Revisión de contagio

Hace algo más de un año, lo cierto es que ahora el tiempo pasa demasiado deprisa, estuve viendo junto a mi mujer Contagio, una película del año 2011 , dirigida por Steven Soderbergh y que contaba con el guión de Scott Z. Burns, el clarividente escritor que hace unos diez años planteó algo similar a lo que estamos viviendo.

Claro uno ve esa película antes y la ve ahora, y la tiene que mirar con otros ojos. Desde luego muchos más grandes y, sin el casi, con horror. Todo lo que en ella se presentaba, todas las alarmas, prevenciones, cuidados y recomendaciones que en la misma se decían han caído en saco roto, en el mío, en el de todos. Especialmente en la de un Gobierno paralizado ante un virus que ya que tiene nombre propio, el COVID-19 o Coronavirus. 

Hace unos días me llegada un video que hablaba del virus F, el Virus Fear, el virus del miedo. Es ahora ese momento. El del miedo.  Y lo que era en esta película de ciencia ficción que se ha transformado en una cruel realidad, que a día de hoy ha dejado 17489 muertos. Es cierto que no son los 20.000 en Italia, pero bueno. Es un horror. A estos se suman las dudas sobre las cifras algo que  también, como escuchaba  esta mañana en el programa de Alsina, algo que genera desconcierto.

Y lo que es peor, un país dividido, aunque eso no sea nuevo. Este país para mi está roto políticamente desde marzo de 2004. Ese día no solo pusieron unas bombas en unos trenes organizando una brutal matanza. Ese día, realmente, dinamitaron la convivencia de la que habíamos hecho gala los españoles desde la muerte del dictador en la denostada transición. Ese día, comenzamos a darnos la espalda. Dejamos de hablar de política en pública para que no te atacaran, pues eso es hoy una constante. El ataque de unos a otros, y de otros a unos. Así, mal vamos.  

Hace muy poco, Scott Z. Burns entrevistado en Variety dado la nueva etapa de esta película, su resurgimiento, dadas las similitudes con la actual pandemia, una pandemia que nos tiene confinados y casi confitados desde el mes pasado - de hecho en casa empezamos tal día como hoy del pasado mes de marzo- y que si bien en ese momento estaba activo y virulento en Italia y España, ahora lo está a escala mundial.

Y eso que empezaron las autoridades chinas- como en la película-  a eso de finales de diciembre, pero se ha cumplido "sensu stricto "lo que preveía la película. Y es que el mundo  está sufriendo el ataque a escala global del virus. Ante esto, esa revista lo volvió a entrevistar en este pasado mes de marzo de 2020 y Burns señalaba que: 

"Todos los científicos con los que hablé cuando trabajé en la película me dijeron exactamente lo mismo: no se trata de "si", se trata de "cuándo". Puedes decidir que la mayoría de las veces, los bomberos solo están sentados. Pero es muy difícil comenzar un departamento de bomberos una vez que su casa está en llamas. Entonces, la noción de que vamos a cortar estas cosas y trataremos de reconstruirlas cuando las necesitemos es una tontería y un peligro. Era muy consciente de que nuestro Departamento de Seguridad Nacional tenía un equipo de pandemia esperando porque esto es una amenaza real".

Lo cierto es que Ferris Jabr, de la revista New Scientist, cuando se estrenó en 2011  aprobó Contagion por representar con precisión los "éxitos y frustraciones" de la ciencia. Jabr citaba entonces como  elementos de la historia "el hecho de que antes de que los investigadores puedan estudiar un virus, necesitaban descubrir cómo cultivarlo en cultivos celulares en el laboratorio, sin que el virus destruyese todas las células" algo que para él era una representación muy precisa de cómo se trabaja hoy en la ciencia.

Por su parte, Carl Zimmer, un escritor científico, elogió la película y declaró: "Muestra cómo reconstruir el curso de un brote puede proporcionar pistas cruciales, como a cuántas personas una persona infectada puede transmitir un virus, cuántos se enferman y cuántos de ellos mueren ".  Es decir, buscar el paciente cero es clave. Se ha buscado en Wuhan, pero los resultados parece que no han salido de ese mercado que pudo ser el punto cero. No son satisfactorios. Lo que en la película es un zorro volador y como pasa del animal a un cerdo y del cerdo al humano, aquí se ha transformado o eso dice en un pobre Pangolín... "ma chi lo sa".

También destaca una conversación con el consultor científico de la película, W. Ian Lipkin, en la que Lipkin defendía la rápida generación de una vacuna en la película. Zimmer escribió que "Lipkin y sus colegas ahora son capaces de descubrir cómo desencadenar reacciones inmunes a virus exóticos de animales en cuestión de semanas, no meses. Y una vez que han creado una vacuna, no tienen que usar Eisenhower -era tecnología para fabricarlo a granel ".  Sin embargo, por el momento la suerte en este sentido no nos ha acompañado.

Paul Offit, un pediatra y experto en vacunación, declaró que "aunque es típico que en las películas que tratan de ciencia, estas tienden a sacrificar la ciencia a favor del drama. Pero ese no es el caso aquí". Offit agradeció el uso de la película de conceptos como R 0 (tasa o grado de contagio),  - exponencial en muchas ocasiones-  y los fomites o vectores de contagio así como los orígenes de la cepa ficticia, que se basó en el virus Nipah.

Lo cierto es que Steven Soderbergh estaba motivado para hacer una película "ultrarealista" sobre la salud pública y la respuesta científica a una pandemia. El "estilo de hipervínculo" de la película (a menudo moviéndose rápidamente hacia adelante y hacia atrás desde lugares y personas geográficamente distantes) para eso está el "flashback" enfatiza los peligros históricamente nuevos de la globalización en red contemporánea y las cualidades intemporales de la condición humana. Como vemos en este caso se ha cumplido de principio a fin.

Además la película toca una variedad de temas, incluidos los factores que impulsan el pánico masivo y el colapso del orden social, pero también se habla en ella del proceso científico para caracterizar y contener un patógeno novedoso, equilibrando los motivos personales con las responsabilidades profesionales y la ética frente a una amenaza existencial, las limitaciones y las consecuencias de las respuestas de salud pública y la omnipresencia de las conexiones interpersonales que pueden servir como vectores para propagar enfermedades .

Soderbergh reconoció que la importancia de estos temas post-apocalípticos se veía reforzada por las reacciones a los ataques del 11 de septiembre y el huracán Katrina. Evidentemente, el director no sabía lo que se nos venía encima.

Pero uno de los grandes aciertos de Soderbergh es la de fijar artículos y objetos que son tocados por los infectados y se convierten en vectores ( fomites ) para infectar a otras personas.  Como también lo es la idea de nuestro estado de Taifas , aquí 50 estados con 50 políticas de salud pública a nivel estatal y el peso de los burócratas.

La película tenía la intención de transmitir de manera realista las reacciones sociales y científicas "intensas" y "desconcertantes" ante una pandemia. Como referencia tomaron las epidemias de la vida real como el brote de SARS 2002–2004 y la pandemia de gripe de 2009 que sirvieron de inspiraciones e influencias en la película. Pero este COVID-19 desborda cualquier expectativa. La cadena de contagio que involucra a los murciélagos y los cerdos recuerda el rastro del virus Nipah (que infectó las células en los sistemas respiratorio -creo que de este tema podemos hablar ahora largo y tendido-  y nervioso, las mismas células que el virus en la película) que se originó en Malasia en 1997 de manera similar implicó la perturbación de una colonia de murciélagos por deforestación.

