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martes, 17 de octubre de 2017

Prim 2.0


Era el día 27 de diciembre de 1870. Todo estaba preparado para la inminente llegada a España de un nuevo rey. Desde septiembre de 1868 el trono de España estaba vacante. El elegido había sido el candidato italiano, el Duque de Aosta, Amadeo de Saboya...El país había pasado por una Regencia. Ésta había asumido la interinidad en la Jefatura de Estado. No había sido fácil encontrar candidatos para sustituir a la depuesta Reina Isabel II. La Revolución de 1868 sólo había dejado una cosa clara: la dinastía Borbón nunca más detentaría el poder en España. La afirmación del Presidente de Gobierno Prim Prats había sido tajante: "la dinastía de los Borbones, se ha hecho imposible para España, tanto que no vacilo en decir que no volverá jamás, jamás, jamás". 

El Parlamento había decidido democráticamente que el rey de España fuese ese italiano que tendrá que llegar a territorio español el día 28 de diciembre. Allí sería recibido por su gran valedor el general y Presidente de Gobierno Juan Prim Prat. 




Así comienza la webquest elaborada por Fernando J. Romero sobre el asesinato de Prim, dirigida al alumnado de Historia de España de 2º de Bachillerato. Los que trabajamos en Educación sabemos que las modas no son del todo buenas. Los modas muchas veces responde a ocurrencias , y no siempre su fruto es tan provechoso como el esperado. En Educación no siempre lo que se proyecta bien, acaba bien. Pero de cualquier manera la intención de esta webquest , que con un poco de suerte,  se utilizará este año en el aula  era hacer de forma entretenida un estudio de la tumultuosa España del último tercio del siglo XIX. 

La publicación de esta actividad antecedió a la concesión a Ian Gibson del premio Fernando Lara 2012 -de la editorial Planeta- por su novela "La berlina de Prim". Lo cierto es que coincidiendo con el bicentenario del nacimiento del general Prim, historiadores, literatos y la mimísima Televisión Española intento revisar este misterioso. En concreto la televisión pública española apostó por una una 'tv movie' , inspirada en un libro de Nacho Faerna,  eso sí,  planteado como mi wesquest , como si fuera un thriller histórico. 

En mi wesquest el protagonista que articulaba la historia era Xabier Imaz, un inspector que ya nos era reconocible en otra webquest , la titulada como La Septembrina; mientras que para el ente público el hilo conductor lo asumía  Benito Pérez Galdós , quien dedicó el trigésimo noveno de sus «Episodios Nacionales» (1906) a Prim y su asesinato. 

Lo cierto es que el asesinato de Prim se merecía una especial atención. Historiadores y novelistas se dieron cuenta de ellos como se mostraron José Calvo Poyato (2011) o la ya citada obra de Gilson (2012) .

Algunos se escribieron cercanos a los hechos como el de Orellana (1871), y otros algo más tardíos como Santovería (1933) y Olivar Bertrán (1952). 

En los últimos años, y quizás por el debate mediático suscitado por su muerte -debate que se arrastra desde la obra de Pedrol, «Los asesinos del general Prim» (1960)-, con intervención de criminólogos de dudosa reputación, pintorescas tesis sobre su asesinato (estrangulamiento) y hasta el enfrentamiento de universidades en su diagnóstico (Universidad Camilo José Cela y Complutense), han aparecido varias biografías, algunas ciertamente espléndidas, como la de José María Fradera (2000), Pere Anguera (2003), Fontana Bertrán (2013) y Emilio de Diego (2014). 

El diario ABC hacia mención a una biografía de Prim escrita por Javier Donézar, que fue catedrático de la Universidad Autónoma de Madrid y reconocido especialista de la crisis del Antiguo Régimen. Se trata de una obra póstuma publicada en  2016. En este caso el autor no pretendía aportar datos nuevos (su investigación incluye, desde luego, algunas referencias ilustrativas de prensa), ni descubrir perfiles desconocidos del personaje nacido en Reus, ni mucho menos aclarar la identidad de sus asesinos o la naturaleza de su muerte, sino construir una biografía con pinceladas impresionistas a través de las que pueda entenderse la compleja personalidad de Prim a lo largo de sus múltiples avatares. 

En 2012 una comisión de expertos de la Universidad Camilo José Cela aseguró tras analizar la momia del general nacido en Reus que fue “prácticamente imposible” que Prim sobreviviera a sus heridas los tres días como oficialmente se dijo tras el atentado, y que sus restos presentaban señales “compatibles” con un posible estrangulamiento a lazo: “Durante esos días fue suplantado por quienes le rodeaban". De la Fuente Monge, profesor del Departamento de Historia del Pensamiento y de los Movimientos Sociales y Políticos de la Universidad Complutense, asegura que todos ellos tenían razones para asesinarle pero “pocos sacaron partido a su muerte”. Y describe al político liberal: “Era inteligente, carismático y valiente, pero todo ello le llevó a cierta soberbia. Sabía que cada día recibía amenazas de muerte durante su año y medio de presidencia y aun así las despreciaba. Se creía intocable”. Fruto de todo esta efervescencia bibliográfico dio  sus frutos en el telefilme Prim, el asesinato de la calle del Turco que fue estrenado por el primer canal de la emisora pública La 1 en diciembre de 2014. 

La serie fue dirigida por  Miguel Bardem siendo una apuesta de Televisión Española , Televisió de Catalunya , y que actuaron de productoras Shine Iberia y Dream Team Concept, junto al productor Alfonso Lara.

El guión fue escrito por el ya citado Nacho Faerna junto a Virginia Yagüe . Como ya he señalado Nacho Faerna   es además el autor de la novela de la que parte y productor ejecutivo . La novela indagaba en los acontecimientos que condujeron al complot y desarrolla el progreso de la operación, a través de los escritos y las investigaciones de un joven Pérez Galdós, testigo directo del suceso.

Al frente del proyecto está Nacho Faerna, guionista y productor ejecutivo de Prim, el asesinato de la calle del Turco, junto con el director Miguel Bardem. Faerna también ha escrito una novela en la que indaga en los acontecimientos que condujeron al complot y desarrolla el progreso de la operación, a través de los escritos y las investigaciones de un joven Pérez Galdós, testigo directo del suceso. 

La música de la misma  fue obra de Juan Bardem , mientras que la fotografía fue cosa de Sergio Delgado. Tuvo como asesores históricos a José Álvarez Junco y al ya citado Gregorio de la Fuente Monge.

El reparto lo encabeza el gran actor catalán  Francesc Orella como Juan Prim Prats, que se hace acompañar de Javier Godino como  Benito Pérez Galdós , Pedro Casablanc como Felipe de Solís y Campuzano,  Daniel Grao como José María Pastor, Víctor Clavijo como  José Paúl y Angulo , Enrique Villén como el Coronel José Francisco Moya , Javivi como Antonio de Orleans, Duque de Montpensier,  Simón Andreu como el Regente Francisco Serrano y Domínguez , Manolo Sola como el Coronel Ángel González Nandín , Yuriría del Valle  como Paca, la mujer de Prim,  Pepe Lorente como Bravo , Itsaso Arana como Josefa,  Secun de la Rosa como Gaspar Ruiz , Luis Bermejo como el Gobernador civil Ignacio Rojo Arias , José Luis Alcobendas como Felipe Ducazcal y Lasheras , Alfonso Lara  como Montesinos,  Carmen Segarra como  Dª Encarna , Jesús Noguero como José López , Paco Marín como Sostrada , Miguel Zúñiga como Práxedes Mateo Sagasta.






La película recrea los acontecimientos que condujeron al asesinato de Juan Prim, a la sazón presidente del Consejo de Ministros de España en 1870. En la película se reflejan la convulsa atmósfera política vivida en los primeros años del llamado Sexenio Democrático, tras la Revolución de 1868 y coincidiendo con la búsqueda y el advenimiento del rey Amadeo de Saboya. 

La función de narrador del telefilme es atribuida a quien entonces era periodista en el Madrid de la época, Benito Pérez Galdós que con su pluma y narración se van describiendo los momentos de tensión política que se vivió en España tras el triunfo de la Revolución de 1869 llamada La Gloriosa contra Isabel II. 

Casi al inicio del relato escuchamos como el Presidente de Gobierno Prim Prats en la cámaras se muestra tajante en su discurso al decir : "la dinastía de los Borbones, se ha hecho imposible para España, tanto que no vacilo en decir que no volverá jamás, jamás, jamás".

Su discurso es replicado  por lo bajo por un diputado gaditano y republicano  José Paúl y Angulo (Víctor Clavijo) que afirma estar decepcionado con Prim una vez que se aleja la República , pues en palabras de Prim, no se puede proclamar una República sin republicanos, que son una minoría en la cámara.

A la afirmación del discurso de 1870, y tras el mismo vemos como el Consejo de Ministros, presidido por Prim (Francesc Orella) da vía libre a la búsqueda de un candidato idóneo para ser coronado Rey de España. 

