La trinchera infinita

 

*EC: En construcción

Villaviciosa de al lado

Una ciudad llamada malicia, A town called malice, fue unos de los grandes temas de la banda que fue adscrita al movimiento punk como The Jam, banda que encabezada por Paul Weller , me encantaba. No, pero no viene aquí por haber sido elegida para demoler psicológicamente a Daryl en The Walking Dead cuando está apresado por los "Salvadores" , sino porque esa ciudad llamada Malicia podría remitirnos a un concepto de ciudad que no corresponde a la realidad que aparenta. Hablo de  Villaviciosa. No hay nada más alejado de la realidad de lo que la presenta toponimia no puede remitir y que nos puede llevar a error. 

La verdad es que esa idea de Villaviciosa como la "ciudad de la malicia" no puede estar más en la antípodas. No hace mucho leí que un profesor de la Universidad de Alcalá, Jairo Javier García Sánchez, experto en toponimia, explicaba que el nombre de Villaviciosa no debe tener nada de peyorativo , por eso de viciosa sino que se remitía a lo que señalaba la RAE que en una sus acepciones significa ‘vigoroso y fuerte, abundante. Por lo que Villaviciosa haría referencia a una localidad "fértil, de producción abundante". Esto implicaría que cuando aparecen localidades que llevan en su denominación Villaviciosa tendría que entenderse casi como "Villavirtuosa" dada su fertilidad , pero va a ser que no. 

Me imagino que cuando el director maño Nacho G. Velilla, guionista de éxito en series televisivas como 7 vidas, Aída o Médico de familia y , posteriormente, autor de comedias exitosas como "Fuera de Carta", “Que se mueran los feos” o “Perdiendo el norte” pensó en Villaviciosa como paraíso de la vida libidinosa y con ese nombre al que quiso sumar aquella noticia en prensa - realmente un bulo, una auténtica "fake news "- que señalaba que un burdel había sido el beneficiario de un premio de la lotería decidió plantear una comedia española en aquel año de 2016 y convertir al Club Momentos, un local de alterne, en el epicentro, la zona cero, de un conflicto que pasa de su distinguida clientela a sus familias pasando por el tamiz de los males de España: la codicia, la mentira, y todos esos pecados capitales de los que nos hablaban Jesús Puente y Juanjo Menéndez en aquella serie dirigida por José María Forqué a inicio de los primeros ochenta. 

Sin embargo las poderosas "fake" señalaban que los supuestos hechos había ocurrido en Quintanar de la Orden, un pueblo de Toledo, en donde la administración número dos repartió cuatro millones de euros del número 62.246, el primer premio de la Lotería de Navidad de 2013. 

Aunque nadie ha confirmado nunca que comprara décimos o participaciones en un burdel del pueblo, durante semanas este asunto fue la «comidilla» en esta localidad de unos 12.000 habitantes y fue objeto de interés de varias cadenas de televisión de ámbito nacional. 

La noticia era «totalmente falsa» para el entonces alcalde de la localidad toledana de Quintanar de la Orden, Carlos Madero, pero ya se sabe que en España se aplica el piensa mal y acertarás y el rumor se transformó  en el guión de una película en la que los agraciados por el Gordo de la Lotería de Navidad eran algunos clientes de un conocido local de alterne de la localidad, los mismos que se habrían mostrado reticentes, por evitar conflictos familiares, a la hora de ir a celebrar el premio o a cobrar el décimo en la administración de Lotería. 

La realidad es la que es y lo cierto es que según el alcalde  los diez décimos del Gordo que vendió la administración correspondían a diez vecinos del pueblo que los compraron allí y no en el club de alterne. Pero como el mito es superior al logos sirvió de punto de partida a la película «Villaviciosa de al lado» de Nacho García Velilla. 

Al director se sumó una productora como Atresmedia Cine , Producciones Aparte , el guión de Nacho G. Velilla así como Oriol Capel, David S. Olivas y Antonio Sánchez , la música de Juanjo Javierre, la fotografía de Isaac Vila  y de ahí una película.