La película presenta ejemplos de psicología colectiva y comportamiento colectivo que pueden conducir a la histeria colectiva y la pérdida del orden social. Lo mismo que en España hace un mes la locura se centraba en los rollos de papel higiénicos y ahora va por los sacos de harina en un país en el que muchas personas se han vuelto panaderos, pasando por las cervezas. Dice una amiga que de eso último hay palés a punta pala.

También se describe el proceso en fases por el que hemos pasado todos: el desconcierto, la indignación y la impotencia asociadas con la falta de información, combinados con los muchos bulos nacidos en un Twitter, capaz de lo mejor y lo peor. A eso desde luego no ayuda el poco gusto por la verdad que tiene nuestro gobierno que con sus muchas intervenciones, reiteradas, culminan con ese Alló Presidente!!! que nos atraganta la comida de sábados o domingos, según le de al señorito, y que tiene tantos problemas en decir verdades como puños y sobre todo en pedir perdón por pensar antes en clave política que en sus gobernados. Nuestro particular Krumwiede, aunque intenta tranquilizarnos con su discurso de sacerdote ceremonioso, adoctrinando, pero luego ni a golpe de Boletín Oficial de Estado lo consigue. La desinformación sí que genera contagios peligrosos.

Por su parte, nuestro particular Dr. Cheever , el Doctor Simon, tampoco ha tenido el éxito esperado, Avanzar y retroceder, afirmar y negar, decir y desdecirse no parece la mejor medida para evitar el pánico, para dar tranquilidad a una sociedad como la nuestra más dócil de lo que yo esperaba ante un virus que nos desconcierta. Era la cara visible la persona en la que confiábamos, el dique científico que tenía que haber frenado a un clase política dirigente más interesada en sus réditos políticos que en frenar lo que parecía inevitable. Un científico que tuvo que decir que NO ante lo que parecía que podía pasar. Pero que dijo "haced lo que creáis oportuno". Y lo hicimos, con lo que acabó contagiándose muchas personas

No, no tenemos una Dra. Hextall que viola los protocolos al probar una vacuna potencial en sí misma, pero si tenemos unos sanitarios que se están entregando en cuerpo y alma por su profesión y por lo importante en la misma: el cuidado de las personas.  Tenemos igualmente nuestros científicos tipo Dra. Sussman que son capaces de seguir investigando contra viento y marea a pesar de que en este país interese más cualquier programa como Sálvame ante que la inversión en la investigación.

Confío en que no tengamos un Sun Feng capaz de secuestrar por salvar a su comunidad, ni que tenga que morir una Dra. Mears mientras lucha contra el virus - aunque personal sanitario ha caído- confio en que nuestro Krumwiede deje de pensar en el yo, para pensar en el nosotros.

No se si acabaremos todos con pulseras rosas con código de barras para identificar al vacunado o al infectado, no se si nuestra libertad se verá mermada tras la crisis, el uso de los datos de nuestros móviles no me gusta nada, pero mejor eso, que la muerte de personas de edad. Pero quiero pensar que estamos cediendo cuotas de nuestra libertad individual por el bien común. Pero lo que deseo es que este problemón de salud publica se solucione cuanto antes y volvamos a tener nuestra libertad plena. 

Idea interesante, y práctica, y que se ejecuta por parte de la ciudadanía en la película es la que propone el Centro para el Control y la Prevención de Enfermedades: el distanciamiento social aislando a los sanos de los enfermos, aislándose las familias, formando células para evitar ver caer a nuestros mayores bajo los efectos de esta puta enfermedad. 

También ha habido momentos de desconfianza y temor ante la propagación de misma y sobre todo a lo que está por venir , el tsunami laboral y económico. En eso tenemos miedo, todos. Pero quiero tener fe en que estos se acabará y quiere que sea antes que después. Me satisface pensar que cosas que la película muestra, no hemos necesitado ver aquí. Creo que en nuestro caso hay más solidaridad que avaricia, menos egoísmo y más cosas que compartir. Aunque sea hoy un humilde aplauso dedicado a todos. Eso sí pues nos da ánimos y fuerza, que faltan nos hace, para ganar a esta pandemia. No hay que resistir. Hay que ganar.

Contagio

En este no tan frío mes de diciembre y en un puente como este he apostado junto a mi mujer por ver Contagio (2011) -Contagion en inglés- una película estadounidense de catástrofes ya que ese género le encanta. Me sorprende que sea una película de Steven Soderbergh el mismo que de Sexo, Mentiras y Cintas de Video que tengo previsto ver en breve plazo.

La película es un espléndido blockbuster pues como decía un amigo granaíno  con respecto a las ensaladillas que llevaban marisco, está "bien costea" . Evidente si ve que la protagonizan por un Matt Damon algo rollizo- aunque no sea yo la persona más apropiada para decirlo, precisamente- , un Jude Law al que le han movido los dientes- aunque no sea yo la persona adecuada para criticarlo por eso-, un contundente CSI como Laurence Fishburne, y unas esplendidas Marion Cotillard y Kate Winslet y una chica con muy mala carita como Gwyneth Paltrow.

Como ya he señalado es Steven Soderbergh quién está detrás de una producción que para el magnífico crítico - ya fallecido- del Chicago Sun Times Roger Ebert la describió como "una película realista, antisensacionalista, sobre una epidemia global (...) Contagio merece respeto por tratar con seriedad el método científico". Lo dice un crítico cabal pero me pregunto ¿Alguien cree que nos tomaremos en serie una película descrita como realista, antisensacionalista, cargada de ciencia en un país como el nuestro y cuyo programa más visto es Salvame, en cualquiera de sus colores , sabores o mierdas de referencia? Me temo lo peor y en este caso lo peor es el no. 

En la producción están Gregory Jacobs, Stacey Sher y Michael Shamberg que son los que dan la cara ante las productoras Warner Bros. Pictures - aquí distribuidora-, Participant Media , Imagenation Abu Dhabi, Double Feature Films  y Regency Enterprises   con un presupuesto de $60.000.000.

El gran mérito de la película está en el guion de Scott Z. Burns, un hombre de la fría Minnessotta, donde coloca parte de la acción-  que también es director y productor ( fue el productor de An Inconvenient Truth/ Una verdad incómoda en 2006 que hizo Davis Guggenheim y que contaba con el apoyo de Al Gore) , y que fue responsable de otros guiones entre otros de The Bourne Ultimatum (2007), The Informant! (2009), películas en la que sale igualmente Matt Damon y que fueron dirigidas por el mismo Soderbergh. Burns escribió y dirigió la película del año 2019 The Report , un drama sobre el programa secreto de tortura dentro de la CIA.

La película cuenta con la música de Cliff Martínez, la fotografía de Steven Soderbergh aquí aparece como como Peter Andrews, el montaje de Stephen Mirrione

El elenco lo encabeza Matt Damon como Mitch Emhoff, Gwyneth Paltrow como Beth Emhoff, Kate Winslet como Dra. Erin Mears, Jude Law como Alan Krumwiede, Laurence Fishburne como Dr. Ellis Cheever, Marion Cotillard como Dra. Leonora Orantes, Bryan Cranston como Contralmirante Lyle Haggerty, Jennifer Ehle como Dra. Ally Hextall. Junto a ellos en papeles menores aparecen Elliott Gould como Dr. Ian Sussman, Chin Han como Sun Feng, John Hawkes como Roger, Anna Jacoby-Heron como Jory Emhoff, Josie Ho como la hermana de Li Fai, Sanaa Lathan como Aubrey Cheever, prometida del Dr. Cheever, Demetri Martin como Dr. David Eisenberg, colega de los CDC del Dr. Hextall. Igualmente aparecen Armin Rohde como Damian Leopold, un funcionario de la OMS, Enrico Colantoni como Dennis francés, un departamento de seguridad nacional oficial, Larry Clarke como Dave, un funcionario de salud de Minnesota que trabaja con el Dr. Mears, Monique Gabriela Curnen como Lorraine Vasquez, periodista impresa en San Francisco.