Pronto veremos cómo la determinación del Regente, el General Serrano (Simon Andreu) es la de entregar el cetro monárquico al Duque de Montpensier, algo que aborrece el general de Reus, pues no quiere a un Borbón por otro, ya que , al fin y al cabo Montpensier, de la Casa francesa de Orleans, está casado como la hermana de Isabel II. 

Sin embargo, Prim recibe la noticia de que el Duque de Montpensier  (Javivi) y su primo Enrique de Borbón se van a enfrentar en un duelo en la chopera de Alcorcón. 

La información sobre el duelo introduce en la historia a  Benito Pérez Galdós (Javier Godino) , el escritor canario, que vive en una pensión, la de  Dª Encarna (Carmen Segarra) ,  y que es requerido por un compañero periodista   como buen conocedor de la sociedad madrileña y especialmente de su clase política.

Al llegar el periodista a la chopera de Alcorcón descubren en el lugar a otro, en este caso de un diario prorrepublicano. Desde un muro ven como el Duque trunca sus  esperanzas de ser candidato al trono   al matar al segundo, pues nadie aceptaría a un rey manchado de sangre. A esto se une la férrea oposición de Prim. 

Una vez el Duque de Montpensier pasa temporalmente al exilio, descubrimos que se abre una auténtica conspiración para acabar con el general. En la misma participan desde Serrano y los partidarios de Montpensier, así Felipe de Solís y Campuzano (Pedro Casablanc),  el Regente Francisco Serrano y Domínguez ,  el Gobernador civil Ignacio Rojo Arias (Luis Bermejo)  Montesinos (Alfonso Lara),   Sostrada (Paco Marín)...Estos contratan a unos sicarios profesionales procedentes del Levante español para matar directamente al Presidente del Consejo de Ministros. 

A esta conspiración cortesana se suma por otro lado la que representan los republicanos encabezados por el vehemente diputado José Paúl y Angulo que tachaban a Prim de traidor a los ideales de la Revolución de 1868.

Todos comienzan a conspirar para evitar el nombramiento del candidato propuesto por el general para ocupar el trono, Amadeo de Saboya, después de descartar al candidato portugués y al alemán. 

Mientras nos encontraremos a Benito Pérez Galdós (Javier Godino) como testigo y cronista de estos días revueltos en Madid que terminarán con el atentado y asesinato de Prim el 27 de diciembre de 1870. Para sorpresa de Pío Baroja, en sus memorias recuerda cómo Benito Pérez Galdós a inicios del siglo XX le contó lo que sabía de aquel crimen que cubrió como periodista. Sin embargo, cuando llegó al magnicidio en los Episodios Nacionales, el escritor canario optó por la versión oficial, para sorpresa de Baroja.

La berlina en la que el general Juan Prim y Prats, presidente del Consejo de Ministros y ministro de la Guerra, se traslada en una tarde fría en la que nevaba mientras iba desde el palacio de las Cortes hasta su domicilio en el mismo Ministerio de Gobernación y de Guerra. 

El carruaje es interceptado en la calle del Turco - hoy calle del Marqués de Cubas-  por una decena de hombres armados con pistolas y trabucos que disparan contra el general Prim, mientras alguien grita "Puñetas".

Vemos como el coche en el que iban el general acompañado de sus dos colaboradores el Coronel José Francisco Moya (Enrique Villén) y el  también jerezano Coronel  Ángel González Nandín (Manolo Sola)  que llega tambien herido en una mano a  la casa, ante el dolor de Paca (Yuriría del Valle) , la mujer de Prim.

Y , si bien es cierto, que puede haber cierto desconcierto con el relato que como siempre se transforma en leyenda lo único que sabemos que el general malherido   muere 72 horas más tarde; que el Rey italiano, nada más pisar España se queda sin valedor y que ese magnicidio  nunca fue resuelto aunque la película presenta la tesis de que fue estrangulado en su cama tres días después. 

Esta serie fue rodada en Madrid, Guadalajara, Alcalá de Henares y Aranjuez y fue  obra de los creadores de El asesinato de Carrero Blanco, emitida por TVE. Tras la muerte de Isabel y avalada por su éxito, TVE apostó igualmente por la ficción emitiendo también la vida de Carlos V, nieto de los Reyes Católicos, con Carlos, Emperador.

Faerna, el guionista y productor ejecutivo, ha comentado que “Empecé a investigar tras finalizar la miniserie de Carrero Blanco y cuando TVE planteó una siguiente colaboración le ofrecimos este proyecto que ahora coincide con el bicentenario de su nacimiento”. Tanto le ha enganchado que posteriormente ha escrito una novela sobre el personaje. “En la película hemos optado por el thriller”, y por eso el protagonista real es un joven periodista, Pérez Galdós, que vive en primera fila esos meses de tensión política y el asesinato.  

El telefilme  fue estrenado en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián el 25 de septiembre de ese mismo año y poco después fue nominado a la mejor película en los Premios Gaudí de 2014 y en su emisión alcanzó una cuota de pantalla del 13,2 %, equivalente a 2 491 000 espectadores. 

En las páginas del diario El País Gregorio Belinchón escribía que Bardem filma con el asesinato con una estupenda contundencia, sabe sacar partido de un reparto de nombres potentes (Francesc Orella, Javier Godino, Víctor Clavijo, Javivi, Pedro Casablanc, Daniel Grao, Simón Andreu, Enrique Villén o Secun de la Rosa) y ha reconstruido el Madrid del siglo XIX en Aranjuez, Guadalajara y Alcalá de Henares con ayuda digital.

Lo cierto es que el telefilme es dinámica y amena. Una consigue realizar una buena  reconstrucción de un momento turbulento de la historia de España. Esta bien ambientada y presenta los hechos de modo didáctico. ünicamente pequeños detalles como el acento canario que no aparece en el joven Beniito Pérez Galdós o la falta de acento francés en  el Duque de Montpensier asumido por un sobrio y sorprendente actor de comedia, Javivi, aquí muy comedido, o los gaditanos de Nandín y Paúl. 

Miguel Bardem firma una película sólida y bastante bien hilada, yendo siempre al grano y con casi ninguna escena gratuita. Los distintos personajes históricos están bien caracterizados. El vestuario recrea bien la época. 

Creo que fue un acierto tomar como referencia la figura de Pérez-Galdós que es desde donde se vertebra la trama, posibilitando la narración de los hechos desde un punto de vista que acerca al espectador a los mismos. Incluso el propio Pérez-Galdós narró una versión en sus Episodios Nacionales y dio otra a sus conocidos, como bien se refleja durante las últimas secuencias del film. Destacar igualmente el enorme parecido entre el personaje real de Gadós y el actor que lo interpreta, Javier Godino. 

Volviendo a los libros indicar que Prim, para el historiador Donézar, es un personaje con un extraño halo romántico que le provenía de su propia capacidad de escalador social individualista e íntimamente convencido de sus valores y capacidades. Su asesinato no fue un asesinato político más, sino que así se cercenaba “un gran impulso modernizador”, según Gregorio de la Fuente Monge, profesor del Departamento de Historia del Pensamiento y de los Movimientos Sociales y Políticos de la Universidad Complutense, uno de los dos asesores históricos de la serie junto a José Álvarez Junco. “Prim encabezaba un gran proyecto de regeneración nacional. Creó el Registro Civil, otorgó amplias libertades públicas como el sufragio universal masculino directo, la libertad de enseñanza, de confesión religiosa, de asociación, de prensa, suprimió la Compañía de Jesús y luchó contra la influencia eclesiástica en el poder”.

De cualquier manera para completar el relato ¿por qué no acercarse a la Webquest: Prim 2.0 : Asesinato en la calle del Turco que tenía como objetivo investigar el asesinato de Prim y sus consecuencias para la Historia de España del siglo XIX?.  


jueves, 6 de abril de 2017

Basajaun


Yo se que hay lugares mágicos en el mundo. Eso me lo enseñó tanto mi madre como mi abuela. Desde pequeño fue oidor de muchas de las historias que se contaban en casa. El día que me jubile , posiblemente, las recuperaré de mi memoria. Pero todavía no puedo. No saco el tiempo suficiente para ello. 

Sin embargo, tengo que reconocer que alguna de esas historia han permanecido siempre conmigo y que cuando he retornado al lugar en las que nació y creció un 25 % de mis ancestros he podido sentir en mí esa magia. Ese vínculo con un pasado en , en ocasiones, se ha tornado mágico en el sentido más profundo del término. En casi una experiencia única y emotiva. Hoy viendo esta película que ahora contaré, sin haber leído el libro que el que se inspira, sabía perfectamente quien tendría que ser ese guardián del bosque. 

Conozco la leyenda desde hace muchos años. No tanto porque me la contaran eso es cierto, sino que hace años que la había leído. Fue en una de las primeras páginas que busqué en internet. Pertenecía al ayuntamiento de una pequeña localidad guipuzcoana a la que estoy vinculado en mi recuerdo por esas razones extrañas pero simples que tiene la vida. En la misma hablaban de los mitos e historias locales que había sacado a la luz el Aita. 