El elenco lo conforman Carmen Machi como Mari, Arturo Valls como César, Belén Cuesta como Elisa, Boré Buika como el Padre Benjamín, Antonio Pagudo como Juan Diego López "Juandi", Macarena García como Sole, Leo Harlem como el alcalde Anselmo, Jon Plazaola como Carlos, Yolanda Ramos como Visi, Carmen Ruiz como Milagros, Carlos Santos como Ricardo, Salva Reina como Nino, Corina Randazzo como Merche, Goizalde Núñez como Carmen, Julieta Serrano como Petra, Toni Sevilla como Benito, Tito Valverde como Augusto, Miguel Rellán como Aurelio, Florin Opritescu como Constantin, Jorge Asín como Paco y Javi Coll como Ángel.

Villaviciosa vive de un próspero balneario . Toda la actividad se centra en este negocio que da trabajo a todo el pueblo. Todos los intereses locales confluyen allí tanto a nivel económico como a nivel político. Sin embargo, un desgraciado accidente en las calderas hacen que el próspero balnerario tenga que cerrar de la noche a la mañana. Sólo un milagro cambiaría la suerte de este pueblo representativo de la España vaciada.

Sin embargo, la Navidad es tiempo de milagros y el milagro se presenta en forma de lotería cuando el 22 de diciembre cae en la localidad el Gordo de la lotería de Navidad. Sin embargo hay un pequeño "problema": el número del décimo se ha vendido íntegramente en el club de alterne del municipio, el Club Momentos , regentado por la Mari (Carmen Machi ) y que a su vez lo ha repartido entre sus clientes en participaciones.

Sus clientes habituales , los agraciados, son de todo pelaje político y entre ellos están desde el alcalde conservador, Anselmo ( Leo Harlem) cuyo partido cuenta con una fuerte oposición en la localidad por parte del podemita Ricardo (Carlos Santos) pasando por el párroco local, un hombre de color el Padre Benjamín ( Boré Buika ) o aparentemente Juan Diego López "Juandi" , un chico afeminado (Antonio Pagudo ) , él único que puede ir al no tener esposa. Pero a los demás y a muchos más se le plantea el gran dilema: ¿cobrar el premio aunque todo el mundo se entere de que frecuentan este tipo de lugares, o se callan y siguen con sus vidas, para que nadie los pueda juzgar?

Los implicados intentarán decidir qué hacer mientras las mujeres comienzan a especular sobre quiénes habrán sido capaces que caer en la tentación y quiénes no pues no quieren que sus mujeres lo descubran. Sin embargo, estas tienen la mosca detrás de la oreja y hacen guardias en la entrada del club para descubrir si sus maridos han resultado agraciados y si las engañan.

Así que inicialmente acaban enemistadas con Mari (Carmen Machi), la dueña del club. Lo cierto es que los hombres intentan cobrar el premio enviando al club de alterne a un retrasado más salido que el copetín, Nino (Salva Reina), amigo de Carlos (Jon Plazaola) , pero el resultado no es el esperado y trazan una nueva estrategia: ir a robarlo mientras tiene lugar la procesión de Semana Santa del pueblo, en connivencia con el Padre Benjamín para apartar del club a la Mari, días antes de que el premio caduque pues el plazo para cobrar el premio está a punto de acabar. Así que intentan realizar un robo, pero una de las chicas de las que se ha enamorado Carlos , que está dispuesto a dejar.

Pero lo cierto es que las mujeres descubren el engaño de sus maridos. Así que todos son abandonados por sus respectivas esposas , una vez pasado el plazo durante una fiesta rural deciden dejar sus diferencias atrás y van detrás , en una persecución en tractor para alcanzar a Mari, quien estaba huyendo con el dinero.

Finalmente, un tren frena a los perseguidores. Finalmente, cuando el balneario está a punto de ser demolido llega la gran noticia. Alguien ha comprado el balneario, consiguiendo devolver la alegría y el trabajo a Villaviciosa.

Un año después es inaugurado y llega su misterioso comprador, y aunque aparentemente es Nino, realmente se trata de la Mari, que cumple con el sueño de su padre, un hombre orgulloso de su pueblo y que quería estar orgulloso del trabajo de su hija. Así que el balneario recibe el nombre de su padre y enmendar así sus errores del pasado.