La película comienza con una Beth Emhoff (Gwyneth Paltrow) que sale del aeropuerto de Chicago tras haber pasado unas horas junto con su amante al hacer escala en la ciudad de Illinois mientras regresaba  de un viaje de negocios - aunque nosotros la vemos más de diversión en un Salón de Juego de Macao- en Hong Kong.

Mientras tanto vemos que hay en Hong Kong y otras ciudades de China así como en otros lugares como Londres y Japón, personas enfermas o con síntomas similares o más graves que enferman a una gran velocidad.

Beth, mientras se despide telefónicamente de su amante, vemos que esta resfriada puesto que tose. La tos va a más mientras llega a Minneapolis para volver a casa junto a su familia. Su hijo Clark, de un matrimonio previo, también adquiere los síntomas y su padrastro  Mitch (Matt Damon) lo tiene que recoger del Colegio

Al poco de llegar a casa y mientras Beth parece tomar un café, vemos como los síntomas de Beth se agravan y después se desmaya. Su marido, Mitch (Matt Damon) la lleva al hospital, pero tras ser atendida en urgencias fallece. Cuando se lo dicen a Mitch no se lo puede creer. Pero mientras está asimilando lo ocurrido recibe una llamada de la chica que cuida del pequeño y le habla de que está grave.

Al llegar Mitch descubre con horror que su hijo también ha muerto. Ante lo ocurrido Mitch es puesto en cuarentena, pero descubren que es inmune a la infección. Mitch regresa a casa con su hija adolescente, Jory (Anna Jacoby-Heron ) , que ha ido a buscar a su padre al hospital tras pasar unos días con su madre en Wisconsin. 

Poco a poco van infectándose personas. Desde Hong Kong llega a otras regiones de China y se expende por Asía, Europa y América del Norte. Muchas personas se van infectando, lo que termina convirtiéndose en una pandemia. 

Mientras en Minneápolis Mitch se pregunta si su hija heredó la inmunidad, a la vez que descubre que su esposa le fue infiel. 

En Atlanta, los representantes del Departamento de Seguridad Nacional se reúnen con el doctor Ellis Cheever (Laurence Fishburne) del Centro para el Control y la Prevención de Enfermedades para encontrar una vacuna para este extraño virus. Tras expresar su temor de que la enfermedad sea una arma biológica destinada a causar terror durante el fin de semana de Acción de Gracias, deciden enviar a a la oficial del centro Erin Mears (Kate Winslet) a Minneapolis para que investigue y trate de encontrar algún medio para controlar su propagación, y a la vez que trabaja con la doctora Ally Hextall (Jennifer Ehle) para encontrar la cura del virus. 

Por su parte, la OMS elige a la doctora Leonora Orantes (Marion Cotillard) para que se encargue de la investigación que le llevará hasta Asia, donde tirando del hilo busca al paciente cero. Todo apunta a un contagio en Macao. 

Efectivamente vamos viendo como en una noche de juegos coincide con un ejecutivo japonés, que muere en Tokio y con el camarero que muere al inicio de la película. Quiere tirar del hilo para ver cómo se ha contagiado, pero acaba siendo secuestrada por un de sus colaboradores que dolido por la muerte de su madre y porque su aldea queda diezmada al ser ignorada por las autoridades considera que la Dra. Leonora Orantes, epidemióloga de la Organización Mundial de la Salud cuyo objetivo principal es rastrear los orígenes del patógeno MEV-1 puede ser moneda de cambio para conseguir en un futuro próximo una vacuna para un pequeño poblado, hogar de uno de sus colegas epidemiólogos.

Mientras, la oficial del Servicio de Inteligencia Epidémica que ha ido a Minneapolis para investigar, la doctora Erin Mears, remonta el brote a Beth. Ella negocia con burócratas locales, que son reacios a comprometer recursos para una respuesta de salud pública. Mears va al hotel por la noche se siente mal. Al tomarse la temperatura descubre que se ha infectado. Habla con su jefe que la quiere sacar de allí, pero acaba en una pista deportiva habilitada con centro médico para atender a ese volumen de enfermos. Allí muere y es enterrada en una fosa común.

A medida que se propaga el nuevo virus , varias ciudades son puestas en cuarentena , y se producen saqueos y violencia.es contagiada por el virus dentro de su hotel mientras investigaba los casos y muere.

En el Centro para el Control y la Prevención de Enfermedades, la doctora Ally Hextall (Jennifer Ehle) tras consultar a otro colega de San Francisco , el Dr. Ian Sussman ( Elliott Gould) , un científico investigador de la Universidad de California en San Francisco con su campus médico, identifica un cultivo celular capaz de desarrollar el virus,  aunque para ello no cumpla con la orden de acabar con las seis muestras, gracias a la colaboración de los dos ella puede determinar que el virus es una mezcla de material genético de virus de murciélago y cerdo.

La cura no puede ser desarrollada ya que los científicos no pueden descubrir un cultivo genético en el que crezca el recién identificado virus 1 de Meningoencefalitis (MEV-1).

Mientras tanto, el periodista freelance Alan Krumwiede (Jude Law), la persona que vio en una red social, el fallecimiento repentino en Japón de un enfermo, tras intentar que le hagan un hueco en la prensa escrito - algo que no consigue- decide utilizar su blog para narrar los sucesos a pie de calle y que la gente corriente (en su opinión) no se deje engañar por los gobiernos. En un video se muestra enfermo, y que se tratará con una cura por medio de un medicamento homeópata derivado, la Forsythia o forsitia .

La gente en pánico intenta hallar en farmacias el medicamento, acelerando la propagación del virus, al igual que está pasando en los supermercados de Minneapolis como comprueba el mismo Mitch. En ese torbellino de desgracias durante una entrevista televisiva, el periodista Krumwiede revela que Cheever informó en secreto a sus amigos y familiares que huyeran de sus ciudades de origen antes de que se pusiera en cuarentena. Cheever es informado por su superior, un militar, el Contralmirante Lyle Haggerty (Bryan Cranston ) , Cuerpo Comisionado del Servicio de Salud Pública de los Estados Unidos de que será investigado. 

Usando un virus atenuado la Dra. Hextall , tras muchos procesos de ensayo y error con los monos de su departamento, identifica una posible vacuna. Para ganar tiempo, se inocula con la vacuna experimental e inmediatamente visita a su moribundo padre (Dan Flannery), quien está infectado. Al descubrir que no tiene síntomas declara la vacuna como un éxito.

La vacuna entra en producción, pero debido a la cantidad de infectados, el CCPEEU reparte las vacunas basándose en la fecha de nacimiento, de modo que las vacunaciones se realizarán durante un año hasta que todos los sobrevivientes no infectados estén a salvo. El gobierno exime de este proceso a doctores e investigadores así que el Dr. Cheever, que es consciente de que días antes uso su posición privilegiada para informar a su novia con el fin de que viajara de Chicago a Atlanta,  le da una vacuna al hijo de Roger (John Hawkes), un conserje del centro quien escuchó la advertencia del Dr. Cheever a su novia para que ésta dejara Chicago.

Por su parte, la Dra. Leona Orantes (Marion Cotillard), la epidemióloga de la OMS, y que fue secuestrada por su compañero Sun Feng (Chin Han) junto a otros epidemiólogos locales. Mientras Feng va negociando la liberación de Orantes a cambio de las vacunas para su comunidad. Lo cierto es que la Doctora Orantes se ha entregado y cuando , aparentemente llegan, Feng procede a intercambiar a Orantes por las vacunas. El intercambio se  produce en una carretera sin tráfico. Cuando Orantes está esperando para tomar el avión a Ginebra su compañero le informa que esas vacunas eran placebos,  Orantes regresa para advertirlos.