Hablar del Aita es hablar de la inspiración y de la búsqueda. Hace muchas años, poco después de su muerte estuve en Sara Etxea acompañado por mis tíos y hablando con su sobrina,Pilar. 

La atención dada por ella y por mis tíos siempre la guardaré viva en mi recuerdo al igual que una de sus historias , la del Basajaun. 

Dicen que en la cueva de Askoa vivía un señor del bosque (basajaun). Éste se juntó con un grupo de carboneros de Ataun. Uno de los carboneros, tras hacer un agujero con su hacha en un tronco, pidió al señor del bosque que metiera las manos, sujetando el hacha por dentro, y la pasara así al otro lado. El señor del bosque hizo como le pidieron pero el carbonero sacó el hacha cerrando la abertura del tronco y atrapando las manos del señor del bosque en el tronco. 

Los carboneros bajaron al señor del bosque al pueblo, para que la gente lo viera, y posteriormente le soltaron, pero al poco tiempo el carbonero desapareció sin dejar rastro. 

Y es que el Basajaun ese ser mitológico que daba armonía y equilibrio a un bosque que aportaba gran mucho a la vida de los hombres y mujeres que cruzaban entre helechos y hayas no quería ser visible. Se contentaba con ser el protector de los rebaños de ovejas y de los animales que permitían la dura vida de los seres humanos en aquellos "baserri" que fueron el hogar de muchos de los pastores. 

Dice la leyenda que a pesar de su forma humana y de tener el cuerpo cubierto de pelo así como de presentar una melena muy larga que les llegaba hasta los pies, eran profundamente más humanos que muchos hombres. Sus gritos y silbidos prevenían a los pastores de los lobos o de las tormentas. Os diré que entre mis ancestros algunos no lo oyeron por lo que cayeron atravesados por un rayo o por haber dado su tributo de pan que recogían mientras los pastores dormían. En el fondo eran los civilizadores que enseñaban a los hombres y mujeres del campo lo que saben. 

Y sería Sanmartintxiki quien mediante argucias les fue arrebatando sus secretos para divulgarlos a la humanidad. ¡Cómo ignorar esta parte de mi historia! Gracias al Aita la historias de los basajaun, pero también la de los gentiles, sí la de aquellos otros que vivían en la montaña, han llegado a nuestros días. Historias comunes con la de otros pueblos y lugares , pero que , en mi caso, se vinculan allí. Pero eso es otra historia de otros guardianes invisibles. Aquí te puedes informar sobre algunas de estas historias.

En este caso El guardián invisible es la película que he visto que ha sido dirigida por el director Fernando González Molina , director responsable de , por ejemplo Palmeras en la nieve. En este caso se basa en el guión de Luiso Berdejo que parte de la novela de  Dolores Redondo que con ella iniciaba la llamada Trilogía del Baztán. Redondo es una escritora y restauradora donostiarra Dolores Redondo que en enero de 2013 publicó El guardián invisible,  y que fue seguido en noviembre del mismo año por la segunda parte titulada "Legado en los huesos", y terminó en noviembre de 2014 con "Ofrenda a la tormenta".

La trilogía ha conseguido vender más de 700.000 copias y ha sido traducida a más de 15 idiomas. Ante el éxito de ventas el productor alemán Peter Nadermann, responsable de las películas de la Saga Millennium de Stieg Larsson, adquirió los derechos para realizar una  adaptación al cine casi inmediatamente después de publicarse la primera novela. Ante esto se unieron un conglomerado en coproducción de productoras de España-Alemania como son Nostromo Pictures , Atresmedia Cine /, Nadcon Film y la alemana ZDF, la Zweites Deutsches Fernsehen así como Arte que invirtieron en ella unos 5.000.000 €

En el apartado técnico la película contó con la música de Fernando Velázquez , la gris pro impactante fotografía de Flavio Martínez Labiano.

Además en el reparto participan Marta Etura (Amaia Salazar) , Elvira Mínguez (Flora Salzar) , Francesc Orella (Fermín Montes) en los principales papeles, aunque se suman igualmente  Itziar Aizpuru (Tía Engrasi) , Carlos Librado (Jonan Etxaide) , Miquel Fernández (Padre de Amaia), Pedro Casablanc (Comisario), Colin McFarlane (Aloisius Drupree), Benn Northover (James), Paco Tous (Doctor San Martín), Manolo Solo (Doctor Basterra), Ramón Barea (Alfonso Álvarez de Toledo), Patricia López (Rosaura Salazar), Quique Gago (Victor), Mikel Losada (Freddy), Susi Sánchez (Rosario), Miguel Herrán, Richard Sahagún, Miren Gaztañaga (Rosario Salazar), - que es triste, pero que nos considera a mi y a muchos más culturalmente atrasados, ¿ella sabrá el grado de  atraso qu tenemos? , y ¡qué pena que no haya leído nada del Aita, sobre todo lo de su idea sobre el respeto!-  y a Javier Botet (Basajaun).

La historia comienza en un hayedo, en los márgenes del río Baztán, en tierras de Navarra, y dentro del hayedo y helechos aparece el cuerpo desnudo de una adolescente (Ainhoa Elizasu) en circunstancias que relacionan ese crimen con un asesinato ocurrido un mes atrás dado que ha sido estrangulado y que presenta un dulce, el txantxigorri , a la altura de su sexo.

Tras el descubrimiento es llamada la inspectora Amaia Salazar, adscrita al cuerpo superior de policía como investigadora que recibe la orden del parte del Comisario de dirigir la investigación, la cual le llevará de vuelta al pueblo de Elizondo, donde ella creció y del que ha tratado de huir toda su vida.

Eso supone separararse temporalmente de su marido , James, un artista plástico americano con el que está intentando tener un hijo, y de iniciar un retorno a sus males ocultos que creía superados tras haber pasado un tiempo de formación en el FBI en los Estados Unidos. De hecho cuenta con el apoyo moral y científico del agente norteamericano  Aloisius Drupree

Enfrentada con las complicadas derivaciones del caso y sus propios fantasmas, la investigación de Amaia es una carrera contrarreloj para dar con un implacable asesino, en una tierra donde la lluvia es la protagonista permanente.

Al llegar a Elizondo se aloja en la casa de la tía Engrasi y con ella vuelven a aparecer no sólo las historias traumáticas de su pasado y su difícil relación con su madre, con su hermana Flora, que regenta ahora el obrador de su padre , pero también con las supersticiones, las leyendas como la del Basajaun e incluso , por momentos, de la brujería.

La inspectora de homicidios integrada en la Policía Foral de Navarra será la encargada de dirigir la investigación policial para dar con un asesino en serie conocido como el Basajaun debido a que las víctimas aparecen en el bosque junto a pelos de animal y restos de algún tipo de ceremonia pagana.

Cuando una nueva víctima desaparece en el pueblo, mientras ella está presente, el caso se transforma en una carrera contra reloj en esta zona del margen de un río Baztán que acabará transformándose en el Bidasoa.

Todo ello se realiza en un ambiente y  un pueblo lluvioso en el corazón del Valle del Baztán, un lugar rural rodeado de bosques y montes, lleno de mitos locales y antiguas supersticiones.

Nada más llegar choca con su hermana Flora que le acusa de haber abandonado a la madre para centrarse en su propia vida personal junto a James y  profesional.

La llegada a la casa familiar en la que está la presencia de la encantadora Tía Engrasi y sus más complicadas hermanas Rosaura, una chica depresiva que lleva un difícil vida con su marido, un enfermo mental y sobre todo con Flora, que también lleva una compleja vida con su exmarido y que ha iniciado una relación con un inspector rival de Amaia, el inspector Montes, le complica la labor de investigación.

Allí en Elizondo el instinto de Amaia para los casos criminales no funciona como debe ser, al mismo tiempo que van apareciendo otros cuerpos desnudos de adolescentes que son se encuentrados en el bosque.

Tratando de resolver el caso y descubrir la identidad del asesino, Amaia no sólo debe enfrentarse a sus traumas sino  por resolver el caso del asesinato de Ainhoa Elizasu.

Todo parece do,minado por una fuerza maligna, telúrica y ancestral que parece haber marcado los cuerpos de aquellas casi niñas con la ropa rasgada, el vello púbico rasurado y las manos dispuestas en actitud virginal.»

Sin embargo, la acción de Ainhoa y la labor de investigación de su principal colaborador, Jonan  lo ponen en relación con otros asesinatos ocurridos por el área años atrás.

