Frenesí

Entiende la RAE que Frenesí es la exaltación violenta del ánimo, especialmente de una pasión o el ímpetu o violencia desproporcionados con que alguien o algo se mueve.  Sin embargo, Frenesí o Frenzy -en inglés- es una película británica de 1972, realizada por el maestro del  suspense y del thriller, que no puede ser otro que Sir  Alfred Hitchcock. Se trata de una obra tardía en un filmografía y fue se retorno a su país natal, por lo que el elenco es protagonizado por un grupo de actores y actrices británicas como  Jon Finch, Alec McCowen y Barry Foster en los papeles principales. La productora Universal Pictures también estuvo presente en la producción y distribución. 

Frenzy está basada en la novela Goodbye Piccadilly, Farewell Leicester Square de Arthur La Bern. y que transformó en guión Anthony Shaffer  para que  Alfred Hitchcock la dirigiese y la produjese  en 1972. 

La música es de Ron Goodwin, mientras que la brillante no, sino nrillantísima fotografía en Technicolor es de Gilbert Taylor y Leonard J. South. Mientras que el montaje quedó para John Jympson.

El reparto lo encabezó Jon Finch como Richard Ian Blaney, Barry Foster como Robert Rusk, Alec McCowen como el Inspector Jefe Oxford, Anna Massey como Barbara Jane 'Babs' Milligan, Barbara Leigh-Hunt como Brenda Margaret Blaney, Billie Whitelaw como Hetty Porter, Bernard Cribbins como Felix Forsythe , Vivien Merchant como Señora Oxford, Jean Marsh como Monica Barling, Michael Bates como Sargento Spearman , Clive Swift como Johnny Porter. A los que se unen John Boxer como Sir George, Madge Ryan como Señora Davidson, George Tovey como Señor Salt. Elsie Randolph como Gladys, Jimmy Gardner como el Portero del hotel, Gerald Sim como cliente en el pub o public house y Noel Johnson como el Doctor en el pub.

La película comienza con un travelling aéreo sobre Londres visto desde el río Tamesis, con sus viejas fábricas hoy desaparecidas a un lado y otro de la ribera, la percepción de su contaminación y los múltiples edificios que circundaban el río a su paso por la capital londinense en esa década de 1970,.

Mientras se anuncia el inicio de una campaña de limpieza del río y su cauce y se destaca su vuelta a un espacio más natural aparece en el río flotando el cuerpo desnudo de una mujer. Parece una nueva víctima de un criminal sexual conocido con el nombre del Asesino de la corbata que tiene en jaque a la policía londisense. En ese momento aparece el habitual cameo de Sir  Alfred Hitchcock con bombín escuchando al político de turno.

En paralelo conocemos a Richard Blaney (Jon Finch) justo cuando es despedido del bar en el que trabaja, debido a que el dueño del Bar, Felix Forsythe (Bernard Cribbins) lo acusa de haber robado licores del bar y de beber en hora de trabajo

Tras esto Richard, un veterano piloto de la RAF se encuentra con su amigo Robert Rusk (Barry Foster),  dueño de un negocio de frutas y verduras muy conocido sito en Covent Garden,donde curiosamente trabajó el padre del director, antes de su traslado y convertirse en un punto de encuentro y ocio como es hoy en la capital. ESte , además de regalarte un paquete con uvas le recomienda que apuesta en las carreras , pues tiene un soplo interesante para un caballo.

Más tarde va a in bar en donde se bebe en un par de coñacs las diez libras esterlinas que portaban. Allí coincide en el pub con dos policías uno de ellos es el Inspector Jefe Oxford, que hablan de la reciente aparición de un nuevo cadáver del asesino de la corbata y que tontean con la señora que regenta el pub y que pregunta ¿La violó antes de asesinarla? , respondiendo ellos: "-Efectivamente, no hay mal que por bien no venga"; y que, finalmente,  les ofrece un plato de cocina tradicional , y bien grasiento, ajeno a las sofisticadas comidas con las que últimamente le castiga la mujer de Oxford.

Cuando sale Richard del pub, ya sin un duro, se vuelve a encontrar con el rubio señor Rusk que le comenta que se ha tenido que forrar si finalmente ha apostado al caballo comentado. Al no hacerlo y estando en la miseria más absoluta se cabrea, y no poco.

Tras ello Richard va a ver a su ex mujer, Brenda Blaney (Barbara Leigh-Hunt), que tiene una agencia de contactos que va viento en popa como negocio. Tras discutir y levantarle la voz, hacen las paces Brenda le propone ir a cenar esa noche, pero durante la misma  tiene una gran discusión en el restaurante del club de ella. Esa misma noche hace las paces, pero no consigue quedarse en la casa de Brenda, por  lo que tiene que ir a dormir a un albergue para pobres, donde descubre que Brenda le ha metido 50 libras en su bolsillo.

Al día siguiente, al mediodía acude a la oficina de la señora Blaney acude Robert Rusk, un tipo que busca mujeres sadomasoquistas, alguno que es ajena a los intereses de la empresa , así que Brenda intenta expulsar del despacho a Rusk, pero no lo consigue. Es más éste intenta violarla y finalmente la estrangula con su corbata.

A los pocos minutos de abandonar el lugar del crimen, Richard llega la oficina y al no encontrar respuesta, sale de allí, pero es visto por la secretaria de la señora Blaney.  Monica Barling (Jean Marsh), que lo inculpa como asesino.

Richard que desconoce que lo ocurrido llama a su compañera de trabajo del pub y amante  Barbara Jane 'Babs' Milligan (Anna Massey) y le pide quedar con ella y que le recupere la ropa que se había dejado en el pub. Como es su tarde libre, Barbara decide quedar con él. Juntos van a un hotel donde se recluyen como pareja hasta la mañana siguiente, momento en que descubren por la prensa que él está siendo perseguido por el asesinato de su ex-mujer.

La pareja huye momentos antes de que se persona la policía puesto que el conserje del hotel y la señora Gladys lo han identificado y han llamado a la policía.

Barbara y Richard están en un parque son vistos por el señor y la señora Porter (Clive Swift y Billie Whitelaw). Johnny Porter se siente en deuda con su antiguo compañero de armas, no así su mujer, Hetty Porter,  con la que parece que hubo un viejo problema, así que le invita a pasar la noche.

Tras esto Barbara va por indicación de Richard a buscar a pedir un favor a Rusk. Este engatusa a Barbara y la lleva a casa con la intención de matarla. Cosa que hace tras una maravillosa escena en la que la protagonista en la escalera que sube con ellos, pero que en la que baja exclusivamente la cámara.

Esa misma noche, el asesino de Brenda Blaney, pero también de Barbara y de las otras chicas londinenses ,  carga un pesado saco en un vehículo de carga. Se trata del cuerpo de Barbara, que intenta sacar de la ciudad en un camión que transporta patatas por Inglaterra.

Más tarde, cuando reflexiona sobre lo hecho,  se da cuenta que ha perdido su alfiler de corbata y supone que está con el cadáver de su víctima. Regresa al vehículo de carga, pero éste se pone en marcha y abandona la ciudad. El asesino logra esconderse en el interior del vehículo y del saco, que contenía el cadáver de una mujer, intenta sacar el cuerpo no sin dificultad. Al examinar su mano, ve su alfiler, pero la rigidez cadavérica lo obliga a usar la violencia y romper sus dedos para recuperarlo.

Tras dejar el cuerpo de mala manera en el camión Rusk se queda en el bar , en donde ha parado el camionero, mientras que el cuerpo cae del camión pocos kilómetros después.

De cualquier manera, y una vez identificado  Richard como el novio de Barbara, éste es acusado del crimen de su ex-mujer y de la chica. Con la colaboración de Rusk la policía le tiende una trampa. Tras ser detenido  es encarcelado.

El caso de Richard es llevado por el inspector Oxford (Alec McCowen), que no está convencido de la culpabilidad del detenido. En conversaciones con su esposa, que experimenta en él sus recetas de comida francesa, para desesperación de su marido, aunque ella sin saberlo lo va guiando a la solución.

Richard, por su parte, que tiene claro que Rusk es el asesino y que le ha cargado los asesinatos a él, por lo que ya ha sido condenado,  consigue escapar de la prisión con la ayuda de otros presos que están en el sanatorio y se dirige al apartamento de su amigo Robert Rusk, donde encuentra la puerta sin el cerrojo echado. Creyendo que Rusk estaba durmiendo en su lecho, Richard coge una barra de hierro y golpea violentamente el cuerpo durmiente.

Al mismo apartamento llega el inspector Oxford y sorprende a Richard, que a su vez estaba sorprendido al ver que el cuerpo que había golpeado pertenecía a una mujer ya muerta. Intenta una explicación, pero el inspector enmudece.

