción y la ternura».

Beatriz Martínez  de El Periódico, constata que «Ricardo Darín y Javier Cámara bordan su trabajo en una película sutil y alejada del sentimentalismo fácil».

Para Oti Rodríguez en el ABC resalta a Darín como «el espectáculo en sí mismo en el despliegue de verbo, de gesto, carisma, humor, sarcasmo, emoción» y Cámara «componiendo su sutilísimo y gran personaje, sin verbo y sin apenas gesto y carisma».

Para Luis Bonet, de La Vanguardia,   «Truman parecía tener abierta la puertas al drama lacrimógeno, pero sus inteligentes toques de comedia convierten la risa en un detonante de sentimientos ocultos»

En el extranjero, también recibió críticas positivas. Indiewire afirmó que «gracias a su enfoque adulto y honesto en un tema tan sombrío y la enorme química entre sus dos protagonistas, 'Truman' están a pasos agigantados de las recientes películas americanas que convierten un asunto serio como el cáncer en algo intolerablemente extravangante».

Para Jonathan Holland del The Hollywood Reporter, 'Truman' es «una entrañable película sobre el morir, gratificantemente sobria». Y añade sobre el personaje de Dolores Fonzi que es  «un buen trabajo como la hermana frustada y protectora de su hermano Julián».

La película obtuvo una recaudación interesante de $9 027 600 así como un importante reconocimiento.

En 2015, en la edición 63° del Festival de San Sebastián, el film recibió la Concha de Plata al Mejor actor exaequo para Ricardo Darín y Javier Cámara  y el  Premio de Zinemaldia.

En la 30.ª edición de los Premios Goya  consiguió el premio a la Mejor película y a la Mejor dirección para Cesc Gay , aunque también para  Ricardo Darín a la  Mejor interpretación masculina y a la de reparto para Javier Cámara .

También ganó el Goya al Mejor guión original para el trabajo conjunto de Cesc Gay y Tomás Aragay, siendo nominado al Mejor montaje Pablo Barbieri

En los Premios Feroz obtuvo tanto premios como nominaciones. Entre estas últimas el de Mejor película dramática , Mejor dirección y nominaciones para Javier Cámara  y Dolores Fonzi . Los premios fueron para Darín y al Mejor guion de Cesc Gay Tomás Aragay .

En la 8.ª edición de los Premios Gaudí ganó el Premio a la Mejor película en lengua no catalana , a la  Mejor dirección en la persona de Cesc Gay, Mejor protagonista masculino (Ricardo Darín), Mejor actor secundario (Javier Cámara), Mejor actriz secundaria (Dolores Fonzi) y Mejor guión (Cesc Gay y Tomás Aragay) siendo nominado a la mejor dirección de producción para Isidro Terraza , la Mejor dirección artística (Irene Montcada) , Mejor música original (Nico Cota), Mejor fotografía (Andreu Rebés) y Mejor sonido (Jesica Suárez y Albert Gay).

En 21.ª edición Premio Cinematográfico José María Forqué triunfó como Mejor película, Mejor interpretación masculina con Ricardo Darín y nominaciones para Javier Cámara .

En la  71.ª edición de las Medallas del Círculo de Escritores Cinematográficos fue reconocida como Mejor película , Mejor dirección , Mejor actor (Ricardo Darín), Mejor actor secundario (Javier Cámara) y Mejor guion original (Cesc Gay y Tomás Aragay).

En los Premios Fotogramas de Plata fue la Mejor película española y la Mejor película española según los lectores, nominado eal premio al Mejor actor de cine (Javier Cámara).

En la  60 edición de los Premios Sant Jordi de Cinematografía obtuvo la Rosa de Sant Jordi a la mejor película española .

En los  Premios Platino en su tercera edición que  tuvo lugar el 24 de julio de 2016 consiguió una nominación a la Mejor Película Iberoamericana, al  Mejor Director (Cesc Gay) , a la Mejor Interpretación Masculina para Ricardo Darín Nal igual que a la mejor Interpretación Masculina para Javier Cámara y mejor guión. también en el exterior fue nominada por la Asociación belga de críticos de cine a su Gran Premio. Se quedó en eso, nominada.

Una película emotiva, intimista, amable, bien interpretada, casi con cariño por parte del trío principal,  y a pesar de lo durísimo del  tema de la muerte, la preparación para la misma y el duelo consiguiente. Una película creíble y sensible que coloca la humaniza la muerte y huye de la idea de tragedia, aunque sea siempre algo trágico. Muy recomendable y , especialmente dedicada a mi amigo, un gran maestro Rafael, Don Rafael.