A la resolución del caso por parte de Amaia Salazar, la inspectora foral que tiene una sensibilidad especial para percibir el mal, y que recibe con sensibilidad los consejos de su Tía Engrasi, que la cuidó de niña, una anciana  que echa las cartas, juega al póquer y cuenta historias maravillosas sobre el basajaun, , ese señor del bosque, que significa el equilibrio entre la vida y la muerte, ayuda a los humanos ante el lobo y otros animales, da grandes silbidos y que no lo encontramos porque no queremos verle, porque nos da miedo, pero es bueno contribuye una compleja trama familiar .

En los asesinatos están implicados Rosario, la madre, una mujer desequilibrada y violenta por la que la inspectora siente terror, así como Flora y  en menor medida Ros, las hermanas de Amaia, cuyos maridos están implicados, especialmente el de Flora,  en los asesinatos.

La historia se mueve entre dos frentes, el profesional centrado en la resolución de una serie de asesinatos, y el personal que en este caso pasa a ser tan importante y sorprendente como el desenlace de la investigación.

La escritora quería escribir sobre  Elizondo que significa junto a la iglesia y ”los lizondarras y el ambiente mágico que rodeaba su espacio. “Quería escribir sobre el matriarcado típico de estas tierras. Son las mujeres quienes tienen más peso, son ellas quienes toman las decisiones. Los crímenes son algo secundario en mi novela, lo importante es la familia. Quería huir del típico policía alcoholizado y solitario que investiga crímenes atroces y quería ambientar la novela en algún lugar del País Vasco o de Navarra". "Llegué a Elizondo por casualidad y al minuto me di cuenta de que era lo que buscaba, el bosque inmenso y misterioso, el Baztán, la arquitectura del valle, sus palacios, muchos de ellos construidos por los que emigraron,  y que luego regresaron  a Elizondo e invirtió mucho dinero. Empecé a documentarme. Leí, leí, leí, tomé notas en papelitos y luego los tiré. Dejé que todo ello fuera madurando en mi imaginación y entonces ya pude escribir”, explica Dolores Redondo.

El guardián invisible se estrenó en Pamplona el 22 de febrero. Las críticas desde entonces han sido generalmente positivas, salvo por la estupidez de alguno de sus integrantes que muestran un desprecio hacia lo diferente inmenso. Pero eso es un tema menor, más cercano a la estupidez humana que a la bondad o calidad de la película.

Lo cierto es que ya desde la proyección en la capital navarra que tuvo lugar varios días antes de que la película llegue a las salas, ya que su estreno estaba previsto para el 3 de marzo.

A la presentación en Pamplona asistió el director de la película, el pamplonés Fernando González Molina, así como varios de los actores protagonistas del filme, como Marta Etura, Elvira Mínguez, Carlos Librado 'Nene', Patricia López e Itziar Aizpuru, y la autora de la novela, Dolores Redondo, galardonada con el Premio Planeta.

La película se rodó en Madrid y Navarra durante los meses de abril y mayo de este pasado 2016, en localidades del Valle del Baztán como Lesaka y Elizondo por las que anduve este pasado mes de julio.

El director confiesa que "siempre había querido rodar un thriller" y que esta ha sido la ocasión ideal. González Molina define su película como "un thriller empático y muy emocional", que además busca centrarse en una de las cosas que más le llamó la atención cuando leyó la novela: el drama personal de la protagonista, a la que interpreta Marta Etura, que tiene "la ilusión de que la película guste a mucha más gente todavía que a los que les ha gustado el libro".

La película es tan brumosa como  brillante, pero es sobre todo su banda sonora original, compuesta por el director e instrumentista vasco Fernando Velázquez, que se grabó en Baluarte el pasado mes de octubre interpretada por la Orquesta Sinfónica de Navarra la que que sabe combinar los acordes sinfónicos con el sonido de la txalaparta, especialmente cuando la investigación esté en curso. Sinceramente, la banda sonora es sencillamente magistral.

En cuanto a lo que se ha dicho de la misma destaca los escrito por  Federico Marín Bellón en las páginas del ABC al decir que "La adaptación es brillante, con un reparto completísimo y un acabado formal impecable. (...) "

Javier Ocaña en El País comentó que "Nunca se hace larga, aunque lo sea, es pulcra, tiene un excelente ritmo y una puesta en escena de artesano, impersonal pero efectivo"

Menos generoso en sus elogios ha sido Luis Martínez en el diario El Mundo al decir que "Pese al buen hacer de su reparto, la película naufraga en su deseo mal reprimido de trascender la letra del crimen. Todo se antoja tan arbitrario como afectado (...)"

Por su parte,  Andrea G. Bermejo en la revista  Cinemanía afirma que es "Un involuntario homenaje al oficio del actor de reparto (...) thriller dramático sobrio con una atmósfera inquietante (...) una Marta Etura inmensa (...)"

Beatriz Martínez en Fotogramas sostiene que "Se amolda a la perfección a las características del relato criminal y psicológico (...) Es una película de clima tan poderoso como absorbente (...)"

Por último Mikel Zorrilla afirma en blog de cine que "Da la sensación de que el cine español está empezando a apostar con más fuerza por los thrillers,  (...) La última gran apuesta dentro del thriller por parte de nuestro cine es ‘El guardián invisible’,  (...) pero la verdad es que, pese a algunas reseñables virtudes técnicas, estamos ante una gran oportunidad perdida. Un solvente trabajo de ambientación que no se exprime a fondo.

Prosigue Mikel Zorrilla que lo primero que llama la atención de ‘El guardián invisible’ es que se nota el mimo que han dedicado al diseño de producción para que realmente luzca como un thriller de primera categoría en el apartado visual. Al respecto es especialmente decisiva la fotografía de Flavio Martínez Libano, tanto por el empaque en sí misma como por su capacidad para aprovechar las particularidades del escenario navarro utilizado. Destaca en especial la buena utilización de la lluvia constante para enrarecer aún más el ambiente, logrando combinar el distintivo toque rural con el trabajo policial de investigación e incluso integrando el problemático elemento mágico.

Para Mikel los fallos vienen dados en la dirección, al considera que " Fernando González Molina no era el director idóneo para este material,...quedando en parte compensado por la fuerza visual que heredaba y por lo atractivas que resultan las localizaciones en Elizondo Continúa diciendo que "No obstante, ahí sería injusto volcar toda la culpa en el director, ya que el guión de Luiso Berdejo también tiene su parte de responsabilidad.  Al menos quedan otros detalles sugerentes como la utilización de la txalaparta en la banda sonora, cuyo uso resulta especialmente acertado en algunas escenas de tensión, incidiendo así en ese toque distintivo por el lugar donde transcurren los hechos, o que el asesino deje un txantxigorri en el pubis de sus víctimas, pero acaban sabiendo a poco dentro de un relato estirado, con varias torpezas narrativas y que acaba logrando que a uno acabe dándole igual la identidad del homicida con tal de que sea desvelada de una vez.

En definitiva, ‘El guardián invisible’ es una película con cierto atractivo visual echado a perder por una narrativa mejorable debido a una pobre construcción tanto de la propia historia como de los personajes por lo que "es lo suficientemente endeble como para ni siquiera llegar al aprobado raspado".

Yo personalmente no estoy de acuerdo. He visto la película en una sesión tardía, a partir de las 22:00 y . a pesar del cansancio de la hora, la película me ha mantenido con la tensión suficiente y eso que la duración de la misma es notable. Estoy de acuerdo con Mikel que hay cosas que aportan poco, como la llamadas entre Amaia y su mentor norteamericano, así como el papel de invitado que parece tanto el marido norteamericano como Rosario. El tema de la madre  sólo sirve para desenmascarar, en parte, al responsable y para revivir casi The Walking Dead, pero poco más. Sin embargo, ambientación, música y fotografía son elementpos más que notables dentro de la película. Me imagina que , una lectura previa, me hubiese venido bien, pero lo cierto es que no me ha hecho falta contextualizar la historia, es básicamente un thriller con toques de aquella cultura que, en parte, me es familiar o , al menos, no me ha resultado extraña, sino más bien cercana, como ese señor del bosque creador del equilibrio e inspirador de la civilización. 


viernes, 15 de abril de 2016

Alakrana, realidad y ficción


Esta semana explicaba, entre otras muchas cosas que eran la ZEE, es decir, la zona económica exclusiva, también denominada mar patrimonial, es una franja marítima que se extiende desde el límite exterior del mar territorial hasta una distancia de 200 millas marinas (370,4 km) contadas a partir de la línea de base desde la que se mide la anchura de éste. 

A la vez que explicaba eso también concretábamos lo que era un caladero entendiendo que son las zonas marítimas donde los pescadores tienden a calar o "calan" sus redes por la existencia de condiciones favorables que facilitan la abundancia de pesca, y las dificultades que tienen los caladeros españoles muy afectados, entre otras muchas cosas por su agotamiento por sobreexplotación y de la necesidad que han tenido las flotas españolas de gran altura que, en gran medida, tuvieron que marchar a otros caladeros internacionales entre otros al de las Seychelles en el Océano Índico. 