Ambos escuchan ruidos en el pasillo y el inspector se oculta tras la puerta. Richard permanece en su sitio al lado del lecho. El asesino hace su entrada en el departamento arrastrando un baúl, donde pensaba colocar a su víctima, y el inspector Oxford lo apresa, frente a las claras circunstancias de su culpabilidad en todos los crímenes anteriores, al tiempo que Oxford le dice "Usted no está usando su corbata". Acabando así la película.

La película fue galardonada con el premio del Círculo de Escritores Cinematográficos en el año 1973 a la mejor película extranjera. En las nominaciones correspondientes con el año 1972 la película tuvo cuatro nominaciones al Globo de Oro: al mejor Drama, mejor Director, mejor Guión y mejor Música.

El clásico cameo de Alfred Hitchcock, siempre presente en sus películas, ocurre al inicio de la película, como un asistentes al acto de mejora del río que se detiene a la orilla del Támesis para ver el rescate de una mujer ahogada.

La crítica fue diversa con la penúltima película del director británico. Para Enrique Fernández Lópiz en las páginas de la web del Ojo Crítico la película es " una historia de personajes crueles con fórmulas de relación egoístas.  Para Fernando Morales del  Diario El País se trata de "Muy buena adaptación de la interesantísima novela de Arthur La Bern, con todos los típicos elementos del cine de Hitchcock: humor negro y planos cortos. Un clásico del cine"

Miguel Ángel Palomo también en el Diario El País se trata de "Filme genial, culmen de su arte y compendio de su sabiduría de puesta en escena, que exprime todos los recursos hasta límites a los que muy pocos cineastas han logrado acercarse. Obra arriesgada, atípica y agresiva. Imprescindible"

El germen de Frenesí sin embargo se encuentra en un proyecto anterior conocido como Kaleidoscope. que databa de mediados de los 60 y es tristemente famoso por ser uno de los proyectos de película no realizados más famosos de la historia del cine. En aquel contexto Hitchcock estaba fascinado por las nuevas corrientes cinematográficas europeas y se había propuesto realizar la película más transgresora y radical de su carrera: un crudo retrato de un psicópata sexual que contendría escenas con desnudos y violencia explícita, y que además él pretendía realizar con un estilo muy moderno, en la linea de lo que se hacía en Europa.

Hitchcock luchó durante varios años por llevarlo adelante aunque estaba concebida como una película tan brutal que los productores temían que el público fuera incapaz de aceptarla. El director llegó incluso a ofrecerse a realizarla con un presupuesto bajísimo y actores desconocidos renunciando a su sueldo si hacía falta, pero la continua negativa de los productores le hizo rendirse.

A principios de los 70, llegó a sus manos una novela llamado Goodbye Piccadilly Farewell Leicester Square cuyo argumento le hizo recordar ese antiguo proyecto frustrado de Kaleidoscope, Frenesí acabó siendo la versión menos brutal y más comercial de ese proyecto fracasado, aunque ambientada en Londres, pero con temas recurrentes como el falso culpable, la existencia de  un psicópata sexual  y mucho humor negro, pero también  sexualidad un tanto perversa, planos cortos y por supuesto suspense y tensión.

Para Alberto Abuín editor en blog de cine estamos en la época en la que Alfred Hitchcock hizo ‘Topaz’ (id, 1969) quería llevar al cine este proyecto antes citado sobre un asesino psicópata de extraña relación con su madre. Para ello tenemos aquí, probablemente, la película más retorcida del maestro del suspense, un film lleno de una violencia extrema, con un asesino psicópata que viola y estrangula a sus víctimas, mujeres, ofreciendo a Hitchcock la posibilidad de sacar lo peor del ser humano, con diálogos de una fiereza, como el apuntado arriba, y que a día de hoy sería prácticamente imposible dejarlos en una película.

La película cuenta con magníficos travellings , con puntos de  economía narrativa como el juicio o ese humor negro. que asume el  inspector Oxford de Scotland Yard y  las “exquisiteces” de su mujer.

Frenesí fue en muchos sentidos la gran despedida de Hitchcock y es la combinación de dos tipos de películas: aquellas en las que Hitchcock nos invita a seguir el itinerario de un asesino: La sombra de una duda (Shadow of a doubt, 1943), Pánico en la escena (Stage fright, 1950), Crimen perfecto (Dial M for Murder, 1954), Psicosis (1960) y esas en las que describe los tormentos de un inocente perseguido o un falso culpable: 39 escalones (The 39 steps, 1935), Yo confieso (I confess, 1953), Falso culpable (The wrong man, 1956), Con la muerte en los talones (North by Northwest, 1959).

Frenzy es , para algunos, el más amargo film de Alfred Hitchcock junto con Topaz, y contiene varios relatos simultáneos , pero contiene mucho de la soledad humana en las grandes urbes, de la condición humana y su estupidez.

En principio estaba previsto que la banda sonora fuese de Henri Mancini, un músico que conocía también el génro de terror en lo musical,aunque sea conocida por sus BSO para comedias (Desayuno con diamantes o La pantera rosa) pero también con partituras para films de terror y ciencia ficción de la Universal (La mujer del monstruo, Llegó del más allá…). Por este motivo, no resulta tan extraño que Alfred Hitchcock contactara con él en otoño de 1971 para la que sería la penúltima película del maestro del suspense: Frenesí.

Henri Mancini, como se comenta en el canal TCM,  recibió el guión de Frenesí a principios de noviembre, y dos meses después ya había compuesto su banda sonora (por la que cobró 25.000 $). Sin embargo, mientras escuchaba la grabación de la misma en Londres, Hitchcock decidió prescindir del trabajo del músico en su totalidad. “En su opinión no funcionaba -recuerda Mancini en su autobiografía-. Por lo que me dijeron, la música le pareció macabra, lo que me sorprendió bastante, ya que era una película con muchas cosas macabras. No fue algo fácil de aceptar. Fue demoledor”.Finalmente fue Ron Goodwin -que cumple funciones de acompañamiento y creación de ambientes-quien, esta vez bajo la estrecha supervisión de Hitchcock, se encargó de la banda sonora, mientras que Mancini tuvo que conformarse con la caja de Château Haut-Brion que el director, gran aficionado al vino, le hizo llegar como desagravio.

‘Frenesí’ mezcla suspense, violencia, sexo y humor con un sorprendente equilibrio que lleva al espectador por una montaña rusa de emociones encontradas.

La película sería un éxito considerable. A los cuatro años Hitchcock firmaría su último trabajo, nuevamente en los Estados Unidos. Será La Trama, ya comentada en este blog y que puso fin a su carrera, que no a su vida. DE hecho, Hitchcock es, sin duda, uno de los grandes mitos del cine en la dirección.

Esta película está influenciada por la regeneración del cine que hizo la "Nouvelle vague", por su bajo presupuesto, por pasar de las primeras figuras por actores y actrices  del teatro británico,  y por narrar con la cámara muchos elementos que están fuera de plano, no visibles aunque sí perceptibles por gritos o por los movimientos de cámara.

“Frenesí” es una excelente película aunque extraña y distinta de todas las que había realizado, en la que Alfred Hitchcock sitúa la cámara fuera, por ejemplo,  de la sala de justicia , vistas cenitales,  y el resultado es un filme arriesgado  sin personajes para  identificarte. Un film de suspense inteligente e ingenioso del que dijo al periódico The Daily Telegraph: «Indudablemente el más grande cineasta nacido en estas islas, Hitchcock hizo más que cualquier otro director para dar forma al cine moderno, que habría sido completamente diferente sin él». Y o digo que la película es algo más que amor , frenesí

28 semanas después

Visto lo visto ayer, tocaba ver hoy 28 Weeks Later o  28 semanas después en España. Si la una trataba de los inicios de la infección que casi llega al exterminio de la población en el planeta, esta segunda parte de las mismas premisas , pero una vez trascurrido un tiempo. La película tiene un inicio espectaculares, que posteriormente se irá transformando en una historia más centrada en la familia protagonista y su deseo de supervivencia.  Pero empecemos por el principio y por donde siempre.

Estamos nuevamente ante una película británica con los mismo ingredientes que la primera, suspense y terror, y que visto que funcionó años antes, repite cinco años después el modelo. Eso sí, con matices, pues es una segunda entrega de la exitosa 28 Days Later, pero no una continuación de la primera historia. Cambia prácticamente todo. La dirección, los protagonistas y el espacio, que , en este caso, vuelve a la capital londinense, aunque los productores originarios y Boyle se mantuvieron detrás del proyecto.

La película que en la primera entrega había sido dirigida por Danny Boyle, se encuentra ahora bajo la batuta del español Juan Carlos Fresnadillo. Por su parte, la producción recayó en Andrew Macdonald , Allon Reich, Enrique López-Lavigne, Danny Boyle y Alex Garland que contaban con las productoras Fox Atomic,  DNA Films, así como  UK Film Council,  Figment , Sogecine  y Koan. La distribución fue cosa de  Fox Atomic .