Las vacunas van generalizándose pero dejando un saldo de victimas enormes. El número de muertes llega a los 2.5 millones en los Estados Unidos, y 26 millones en todo el mundo. De hecho vemos como el mismo Mitch Emhoff y que ha tenido que enfrentarse a difíciles circunstancias debido a los asaltos en supermercados, asaltos en las viviendas cercanas e incluso ha tenido problema con su hija adolescente a la que ha impedido ver a su novio durante los meses de confinamiento, le prepara una fiesta a su hija Jay cuando el novio consigue su vacuna.

La  Dra. Hextall guarda muestras del MEV-1 en un envase criogénico, junto con muestras del H1N1 y el SARS.

En la escena final, y por medio de un flashback descubrimos el origen del virus es revelado los espectadores. Se trata de un auténtico efecto mariposa. Un bulldozer  tira abajo unas palmeras, asustando a algunos murciélagos. Uno de ellos llega a un banano. El murciélago vuela sobre una porqueriza, dejando caer un trozo de banana de su hocico, que es devorado por un lechón. Cocineros chinos llevan los cerdos a un casino de Hong Kong o Macao. Un cocinero es llamado mientras prepara el lechón, limpiándose en su delantal. Tras esi transmite el virus a Beth en un apretón de manos, contagiándola del virus que la convierte en el paciente cero y el origen del virus.

Es la primera película dirigida por Steven Soderbergh que es distribuida en formato IMAX. Jennifer Connelly fue considerada para interpretar el papel de Beth Emhoff, que finalmente interpretó Gwyneth Paltrow. Mientras desarrollaba el rodaje en Hong Kong, Soderbergh le ordenó a Paltrow que tomara fotografías para usar en la película, y admitió que estaba preocupada por la tarea. "Yo era solo otra turista que tomaba fotos", dijo, y agregó: "Sentí un poco de presión. Cuando Steven Soderbergh te asigna una foto, es mejor que regreses con algo decente".

Para su marido el elegido fue Matt Damon cuyo papel sería representar a "hombre común", un individuo que es visto como "uno de los rostros humanos del supervirus" después de la muerte de su esposa y su hijastro. Soderbergh sintió que Damon era ideal para este papel y así lo defendió ante las preocupaciones de los productores. El director declaró que "Nunca lo pillas actuando", dijo Soderbergh. "No hay vanidad, ni timidez en su actuación; es como si las cámaras no estuvieran allí". El escritor Scott Z. Burnsle le envió una copia del guión con una nota "lee esto y luego ve a lavarte las manos". Damon recordó: "Realmente quiero estar en esta película. Fue una lectura tremenda, fascinante, realmente rápida y realmente emocionante y realmente horrible, pero logró ser realmente conmovedora".

Para el papel de irresponsable pseudoperidista optó el director por Jude Law el creador que genera " una epidemia paralela de miedo y pánico". El productor Gregory Jacobs comentó que "lo interesante es que no estás realmente seguro de él. ¿El gobierno realmente está ocultando algo y el remedio herbal del que está hablando realmente funciona? Creo que todos sospechamos en algún momento que no estamos obteniendo el toda la verdad, y en ese sentido Krumwiede representa el punto de vista de la audiencia ". Sobre su papel dijo el director "Definitivamente queríamos que tuviera una racha mesiánica", dijo Soderbergh.

Matt Damon, Gwyneth Paltrow y Jude Law no trabajaban juntos desde El talento de Mr. Ripley (1999), pero en esta ocasión Law no comparte escena con ninguno de sus dos compañeros.​ Kate Winslet rodó su papel en sólo diez días.

Para su personaje, Winslet viajó a los Centros para el Control y la Prevención de Enfermedades (CDC), actualmente en Atlanta , Georgia , donde consultó con oficiales actuales y anteriores del Servicio de Inteligencia Epidémica para recibir información no solo sobre la vida cotidiana, sino también sobre el tipo de persona calificada para la ocupación. "Estas son personas que pueden ser enviadas a zonas de guerra donde ha habido un brote de un nuevo virus. El miedo no es una opción. Si lo sienten, aprenden a dejarlo de lado". Winslet sintió que Mears era capaz de llevar la epidemia "al nivel del laico" para que el espectador pudiera comprender su alcance sin que la ciencia arrastrara la historia.

Para la otra investigadora la seleccionada fue la actriz francesa Marion Cotillard. La actriz francesa quedó cautivada con el guión porque estaba "muy preocupada por los gérmenes. Siempre he estado ... asustada, en cierto modo, por todas esas enfermedades . Entonces ... fue realmente algo que realmente me interesó ". Soderbergh dijo que Orantes "cae en situaciones y tiene que lidiar con cuestiones culturales y científicas que a veces están en desacuerdo", y señala que ella tiene un lado "profesional" pero terco, "remoto" y "desapasionado".

Otra científica fue Jennifer Ehle como la Dra. Ally Hextall, científica investigadora de los Centros para el Control y la Prevención de Enfermedades Soderbergh había visto la actuación de Ehle en Michael Clayton (2007), aunque finalmente quedó fuera de esa película, pero le ofreció un papel en Contagion . Élla sabía el papel de " Jennifer durante mucho tiempo, y esto no tomó mucho tiempo, sinceramente".

Laurence Fishburne fue el señalado para el Dr. Ellis Cheever. Soderbergh admiraba la capacidad de Fishburne de retratar una figura enfática y asertiva en películas anteriores. Para Fishburne, Cheever era un médico "inteligente", "competente" que a menudo personificaba una "voz de la razón". Una vez que habló con W. Ian Lipkin , virólogo y profesor de la Universidad de Columbia , las complejidades del personaje no existían para el actor. Precisamente es el Doctor Ian Lipkin quien dijo que el virus de la película está basado en uno que él creó, basándose en el virus Nipah. Éste surgió en Malasia a finales de los 90 y se propagó de los cerdos a los granjeros.

En cuanto al elenco internacional destaca la presencia de Chin Han como Sun Feng. Han habló sobre el desarrollo de su personaje: "Comienza como un oficial serio y serio ... y luego, a medida que avanza la película ... descubres un lado diferente de él y su agenda secreta".

La historia de esta película comienza cuando el guionista Burns le hizo una propuesta a Soderberg: hacer una película centrada en una pandemia "una interesante versión de suspense de una película pandémica". Su objetivo principal era construir un thriller médico que "realmente se sintiera como lo que podría pasar". Burns consultó con Lawrence "Larry" Brilliant , conocido por su trabajo en la erradicación de la viruela , para desarrollar una percepción precisa de un evento pandémico. Había visto una de las presentaciones TED de Brilliant , que le fascinó, y se dio cuenta de que "el punto de vista de las personas dentro de ese campo no es 'Si esto va a suceder', sino el ¿Cuándo va a ocurrir". 

Brilliant presentó a Burns a otro especialista, W. Ian Lipkin. Con la ayuda de estos médicos, los productores pudieron obtener perspectivas adicionales de los representantes de la Organización Mundial de la Salud .La plaga que viene , Laurie Garrett . Su libro de 1995 ayudó a Burns a considerar una variedad de tramas potenciales para la película. Quería contar con un funcionario de los CDC, y finalmente decidió utilizar un epidemiólogo, ya que ese rol requiere interactuar con las personas mientras se rastrea la enfermedad. Aunque había investigado sobre pandemias seis meses antes de la pandemia de gripe de 2009 , el brote fue "realmente útil" para sus estudios, ya que proporcionó una visión del aparato social después de las etapas iniciales de una pandemia. Para él, no era solo el virus en sí lo que tenía que preocuparnos, sino cómo la sociedad maneja la situación. "Los vi cobrar vida", dijo Burns, "y vi cuestiones sobre 'Bueno, cierras las escuelas, pero si cierras las escuelas, ¿quién se queda en casa con los niños? ¿Y todos mantendrán a sus hijos en casa? Cosas que suceden en línea, que es de dónde vino el personaje de Jude Law, que habrá información que saldrá en línea donde las personas quieren estar por delante de la curva, por lo que algunas personas escribirán cosas sobre antivirales o diferentes protocolos de tratamiento, y así que siempre habrá información y esa información también tiene una especie de pulso viral ".