Para poner ejemplos sobre nuestra presencia en esa zona les hablé de lo acontecido con el Playa de Bakio y , sobre todo, con el Alakrana, el más mediático de todos los atuneros que por allí han pasado dado los tristes acontecimientos que le rodearon. Algunos por edad lo recordaban, pero otros por una miniserie que emitió Telecinco hace unos años y que se puede ver dentro de la oferta de series de Movistar+.  


Desconocía que Telecinco había realizado una miniserie de TV de dos episodios sobre lo acontecido. Para ello la productora de Telecinco, Telecinco Cinema, unida a Fausto PC y a  Zentropa See Spain  montaron esta miniserie que combinaba el drama, el thriller previsible , al menos, para los que teníamos memoria inspirándose en mayor o menor  medida en los hechos reales acontecidos en los casi cincuenta días - fueron 47 días- de secuestro protagonizado por los piratas somalíes. 

El director de la serie fue Salvador Calvo, siguiendo el guión de Jorge Guerricaechevarria. Además cuenta con la música de Víctor Reyes y la fotografía excesivamente luminosa, casi quemada, según mi gusto- de Álvaro Gutiérrez. 

El reparto lo encabezaba el héroe de Telecinco para entonces el "príncipe" Miguel Ángel Silvestre en el papel del Capitán, Francesc Orella en el papel del Patrón de barco, Babou Cham en el de Hijoputa, Cristina Plazas como Edurne la mujer de Kepa, Irene Montalà como Patricia la hija del Patrón, Juan Carlos Vellido el engrasador de máquina, Fernando Cayo como el timado agente del CNI, Carlos Hipólito como el Embajador en Kenya, Ali El Aziz como el intérprete, Paul Berrondo como Kepa, Paco Hidalgo como el Cocinero, Toni Sevilla como el jefe de máquinas, Jimmy Castro, Junto a ellos aparecen igualmente Antonio Velázquez, John Adewole, Francesc Pagés, Gorsy Edu.

La miniserie comienza con la siguiente rotulación informativa: «Esta película está inspirada en hechos reales pero los personajes y sus vivencias son ficción y cualquier coincidencia con la realidad es pura casualidad. La película no pretende ser un juicio sobre los hechos ocurridos, cuya resolución está en manos de los jueces y tribunales.» 

Mientras el Alakrana, un buque de pesca atunero congelador español propiedad de la empresa Echebastar fleet S.L., que tiene su puerto de registro en Bermeo (Vizcaya) y que fue construido por los Astilleros de Murueta S.A., de Murueta.  navega por el Océano Índico, lejos de las rutas internacionales protegidas, es avistado por dos jóvenes que van en una barca, Raagegeesey y Abdu Willy, Ambos, que parecen trabajar como oteadores de unos piratas somalíes, ansiosos por capturar un barco con el fin de secuestrarlo y pedir un sustancioso rescate. 

Lo cierto es que en aquella mañana del 2 de octubre de 2009 un grupo de piratas somalíes se acérca en sus zodiac e inicia un asalto que, en principio, es rechazado por las mangas de agua, pero , finalmente, logran tomar el buque.

Así pues el Alakrana es secuestrado por piratas en un lugar indeterminado que oscila entre las 413 millas de las costas del sur de Somalia (según algunas fuentes), bien a 120 millas náuticas (por tanto dentro de la ZEE de Somalia) según sentencia de la Audiencia Nacional. En cualquier caso el buque faenaba lejos de la zona protegida por la Operación Atalanta, dentro de la zona de seguridad a pesar de que capitán y patrón realizan una llamada pertinente pidiendo ayuda a la flota española en la zona, pero dada su lejanía no logran llegar antes de ser ocupado el barco definitivamente por los piratas.

A pesar de la imposibilidad de llegar a tiempo en su auxilio acudió la fragata Canarias, que estaba por aquellas aguas desde el 10 de agosto para incorporarse a la Operación Atalanta, junto con otras fuerzas españolas. La Canarias, si bien no consiguió interceptar al atunero antes de que llegase a Harardhere,puerto base de los piratas, sí consiguió capturar a dos piratas -precisamente a Raagegeesey y Abdu Willy- que habían abandonado el barco en un esquife. 

Empezaba una pesadilla para las familias de los 36 tripulantes secuestrados -7 vascos, 1 andaluz y 8 gallegos, estando el resto de la tripulación compuesta por tripulantes de Indonesia, Ghana, Senegal, Costa de Marfil, Madagascar e Islas Seychelles, - aunque el que aparece como principal entre los foraneos es un hindú o pakistaní-, que, a muchos kilómetros de sus seres queridos, no dejaban ni un momento de luchar y realizar gestiones con el Gobierno central y el Ejecutivo vasco para que recuperasen, sanos y salvos, a los 36 miembros de la tripulación, 16 de ellos españoles. En ese sentido vemos que especial participación según la miniserie tuvieron Edurne (Cristina Plazas) la mujer de Kepa y Patricia (Irene Montalà) la hija del Patrón. 

Las noticias que iban recibiendo de ellos eran preocupantes pues durante el tiempo que estuvieron a merced de los piratas -armados con fusiles y lanzagranadas-, no dejaron de temer por su vida ni un segundo. Pasaban largas horas atados, no les dejaban ir al baño, no les daban agua, recibían patadas y les despertaban cuando se quedaban dormidos para desquiciarles. 

Además, los captores se emborrachaban a bordo y mascaban qat, un estimulante vegetal, por lo que se peleaban y parecían estar a punto de perder el control en cualquier momento. 

En paralelo se pone en marcha un doble dispositivo , el habitual coordinado por la embajada en la que armador encabezado por el embajador (Carlos Hipólito) y seguro se ponen en contacto con secuestradores y negocian la liberación, con participación invisible del servicio de "inteligencia " español, el CNI, asumido aquí por el actor Fernando Cayo; pero también otra inaudita , muy patriótica y muy mediática protagonizada por las vedettes del sistema judicial español, la Audiencia Nacional, el por aquel entonces , juez Garzón, y el todavía sempiterno y poco resolutivo juez Pedraz consistente en traer a España a Raagegeesey y Abdu Willy por orden del juez de la Audiencia Nacional Baltasar Garzón, que es la persona que ordena el traslado urgente de los piratas a España tras aceptar la petición de la Fiscalía que acusa a los detenidos de 36 delitos de detención ilegal, uno de robo con violencia y posesión de armas.Iban a ser juzgados por piratería a requerimiento de la Audiencia Nacional. 

Mientras tanto, aunque esto no salga en la miniserie, el 8 de octubre de 2009, el Parlamento Vasco insta al Gobierno español a que permita la inclusión de infantes de marina en los buques atuneros que faenan en el Índico. 

Mientras las negociaciones se llevan a cabo con la eficacia habitual y el seguro parece hacerse cargo del rescate, unos dos millones de dólares para los piratas, las conversaciones se interrumpen pues ha llegado la noticia de que los españoles se han llevado a dos de los asaltantes. En ese 12 de octubre de 2009, un portavoz de los piratas condiciona el secuestro de los 36 rehenes del Alakrana a la liberación de sus dos compañeros arrestados. La misión de este portavoz de la mafia local es conseguir una mayor mordida y las circunstancias lo favorecen. Los captores amenazan con tomar represalias contra los marineros si la Armada española o las fuerzas navales de la UE si intentan atacar el pesquero. 

Al día siguiente , el 13 de octubre de 2009, el juez Garzón ordena el ingreso en prisión - en la película Soto del Real- de los dos piratas. Uno de los piratas, Abdu Willy, declaró a su llegada a España ser menor de edad. Las primeras pruebas, realizadas en el Hospital Gregorio Marañón, acreditaron su mayoría de edad. 

Una semana más tarde, el 20 de octubre de 2009, el magistrado Santiago Pedraz retoma el caso de los piratas somalíes y estima que no se puede asegurar la mayoría de edad de Abdu Willy. Por lo que el juez solicitó pruebas adicionales, que fueron realizadas por tres forenses de la Audiencia Nacional y solo pudieron determinar con seguridad que era mayor de 17 años, con lo que su caso debía trasladarse a la Fiscalía de Menores. Dicho organismo se declaró no competente al no haber cometido el presunto menor delito en la Comunidad de Madrid. Finalmente, mediante una ortopantomografía y radiografías óseas, se determinó que tenía una edad superior a 18 años, por lo que el caso volvió al juez Pedraz. 

El  23 de octubre de 2009, cientos de personas se concentran en el puerto de Bermeo para pedir la liberación de la tripulación del pesquero en parte coordinadas por Edurne y Patricia, que actuan de portavoces de los familiares ante la prensa y ante las autoridades.

El 27 de octubre de 2009 los secuestradores amenazan con entregar a algunas tripulantes del Alakrana a los familiares de los dos detenidos en España, a pesar, según manifiesta Abu Willy en algún momento de la película su padre había pasado de él y de su madre desde hacía muchos años y sólo había vuelto para sacar dinero del asunto.