En cuanto al punto de partida de la historia estaba en esencia en la anterior entrega, pero ahora el nuevo guión aparece con la firma de Juan Carlos Fresnadillo, Enrique López-Lavigne, Rowan Joffe  y Jesús Olmo.

En cuanto a la música el encargado de la misma es John Murphy, manteniendo parte de la composición anterior. La película cuenta con la fotografía de Enrique Chediak y el montaje de Chris Gill o Hill , que también lo he vusto así.

Los protagonistas de este reparto son ahora actores más reconocibles como Robert Carlyle como Donald "Don" Harris, Rose Byrne como la Mayor Scarlett Levy o Jeremy Renner como el Sargento Doyle, e , incluso, Idris Elba como el General Stone. Junto a ellos aparecen otros y otras como  Harold Perrineau como Flynn , Catherine McCormack como la madre inmune Alice Harris, Mackintosh Muggleton como Andy Harris, Imogen Poots como Tammy Harris, Emily Beecham como Karen, Shahid Ahmed como Jacob, Garfield Morgan como Geoff, Amanda Walker como Sally y William Meredith.

El inicio de la película es espectacular. Comienza cuando Don (Robert Carlyle) y su esposa Alice (Catherine McCormack), que están escondidos en una cabaña en una zona rural de Inglaterra junto con otros supervivientes, y están preparados para cenar escuchan los golpes en la puerta de un niño que pide ayuda. Don y Alice Harris lo auxilian abriendo la fortificada puerta , entrando el niño.

Pero esta situación consigue la atracción de otros muchos infectados que inmediatamente comienzan el ataque a la misma. Los infectados con el "virus de la rabia"ponen en peligro a todos los que están acogidos en la casa. Van cayendo poco a poco.

Al momento del ataque, Don y Alice corren junto a el niño que antes había llegado para refugiarse, pero Don y Alice se separan, puesta que ella quiere proteger al chico pensando en sus hijos, a los que había enviado a España .

Sin embargo, los infectados atacan y Don deja atrás a su mujer y al niño, mientras que él corre hasta un río cercano perseguido por un montón de infectados, aunque se salva gracias a una lancha que estaba cerca y con la que ataca a los que se meten en el agua, así como que le permite huir río abajo.

Poco después unos subtítulos muestran el desastre causado por la infección: la cuarentena de Gran Bretaña, la muerte de los infectados por inanición, y la posterior llegada del ejército de Estados Unidos junto con fuerzas de la OTAN a Londres, para comenzar la repoblación. Esta se produce 28 semanas después de los acontecimientos narrados.

La OTAN ha diseñado un plan para alojar en la isla de los perros londinense a los 15 supervivientes y a algunos británicos que están en el exterior. La mayor Scarlett Levy (Rose Byrne), médico oficial del Ejército de Estados Unidos, examina a los recién llegados británicos que se encontraban en el exterior al momento de la infección primaria. Se enfada al no ser informada por sus superiores de la llegada de menores a la zona de seguridad militarizada en Londres designada para la repoblación.

Los menores en cuestión son los hijos de los Harry, la hija adolescente Tammy (Imogen Poots), y su hermano menor Andy (Mackintosh Muggleton). Ambos son examinados previo a la entrada en la zona protegida, y Scarlett nota que Andy tiene ojos de distintos colores (heterocromía), indagando con él hasta descubrir que los tiene así heredados de parte de su madre (Alice).

Por otro lado vamos conociendo a los soldados estadounidenses que están en esta operación. Empezando por Doyle (Jeremy Renner), que es francotirador delta perteniciente a un equipo de tiradores apostados en azoteas, y Flynn, piloto de helicóptero miembro de los Night Stalkers, que aparecen en escena bromeando acerca de lo sucedido después de la infección.

Andy y Tammy son llevados en un cercanías, junto con los otros recién llegados a la zona de seguridad Distrito 1 de Londres (ubicada en Isla de los Perros que es el escenario principal de la película) en Canary Wharf.

Los chicos se reúnen con su padre, quien resulta ser Don, que afirma trabajar para el reasentamiento de la población en Londres y que tiene acceso a todos los bloques de la zona. En su nuevo hogar, en el ático o penthouse de un edificio de la zona de seguridad, Don miente a sus hijos diciéndoles que su madre fue asesinada por los infectados, y que el no pudo hacer nada para salvarla.

Esa misma noche, Andy tiene una pesadilla y le dice a su hermana que tiene miedo de olvidar cómo era el rostro de su madre. Tammy le promete que conseguirá en breve una foto para que no la olvide. Al día siguiente Andy y Tammy escapan de la zona de seguridad, sin saber que son detectados por Doyle, el francotirador. Luego de robar una motocicleta en una pizzeria, en la que Tammy se encuentra con un muerto, llegan hasta su antigua casa donde inspeccionando el ático.

Allí Andy , ante la sorpresa de todos los espectadores, encuentra a su madre en completo estado de shock. Andy y Tammy, gracias a la información de Doyle, que ha alertado sobre su fuga son devueltos por los militares a la zona de seguridad, y Alice regresa no sin antes pasar por un riguroso proceso de desinfección para los sobrevivientes.

Scarlett realiza una prueba de sangre a Alice y revela que está infectada con el virus, pero que no presenta los síntomas, siendo una portadora del mismo. Se sugiere entonces que tiene alguna anomalía genética que la hace inmune a padecer los síntomas, aunque visiblemente se observa que tiene un derrame en el ojo izquierdo.

Scarlett mantiene una discusión con el general Stone (Idris Elba), oficial al mando de las fuerzas de la OTAN, quien opina que, como portadora asintomática, Alice debe ser eliminada, mientras Scarlett intenta en vano convencerlo de que ella podría ser la clave para fabricar una cura. Por su parte, Don se entera que sus hijos encontraron a Alice, y que están muy dolidos con él por mentirles. Don se entera que Alice se encuentra en una celda hermética.

Posteriormente se dirige al sitio donde ella se encuentra (ya que es el encargado de las luces y el mantenimiento de la electricidad en la zona de seguridad por lo cual tiene acceso a todas las áreas). Al encontrarse con Alice, le pide disculpas y posteriormente le besa. Al tocar la saliva de ella, en pocos segundos se convierte en un infectado, matándola violentamente.

Más tarde, sale de la cámara hermética matando igualmente a los militares que allí se encontraban. Ante la situación, el general Stone declara el código rojo (alerta máxima militar para brotes del virus) que es ordenado y en virtud del cual todos los civiles que se encontraban en el lugar son llevados a una zona de contención.

Scarlett, sin embargo, consciente de la importancia de la genética para buscar un antídoto, rescata a Tammy y Andy, aunque Andy se separa durante el caos que surge de inmediato.

Posteriormente aparece Don infectado en la zona de contención, una nave, e intenta atacar a Andy, que escapa , pero Don hace estragos por doquier, e infecta a muchos civiles produciendo un gran pánico.

A continuación, civiles infectados y otros sanos salen de la zona de contención mientras los militares reciben la orden de disparar a matar a todos los infectados posibles. Cuando el caos se desata, haciendo difícil distnguir entre infectados y sanos, Stone ordena a los tiradores de azotea que abandonen la selección de blancos y que maten a todos los que se encuentran debajo de ellos.

Andy escapa de la multitud a un área segura donde no habían infectados, en donde encuentra a su hermana Tammy, protegida por Scarlett. Igualmente a esta zona se dirige Doyle, incapaz de disparar contra los posibles no infectados inocentes. Se dirige a este sitio donde se encuentra con los hermanos, Scarlett y otros supervivientes. Él les dice que tendrán que salir del sitio, puesto que se dio la orden de disparar contra cualquiera que se encuentre con vida temiendo más infectados.

Flynn contacta con su amigo Doyle y le dice que en 4 minutos será bombardeada el área de seguridad y que tiene que escapar. Ellos lo hacen a tiempo cuando misiles cargados con napalm caen sobre el Distrito 1. Logran escapar por un túnel que pasa debajo del río Támesis, y se dirigen a Regent's Park, donde Scarlett, que está herida de bala en una pierna, le informa a Doyle que la posible cura a la infección está en los niños, y que ellos deben hacer todo lo posible para salvarlos y manternerlos seguros. Flynn llega en su helicóptero para rescatar a Doyle y al ver que no está solo le dice que monte él y nadie más. Sin embargo, un gran número de infectados que salieron de la zona de seguridad aparecen en el horizonte.

Mientras que Flynn mata a un gran número de ellos con las hélices del helicóptero, aunque, finalmente, se aleja y designa el Estadio Wembley como el nuevo punto de rescate, diciéndole a Doyle que vaya solo.