Soderbergh optó por no filmar en el estudio. "Para mí, no hay nada más satisfactorio ocasionalmente que hacer que un lugar se vea como otro en la película y que nadie sepa la diferencia". Fue rodada entre el 25 de septiembre de 2010 y el 16 de febrero de 20113​ en Hong Kong -donde empezó en septiembre de 2010-.

Aunque los productores también tenían la intención de establecer un lugar de filmación en uno de los muchos casinos en Macao , el Jumbo Floating Restaurant en el puerto de Aberdeen de Hong Kong se utilizó en su lugar para la configuración del casino, ya que la filmación en las cercanías de un establecimiento de juegos de azar está prohibida por ley. Lugares adicionales incluyen el Aeropuerto Internacional de Hong Kong , InterContinental Hong Kong y el Hospital Princess Margaret .

Después el equipo se trasladó a Chicago (Illinois). Gran parte del paisaje urbano y sus suburbios circundantes se utilizaron para emular Minneapolis , Minnesota y Atlanta , Georgia , además de servir como telón de fondo para la propia Chicago. Se rodó en algunos espacios como en el Acuario Shedd , Aeropuerto Internacional O'Hare y el Aeropuerto Midway .

La filmación se trasladó una vez más en enero de 2011 al cuadrante Druid Hills de Atlanta, que contiene la sede de los Centros para el Control y la Prevención de Enfermedades . La naturaleza restringida del campus de los CDC significaba que a los productores solo se les permitía filmar escenas exteriores del área, así como dentro del estacionamiento y área de recepción para el museo de los CDC en el sitio.

El rodaje pasó al distrito central de negocios de Atlanta y Decatur , antes de pasar a Londres , Ginebra , y finalmente a San Francisco , California , en el mes siguiente. Allí se rodó en North Beach y Potrero Hill así como otros lugares de rodaje en el Golden Gate Park , Chinatown y Candlestick Park así como en el campus de la Universidad de California en San Francisco.

Finalmente se rodaron igualmente algunas escenas en lugares tan diversos y distantes como Londres, São Paulo, Dubái y Ginebra

Contagion se estrenó el 3 de septiembre de 2011, en el 68º Festival Internacional de Cine de Venecia en Venecia , y se estrenó más ampliamente el 9 de septiembre. Obtuvo una recaudación que alcanzó los $135.448.542

En cuanto a las críticas, además de la de  Roger Ebert referida al inicio y a la que añadiré su referencia a "La trama secundaria del blogger no interactúa claramente con las líneas principales de la historia y funciona principalmente como una distracción alarmante pero vaga". 

Por su parte, Peter Travers de Rolling Stone señaló que "El film es fascinante en sus escenas iniciales, (...) pero después (...) de que se comience a extender el pánico, todo lo que ofrece es la visión de gente comportándose con maldad (...) " 

En The Atlantic Christopher Orr confesó que estaba decepcionado con la disposición individual 'clínica' de la película, pues debería haber ido con una lógica más inflexible, o una lección "más allá de 'lávese las manos con frecuencia y espero que tenga suerte" aunque era "inteligente" y "espeluznante". 

En The Boston Globe, Wesley Morris elogió no solo el desempeño de Ehle, sino también el trabajo de los secundarios en la película como Cranston, Gould y Colantoni, entre otros. 

Todd McCarthy en Variety defiende que "Con tensión latente y algunas memorables interpretaciones de un reparto estelar, esta es una enfermedad en forma de thriller de Soderbergh que merece la pena pillar." Y "proclamó que Soderbergh y Burns efectivamente crearon ansiedad en la película "astuta" y "sin sentido" sin exagerarse".

Para David Denby de The New Yorker señala que la película es "brillante" "seria, precisa, aterradora" y "envolvente emocionalmente". 

En otro diario neoyorkino Manohla Dargis en The New York Times considera que "El Sr. Soderbergh no llora sus lágrimas a medida que las cosas se desmoronan, pero una pasión que puede sentirse como una rabia fría es inscrito en sus imágenes de hombres y mujeres aislados en el marco" Considera que es "Un thriller inteligente y terrorífico (...) tan implacablemente eficaz como la enfermedad de su frío y helado corazón."

 De entre las actuaciones destaca Lou Lumenick, que en el New York Post, afirmó que Ehle estaba "sobresaliente", ya que "La dos veces actriz ganadora de Tony, Jennifer Ehle se acerca al robo de la imagen con este silencio pero peculiarmente actuación empática "

En el Reino Unido David Gritten de Telegraph considera que "Contagio a veces parece una serie de anuncios de salud pública. Aun así, está un nivel por encima de la mayoría de los thrillers de Hollywood (...) " ç

En The Guardian , Peter Bradshaw, sintió que Contagion se mezclaba bien como una película, aunque opinó que Soderbergh no tuvo éxito en canalizar los temores, los miedos y la "sensación masiva de pérdida" de la "gente común". 

Ya en España Luis Martínez en El Mundo señala que "Soderbergh infecta la Mostra del mejor cine. (...) Es tan efectiva -sin concesiones- como la peste bubónica del pasado. (...) El terror se mastica en cada fotograma como algo perfectamente real." 

Carlos Boyero en El País destaca que "Está llena de matices, desdeña el sensacionalismo y las trampas para enganchar a un público masivo. A mí me inquieta, me transmite la angustia y el miedo que sienten los personajes, me empapa esa atmósfera de desolación."

Quim Casas en El Periódico comentó que "Resulta demasiado plana (...) con una patina de telefilme sin demasiadas ambiciones. (...) película que aspira a mucho y se queda en poco (...) " 

Sergi Sánchez en La Razón considera que "Soderbergh sabe crear el ADN de una película de terror realista, casi documental, un thriller cerebral para tiempos paranoicos" 

Nando Salvá en Cinemanía destaca que es "Un thriller tan veloz e implacable como una gripe. (...) la mejor película hecha a día de hoy acerca de una pandemia (...)" 

En Argentina Pablo O. Scholz en Clarín dice que "Son muchísimos los temas por los que 'Contagio' sobevuela sin profundizar prácticamente en ninguno." 

Fernando López en La Nación que es un "Eficaz thriller que Soderbergh conduce son pulso firme y sin ceder, sobre todo en el final, a la amenaza del sentimentalismo." 

Hugo F. Sánchez en Tiempo Argentino que se trata de "Una película que bajo el caparazón del género catástrofe, encierra una complejidad poco frecuente." 

Luciano Monteagudo en Página 12 dice que "Así como al comienzo es difícil sustraerse a la atracción que genera no sólo la dinámica del film, sino también su premisa, pasada la mitad de su metraje algo comienza a fallar en el mecanismo, como si la narración fuera un ciclista pedaleando en el vacío." 

Isabel Croce en La Prensa destaca que "Filme realista que no decae a pesar de la obviedad temática, con ritmo incesante, aunque efectivo en el comienzo, excelente manejo técnico y la atrapante música de Cliff Martinez. (...) con una narrativa apretada y ninguna sorpresa adicional." 