Todos se quedan sin palabras y acaban reconciliándose y con una reflexión por parte de los dos paisanos que han ido comentando las aventuras y desventuras de la localidad, Augusto (Tito Valverde) y Aurelio (Miguel Rellán ) termina la película.

La película que se rodó entre otros lugares en puntos de Huesca. En concreto se rodó en la Plaza Mayor de Graus (Huesca), con sus fachadas de colores que servirá de escenario para la fiesta de Nochevieja, así como el exterior del Hostal López, en la Calle Salamero, la Casa Bardají de la Plaza Mayor, las calles Mayor, Prior, San Vicente, Fermín Mur y Mur y Barranco y la Glorieta de Joaquín Costa fueron otros de los escenarios elegidos.

Otro punto será Benabarre lugar de la recreación de una gran feria agrícola para la que fue necesaria la colaboración de propietarios de tractores y artesanos de la zona. También se rodó en Lascuarre en la comarca de la Ribagorza en parte porque la productora buscó candidatos como extras en el filme dentro de los responsables de los comercios de Graus y de Benabarre, con varios artesanos de la zona para estar presentes con sus productos y paradas en la escena de la gran feria agrícola y extras para participar en la escena de la Nochevieja.

Igualmente se rueda en el balneario de Alhama de Aragón (Zaragoza)y otros rincones de las montaña de Palencia o León, concretamente en Tarilonte de la Peña, Vado y Cistierna.

La película fue la comedia más taquillera de 2016, superando los 10 millones de euros de recaudación en cines.

En el Mundo se refleja una entrevista como quién considera uno de los maestros contemporáneos de la comedia española, Nacho García Velilla (''Perdiendo el Norte'') y que hace una reflexión en tono de humor sobre lo que ocurre cuando sacamos lo peor de nosotros mismos y hacernos ver de qué manera luchamos entre lo que queremos ser, y lo que realmente somos. Para ello, se hace valer de un elenco formado por rostros muy conocidos de la pequeña y gran pantalla patria: Carmen Machi (''El bar''), Arturo Valls (''Rey Gitano'') y Belén Cuesta (''La llamada''), entre otros. Una cinta que, en definitiva, pretende radiografiar los arquetipos de la sociedad española actual. En este diario Francisco Marinero escribe ,además, que estamos ante "Una farsa anticuada y sin embargo plagada de chistes coyunturales y fáciles y de estereotipos" .

En el País , Javier Ocaña comenta que "Una vez más, el problema de Velilla y sus coguionistas habituales son los diálogos. (...) los rancios chistes cuarteleros, de vergüenza ajena, hunden cada secuencia."

En AbC José Manuel Cuéllar sostiene que "Lo que se le reprocha es que el trazado sea basto y vulgar, demasiado evidente todo (...) Todo es demasiado caricaturesco, estereotipado (...) "

Por su parte, Beatriz Martínez en El Periódico señala que es una "Oda al mal gusto, un espectáculo-grotesco y retrógrado que utiliza la doble moral que anida en nuestro país para desplegar una batería de chistes sonrojantes que demuestran que la sutilidad está sobrevalorada. (...) "

Janire Zurbano en Cinemanía destaca que "A pesar ser un filme sin mayores pretensiones que las de provocar carcajadas (...), la hilaridad se pierde entre diálogos repetitivos y tramas predecibles (...) Ni siquiera la genialidad de Carmen Machi consigue salvar este chiste con demasiada poca gracia. (...) " 

Y el gran Fausto Fernández en Fotogramas describe que estamos ante la "Radiografía, con brocha gorda pero implacablemente, los arquetipos de la sociedad española tan actual como eterna (...) A pesar de que se contenta con lo más fácil pudiendo haber sido más incisiva, servidor no puede menos que agarrar la hoz y defender[la] (...)"