Los supervivientes corren por toda la ciudad mientras son perseguidos por los infectados. Mientras, la ciudad es bombardeada con gases químicos. El grupo sube a un coche abandonado y entran para resguardarse de los infectados y los gases. Una vez que mueren los infectados que los perseguían intentan marcharse, pero no logran arrancar el automóvil, por lo que Doyle valientemente sale para empujarlo y poder salir.

En el intento, Doyle es alcanzado por lanzallamas de soldados del ejército y muere quemado. Scarlett huye esquivando los gases en las calles, donde además reciben disparos de un helicóptero Apache. Para evadirse del ataque conduce hasta el sistema del Metro de Londres, donde ella y los niños continúan su huida a pie. Usando la mira nocturna del arma de Doyle, Scarlett dirige a los chicos a través del Metro atravesando zonas con gran cantidad de cadáveres y esqueletos de la anterior infección.

El grupo se separa en la oscuridad y Scarlett encuentra a Andy y a Tammy aunque luego es atacada y desarmada por un infectado que resulta ser nuevamente Don, y es brutalmente asesinada por éste. Mientras Andy vaga por el Metro se encuentra con su padre infectado y éste lo ataca, infectándolo. Tammy se ve forzada a asesinar a su padre, y cuando lo mata se fija si Andy ha sido infectado (muestra en sus ojos los signos de la infección aunque no presenta los síntomas al igual que su madre Alice), pero Tammy no parece notarlo (o no quiere hacerlo). Ellos dos continúan hasta el lugar del rescate en el estadio de Wembley, donde Flynn ha llegado pero, al verlos sólo a ellos, pregunta por Doyle. Tammy le responde que sólo quedaban ellos dos.

Flynn los rescata y los lleva en el helicóptero sobre el Canal de la Mancha, atravesando el sur de la geografía británica. 28 días después... los restos del helicóptero aparecen en la escena, y alguien pide ayuda con acento francés a través de una radio abandonada en el helicóptero. No está claro dónde si se encuentran Flynn, Tammy y Andy.

En tanto, en la última escena, un gran grupo de infectados son vistos salir corriendo de una estación del Metro de París pasando por el Palacio de Chaillot y encima aparece en un claro amanecer la Torre Eiffel, implicando que el virus de la rabia que había aniquilado al Reino Unido llegó a París dando a entender que los infectados han llegado hasta la Europa continental a través de Francia, lo que da a entender que el virus ya no está sólo en Gran Bretaña.

Con respecto a esta segunda película señalar que fue estrenada en el Reino Unido y los Estados Unidos el 11 de mayo de 2007.

Dado el éxito de público se planteó realizar una nueva historia de esta película comienza antes de su estreno. De hecho había buenas expectativas desde antes del estreno. Ya en marzo de 2007, el director anterior Danny Boyle anunció planes para crear la tercera entrega de la serie cinematográfica, que se titularía 28 Months Later o 28 meses después, con posible año de lanzamiento el 2013. creando así una Trilogía. La acción tendría lugar en Francia, en donde los eventos de la segunda entrega tuvieron su final. Sin embargo, el proyecto no se ha ejecutado a pesar de las las buenas ventas que ya se constataban en el inicio del verano de 2007.

En julio de 2007, durante la promoción de la película Sunshine (2007), Boyle reveló que tiene una formulación para la historia de la próxima película: «Hay una idea para la próxima entrega, algo que hará trascender la historia. He pensado acerca de ello, aunque esté bien o no». También reveló que retornará a la dirección de la película y que la película tendría más que ver con Rusia y no con Francia como se había comentado previamente con Mike Vogel como protagonista de la película dijo supuestamente si tuviera mucho éxito saldría 28 Years Later pero eso sería mucho pedir.

Sin embargo, el guionista Alex Garland descartó la posibilidad de realizar la tercera alegando tensiones entre las personas poseedoras de los derechos. No obstante declaró que «de haber planes para producir una tercera parte, estaría informado al respecto, pero que por ahora no hay planes».

En cuando a las críticas estas fueron en general positivas. En Estados Unidos A. O. Scott del The New York Times comentaba que  "No es para pusilánimes o débiles de estómago. Es brutal, y casi agotadoramente terrorífica, como debería ser toda película sobre zombies que se precie. Además es inteligente, tanto en sus ideas como en sus técnicas."

Peter Travers en la revista  Rolling Stone sostenía que  "28 semanas después es de lo más raro que te vas a encontrar este verano: una secuela que no apesta. De hecho esta explosiva y nerviosa continuación (...) es dinamita para un festival zombie por sí misma. (...)."

En España, Jordi Costa en el Diario El País señaló que "A toda la agresividad conceptual de la propuesta, Fresnadillo suma un buen número de estímulos de superficie (...) Fresnadillo ha hecho mucho más que cumplir."

Para E. Rodríguez Marchante del Diario ABC afirmaba que 28 semanas después comienza con unas "(...) primeras secuencias son antológicas, lo mejor de toda la película y probablemente de la historia del género (...) se repiten las persecuciones de aquí para allá. (...)"

En julio de 2007 y en blog de cine Juan Luis Caviaro, uno de sus editores, comentaba que la cinta dirigida por Juan Carlos Fresnadillo me dejó pegado al asiento durante casi todo el metraje y me provocó muchísimas más emociones. Con los "zombies" metiendo tensión en el cuerpo, apenas pude articular un par de frases; cuando había acción, porque no podría, y cuando no, porque necesitaba recuperar el aliento. (...) Hay momentos brutales en '28 Semanas Después'.

Por supuesto, no todo es tan bueno, el guión tiene lagunas (...) pero en todo caso, a mí no me impidió disfrutar de una buena ración de acción, emoción, tensión y algún que otro susto. Y termina diciendo que Fresnadillo imprime un ritmo brillante a la película,

Destacar, en primer lugar, el arranque de la película, que es simplemente una maravilla con una magnífica secuencia. A destacar igualmente el trabajo de un estupendo Robert Carlyle, así como las actuaciones de Mackintosh Muggleton e Imogen Poots junto con Rose Byrne,, Catherine McCormack, Jeremy Renner. Todos cumplen perfectamente con su labor en la película

Como termina comentando Juan Luis Caviaro "En definitiva, '28 Semanas Después' es una estupenda muestra de lo que puede y debe ser el cine de entretenimiento: trepidante pero sin perder nada de emoción",

28 días después

Hace tiempo que habían emitido 28 semanas después. Era cuestión de tiempo que apareciera por el la guia de TV, 28 Days Later o 28 días después , también conocida como Exterminio en otros países latinoamericanos, y que tuve ocasión de verla, tanto una como otra allá por la prinera década de este milenio. Efectivamente, el canal Fox me dio la opción de grabarla. Así que la grabé y en la tarde noche de hoy la hemos visto.

Se trata de una película dirigida por Danny Boyle, el director que nos había descolocado para bien con la magistral Trainspotting y que , nos había dejado, con bastante indiferencia tras y marcha a acaso en Hollywood (donde había hecho The beach.

28 dias después, no confundir con 28 días, la comedia de Betty Thomas para la mayor gloria de esa nueva novia de americano morena que es Sandra Bullock estrenada en el 2000, será realizada y estrenada en el Reino Unido el 1 de noviembre de 2002 y en Estados Unidos el 27 de junio de 2003. y no es una sino una película de catástrofes y de infecciones con trasfondo zombie.

Aquí el protagonismo lo asume un hasta ese momento casi desconocidos Cillian Murphy, Brendan Gleeson,y Christopher Eccleston, el ´decimo doctor who,  que se hacen acompañar de Naomie Harris, Megan Burns. La buena acogida de la misma dio lugar a una secuela (28 Weeks Later), y a una novela gráfica del mismo título, pero estas son ya otra historia. 

Como ya he señalado la dirección es de Danny Boyle y como productores participan Robert How  y Andrew Macdonald vinculados con las productoras DNA Films y UK Film Council, a la que se suman la Fox Searchlight Pictures , siendo la distribución parte del acuerdo con la 20th Century Fox Fox Searchlight . La película contó con un presupuesto de $5 millones de dólares, que fue recuperado con creces por una recaudación espectacular cercanas a los $83 millones de dólares.

El guión es de Alex Garland, cuya novela "The Beach" ya fue adaptada por Boyle a la gran pantalla, y cuenta con una música que va a más de  John Murphy. Igualmente destaca la fotografía de Anthony Dod Mantle y el montaje de Chris Hill, así como otros aspectos como el diseño de producción de Mark Tildesley, la dirección artística de Mark Digby, Patrick Rolfe y Dennis Schnegg o el vestuario de Rachael Fleming. 