Diego Batlle en OtrosCines.com defiende que "Soderbergh propone una narración seca, tensa, urgente y visceral para describir los arrasadores efectos de una pandemia a escala global. (...) " 

Diego Lerer en MicropsiaCine.com destaca que "La película funciona muy bien. Para mí, el problema es que tiene una cantidad de subtramas y personajes(...) que le cuesta hacer entrar narrativamente y emocionalmente a todos en 105 minutos. " 

René Martín en la chilena La Tercera escribe que "Es verdad que 'Contagio' puede resultar fría, desafectada y que hay historias que no cierran, pero jamás deja de ser interesante y de poseer un registro único."

Por mi parte decir que es una buena película de catástrofes. Buen fundamentada, entretenida, con un elenco que la convierte en una película coral, que impresiona y da miedo, a la par. 

Assasins Creed

Un rollo. Un rollo inmenso. Un soberano rollo. Absurdamente complicada y sin sentido. No ha podido ser peor el estreno cinematográfico en sala para este 2016. Una castaña, y me quedo corto en el calificativo. Assassin's Creed es un subproducto fílmico destinado para devoradores de la saga de videojuegos, como alguno de mis hijos, que eso sí, tengo que decir que le ha gustado. Lo peor es que es una oportunidad perdida pues el producto digital que se alaboró para los diversas plataformas digitales de juego es fantástico y contienen elementos muy didácticos, especialmente en la recreación de espacios y contextualización de históricas, pero la película no ha conseguido ni lo uno ni lo otro, sólo aburrirme soberanamente. Por momentos no sabía si estaba ante Assessins Creed o una nueva entrega de Transformers. 

Pasando a la película tengo que decir que ha sido perpetrada por productores franco-estadounidense a lo largo de este pasado 2016 y que ha ido ideada para presentarse en formato 3D , aunque yo no lo he visto así. El resultado ha sido una película de acción y aventuras, sin mucho sentido. 

La película ha sido dirigida por Justin Kurzel y producida por Jean-Julien Baronnet, Gérard Guillemot, Patrick Crowley, Conor McCaughan y Arnon Milchan así como por el actor Michael Fassbender y uno de los grandes de Hollywood, Frank Marshall, aquí en trinchera equivocada. Y lo han hecho a través de las compañías Regency Enterprises, Ubisoft Entertainment - la que ha desarrollado el juego- New Regency Imágenes y Ubisoft Películas, junto a DMC Film y la Kennedy / Marshall invirtiendo en ella 125 millones de dólares quedando la distribución en manos de la 20th Century Fox, que , por ahora, ha ingresado 85 millones de dólares de ilusos como nosotros. 

La película sigue el guión - no señores de la RAE, no voy a quitar la tilde porque no me da la real gana- ha sido escrito por Michael Lesslie, Scott Frank, Adam Cooper y Bill Collage y , como ya he señalado, está basada en la serie de videojuegos Assassin's Creed. Ha contando en el orden técnico con el trabajo de Jed Kurzel en la música, Adam Arkapaw en la fotografía y con Christopher Tellefsen en el montaje, mientras que Andy Nicholson fue el diseñador de producción. Mientras que Oliver Carroll, David Doran, Marc Casas, Tom Weaving y Matt Wynne son los encargados de la dirección artística y supervisión. . Los trajes de los Assassins fueron diseñados por la encargada del vestuario Sammy Sheldon y tardaron entre 2-3 meses para hacerse pues se hicieron a mano. Hubo ocho versiones de cada traje, con un equipo de vestuario entero dedicado a cada uno de los asesinos. 

El elenco principal Michael Fassbender como Callum Lynch/Aguilar de Nerha, Marion Cotillard como Sophia Rikkin y Jeremy Irons como Alan Rikkin en los principales papeles. 

Junto a ellos está Charlotte Rampling como Ellen Kaye, Brendan Gleeson como Joseph Lynch, Michael K. Williams como Moussa, Denis Ménochet como McGowen, el jefe de seguridad de Abstergo, Ariane Labed como María, Essie Davis como Mary Lynch, Angus Brown como Callum Lynch joven, Crystal Clarks como Samia, Callum Turner como Nathan, Octavia Selena Alexandru como Lara, Michelle H. Lin como Lin, Matias Varela como Emir, Thomas Camilleri como rey Fernando Católico, Marysia S. Peres como la reina Isabel Católica, Gabriel Andreu como Cristóbal Colón, Khalid Abdallah como sultán Muhammad XII, Kemaal Deen-Ellis como príncipe Ahmed, Javier Gutiérrez como Tomás de Torquemada, Carlos Bardem como Benedicto, el mentor de la Orden de los Asesinos, Hovik Keuchkerian como Ojeda, Graham Curry como un templario, Bruce Johnson como un guardia de la prisión, Lee Nicholas Harris como un paramédico, Coco König como asistente, Juan Pablo Shuk como padre, Rufus Wright como Alex, Aaron Monaghan como Gilles y y Gertrude Thoma como narrador en la versión inglesa.  Por último trabajan igualmente Dino Fazzani, Megan Affonso.

Assassin's Creed se inicia en el sur de España - yo diría que las imágenes exteriores son del castillo de La Calahorra (entre Granada y Almería) y nos presenta como Aguilar de Nerha, ingresa como miembro de una orden secreta de asesinos, los Assassins, que durante siglos se han opuesto a la Orden Templaria y como dicha orden quiso exterminarlos a todos. 

Tras esto nos cuenta la historia de Callum Lynch (Angus Brown). A este lo descubrimos de niño viviendo en un casa cercana al Pacífico en el desierto de la Baja California y que aparece sobre él sobrevolando un águila. 

Al llegar a casa se encuentra que su padre ha asesinado a su madre y que desde allí pasa a estar en acogida, hasta que, con el tiempo, Lynch (ahora Michael Fassbender) se transforma en un criminal que ha sido encerrado en una prisión y condenado a ser ejecutado por sus delitos. Pero Lynch recibirá una nueva oportunidad de la organización Abstergo, al ser rescatado de su propia ejecución. Abstergo se trata de una entidad dirigida por Alan Rikkin (Jeremy Irons). 

Así, con la ayuda de Sophia Rikkin (Marion Cotillard) y a través de una tecnología revolucionaria que permite rastrear su ADN y desbloquear sus recuerdos genéticos, Lynch experimentará las aventuras de su antepasado Aguilar de Nerha, un asesino miembro de la hermandad secreta de los Assasins y ascendiente suyo que vivió durante la España del siglo XV, en pleno auge de la Inquisición Española. 

Más tarde descubrimos que Industrias Abstergo, es la encarnación moderna de la Orden del Temple. Abstergo va en busca de la Manzana del Edén, que permite al hombre el "libre albedrío" y que sembró el primer pecado, con el fin de someter a la raza humana y terminar con su corrupción percibida. 

La científica principal de la compañía, la Dra. Sophia Rikkin, revela a Callum que es descendiente de Aguilar de Nerha, miembro de una orden secreta de asesinos que durante siglos se han opuesto a la Orden Templaria y lo recluta al Proyecto Animus, en el que Callum es conectado a una máquina, el Animus, que le permite revivir los recuerdos de Aguilar para que Abstergo pueda conocer el paradero actual de la Manzana del Edén. 

En su primera integración con la máquina Lynch marcha a la España de 1492 y se transforma en Aguilar que , junto a su pareja Maria, también integrante en la secta, hacen todo lo posible por rescatar príncipe Ahmed de Granada, que ha sido secuestrada por el líder de los templarios, Tomás de Torquemada, con el fin de obligar al padre de príncipe Ahmed, el Sultán nazarí Muhammad XII , a entregar el Fruto del Edén . 