Para mi la película es una comedia española, sin más, de las de siempre, de las de antes, que efectivamente tira de lo coyuntural- la extensión de la "fake news" o de los chistes políticos- , del humor chusquero,  fácil y cuartelero o momentos sensibleros como antes lo habían hecho Antonio Ozores en los setenta e inicios de los ochenta.

Pero , vamos, la película se deja ver en parte por el alto número de actores y actrices conocidos en nuestro cine, muchos de los cuales se mueven como pez en el agua en esta comedia de situación, pues provienen de allí o del mundo del humor. Para echar un rato y reirte con la Mari de Carmen Machi y el resto de la cuadrilla ( Arturo Valls, Belén Cuesta, Macarena García, Leo Harlem, Jon Plazaola, Yolanda Ramos, Carmen Ruiz, Carlos Santos, Salva Reina, Goizalde Núñez y Antonio Pagudo).

Un kiki

¿Quién lo diría? Con un título como Kiki, el amor se hace no iría yo ni arrastrado al cine. Sin embargo, hoy que la visto en televisión creo que mis prejuicios sobre ella estaban infundados. La película se deja ver, tiene momentos divertidos y lo más importante es un entretenimiento. 

Pero vayamos al origen de esta  película estrenada  en 2016 y que fue el tercer largometraje de Paco León y que como decía su frase promocional, es una comedia erótico-festiva  y , yo añado, algo más.

Recuerdo a Paco León en sus comienzos en Canal Sur , realmente "fogonazos" pues ya era bastante ingenioso. Posteriormente recuerdo haberlo visto en una presentación del Festival de Cine de Málaga y en el Programa de humor "Homo Zapping". ESe , creo yo, fue su espaldarazo para ser conocido en el resto del país. De allí Aída , 7 vidas,...

En 2012 comenzó su labor de dirección en las Carminas y los último que he visto de él ha sido en un registro y un tono muy diferente en la serie de Movistar + , La Peste, hace un mes. 

Con respecto a Kiki, ya digo que fue el título lo que me espantaba. Ya sabemos que ‘echar un kiki’ es algo que catalogarse como una relación sexual rápida (el conocido también como un ‘aquí te pillo…’) que suele tener lugar de una manera improvisada en cualquier lugar y momento. En ese sentido y con esa fórmula de rapidez e improvisación proviene su etimología debido a que llega al español a través del término inglés ‘quicky’, forma en que los anglosajones se refieren de manera usual a mantener relaciones sexuales espontáneamente y en pocos minutos. A su vez quicky no es más que una forma informal de decir ‘quickie’ una palabra cuyo significado literal es ‘rapidito’ (diminutivo de quick: rápido, veloz) y que se utiliza en el mismo sentido que nosotros (Have a quickie / Have a quicky). Interesante es igualmente una segunda lectura del término inglés quicky, aunque allí también se usa el término ‘kiki’ o ‘Have a kiki’, pero su significado nada tiene que ver con mantener relaciones sexuales, sino que se refiere a reuniones improvisadas entre amigos contar chismorreos, echar unas risas y acabar bailando y, en definitiva, pasándolo bien. Y creo que la conjunción de una y de otra dió lugar a la película.

La película es un remake de una película australiana del año 2014 titulada The Little Death dirigida por Josh Lawson y que significa "Pequeña Muerte" pero que viene a ser la transcripción  de lo que llaman los franceses  "la petite mort" , o sea, el orgasmo. Pero como Paco León es más gamberro y desenfadado y sobre todo más castizo,  más que castizo , así que la película acaba en la verbena de la paloma, y , a pesar de ser un trabajo de encargo, quiso llamarle Kiki, y no se si esto fue un error o no.

Paco León aquí es tanto director como guionistas, pero en este sentido también está acompañado de Fernando Pérez realizando un producto que fue financiado por Mediaset España,  a través de Telecinco Cinema - el que fuera canal de las "mama chico" ¿tendría algo que ver con el título?  así como Vértigo Films  y el   Instituto de la Cinematografía y de las Artes (ICAA) , así como Crea SGR. La distribución fue labor de Vidéa. En la misma están presentes como productores, en algún caso ejecutivos Álvaro Augustin, Ghislain Barrois , los australianos Jamie Hilton y Josh Lawson - ambos en calidad de productores ejecutivos- Fernando Lueches por Vértigo Films, así como Elena Manrique , Andrés Martín , Agnès Mentre , Maribel Muñoz y Michael Petroni .