El reparto lo protagonizan Cillian Murphy como Jim , Naomie Harris como Selena,  Noah Hutley como Mark,  Megan Burns como Hannah, Brendan Gleeson como Frank y Christopher Eccleston como el Comandante Henry West. Junto a ellos están Luke Mably como el soldado Clifton,  Stuart McQuarrie como el sargento Farrell , Ricci Harnett como el Cabo Mitchell, Leo Bill como el soldado Jones,  Junior Laniyan como el soldado Bell,  Ray Panthaki como el soldado Bedfort ,  Sanjay Rambaruth como Davis y Marvin Campbell como el soldado Infectado.

La historia comienza con el asalto al centro de investigación de primates de Cambridge. Una incursión realizada por un grupo de activistas a favor de los derechos de los animales que accede a un laboratorio de investigación con la intención de liberar a un grupo de chimpancés que estaban siendo utilizados en diversos experimentos secretos.

Movidos por su fanatismo, los activistas deciden liberar a los animales desoyendo las advertencias que, en el último momento, les lanza uno de los asustados científicos encargado del proyecto, avisándoles sobre el peligroso virus inoculado en los primates: el virus de la ira.

De repente la chica que va en el grupo libera a un chimpancé que de inmediato le ataca. Unos segundos después ella ataca a sus compañeros activistas, que son las víctimas y transmisores de  este virus probado en  simios y que intentaban degenera en una epidemia con esta  variante del virus de la rabia (Rage Virus), que produce una furia psicótica e incontenible a quien se ve afectado. Dada la facilidad de infección del virus (basta el contacto con sangre o saliva de un infectado) y corto periodo de incubación (de 20 a 30 segundos) la epidemia pronto se extiende, transformando a casi toda la población en seres violentos y primitivos.

Tras esto, aparece el protagonista de la película, Jim. Este despierta de un coma, completamente desnudo, en el hospital St. Thomas en Londres 28 días después de iniciarse la tragedia que arrasó el país.

Al salir, Jim descubre que la ciudad está desierta. De hecho vamos viendo su desplazamiento por puntos neurálgicos de la capital británica como The Mall, el Puente frente a Parlament House, el Puente del Milenio,  o ante Saint Paul, etc...

Tras una larga caminata por la ciudad, Jim entra a una iglesia donde se encuentra por primera vez con la virulencia de los infectados, entre ellos un cura al cual golpea con su bolsa de latas de refrescos , de Pepsi, y sale corriendo de la iglesia perseguido por estos zombies infectados y sin rumbo alguno.

De pronto, dos personas aparecen en escena lanzando "cocktails molotovs" y haciendo explotar una gasolinera, rescatándolo de los infectados, y llevándolo a su refugio en una tienda en una estación del Metro de Londres.

Los dos desconocidos se quitan las máscaras y resultan ser dos supervivientes que sobrevivieron al brote de la infección en esos  28 días en los que Jim estuvo en coma tras su accidente como mensajero por la ciudad.

Los dos supervivientes se presentan como Selena y Mark. Ambos le cuentan cómo la infección se empezó a mostrar primero en los campos, poblados y aldeas y luego en las ciudades. Le informan ante su incredulidad que no hay gobierno, -algo que extraña a Jim, pero nunjca a un español que sabe que se puede vivir tres meses sin gobierno o este en funciones-, ni policía , ni ejército y que lo último que dijeron las radios antes de cesar sus transmisiones fue que los casos de infección se extendían por otros lugares como París y Moscú. Sin embargo, a Jim le parecía imposible que el virus pudiese cruzar el Océano Atlántico.

A la mañana siguiente, Jim que quiere ir a su casa para comprobar si sus padres viven o no, y buscar una salida a la situación. Ante el empecinamiento de Jim, Selena y Mark deciden acompañarlos.

Se dirigen los tres, caminando por las vías de tren, a la casa de los padres de Jim en Deptford, en las afueras de Londres.

Jim entra a la casa y recorre la cocina, la sala de estar, y, finalmente, el dormitorio de sus padres, dónde se encuentra con los cadáveres de su madre y su padre y Jim se da cuenta de que ellos optaron por suicidarse con una sobredosis de medicamentos. Jim agarra una foto en la mano de su madre, en la que ponía "Jim - Con infinito amor, te dejamos durmiendo. Ahora dormiremos contigo. No despiertes".

En ese momento, entran en la habitación Selena y Mark y proponen quedarse a dormir en la casa una noche, debido a que sería demasiado peligroso regresar a esas horas. Jim acepta a duras penas.

A mitad de la noche, él enciende una vela y comienza a recorrer la casa hasta llegar a la cocina, empieza a recordar a sus padres estando vivos. Sin embargo, no es consciente de que  la luz de la vela atrae a dos infectados, que resultaron ser sus vecinos, el señor Bridges y su hija y que atacan brutalmente a Jim, pero éste se defiende sin salir herido, especialmente, tras recibir el apoyo de Mark y Selena.

Sin embargo, Mark sufre una pequeña herida en el brazo que ha entrndo en contacto con la sangre infectada  de los atacantes y Selena tiene que matarlo a machetazos.

Al día siguiente, ambos regresan a la ciudad para buscar un escondite. Estando discutiendo sobre lo sucedido cuando, de repente, Jim observa en la torre Balfron unas luces navideñas encendidas en una ventana. Ante lo anormal de las luces debido a que no hay electricidad, deciden ir a dicho edificio.

Tras pasar una barricada realizada con carritos de supermercado, suben al apartamento. Sin embargo, durante el descanso que han de tomar dado el agotamiento de Jim escuchan un fuerte ruido procedente de la zona baja que resultan ser dos infectados. Corren escaleras arriba y se encuentran con un hombre vestido de policía antidisturbios.

Estaba vivo, y les dice que siguieran hasta la puerta 157. Llaman y la chica que está adentro no les abre hasta que su padre logra acabar con los infectados. Luego de lanzar a los infectados escaleras abajo se presentan. El señor dice llamarse Frank, es taxista y padre de la chica llamada Hannah.

Entonces, los tres entran en la casa, dispuestos a pasar la noche ahí. A la mañana siguiente, el padre de Hannah con un cargador manual logra captar una emisión de radio que se repite cada cierto tiempo. Los autores dicen ser soldados del Ejército Británico que afirmar tener "la solución a la infección". Se localizan en las cercanías de Manchester y deciden con su taxi partir hacia allá.

Intentan tomar la vía más rápida que es un túnel.Entran con miedo y recelo pues hay muchos coches atascados de un pretérita huida fallida. Frank con valentía conduce sobre el techo de los coches hasta casi el final del tunel. Pero allí descubre que ha pinchado. Han de cambiar la rueda. Mientras la cambian empiezan a escuchar un  ruido desconocido que resultan ser miles de ratas que huyen de los infectados. Ellos pueden ser sus próximas víctimas. Sin embargo, logran arrancar el coche en el último segundo.

Por el camino se encuentran con un supermercado vacío de personas y llenas de productos más que necesarios. Recogen lo que necesitan y mucho más, desde una caja de manzanas que ha sobrevivido a las cuatro semanas hasta tres botellas de buen whisky de malta, pasando por chocolate.

Con el producto de su compra, para ello el mismo Frank ha dejado su tarjeta, detienen en un prado para pasar la noche ahí. Realizan un picnic, miran a los caballos sanos correr... hasta que cae la noche y Jim tiene una pesadilla en la que se queda completamente solo pero finalmente es despertado por Selena.

A la mañana siguiente llegan a las proximidades de Manchester, una ciudad incendiada y totalmente presa de las llamas. Más tarde se acercan a la barricada 42, el supuesto lugar donde estarían los militares pero esta se encuentra desierta y abandonada.

Mientras exploran el lugar y tras un ataque de ira del hasta ese momento plácido Frank,  una gota de sangre de un cadáver infectado le cae justo a Frank sobre su ojo, infectándolo. Cuando parece que va a atacarles , repentinamente, aparentemente  un grupo de militares le disparan y acaban con él. Tras ello abren las puertas a Selena, Jim y Hannah y los llevan hacia una vieja hacienda victoriana.

Al llegar a la mansión son recibidos por el comandante o mayor Henry West. Éste le ofrece una ducha caliente, comida, bebida, aposentos y protección las 24 horas al grupo- Tras la ducha descubrimos el acercamiento entre Selena y Jim. Pero ante el temor de ella, ella sale de la habitación y Jim acude ante el mayor para preguntarle sobre la supuesta "solución a la infección". Primero el militar le muestra el lugar y le presenta a sus hombres. Para responder a su pregunta inicial lo lleva a un patio trasero y le presenta al último soldado de su pelotón, el soldado Mailer, que se infectó tres días antes de que Jim y su grupo llegara pero que lograron dejarlo inconsciente y lo encadenan al patio para ver cuanto tiempo tarda un infectado en morirse de hambre.