Aguilar y María interceptan el carro que transporta a Ahmed, pero luego son emboscados y capturados por el ejecutor de Torquemada, Ojeda, así como Callum es sacado del Animus por Sophia.  

De vuelta a la cautividad, Callum se hace amigo de otras personas encerradas, que después sabemos que son descendientes de asesinos, encabezados por Moussa (Michael K. Williams). 

Ya en su celda comienza a experimentar alucinaciones tanto de Aguilar como de su propio padre, Joseph Lynch, que asesinó a la madre de Callum mientras estaba en traje de asesino. 

Al poco tiempo se entera que su padre Joseph (Brendan Gleeson) está también internado en la institución. El padre le cuenta que la madre de Callum fue una Assassins y que optó por morir de la mano de su esposo, antes de caer en manos del Animus controlado por los Templarios. Ante esto y el recuerdo del horror de que el asesinara a su madre,está dispuesto a acabar con él, y consigue una daga, aquí una hoja oculta, pero tras hablar con él, no puede hacerlo y le entrega la hoja oculta a su padre cuando éste le dice que también debería de haber acabado con él. 

Tras esto se marcha. Callum y Sophia poco a poco comienzan a conocerse conforme aumenta las sesiones en el "Animus" y , en un momento dado, Sophia le cuenta que es hija del director general de Abstergo, Alan Rikkin (Jeremy Irons) y le confiesa a Callum que su madre también fue asesinada por un asesino. 

De vuelta en el Animus, Aguilar y María están preparados para su ejecución ordenada por Tomás de Torquemada (un ridículo Javier Gutiérrez), pero Aguilar logra liberarse a sí mismo ya María, llevando a una persecución por varias azoteas en la que realizan un salto de fe, y logran escapar. Callum es entonces extraído y colocado de nuevo en cautiverio, donde aprende de Joseph, que también presente en el edificio, que sus recuerdos y Aguilar se están fusionando, lo que permite a Callum aprovechar las habilidades de combate de Aguilar. 

Mientras tanto, Alan es presionada por su superior Ellen Kaye para cerrar el Proyecto Animus debido a su falta de resultados, llevando a Sophia a darse cuenta de que Alan se preocupa más por la erradicación de los asesinos que usando la manzana del Edén para librar al mundo de la violencia.

Callum es colocado en el Animus una vez más, después de que Aguilar y María se metan en un un encuentro entre Muhammad y Ojeda (Hovik Keuchkerian) para intercambiar Ahmed por la Manzana del Edén. Con su intervención Aguilar logra matar a los Templarios, pero logra recuperar la Manzana del Edén. Ojeda captura a María para forzar a Aguilar a rendirse, pero María elige la muerte y Ojeda la apuñala fatalmente antes de que Aguilar lo mate.

Aguilar entonces escapa, realizando otro salto de la fe, haciendo el Animus funcione mal y se pare. Aguilar ya con la manzana del Edén va al Puerto de Palos de la Frontera y se encuentra con Cristobal Colón (Gabriel Andreu), por lo que la gente de Abstergo deduce que la bola del "Libre albedrío" debe estar en su tumba, sita en la Catedral de Sevilla. 

La gente de Abstergo llega a Sevilla y consigue del arzobispo de Sevilla permiso para abrir la tumba encontrando en la misma lo que contiene ese "libre albedrío". 

Tras eso, Rikkin y sus seguidores convergen entonces en un santuario templario en Londres para realizar un ritual encabezado por Ellen Kaye (Charlotte Ramplin ) ahora la gran maestre templaria para aprovechar sus poderes; mientras que Callum ve la alucinación de su madre y sus antepasados, todos en un atuendo de asesino, abrazan completamente a su linaje asesino. 

Habiendo asimilado todos los recuerdos y habilidades de Aguilar, Callum logra escapar y se reúne Moussa y los otros descendientes que han conseguido escapar del complejo de Abstergo para detener a los Templarios marchando hacia Londres. Allí atacan el santuario y Callum se encuentra con Sophia, que se ha desilusionado con los templarios y, a regañadientes, les permite actuar. 

Callum se enfrenta a Rikkin y lo mata en silencio para recuperar la manzana del Edén, con lo que los asesinos se van, prometiendo protegerlo una vez más. 

Horrorizada por la muerte de su padre, Sophia jura vengarse de Callum. Acabando así este desaguisado y , lo que es peor, dando a entender que nos darán cuenta de todo en una nueva entrega. ¡¡¡¡Horror!!!! 

La película se inspira libremente en los juegos de Assassins's Creed, pero no es ningún juego en particular, y tuvo su estreno el 21 de diciembre de 2016. La historia de este proyecto se remonta a octubre de 2011, cuando Sony Pictures entró en negociaciones con Ubisoft Motion Pictures para hacer una versión de la película de Assassins Creed en 3D . 

En julio de 2012, Michael Fassbender se anunció como la estrella ¿fugaz? en la película, así como co-productor, a través de DMC Film. En el proyecto participaría Conor McCaughan.Jean-Julien Baronnet, representante de Ubisoft Motion Pictures, dijo Fassbender fue la primera opción del estudio para asumir el protagonismo de la película. Declaraba Michael Fassbender , actor nacido en Alemania, pero criado en Irlanda , que  nunca había jugado a ninguno de los juegos de la saga, es más, ni siquiera sabía de su existencia hasta que fue contactado pot Ubisoft , la empresa madre de la saga.

 Sin embargo, las conversaciones entre Sony Pictures y Ubisoft Motion Pictures quedarán en suspenso, lo que llevó a los ejecutivos de Ubisoft planear el desarrollo de una película independiente con el fin de mantener un mayor control creativo. Sony podía distribuir la película, pero Ubisoft Motion Pictures no reanudaría las conversaciones hasta que en el proyecto no hubiese un escritor y un director. 

En octubre de 2012, Ubisoft reveló la película iba a ser co-producida con New Regency y distribuida por 20th Century Fox, saliendo del mismo Sony . New Regency financió parte de la producción de la película, con el fin de que Ubisoft no asumiese la mayor parte del riesgo financiero, pero aún así puediera participar de manera creativa; RatPac Entertainment y Alpha Pictures también cofinanciarían la película. Baronnet también reveló Ubisoft espera estrenar la película junto con el lanzamiento de un nuevo juego de la serie, el enésimo. En enero de 2013, Michael Lesslie fue contratado para escribir la película. 

En junio de 2013, Frank Marshall entró en negociaciones para la producción de la película, junto con Fassbender y McCaughan, por DMC Film, y Eli Richbourg de Ubisoft. En julio de Scott Frank reveló que estaba reescribiendo el guión. 

En enero de 2014, el productor ejecutivo de Fannie Pailloux declaró filmación estaba programada para comenzar en agosto de 2014. 

En abril de 2014, Adam Cooper y Bill Collage fueron contratados para escribir el guión. A finales de abril el cineasta australiano  Justin Kurzel estaba en conversaciones para dirigir. En junio, Olivia Munn expresaron interés en aparecer en la película. 

El 4 de septiembre de 2014 surgió el rumor de que la película contaría una historia con la Inquisición Española y que Michael Fassbender asumiría dos papeles, el del Asesino español Aguilar y el de su descendiente en la actualidad. La película tendría un lugar, tiempo y protagonistas diferentes a los de los juegos, explorando nuevas historias dentro de la hermandad de los Asesinos. 

El 12 de febrero de 2015,el representante de Ubisoft, Yves Guillemot, confirmó que New Regency había comenzado la producción de la película. Al día siguiente, la estrella francesa emergente Marion Cotillard se informó que se ha unido al elenco. Inicialmente se programó que el rodaje comenzaría a finales de 2015. 