Contó para la fotografía con Kiko de la Rica y Alberto de Toro en el montaje. Encargado de arte fue Vicent Díaz y Montse Sanz y de vestuario Javier Bernal y Pepe Patatín.

El reparto lo encabezan Paco León como Paco y Ana Katz como Ana, y junto a ellos Belén Cuesta como Belén. Protagonismo igual tiene Candela Peña como María Candelaria Rodríguez Costa, Natalia de Molina como Natalia Figueroa y Dos Sicilias, Luis Callejo como Antonio, Luis Bermejo como José Luis, Alexandra Jiménez como Sandra, Mari Paz Sayago como Paloma, David Mora como Rubén, Álex García como Alejandro y Mariola Fuentes como Mariqui. Igualmente participan Blanca Apilánez, Rea Gutiérrez, Yaël Belicha, Fernando Soto, una recuperada - hace siglos que no la veía- Josele Román y Sergio Torrico

La película trata sobre la compleja relación que supone no sólo la convivencia, sino la manera de entender el amor protagonizado por  cinco parejas con sus respectivas filias  y que han de decidir cómo integrar en sus vidas las diferentes formas de obtener placer.

Son, al fin y al cabo cinco historias de amor y de curiosas filias sexuales : Dacrifilia,- que se excita con el llanto- ; Elifilia - obsesión por determinados tejidos- ; Somnofilia, o el deseo de hacer el amor con una persona inconsciente o durmiendo;  Dendrofilia o herbofilia que es una excitación por las plantas  y Harpaxofilia o la excitación al ser asaltado.

Son  cinco historias  protagonizadas por cuatro parejas y dos jóvenes solteras . La historia comienza con Paco (Paco León) y Ana (Ana Katz) que son una pareja integrada por un sevillano y una argentina que viven en Lavapiés, con una hija en común y que tienen algunos problemas como pareja y que van a un psicoterapeuta. Allí descubren cosas , el uno del otro , que no son satisfactorias.

La situación se complica cuando llega a casa una paisana y  amiga de Paco, Belén (Belén Cuesta) que hará que les suba el alma y la bilirrubina a esta rutinaria pareja. Como Belén trabaja en un local de intercambios de pareja y otras historias sexuales van a visitarla Paco y Ana. En el local descubren y experimentan nuevas historias en la que están presente la erotolalia, el "pissing" y el "fursuit", además de sado maso. Pero es Belén y su "pico" dada a Ana la que revoluciona a la pareja. Belén provocará en ellas la filia por el poliamor.

La segunda historia tiene como protagonista a la pareja de novios compuesta por una chica algo pija y aparentemente modosita, Natalia Figueroa y Dos Sicilias (Natalia de Molina) y su novio Alejandro (Alex García).

Tras hacer el amor y querer él que le ponga nota, la chica le dice que tiene que contarle una historia. En días anterior ella fue atracada  y durante el mismo sufrió un orgasmo. Desde ese momento el novio se pasa ideando maneras para que su chica  disfrute. Tanto es así que prepara un asalto a un parking subterráneo. El resultado de su asalto no puede ser peor, pero, de cualquier manera, la pareja descubre que se quieren.

Otra historia es la pareja de feriantes formada por  María Candelaria Rodríguez Costa (Candela Peña) y su marido  Antonio (Luis Callejo) . Llevan tiempo intentando que ella se quede embarazada , pero nada. Ella ya no tiene ni orgasmos a pesar de estar todo el día en faena.

Tras una visita al médico , que le recomienda tener orgasmos para poder quedarse embarazada. Sin embargo, la noticia de la muerte de un familiar, lo que hace entristecer a Antonio le permite descubrir a Candelaria lo que le excita de él: sus lágrimas. Así que su único objetivo es hacer llorar a su marido para poder excitarse. tanto es así que le dice que tiene un cáncer.