Después se encuentran todos en la cena. Poco a poco vamos descubriendo que el grupo de militares está realmente desquiciado. Una tortilla es muy esclarecedora. Finalmente, Jim descubre que tanto West como sus hombres se habían vuelto locos ante el futuro incierto y West para conseguir el ánimo de los suyos por la supervivencia había realizado la emisión por radio, una gran mentira con intención de que llegaran supervivientes con mujeres para dejarlas como esclavas sexuales, según él para "reiniciar el mundo".

En ese momento, Jim les advierte a las chicas que se preparen para dejar el lugar pero son capturados por los soldados, a pesar de la ayuda prestada por el sargento Farrell, que se oponía a la voluntad de su comandante y de sus camaradas. Mientras esperan la muerte, Farrell estipula que no todo el mundo está infectado, sino que solamente la isla de Gran Bretaña, que fue puesta en cuarentena para evitar la dispersión del virus a tierra firme.

Más tarde, Farrell y Jim son llevados al bosque para su fusilamiento, pero el cabo Mitchell desea matar al sargento con la bayoneta debido a que nunca había sentido simpatía por él. Antes de apuñalarlo, el soldado Jones le dispara a Farrell, casi matando a Mitchell, por lo que ambos soldados se ponen a pelear.

Jim aprovecha la ocasión para escapar, y mientras está escondido tras un miro , mira al cielo y ve un avión de reconocimiento sobrevolando el área, por lo que la teoría de Farrell es cierta.

Jim decidido a rescatar a Selena y a Hannah, se dirige a la barricada 42 y hace sonar una alarma para llamar la atención de los soldados y de zombies infectados.

West y uno de sus hombres, el soldado Davis, van a matarlo, pero en la barricada, Jim mata a Davis, se lleva su arma y sabotea el jeep de West para retrasar el regreso del mayor a la mansión.

Mientras, los soldados que quedaron en la casa visten a Selena y a Hannah de rojo a la fuerza, deseando que se probaran los vestidos delante de todos los militares; haciendo un esfuerzo, Selena besa a uno de los soldados, convenciéndolos de que las dejasen solas para probárselos. Al quedarse solas, en vez de probarse los vestidos, Selena le ofrece unas pastillas a Hannah, ya que Selena era farmacéutica, pero por desgracia un soldado las sorprende y se las quita.

Ya de regreso en la mansión, Jim libera al zombie del soldado  Mailer, el cual infecta a Clifton vomitándole sangre en la cara.

Con esta circunstancia las chicas huyen, aunque son detenidas por el soldado Mitchell y el soldado Bedford en la puerta principal. Preguntándoles a qué se debe el escándalo, ven a Jones gritando y huyendo de Mailer, por lo que Mitchell le ordena a Bedford que vaya por él.

En la cocina, Jones se esconde en una alacena con Mailer buscándolo, Bedford llega para matarlo pero es emboscado por Clifton y ambos infectados lo golpean, rompiéndole el cuello. Ahora Jones se dirige a la salida pero se encuentra con Jim, que lo apuñala con la bayoneta del rifle.

Poco después, el mayor West logra llegar a pie a la mansión y se encuentra con Jones, agonizando, y le consuela antes de morir. Mitchell sube a Hannah y a Selena a la planta de arriba y le encarga a Bell que vigile las escaleras con su vida.

En los pasillos Selena y Hannah se separan, mientras que Jim, buscándolas, encuentra a Bell escondido en un cuarto y  diciéndole que se le acabaron las balas, con Clifton y Mailer acercándose. Jim huye por una ventana y dejando atrás al soldado, que es estrangulado por los infectados.

En las habitaciones superiores de la casa, Jim encuentra a Selena, rehén por Mitchell. Decidido a salvarla, entra en la habitación y mata violenta y cruelmente al cabo, reventándole los ojos con los pulgares. Es tal la sorpresa de Selena, que piensa que la ira de Jim era propia de un infectado. Sin embargo, justo cuando se dispone a matar a Jim, este le habla. Ambos se besan, y al momento, entra Hannah en la habitación, golpeando a Jim que, para su sorpresa, está sano.

Con la vía aparentemente libre, consiguen escapar y para ello necesitan el taxi de Frank. Para su sorpresa, West se encuentra dentro de él y le dispara a Jim, pero en ese momento, Hannah se reserva una venganza cruel para el mayor: pone el taxi marcha atrás, lo introduce en el salón de la mansión y , en ese moemnto, Mailer rompe la ventana trasera, llevándose a West afuera del auto.

Acto seguido, los tres escapan, dejando la mansión atrás. Parecen haberse refugiado en un área de montaña, así que otros 28 días más tarde, Jim despierta en una cabaña en Cumbria, ya recuperado de sus heridas. Tras levantarse se encuentra con Selena, que se encuentra cosiendo unas telas, luego entra Hannah advirtiendo que un avión se aproxima. Los tres se apresuran a sacar el trozo de tela a un claro para completar la palabra "Hello" ("Hola" en inglés). El avión que se aproxima, un Hawker Hunter de reconocimiento perteneciente a la Fuerza Aérea, sobrevuela un camino en el que yacen infectados a punto de morir de inanición.

Al ver en el claro el letrero gigante, el piloto pide extracción inmediata para los supervivientes vía helicóptero. Y con ella acaba la película.

La película tal y como hemos dicho al principio fue un éxito de taquilla y de la crítica.La película fue totalmente filmada en formato digital. Los críticos en general la definieron como una reinvención del género zombie ya que tenía un aspecto realista que tanto necesitaba este género, a pesar de que los infectados no son zombies, sino estrictamente infectados del virus de la ira.

Se valoró mucho en la película , especialmente su principio impactante, acompañando ese amanecer de Jim por las calles desiertas de un Londres ahora devastado.

La banda sonora de la película fue compuesta por John Murphy, aunque también incluye temas de Brian Eno, Grandaddy y Blue States. Fue editada como álbum en junio de 2003.

La película dio pie a una novela gráfica diseñada por Steve Niles junto con Dennis Calero y Dan Nakrosis y titulada , 28 Días Después: Las consecuencias, que narra la historia antes de que Jim despertara en el hospital londinense.

En 2007 se estrenó a nivel mundial la segunda entrega de la película, titulada 28 Weeks Later, que también tuvo éxito en taquilla, aunque se desconoce lo acontecido con Jim, Hannah y Selena.

A destacar el formado casi de dos historias en una de "28 días después" siendo más atractiva la primera parte hasta la llegada al campamento militar, aunque de este destaca su "No Future " manifiesta en la frase del militar interpretado por Christopher Eccleston y que le susurra al oído a Jim -Cillian Murphy- sobre la promesa a sus soldados.

La crítica fue amable con la película. Miguel Ángel Palomo en  Diario El País comenta que la película "Arranca con fuerza inusitada: las escalofriantes secuencias iniciales (...) cae pronto en el efectismo"

Boyle apuesta por hacer una película de terror apocalíptica , tendente a lo zombie, que empieza de un modo inmejorable con un desconocido actor hasta ese momento Cillian Murphy caminando por una Londres desolado y apocalíptico Tras eso "28 días después" es un viaje, no sólo a través de esa Londres desolada, sino también a través de la mente humana, a través de todos esos sentimientos que nos estremecen y que nos obligan a actuar irracionalmente, casi sin meditarlo.

En fotogramas se dice de ella que "A sus raíces de puro género, une también el espíritu conradiano, la alegoría típicamente británica, a lo Robinson Crusoe, el moralismo apocalíptico propio de la ciencia-ficción inglesa y su toque de poesía londinense, que remite tanto a los cineastas de los años 60 y 70, como a los viejos angry young men. En resumen, es como si 'Resident Evil' la hubiera dirigido Danny Boyle."

El rodaje comenzó el día 1 de septiembre para un total de nueve semanas, pero con anterioridad ya se habían rodado cuatro días en el mes de julio, filmando las escenas de Jim en las calles desiertas de Londres. El rodaje tuvo lugar por la mañana, nada más amanecer y antes de que empezara la hora punta, para hacer que fuera más fácil cerrar las calles de Londres.

También se puede destacar  el papel de Gleeson, y esa variante de zombies que corren a toda velocidad, como el desarrollo de una enfermedad que obliga a matar a su mejor amigo en menos de 5 segundos. La película es tremenda y brutal aunque huye de lo gore. A destacar igualmente una música bien traida y en muchos aspecto con tono de videoclip.

Una película que , con su buen sabor de boca, que fue incluida entre las 50 mejores películas entre los usuarios de imdb, y que invita a ver esa segunda parte que transcurre 28 semanas después.

Las imágenes de "28 días después"  son propiedad de © 2002 Fox Searchlight Pictures, DNA Films y Film Council. Distribuida en España por Hispano Foxfilm. 