En abril de 2015, Fassbender ya como productor reveló que el rodaje se retrasaba pues se reprogramó para comenzar en septiembre de 2015. Fassbender se  implicó como productor del mismo ya que , según declaró, "Mi objetivo era trabajar en algo que pudiera ver nacer  y conocer desde el principio".  Consideraba que la mezcla entre ciencia ficción y aventura histórica era "muy interesante. Si estás haciendo una película de fantasía...lo primero que hay que tener es un concepto fuerte sacado del mundo científico". 

En mayo de 2015, Alice Vikander estaba en conversaciones para participar en la película, aunque al mes siguiente,se informó que se había integrado en el elenco de Jason Bourne , siendo sustituida por la griega Ariane Labed en el papel de María . 

En julio de 2015, Michael K. Williams se sumó y en octubre de 2015, Jeremy Irons y Brendan Gleeson se unió al reparto. . 

También se anunciaron los lugares de rodaje de la película que tendría lugar en España, Malta e Inglaterra. El rodaje comenzó en Malta el 31 de agosto de 2015, bajoel título de "Time Out Of Mind o Toom . 

Se rodó en Fort Rinella, La Valletta, y en Manoel Island, en Malta, en Freemason's Hall, para el Grand Templar Hall de Londres y en los Pinewood Studios,de Buckinghamshire, y para diciembre de 2015, rodaban en España, en concreto en El Chorrillo, Pechina y en el desierto de Tabernas y en el Parque Natural de Cabo de Gata-Níjar, en Almeria, en el Castillo de La Calahorra (Granada), en la Giralda y entorno de la Catedral en Sevilla y en Madrid - dejando a relucir que el exterior de Abstergo Industries está en Madrid, localizable por un gran estadio de fútbol , el Vicente Calderón, el del Atlético de Madrid.. El rodaje terminó el 15 de enero de 2016 aunque se añadieron en julio unas escenas más rodadas en la británica Catedral de Ely. En el rodaje se rodaron un buen número de escenas desde drones ya que fueron utilizados en gran medida para rodar algunas de las escenas de acción más ágiles de la película. 

Tras hacer el ganso Michael Fassbender y Marion Cotillard en El hormiguero - lo vimos mientras cenábamos una de estas noches pasadas de diciembre- para hacer la promoción de la mismo, y comentarnos algo que parece ser importante en la película : la caída de 125 pies (38 metros) que realiza el personaje de Michael Fassbender , aunque quen lo realizó fue el especialista Damien Walters y que duró casi 3 segundos con una velocidad de impacto 61 mph, no siendo modificada por los efectos especiales - los famosos CGI-. Declararon que entre Fassbender y Ariane Labed realizaron el 95 % de sus peleas.

Kurzel tenía muy claro que Assassin´s Creed no sería una película de superhéroes. Para él, cuanto más pegado a la realidad mejor y cuantos más efectos reales y no generados por ordenador, mucho mejor.

El 80% de la película, incluyendo acrobacias, extras y locaciones, fueron rodados con cámara, sin usar CGI. Tras comentarnos todo eso tuvo lugar su estreno.  

Y con ello llegaron las crónicas y críticas sobre la misma. En Gran Bretaña Robbie Collin en Telegraph comentó que "Ni Michael Fassbender puede hacer que esta basura salte de la pantalla (...) Una película que parece hecha completamente de subtramas (...) " 

Para James Dyer de la revista Empire afirma que es "A menudo confusa y demasiado seria, la obra de época de Kurzel es redimida por sus vistas suntuosas y sus peleas de primera categoría. (...) " 

Nos dice  Peter Bradshaw en las páginas de The Guardian  que "Es un caos interminable y soso (...) Es raro ver una película tan carente de ánimo. (...)" 

En The Independent se habla de que son "Los impresionantes efectos visuales rescatan un guion manuscrito por Reddit (...) Esta podría ser la mejor adaptación de videojuego jamás realizada: aunque tampoco es decir mucho (...) " 

En Estados Unidos Owen Gleiberman nos dice en Variety que "Tiene estrellas de renombre, pero realmente es el mismo viejo cuento de siempre (...) Una película de videojuegos mediocre" En la revista Time Stephanie Zacharek nos dice que "Assassin's Creed es muy confusa. No, olvidad eso: es un desastre." 

Para Peter Travers en Rolling Stone afirma que está "Mostrando señales de vida inteligente en un universo de tonterías de mal gusto, 'Assassin's Creed' se sitúa por encima de la masa de películas basadas en videojuegos (...) " 

Harry Windsor deja negro sobre blanco en las hojas del The Hollywood Reporter que resulta "Pesada. (...) casi dos horas de un complicado sinsentido" 

Para Michael O’Sullivan en el The Washington Post, más generoso que yo, afirma que "'Assassin's Creed' no es tan mala como podría temerse, al lado de la abismal trayectoria de películas basadas en videojuegos. En otras palabras, cuanto más tonta es, más entretenida (...) " 

Según David Ehrlich en Indiewire nos dice sin rodeos que es "Tonta, sin sentido y probablemente la mejor película sobre un videojuego jamás hecha. (...) Es ridícula, pero es el 'blockbuster' más interesante en un año en el que la mayoría fueron aburridos." 

Comenta  Scott Mendelson en la revista Forbes  que "Decir que ver una mala película de videojuegos es como ver a alguien jugando un mal videojuego es un tópico. Pero 'Assasin's Creed' lleva ese tópico al siguiente nivel" 

En Vanity Fair Jordan Hoffman comenta que es "Una película destinada a no contentar a casi nadie. Y por último Edward Douglas en su crónica del New York Daily News afirma que "Durante años hemos escuchado quejas de que las películas de videojuegos están malditas (...) 'Assassin's Creed' no levantará esa maldición. (...) " 

Ya en España Luis Martínez en las páginas de El Mundo escribe que "El director compone el más extraño, desigual, a ratos enérgico, siempre pomposo y hasta fallido artefacto que ha visto el cine reciente (...) " 

Javier Ocaña en El País sostiene que que es un "Batiburrillo de acción desaforada pero carente de ritmo interno, subtextos de saldo relacionados con la erradicación de la violencia, y un puñado de referencias presuntamente cultas" 

En ABC Oti Rodríguez Marchante escribe que "Es de esas singulares películas en las que no acabas de definir bien quiénes son los buenos y quiénes los malos, pero con tanto intríngulis visual que no dudarías en verla inmediatamente otra vez (...)" 

Quim Casas en El Periódico dice que "Lo único positivo del filme es la relación entre esos dos tiempos a través de las luchas del personaje de Michael Fassbender (...) Lo demás es atropellado o reiterativo" 

Janire Zurbano en una revista de cine importante como Cinemanía , comenta que "Kurzel hace de este videojuego una travesía irresistiblemente cinematográfica al ahondar en las motivaciones de sus personajes, defectuosamente humanos, a través de una óptica realista (...)" 

Por último Roger Salvans nos dice en Fotogramas que "Cinta mermada por un macgufin trivial y las ya tópicas taras de las historias fundacionales que encuentra su mejor tono y ritmo en unas escenas de acción eléctricas y ejecutadas con precisión milimétrica (...) " 

En marzo de 2016, Daphne Yang, un productor taiwanés afirmaba que New Regency buscaba convertir la película en una franquicia, ya que se basaba en "exitosos juegos de Ubisoft y haría secuelas ideales." 

Esto da que pensar - ya se concretará- que en un futuro próximo habrá un par de películas, para mi pesar. No se si se debe a que tenía sueño, pero para mí, salvo los más que dignos efectos especiales, la película es absolutamente prescindible y eso que dura sólo 1 hora y 48 minutos, aunque originalmente, iba a ser de 2 horas y 20 minutos. Todo un alivio.