Tras las lágrimas a Antonio le asaltan las dudas y siguiéndola descubre que ella no va al médico, sino a un bar. Ella se desmaya al verlo y en el hospital le confirman lo que más desea: está embarazada.

Un cirujano plástico, José Luis (Luis Bermejo),  que vive en su maravilloso chalet con piscina en la sierra madrileña, vive con Paloma (Mari Paz Sayago), su intratable mujer que vive amargada y postrada en una silla de ruedas desde que sufrió un accidente. José Luis quiere a su mujer, pero ella no se deja.

La casa esta atendida por una asistente que  filipina, Loreley, que un día le pide que le haga un presupuesto para una operación de agrandamiento de pecho.

Una noche, tras sedar accidentalmente a su mujer , A José Luis le sube la somnofilia y descubre que, gracias a ello vuelve a entusiasmarse en su relación física con su mujer. Ella que desconoce lo que ocurre un día es consciente dada las facturas que él tiene una aventura. José Luis reconoce que la aventura es con ella. Es Loreley, con su silencio, la que aprovecha la situación para hacerse la operación.

La última historia es la protagonizada por Sandra, una chica un tanto neurótica que convive con una iguana gigante , que tiene intolerancia a la lactosa y una discapacidad auditiva que no le impide comunicarse con los demás. Pero tiene una filia ademas: la elifilia con la seda y otros tejidos.

Encontrar el amor de su vida no le puede resultar nada fácil, pero todo cambiará tras atender una videollamada en un "call center"  donde trabaja traduciendo en lenguaje de signos las llamadas telefónicas. Ese día un joven vecino de ella, que está preparando oposiciones, llama para contactar con un teléfono erótico.

Todas las historias confluyen en la noche del 15 de agosto en la Verbena de la Paloma donde los once protagonistas y sus allegadas ( hija y criada) pasan una calurosa, que no calenturienta, noche de amor. Así acaba la película.

La película fue rodada en el verano de 2015 en Madrid y en sus alrededores en lugares como Navalcarnero, Alcorcón,Torrejón de la Calzada, Villanueva del Pardillo, Las Rozas, y en la localidad segoviana de Valsaín.

La película fue estrenada en España a primeros de abril de 2016 con una taquilla superior a los cerca de 900.000 euros y , según se dice, más de un millón de espectadores.

La película obtuvo algunos premios. Obtuvo cuatro nominaciones a la XXXI edición de los Premios Goya incluyendo mejor guión adaptado ( Paco León y Fernando Pérez) y actriz secundaria (Candela Peña), mejor actriz revelación (Belén Cuesta) y Mejor canción original para Alejandro Acosta. Con dos Premios Feroz a la mejor comedia y tráiler.

En cuanto la crítica  Jordi Costa en  El País  dijo de ella que era "Una comedia eminentemente vitalista, luminosa, festiva y celebratoria de la diversidad"

Alberto Luchini en  El Mundo comentó que era "Una película divertida, rompedora, fresca y con un reparto que cumple más allá del deber. (...)" España

Para  José Manuel Cuéllar del ABC se trata de "Un trabajo sin estridencias, simpático, agradable y que deja buen sabor de boca y muchas sonrisas. (...) "

Beatriz Martínez en  El Periódico dijo de ella que era "Una gozosa reivindicación de los tabús, de lo diferente, desde una mirada desprejuiciada y llena de contagiosa ternura. (...) "

Jordi Batlle Caminal en La Vanguardia sostuvo que era una muestra de "Un cine libre, sin prejuicios ni coartadas (...) Un reparto extenso y en estado de gracia y un ritmo infalible, sin baches ni tiempos muertos, redondean el producto. (...) "

Desirée de Fez en El Español destaca que "Es una comedia eficaz, divertida y con muchos aciertos. Pero ni es perfecta ni es la cosa más original del mundo. Tiene unos cuantos defectos, de hecho." 