Desapariciones

La nieve en Nuevo México, una médico en una cabaña enfrentándose a un a infección dental y un buen travelling,dan comienzo a este fantástico western que pasó con más pena que gloria por las pantallas no sólo de España, sino del mundo entero. El western es un gran género y Ron Howard en esta película nos acerca a un western tradicional en la que una búsqueda interior y familiar llevan a situaciones límite a los protagonistas. Es casi un relectura del clásico de Ford, The Searchers, aquí con otro planteamiento , pero que hace está película brillante en cuando narración y brillante, muy brillante en lo técnico.

The Missing, conocida en España y México como Desapariciones es un western del año 2003 dirigida por un gran director, Ron Howard, basada en la novela The Last Ride de Thomas Eidson, un autor que está especializado en nóvelas del viejo oeste durante el siglo XIX.

Se trata de un western con alma de thriller situado en 1880 y en el territorio de Nuevo México, La película fue producida por Sue Berger  y que contó con productoras como Revolution Studios , Imagine Entertainment , y Daniel Ostroff Productions y distribuida por Columbia Pictures . Para su realización Ron Howard contó como ayudante de dirección  con William M. Connor y con Guy Barnes en la dirección artísticas El diseño de producción fue de Eva Burkley. La inversión requerida fue superior a los 60 millones de dólares , aunque la recaudación quedó muy por debajo alcanzando una cifra inferior a los 40 millones, en concreto, 38.364.277 USD.

En cuanto al guión Ken Kaufman tomó como referencia, como he dicho anteriormente de Thomas Eidson y su novela «The Last Ride».

La música es de  James Horner, mientras que el sonido es de Andrew Adams y la brillantísima fotografía lo fue de Salvatore Totino. Para el montaje se contço con Daniel P. Hanley y la escenografía de Wendy Ozols-Barnes.

En cuanto a vestuario destaca Julie Weiss. Efectos especiales, no hay muchos, pero su encargado será Robert Clark, Victor Aguirre.

En cuanto al reparto destacan con luz propia Cate Blanchett como Magdalena "Maggie" Gilkeson , Tommy Lee Jones como Samuel Jones / Chaa-duu-ba-its-iidan o Suerte de mierda, y  Jenna Boyd como Dot Gilkeson. Aparecen acompañados por Evan Rachel Wood como Lilly Gilkeson , Aaron Eckhart como Brake Baldwin , Eric Schweig como Pesh-Chidin / El Brujo , Val Kilmer como el Teniente Jim Ducharme. Junto  a ellos se encuentran Sergio Calderón como Emiliano , Steve Reevis como el indio Two Stone,  Jay Tavare como  Kayitah,  Simon R. Baker como Honesco,  Clint Howard como  el sheriff Purdy  Deryle,  J. Lujan como Naazhaao, David Midthunder como Happy Jim  y  Elisabeth Moss, como una de las secuestradas.

La historia comienza en 1885 en un lugar elevado de Nuevo México, allí en un aislado rancho vive una mujer con sus dos hijas. Se trata de Magdalena "Maggie" Gilkeson (Cate Blanchett), quien vive con su hija adolescente y con tonos de rebeldía Lilly (Evan Rachel Wood), y con su pequeña Dot (Jenna Boyd) en una granja. En la misma se cría ganado vacuno , aunque Maggie también se gana la vida trabajando como curandera de la zona. De hecho la conocemos en la extracción del único diente de una señora mayor de origen mexicano que lo tiene podrido y que le genera una infección generalizada.

Casi de inmediato vemos que Maggie cuenta con el apoyo laboral ( y personal) en la granja de Brake Baldwin (Aaron Eckhart)- con el que vive en silencio una aventura extraconyugal, y de Emiliano( Sergio Calderón), un paciente que paga su tratamiento con trabajos en la finca. Ellos son los que advierten como llega a la finca un aparente nuevo paciente de nombre Samuel Jones (Tommy Lee Jones), después de haber convivido durante muchos años con los apaches, pues a esar de ser blanco va vestido como un chiricahua.

Al llegar a la finca, se instala en el granero con el permiso de Brake, pero con las dudas de Emiliano. A la mañana siguiente entra en la casa y es reconocido por Maggie, pues se trata de su padre. Samuel ha regresado para reconciliarse con su hija Maggie, pero esta  no puede perdonar la ausencia de su padre desde su infancia, ya que el abandono familiar provocó que su madre llevará una dura vida que la llevó a una muerte prematura; esto junto a otros recuerdos como la ausencia en la muerte de su hermano pequeño hacen que le exija alejarse de su vida. Maggie se muestra inflexible, su padre para ella murió hace años, así que, ante la sorpresa de Brake y de Dot, que se siente orgullosa de estar vinculada con los indios, se marcha de la granja.

Al día siguiente Brake junto a Emiliano y las niñas han de ir a vender ganado a un pueblo cercano. La madre los espera para cenar.Pero el tiempo pasa y tras la noche el día. Al amanecer decide ir a buscarlos. En el bosque descubre el cuerpo desnudo del peón de la granja, Emiliano (Sergio Calderón), así como del capataz , su amante Brake (Aaron Eckhart), salvajemente cocido dentro de una piel de vacuno que ha sido previamente desollada y cuyos restos siguen por allí.

Tras eso Maggie se pone a llamar a sus hijas, sin esperanza, pues  ha visto parte del tocado de Lilly en el suelo. Y , sin embargo, escucha la voz de Dot llamando a la madre, muerta de frío y explicando como Emiliano le pidió que se quedara escondida ante el asalto de el , son asesinados por este grupo de indios  renegados que han  secuestrado a Lilly, para venderla como esclava en la frontera con México.

Maggie y Dot, tras pasar por la casa, marchan al pueblo para denunciar ante el sheriff local el asesinato y secuestro de Lilly. El sheriff Purdy  Deryle (Clint Howard)  le informa que un grupo de apaches pertenecientes a los rastreadores de la Caballería de los Estados Unidos, comandados por un brujo, Pesh-Chidin o El Brujo (Eric Schweig), están asolando los ranchos de la zona. Pero Purdy les comenta que no puede ayudarle pues en el pueblo están en fiestas y que el ejército va en la  búsqueda de los renegados.

Como nadie le presta ayuda, y descubre que su padre está en la cárcel, por emborracharse tras la venta de la piel de dos pumas, Maggie se ve en la obligación de aceptar la ayuda de su padre para poder recuperar a sus hijas antes de que el grupo apache atraviesen la frontera mexicana donde la perderán para siempre.

Casi de inmediato descubrimos a los renegados asaltando un nuevo rancho y secuestrándo a una nueva mujer que es llevada junto a su bebé. Sigue pues la oleada de asesinatos y secuestros para la venta de mujeres que han de ser vendidas en el sur de la frontera estadounidense-mexicana.

Maggie junto a su padre descubren la granja recién asaltada y observa como entre ellos debe de ir un brujo, que ritualiza con serpientes venenosas.

Cuando el padre está revisando el rancho aparecen los soldados encabezados por el teniente Jim Ducharme (Val Kilmer) comandante del Cuarto Regimiento de Caballería que, por un lado, rehúsa a intentar recuperar a las cautivas argumentando que sus recursos están orientados en la reubicación de los nativos americanos en cautividad por lo que no pueden desviarse de la ruta trazada, y , por otro, permite el saqueo del rancho por parte de sus tropas.

Así que Jones, Maggie y la hija menor Dot, se encuentran solos en la búsqueda de los secuestradores. Mientras lo siguen descubre que Lilly sigue viva, puesto que encuentra en manos del cadáver de un fotógrafo las fotografías de la chica. Poco a poco se aproximan al grupo de apaches. y , a pesar de su diferencia en número les prepara una emboscada. La misma es fallida, por lo que han de huir a toda prisa.

En el camino de huida se encuentran con un chiricahua Kayitah (Jay Tavare), y su hijo herido, Honesco (Simon R. Baker), a quien también le han secuestrado a su joven prometida. Kayitah, es un Chiricahua , y un viejo amigo de Jones. Kayitah informa Maggie de que Jones había sido miembro de su banda de Chiricahua donde obtuvo el nombre Chaa-Urtin-ba-su-iidan ( "suerte de mierda") durante su estancia junto a ellos, que se casó con una india bizca y que llegó a tener hijos que murieron.

Maggie cura al muchacho herido, a pesar de que ella cae víctima del chamán Pesh-Chidin. A la mañana siguiente deciden que serán los dos padres quienes uniendo sus fuerzas traten de liberar a las mujeres, mientras Maggie, Dot y Honesco se quedaran a la espera.

Jones le arranca la promesa a Maggie de que sino regresan al amanecer del día siguiente, no los esperarán y volverán su casa.

Cuando Jones trata de comprar a los secuestradores a su nieta y la chica prometida, este es robado, humillado, golpeado y cegado por un polvo arrojado por el jefe brujo, para acabar por arrojarlo a un barranco y dejarlo morir. Mientras Kayitah, trata de liberar a las cautivas, siendo asesinado frente a los ojos de las mismas.