El 5 de noviembre de 2009, la situación del Alakrana se complica. Los piratas aseguraron haber desembarcado a tres tripulantes del Alakrana: Patxi Valdés, primer oficial del buque; Antonio Manuel Pérez, electricista; y el marinero Joaquín Fernández. En caso de no producirse la liberación de sus compañeros presos, amenazaron con asesinar al cabo de tres días a los rehenes desembarcados, o bien entregárselos a las familias de los piratas detenidos. Esta misma operación se repetiría con más marineros en caso de no ceder el Gobierno español a las presiones. Los familiares denuncian que los secuestradores han llevado a tres marineros a tierra. Amenazan con ejecutarlos si en tres días no liberan a los dos piratas encarcelados en España. Finalmente, fueron devueltos a bordo el 7 de noviembre. Posteriormente se descubrió que en ningún momento les llevaron a tierra y todo fue una estrategia de los piratas para presionar al gobierno.

Ante esto y según se muestra en la película el CNI intentó contactar con un grupo local para la liberación de los mismos que, presuntamente estaban en una casa de la localidad, a cambio de una buena cantidad de dinero. Sin embargo, los españoles del servicios de inteligencia muestran su capacidad dejándose embaucar por unos simples estafadores. 

El  9 de noviembre de 2009 el patrón del buque, Ricardo Blach, medinate vía telefónica confirma la mejoría de la situación en el interior del atunero. 

Al día siguiente, un grupo de familiares de los secuestrados, entre ellos la hija del patrón del barco, Cristina Blach, aquí Patricia, se reúne con el presidente del Gobierno , José Luis Rodríguez Zapatero, en La Moncloa. Tras la visita de unas 8 horas acuerdan no hacer más declaraciones públicas y sólo comentan que quieren un desenlace feliz y rápido para los próximos días.

13 de noviembre de 2009, la vicepresidenta primera, María Teresa Fernández de la Vega, hace unas declaraciones televsivas en las que asume la posición de coordinadora del comité que gestiona la crisis . El recurso televisivo a aparece en varias ocasiones en la película y en la misma aparecen desde Iñaki Gabilondo informando en Cuatro, como Hilario Pino y alguna periodista de Telecinco hablando con el Patrón o dando informaciones sobre lo que acontece.

Un mediador de los piratas asegura que la liberación del Alakrana y de sus tripulantes puede producirse "entre dos o tres días si todo va bien". 

A finales de octubre de 2009, tras concluir su participación en la operación Active Endeavour de la OTAN en el Mediterráneo oriental, la fragata Méndez Núñez fue enviada como refuerzo a la zona para relevar a la Canarias en la operación Atalanta y permitirle realizar sus labores de mantenimiento, repostaje de víveres y combustible, aunque nada de eso se informa en la miniserie. Tras ello, ambas fragatas permanecieron en la zona. 

Un día durante el secuestro, los tripulantes del barco se sorprenden de un golpe que recibe el barco. En ese momento descubren que otro buque se localiza junto a ellos. los piratas quieren trasvasar gasoil del Alakrana al Ariana MV, un barco griego con bandera de Malta y ocon trupulación ucraniana que llevaba secuestrado desde el 2 de mayo de 2009 con 24 tripulantes ucranianos a bordo (3 mujeres entre ellos) y que sería liberado 7 meses más tarde.

Al llevarse a cabo esa operación de trasvase de gasoil, los tripulantes del Alakrana que visitaron el otro barco ven la difícil situación de la tripulación secuestrada y deciden dar comida y medicamentos a los otros secuestrados, ya que, según palabras de los marineros del barco español, una de las mujeres de esa embarcación había sido violada varias veces, quedándose embarazada y abortando; y otra rehén, una niña de unos 12 años, también sufrió violaciones por un "niño pirata". 

La medicación que les suministraron los tripulantes del Alakrana fue tirada por los piratas al agua. La madre de la niña violada intentó en vano que los piratas permitiesen a los marineros españoles llevarse a su hija.

El 16 de noviembre la fiscalía de la Audiencia Nacional rechazó un acuerdo con las defensas de los presuntos piratas Raagegeesey y Abdu Willy, y anunció que pediría para ellos penas que podrían superarán los 200 años de cárcel. Ese día el juez de la Audiencia Nacional Santiago Pedraz ordena el procesamiento de los dos piratas somalíes. 

El 17 de noviembre de 2009, tras 47 días de secuestro, el Alakrana fue liberado tras el pago de un rescate de unos 4 millones de dólares (en aquel momento 2,68 millones de euros). El dinero es entregado desde un helicóptero y en la misma plataforma del buque se procede al reparto entre los secuestradores. Sin embargo, esto es un artificio de os guionistas puesto que el pago se había realizado días antes de la liberación, el armador ya había realizado, según palabras del patrón de la embarcación. Según el portavoz de los piratas, el pago ya se había hecho desde hacía dos semanas. La demora entre el pago y la liberación final podría haberse debido a la gestión de los intermediarios. Y parece ser que al igual que en el secuestro del barco Playa de Bakio, el rescate fue pagado por el armador y lo que a éste le reintegrase su seguro, pero para adelantar los trámites, parte de la cantidad fue adelantada por los fondos reservados del CNI. 

En el momento del pago había 63 piratas de diferentes clanes a bordo, lo que parece indicar que en el tiempo que medió entre el acuerdo y el pago en sí, los piratas avisaron a otros piratas para que participasen del botín.

Esto no se dice, pero durante la liberación, los helicópteros de las fragatas Canarias y Méndez Núñez intentaron sin éxito la captura de los últimos piratas que abandonaron el buque, llegando incluso a disparar contra ellos. aunque esta versión fue desmentida por el patrón del Alakrana, quien negó que se produjeran disparos o que se intentase capturar a los piratas. Sin embargo, fuentes de la Armada comunicaron que se fracasó en un intento de atrapar a los últimos piratas que abandonaron el barco, de los 63 que ayer se encontraban a bordo. Un helicóptero militar disparó ráfagas de ametralladora contra una zódiac rápida -escoltada por otra, gemela- en la que cinco bucaneros trataban de alcanzar la costa a toda velocidad. Fuentes solventes de Defensa señalaron que la intención del ataque era "apresarles", y que los disparos produjeron heridos y, quizá, algún muerto. Además, según esas fuentes, un segundo helicóptero que vigilaba el operativo también tuvo que abrir fuego para disuadir a un esquife en el que miembros de un clan de piratas rival se disponían a recapturar de nuevo al Alakrana. 

Asímismo, y al igual que ocurrió con el Playa de Bakio, hubo de evitarse el que fuera recapturado por piratas de otro clan. 

Durante el secuestro los piratas se llevaron todas las pertenencias de los tripulantes, por lo que algunos de los familiares que viajaron a Seychelles tuvieron que llevar ropa para que se pudiesen cambiar. 

Mientras en Bermeo se sucedían las muestras de alegría -el pueblo se volcó durante esos 47 días tan duros, manifestándose una y otra vez y mostrando su apoyo a las familias de los arrantzales. 

En la miniserie se nos muestra que todos los tripulantes son recibidos por sus familias a su regreso al aeropuerto de Barajas, salvo el capitán que está más solo que la una. Una mirada del Patrón sobre el capitán saliendo del mismo y una sobreimpresión sobre lo que aconteció después a los dos piratas somalies detenidos y a la tripulación del Ariana, pone fin a la película.

Sobre los somalíes indicar que el 3 de mayo de 2011, los dos piratas somalies capturados, Cabdullahi Cabduwily, conocido como Abdu Willy, y Raageggesey Hassan Aji fueron condenados por la Audiencia Nacional a 439 años de cárcel, al considerarles culpables de 36 delitos de detención ilegal (11 años por uno), cinco años por robo con violencia y 36 delitos contra la integridad moral (un año por cada uno), absolviéndolos sin embargo de los delitos de terrorismo, integración en banda armada, lesiones y torturas, que solicitaban las acusaciones particulares. 

Sin embargo hay que decir  que parte del relato en real y otro mucho es ficción. Por ejemplo, algo que no es cierto. Por ejemplo, tras la liberación, el Alakrana se dirigió a las Islas Seychelles escoltado por las dos fragatas arribando a Port Victoria el 20 de noviembre de 2009. Los 16 tripulantes españoles retornaron a España el 21 de noviembre de 2009 en un avión del Ejército del Aire aterrizó en la base de Torrejón de Ardoz. Mientras los familiares gallegos se trasladaron a Seychelles en el avión del ejército para reencontrarse con ellos el mismo día 20 de noviembre; los familiares vascos les esperaron en España, unos por diversos motivos personales y otros porque acordaron que el recibimiento fuese en privado, aunque algunos medios obviaron esos motivos achacándolo a motivos nacionalistas. De la misma manera, los familiares del marinero andaluz tampoco viajaron hacia Seychelles. 