Para Andrea G. Bermejo en Cinemanía destaca que "Sorprende la elegancia con la que Paco León narra sus historias, la fotografía cálida, la comicidad, la cuidada estética de la película. Verla, nunca mejor dicho, es un placer. (...) "

Para una de las editoras de Espinoff  Lucia Ros "el tercer largometraje de Paco León termina resultando más interesante de lo que parecía, y su propuesta visual, su humor sin tabúes y su excelente reparto consiguen que lo que parecía una película sin mayor pretensión que la de divertir al público, termine yendo más allá y sea todo un canto a ser diferente.

En ese mismo blog  Mikel Zorrilla destaca que "Kiki, el amor se hace’ es una divertida comedia que sabe cómo manejar un tema bastante sensible con tanto respeto como encanto. No esperéis grandes descubrimientos y tampoco partiros de risa, pero sí que os hará pasar un rato la mar de agradable gracias sobre todo a su efectivo guion y su entregado reparto. Por mi parte, creo también es que es la mejor película de Paco León hasta ahora.

La mexicana Claudia Llaca en Cine Premiere se trata de "Una película redonda que igual hace reír que reflexionar, porque al fin y al cabo todo se vale en nombre del amor o el sexo, lo que ocurra primero. (...)"

Para  Javier Porta Fouz en  el diario argentino La Nación la película "Está muy lejos de ser menor el logro de León, porque la comedia romántica es difícil, y porque es aún más difícil hacerla con muchos personajes. (...) película inusualmente disfrutable, un modelo posible, viable para la actualidad del género."

Gaspar Zimerman en el diario bonaerense Clarín destaca que "Esta simpática comedia española es una remake con valor propio."

Para  Horacio Bernades de  Página 12 "El problema [de la película] es el de toda patología: tiende a repetirse, igual a sí misma, de modo que una vez que se la diagnostica queda poco lugar para la sorpresa."

Paco León lo que sí apuesta por dar desde su interesante inicia con una pareja haciendo el amor al que se le van añadiendo detalles que sugieren y transforman esta curiosa historia de amores extraños , que , como ocurre al final de la misma , son coincidentes , especialmente en la calle, donde coinciden al final todos los protagonistas, ya que es el espacio - como todo andaluz sabe - es el más común de los espacios, inclusos de los encuentros amorosos.

Paco León lo que hace es añadir pequeñas dosis de personalidad a sus personajes y le da un acabado visual mucho muy  sugerente.  En ese sentido Paco León nos presenta una tesis : todos problemas que surgen en una relación, puede solventarse si los integramos de forma adecuada en nuestras vidas.

A destacar en la película el trabajo de un reparto descomunal, tan espontáneo como natural. En este sentido todos brillan desde Paco León a una impresionante Ana Katz a la que se une una encantadora Belén Cuesta o una sobresaliente Candela Peña a los que suman brillantemente Álex García, Natalia de Molina,  Luis Callejo o Mari Paz Sayago.

La película juega con los detalles , con los símbolos, con las texturas  que van desde la fruta - sandia, naranjas,...- a  las telas, pasando con las flores. Todo el andamiaje técnico es acertado. La estructura de la película es sencilla. Las cinco historias se nos van contando una detrás de otra, combinadas siempre siguiendo el mimo patrón, y avanzando al mismo ritmo.

El resultado es que Kiki, el amor se hace sea una comedia estupenda coral  y desenfadada , alejada del humor más vulgar , chabacano y zafio , ya que es atrevida pero en todo caso muy contenida con un ágil el pulso narrativo que permite que el recorrido de las cinco historias sea muy rápido. Es un curioso entretenimiento, desde los créditos iniciales , donde combina el sexo con imágenes simbólicas de puro instinto animal,  hasta su final de las historias entrecruzadas en la Verbena de la Paloma.

Como dice Guilherme de Alencar Pinto en el uruguayo diario La Diaria "Todo es livianito, no hay grandes pretensiones. Pero es notable el tono, cómo logra mantenerse en un punto exacto de decoro, atrevimiento, elegancia, ridículo no condenatorio."

Muy adecuada para personas con prejuicios como yo para descubrir una historia con muchos más sentimientos que sexo,  que acaba siendo tan emocionante como amable y que lo renuncia a un más que necesario placer , ni tampoco al amor.