Jones, animado de forma mística por un halcón, consigue regresar al lugar en dónde esperan Maggie y el resto e intenta persuadir a su hija de no intentarlo. No obstante, ambos deciden que no pueden abandonar la empresa -en alusión al trasfondo del abandono familiar- y preparan una treta intentando aprovechar el miedo a los muertos con el cadáver del Kayitah y la hija pequeña, Dot, para rescatar a las cautivas.

La suerte les acompaña y el grupo de apaches ahora es más reducido ya que algunos han ido a buscar compradores para las chicas apresadas.

Tras un largo intercambio de disparos en el que consiguen abatir a varios enemigos, huyen hacia una especie de baluarte natural que Jones conoce en la cima de una montaña y en donde esperan poder pasar la noche y repeler los ataques de los secuestradores.

Durante la vigía en la noche, la relación entre Maggie y su padre se consolida más y tratan temas que anteriormente habían sido tabúes. Más tarde, El Brujo consigue escalar sigilosamente una pared del bastión y atacar al grupo hiriendo a Honesco y atacando a Maggie.

Jones sale a su rescate y entabla una lucha a muerte con El Brujo. Maggie, al ver el peligro que corre su padre, hace lo mismo y trata de ayudar a su padre, cuando el brujo quiere matarla, Jones sacrifica su vida para salvarla abalanzándose sobre el enemigo arrastrándolo en su caída por el precipicio de la montaña.

Maggie dispara a los últimos secuestradores restantes para asustarlos. La muerte del brujo y las palabras de Maggie provocan su retirada. Ahora Maggie se da cuenta del amor de su padre por ella y finalmente lo perdona.

A la mañana siguiente, Maggie llora la muerte de su padre mientras reza por su alma, cubre su cuerpo con unas mantas y lo monta a caballo para iniciar el regreso a casa junto con sus hijas y el resto de las cautivas.  Acabando así la película.

La película se estrenó el 26 de noviembre de 2003  en Estados Unidos  y Canadá, y fue presentada en el Festival de Berlín, en la  Sección oficial de largometrajes  En España se estrenó al año siguiente, el 12 de marzo de 2004.

Ron Howard, el director, tenía altas expectativas cuando se estrenó el filme, sin embargo, a nivel de público , e incomprensiblemente, de críticos fue un gran fracaso ya que no consiguió recaudar ni los 30 millones de dólares, cifra que se quedaba muy por detrás de otras obras suyas como Willow , Cocoon, Apolo 13 o Una mente maravillosa. Ni tan siquiera contar con un elenco tan brillante, tan solvente y que aquí realiza tan buena labor , visible en los trabajos de Cate Blanchett y Tommy Lee Jones tuvo su recompensa ni por parte del público, ni por parte de la crítica. Insisto, incomprensiblemente. Eso sí se premió el trabajo de la pequeña actriz  Jenna Boyd.También se caracteriza por el auténtico uso de la lengua apache por diversos actores.

La película se rodó en Nuevo México, principalmente, en concreto en Ghost Ranch, Abiquiu, Cook Ranch, Galisteo, , en Valles Caldera, Zia Pueblo, College of Santa Fe , en el Rancho de las Golondrinas en Santa Fe, Santa Clara, , en Bonanza Creek Ranch también en  Santa Fe.El rancho de Maggie fue construido en el fondo de un cráter de un volcán conocido como Valles Caldera en lo alto del norte de Santa Fe, cerca al parque nacional de Los Alamos. Por su estatus de protección el Servicio de Parque permitió la filmación de The Missing siempre y cuando no se dañara el medioambiente. Los vehículos y el equipo permanecían en el camino arriba de los lugares de filmación y aveces se usaban los caballos para transportar cajas de cinta y equipo de cámara de un lugar a otro.

La película fue nominada para 8 premios entre los que destacan 3 Saturns (al film, mejor actriz para Blanchett y mejor joven actriz para Doyd) y una nominación al Premio Satellite por la mejor película. Como ya he dicho la ganadora del Premio Jóvenes Artistas de la Young Artist Foundation de Estados Unidos fue  para Jenna Doyd.

Pero , pese a ser nominada a varios premios y diversas categorías, la crítica especializada no la valoró , aunque señalara su impronta de western clásico, o la excelente fotografía de Totino, o la buena dirección de Ron Howard o la excelente actuación de Blanchet.

La película obtuvo críticas mixtas por parte de los críticos, obteniendo una calificación de 58% en Rotten Tomatoes.

No obstante, para  Philip French de The Observer se refirió a la película como "mejor película hasta la fecha,"de Howard  , al igual que Michael Wilmington del Chicago Tribune que afirmó que era uno de los "mejores y más dura western desde Unforgiven de Eastwood".

Por contra un desafortunado Peter Travers decía en Rolling Stone que "Ni siquiera Cate Blanchett consigue salvar a este western bastardo. (...) Lo mejor la fotografía cruda y tenebrosa (...) Incluso hace a Blanchett repetir una línea de diálogo de John Wayne en 'The Searchers': 'Vayamos a casa'. ¿Mi consejo? Quédense en casa y eviten 'The Missing'. (...) "

Según David Denby del The New Yorker, la película, con un argumento imposible históricamente, puede pasar como una «versión degradada» del gran clásico de Ford, The Searchers , algo en lo que igualmente incide Filmaffnity que entiende que se trata de un reconocible remake "modernizado" y libremente adaptado de "The Searchers" (Centauros del desierto), el magistral western de John Ford, considerada por Roger Ebert como la película más influyente de la historia del cine en los Estados Unidos. Este mismo por contra considera The Missing como un western torpe que trata tanto de ser políticamente correcto que aunque sean mujeres jóvenes las secuestradas por los indios para ser vendidas a prostituirse en México, nunca son molestados por sus captores. Además, según el columnista de Chicago Sun Times "En 135 minutos, "The Missing" es demasiado largo. Esto es básicamente un western de serie B Occidental que ha saltado fuera de su categoría.

Para Javier Ocaña  en El País "Tiene todas las características del cine de Howard, presididas por la corrección y la impersonalidad, (...) buena factura y una excelente dirección de actores (...) dos finales: el que debería haberse convertido en desenlace, a una media hora de sus 137 minutos, y el de verdad, que nada aporta"

Para Alberto Bermejo del Diario El Mundo "Ni el paisaje ni el drama dan para aguantar la larga, larguísima, interminable duración de este desangelado western. (...) algunas secuencias de tiroteo se pueden calificar sin rodeos de auténticas chapuzas, sumidas en la reiteración, en la inverosimilitud e incluso en la más absoluta desorientación espacial."

Curiosamente, la película  fue muy bien recibida entre las poblaciones de nativos americanos en los Estados Unidos, muchos de los cuales valoraron el uso de la lengua de apache que se habla claramente y bien entendidas. Actores como Tommy Lee Jones, Jay Tavare, Simon R. Baker, y otros tuvieron que aprender a hablar el dialecto de Chiricahua de la lengua de Apache que se utilizó en toda la película. Tavare señaló  que sólo había alrededor de 300 personas quienes aún domina el Chiricahua hoy en día.

Tras la proyección de la película, los estudiantes nativos americanos dijeron de ella  que la película ayudó a estimular el orgullo a través de su autenticidad en el tratamiento de la lengua apache.  La película se proyectó en la  Mescalero Reserva con excelentes críticas, pues se comprendían cada palabra en pantalla e inspiró a muchos estudiantes a sentirse orgullosos del aprendizaje de su nativo y casi extinto idioma.

"Desapariciones" es una buena película, por supuesto, atrae a todos aquellos que son amantes de los westerns. Al igual que hace poco pude ver en Blueberry, lo más complejo sea el aspecto sobrenatural de la película, que puede ser uno de los grandes alicientes de este western

A mí me ha gustado  y , si bien es cierto que alguno de sus personajes está presentado desde el maniqueísmo más absoluto por lo mucho que intimida y la crueldad que trasmite.

Los actores están perfectos, destacando entre todas la pequeña, Jenna Boyd es esta historia de una familia con problemas que se reencuentra gracias al perdón y a un coraje libres del egoísmo que le condicionó al principio.

Es una buena historia que está muy bien desarrollada por un hombre que conoce su oficio y que se maneja bien en la narración como es  Ron Howard, que además cuenta con un buen argumento. Yo desde luego sólo puedo recomendarla por su temática, por sus interpretaciones, por su fotografía, por us espacios, por su respeto antropológico, por todo. Como comprobaréis, al menos, a mi me ha gustado, y mucho.

Imágenes de "The Missing" pertenecientes a Revolution Studios e Imagine Entertainment. Distribuida en España por Columbia TriStar Films. Todos los derechos reservados para estas empresas