El capitán del «Alakrana» nada más llegar declaró que había sido «La peor experiencia de mi vida», «los piratas nos han tratado mal, peor imposible» y «yo era el que más entero estaba y había que tratar de hundirme. Me pegaban, me amarraron y mil cosas más», fueron las declaraciones del capitán al ser liberado. 

Poco después de la liberación, el presidente del Gobierno comparecía ante los medios: "Nuestros marineros están libres y volverán a casa", dijo José Luis Rodríguez Zapatero. 

A consecuencia del secuestro, la ley española fue modificada el 2 de noviembre de 2009 para permitir a los vigilantes de seguridad emplear armamento de hasta 12,70 mm en los buques con bandera española, siempre que éste sea adquirido a fabricantes o distribuidores asentados en España. En cambio, en las embarcaciones de otras banderas sí que está permitida la presencia a bordo de militares y la tenencia de armamento superior al reglamentado para barcos españoles. Igualmente, en la nueva reforma del código penal aprobada el 13 de noviembre de 2009, se contempla la nueva figura del delito de piratería, que será castigado con hasta 15 años de cárcel.

Además de esto, desde el 14 de noviembre, 54 vigilantes privados embarcaron en los pesqueros españoles que faenan en el Índico.

Como es natural en este país, y muchas veces por desgracia, se intento sacar rendimiento político de los hechos. El Partido Popular, apoyado por el Partido Nacionalista Vasco y el Bloque Nacionalista Galego, intentó reprobar en el congreso a la Vicepresidenta primera, María Teresa Fernández de la Vega, la ministra de Defensa, Carme Chacón, y el ministro de Justicia, Francisco Caamaño, por la gestión del secuestro, perdiendo finalmente la votación. 

En cuanto a la emisión en su momento fue realizada por  Telecinco en dos entregas el 25 de mayo y 1 de junio de 2012.

La miniserie combina realidad con ficción y sin cebarse mucho en el gobierno de turno en esa segunda legislatura zapateril , desastre entre los desastres, lo hace no tanto haciendo sangre de la política sino del entramado mafioso que hay alrededor de la nueva piratería. 

Durante el recorrido de los avatares de este   “Alakrana” conocemos a los personjes, centrados en un joven capitán con nula empatía sobre sus subordinados y el patrón, un hombre del mar algo más humanizado. Por parte de la tripulación esta algún que otro mensaje ecologista podemita de como los occidentales esquilmamos los caladeros de otros y como la única solución que le queda es la piratería, una forma de actuación mafioso y criminal que parece perdonar o al menos justificar por parte de algunos la violencia sobre los marineros , especialmente sobre los más podres, los inmigrantes enrolados en el barco, o sobre la condición privilegiada de unas banderas sobre otras, pero ¿y lo que acontece con los del Ariana? ¿Qué justificación cabe? Evidentemente, ninguna.

La serie de rodó entre el puerto de Barcelona y Senegal. El director de la miniserie Salvador Calvo, explicó en la presentación de esta producción de Telecinco Cinema que se trataba de "una combinación explosiva" de géneros que en la actualidad "no suele verse en el cine español".

Silvestre ha reconocido que el rodaje fue "muy duro", puesto que la mayor parte de la trama se desarrolla en un barco, si bien el actor se preparó para su papel durante tres semanas en un pesquero del País Vasco, lo que le permitió "conocer el punto de vista de los marineros y coger el acento".

Sin embargo, ni el equipo artístico ni el técnico han podido contar con los protagonistas reales del secuestro a la hora de realizar este proyecto, puesto que la mayoría de los pescadores "prefieren no revivir" un secuestro "con situaciones muy límites", ha explicado el actor. Por ello, el guionista se ha basado en las declaraciones que los marineros y sus familias realizaron a los medios de comunicación para dar esta "versión inédita" del secuestro basada en dos puntos de vista opuestos: el de los marineros y el de los piratas, interpretados por actores no profesionales.

El guionista Guerricaechevarría ha explicado que su labor "fue de condensación", puesto que cada personaje cuenta "no sólo la historia del pescador al que interpreta, sino de otras personas que han sufrido secuestros".

Según Calvo, ni la televisión ni el cine español "narraban hechos de la historia más actual por reticencias y miedo", y proyectos como este que fue presentado en  la Mostra de Valencia en octubre de 2012 "sirven para levantar el veto" a este tipo de producciones "con temas que a la gente le pueden interesar".  

Hay muchos recursos empleados desde transformar la realidad en ficción para aumentar la carga melodramática, aunque eso le cueste a la narración algún punto, pero también algún recurso técnico que aporta poco o nada como se aprecian en los flashbacks que no aporta nada de nada. También critico abiertamente la fotografía por lo dicho anteriormente  y la insulsa banda sonora. A destacar como casi siempre - ya lo dije en Las voces del Panamo- el trabajo de Fransc Orellá. Dicho lo dicho, las tres horas que trascurren en la narración no se hacen pesadas y en ese sentido es una miniserie que roza la dignidad, a pesar de que hay hilos que no terminan de hilvanarse para cerrar la historia. Eso es todo. 


jueves, 10 de marzo de 2016

Les veus del Panamo


Mi padre fue quien me recomendó ver esta miniserie. La habían emitido en una noche de sábado por televisión española. Viendo lo que ahora es la noche de sábados con tanta tertulia política en la que la objetividad brilla por su ausencia y el tendencioso "sextarismo" por su evidencia parecía la solución más intelegente. La grabé y en la tarde de ayer, día de limpieza pescadera- dos kilos de boquerones dan mucho de sí y requieren de mucho tiempo, especialmente si lo limpias con sana intención- la pude ver. 

El título no me sonaba gran cosa, Las voces del Panamo, pero ya me indicó mi padre que estaba basada en una obra literaria catalana y que llevaba por título Les veus del Pamano de la obra homónima de Jaume Cabré Publicada originalmente en catalán el 2004 por Ediciones Proa en Barcelona fue Premio de la Crítica en 2005 y Premio El séptimo cielo, en 2007.En catalán se han vendido más de 100.000 ejemplares y ha sido traducida a doce idiomas con un notable éxito internacional, especialmente después de la Feria del Libro de Frankfurt de 2007. 

Con esa obra de Cabré, la TV3 planteó y , finalmente, realizó una miniserie de dos capítulos de 90 minutos. La miniserie fue dirigida por Lluís María Güell, con guión de Xesc Barceló , partiendo de la novela de Jaume Cabré. La miniserie cuenta con la música de Mauricio Villavecchia y la fotografía de Raimon Lorda 

Fue producida por la TV3, aunque contó con la necesaria ayuda de otras productoras como Diagonal TV y Mallerich Films junto a un entramado compuesto por la Diputació de Lleida, Generalitat de Catalunya - Institut Català de les Indústries Culturals (ICIC), MEDIA Programme of the European Union, Paco Poch AV, Televisió de Catalunya (TV3) y Televisión Española (TVE) . 

El reparto está encabezado por Roger Coma como Oriol Fontelles., Montse Germán como Elisenda Vilabrú., Francesc Orella como Valentín Targa., , Rosa Renom como Tina, Àlex Brendemühl como Tinent Marcò, Mar Ulldemolins como Rosa, Lolo Herrero como Arcadio. 



Les veus del Pamano está ambientada en Torena, una localidad ficticia del valle de Àssua, en el Pallars Sobirà. En el primer capítulo Tina Bros, barcelonesa, maestra de Sort (capital de la comarca) y fotógrafa aficionada, descubre, en la escuela abandonada de Torena, una libreta que contiene una especie de memorias. El autor de dichas memorias es  Oriol Fontelles (Roger Coma), barcelonés, y antiguo maestro del pueblo y pintor aficionado, al tiempo que un  reconocido héroe franquista. 
Conforme ella va leyendo su cuaderno nosotros vamos viendo la llegada del maestro al pueblo tras la guerra civil. Estamos en 1943 y a Torena llega acompañado de su joven esposa  Rosa (Mar Ulldemolins) que está recien embarazada y viene con la sana intención de quedarse en ese primer destino profesional de Oriol. El primer día que visita la escuela descubre tras la pizarra un escondrijo en el que el maestro anterior guardaba algunas fotografías sugerentes. Oriol al principio nota cierta reserva y distancia entre  los lugareños. Únicamente  un chico , el Ventureta ( Pau Poch)  les sirve de lazarillo por el pueblo. Será el Ventureta quien los lleve al río local, el Panamo. 

Oriol llega a Torena muy ilusionado como maestro y como futuro padre pues espera su primer hijo de su joven mujer y como pintor. En este sentido la pintura le pone en contacto con la señora de la comarca Doña Elisenda Vilabrú, hija de la casa más influyente y rica de Torena , quien le pide un retrato.

Esto llama la atención del personaje siniestro de la historia, Targa, alcalde de la falange, perseguidor implacable de maquis, hombre cobarde, vengativo que tiene como pantalla el uniforme de los vencedores y , aunque Oriol, no lo sabe, la mano vengadora y cruel del caciquismo de Elisenda. 

Esta situación de satisfacción dura poco porque el alcalde falangista lo obliga a diario a presentarse en el bar después del café, tomar un café y pasar información de las conversaciones de sus alumnos y alumnas para detectar entre ellos colaboradores del maquis. Se puede decir que lo recluta para participar en sus asuntos. No delata a nade, hasta que un día comenta algo de Ventureta. Éste es detenido con el fin de hacer que se presente su padre, rebelde reconocido y antiguo contrabandista como él. A pesar de que Oriel es próximo en lo artista y en lo personal a Doña Elisenda y le pide encarecidamente la liberación del chico a sabiendas del alto grado de ascendencia que tiene sobre el salvaje de Targa, finalmente, éste mata a chico, soltando su cuerpo en la plaza del pueblo. 

Esto provoca que el maestro aparezca ante lo demás como un cobarde y un delator, lo que aumenta no sólo el odio de la gente, sino también el de su propia mujer que , finalmente, lo abandona. Este es el momento en que Oriol toma de decisión de mantener una doble vida, la aparente, la de colaborador del  falangista y, la sentida, la real  la de colaborar con el maquis, especialmente, tras haber atentado fallidamente contra Targa en Barcelona.

Este hecho hará que Oriol no pueda explicar nadie su situación y vivirá con miedo, soledad,  y rechazo, y en el que únicamente encontrará consuela en las cartas que escribe para su hija escribiendo el diario. 

Con la colaboración con el maquis acaba el primer capítulo y comienza el segundo. En este hay un mayor protagonismo del presente y en concreto de Tina, la maestra y fotógrafa que ha descubierto el cuaderno con la verdadera historia de Oriol Fontelles, persona que en su momento tuvo una calle en la localidad como falangista. 

Tina se esforzará para dar a conocer la verdad aparecida en su cuaderno de memoria y que se conserve intacta para la posteridad. En esta segunda entrega seguimos conociendo su  doble vida, atrapado entre el sector falangista del pueblo y en las luchas secretas de los maquis, alojando en el sobrao de la escuela incluso a una familia polaca judía que los maquis han pasado con el objeto de salvarlos del genocidio nazi y desde Portugal a los Estados Unidos. 

En el segundo capítulo, Oriol se ve obligado a colaborar con los maquis al tiempo que intenta cumplir las exigencias del alcalde fascista de Torena, Valentí Targa. Ya para ese  momento Oriol vive una aventura amorosa con Elisenda Vilabrú, hija de la casa más influyente y rica de Torena que encarna el prototipo de caciquismo que se mantiene con el primer franquismo. Oriol desconoce en todo momento su alianza carnal con Targa debido a la necesidad de venganza tras el  asesinato de su padre y hermano. 

Valentín Targa es el brazo ejecutor de su voluntad. Por ella sabe que fue a hablar con el alcalde para liberar al Ventureta, pero que , a pesar de haber prometido su liberación, finalmente mató.

El padre del Ventureta será el principal líder maquis de la zona y la persona que integra a Oriol en su cuadrilla con la que incluso participa en alguna acción contra el ejército.

De hecho el mismo Targa, que tiene cada vez más aspiraciones de subir en la política, escapa de un segundo atentado. Eso le hace acercarse aún más a Oriol, de quien desconoce que  fue el autor del primero. Un día Targa le comenta que tuvo una aventura con la Señora, cosa que repugna a Oriol.

Mientras la historia fluye en el pasado, Tina Bros,la maestra de Sort,  que en diciembre de 2001,  descubre las libretas escondidas detrás de la pizarra de la escuela de Torena, que está a punto de ser derribada intenta recuperar la imagen del maestro acercándose a la familia Vilabrú. Allí va con sus libretas para intentar obtener información de la gente de la casa, pero la señora de la misma, la ya envejecida Elisenda, le dice no solo no saber nada, sino que le pide que se olvide de la historia. 

Mientras  Oriol Fontelles sigue emperrado en conocer a su hija, pues los del maquis saben donde ella vive con su mujer. Un día el padre de Ventureta le dice dónde vive y Oriol se desplaza a Barcelona viendo desde la distancia a su mujer, a su - aparente- hija acompañada de un señor mayor. Rosa tiene mal aspecto, pero el no hace nada por mostrarse. 

La colaboración con el maquis va a más. Tras salvar a unos niños de una bomba puesta contra el monolito en honor a los falangistas caídos en la comarca, el padre del Ventureta. Timent Marco, le informa de que pronto habrá una invasión desde el Val D´Aran y que para coordinarla el tendrá que colocar una radio en la buhardilla del colegio de donde se han ido ya los judíos polacos. Estamos hablando de la denominada en clave Operación Reconquista de España, el intento de la Unión Nacional Española (UNE), promovida por el Partido Comunista de España, de provocar en octubre del año 1944 un levantamiento popular contra la Dictadura de Francisco Franco.

En la víspera de los preparativos para la misma se persona en el pueblo Targá que ha pasado unos días fuera. Viene acompañado de su novia, que de inmediato reconoe a Oriol como el autor del primer atentado fallido contra Targá. Con dudas, esa noche Oirol que piensa que puede ser descubiero va a buscar a Elisenda y a pedirle ayuda, pero ella pasa, mientras que el alcalde va a la escuela donde descubre una pistola y a Oriol retransmitiendo por radio.

A la salida de la Escuela Oriol es detenido por los falangistas que con Targá al frente lo mata de un disparo delante incluso de una arrepentida Elisenda que llora su muerte.

Ya en el presente Tina se entrevista con el hijo de Elisenda que resulta ser hijo adoptado y realmente el hijo de Rosa y Oriol, nunca fue una niña, y que fue adoptado por Elisenda una vez muerta la madre. Ahora él le dice que querer saber nada del pasado pues considera que sus padres no son los biológcos sino quienes le criaron... y le van a dar la fortuna.  Así que una vez con los cuadrenos en la mano rompe en la trituradora de papel los manuscritos. Sabemos en el presente , por la hermana del Ventureta que su padre Timent Marco y su madre fueron los encargados de matas a Targá y que todo pareciese un accidente. Acabando poco después la historia no sin antes recordar que si escuchas las voces del Pamano desde Torena es porque tienes la muerte cerca. Las voces del Pamano son los ecos de muchos silencios. El porqué de las lápidas nos la cuenta  Serrallac, el marmolista, que cumplió la promesa con su padre sobre la lápida del Ventureta y que también hizo la de Oriol: "A los cementerios encontrará la historia de los pueblos, congelada" porque "mucha guerra y mucha rabia, pero todos acaban viniendo aquí, uno al lado del otro". Y acaba con un frase lapidaria de un escritor que no me quedé con su nombre que añade "No le perdonéis, pues sabían lo que hacían",

He leído que la novela se centra en aspecto que parcialmente están tratado en la miniserie como que la memoria histórica, la imposibilidad del perdón o el miedo al olvido . La miniserie fue estrenada el 16 de noviembre del 2009  en TV3 con  2 capítulos.

La serie recibió el premio al mejor filme y al mejor guión en el festival internacional de cine de televisión de Shanghai de 2010 y fue finalista en los Banff World Television Awards.

Jaume Cabré como el mismo Lluis maría Güell parten de localidades ficticias , la  imaginaria Torena,  pero las relacionan con rincones reales de Llessui, cercana a Sort - y sus estaciones de esquí- , con  la escuela de Pujalt, así como la suntuosa casa Gravat, realmente la casa Sobirà de Altron, o de la casa el Tor de Alós. Otras localizaciones, como las pistas de esquí de la Tuca Negra. Junto a ella existe una geografía real que va desde el mismo río Pamano; las montañas del Montsent y Montorroio; el pico de la Cometa, la sierra de Altars; los pueblos de Seurí, Sorre, Altron, Bernui, Caregue, Enviny, Pujalt, o la burdel de la Seu, a las puertas de Andorra.

Eso sí, los hechos que se narran en Las voces del Pamano, sin embargo, son completamente inventados, aunque, como dice el autor, no se distancian demasiado de lo que ocurrió en lugares más o menos cercanos de la región pirenaica.

A pesar de que el libro es más trasversal y mezcla más las historias el director Güell quiso centrarse en  el personajes de Oriol.

En conjunto este melodrama no histórico, pero de historias verosímiles se deja ver, mejor en dos entregas que en una como yo he hecho. A destacar la actuación de tres personajes, los principales, Francesc Orella como Valentín Targa, que lo borda, un malo malísimo, con una interpretación perfecta en su maldad. Destacable por lo contenido el de Roger Coma como Oriol Fontelles y muy sensual resulta  Montse Germán como Elisenda Vilabrú, En definitiva una serie que se deja ver, que resulta muy ilustrativa para ver el primer franquismo aplicado al mundo rural y fronterizo, el papel del maquis y , una pena, no haber desarrollado más la historia de la invasión de Val d ´Arán y esa nueva y fallida Reconquista.