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domingo, 10 de octubre de 2021

Revisión de Los amos de Brooklyn

 


Revisión de Los amos de Brooklyn de Antoine Fuqua que nos sirve como homenaje a John Langley, creador, productor y guionista no de esta película pero sí de otras.Thriller policial donde 3 policías que ya han cruzado el límite de la ley por diferentes razones y que muestran tres tipologías ante el trabajo: la del veterano quemado, la del corrupto, y la del infiltrado. A destacar la imagen de Richard Gere , que tras liberar a una chica, y tras una brutal pelea contra un tío al que mata con una abrazadera, acaba una película en la que mueren los demás protagonistas. Como señala Fausto Fernández , posiblemente, la mejor película del director, "un policíaco entre líneas difusas del Bien y del Mal sencillamente espectacular". 

*EC: En construcción

martes, 6 de agosto de 2019

Equalizer 2


Recuerdo el  primer Equalizer que comenté aquí con el título de El protector. Me llevé dos impresiones. La primera, me impresionó por la violencia mostrada y , la segunda, el bochorno que sentí al llevar al más pequeño de mis hijos a una sala llena de adultos que parecían estar dispuestos a ver como un sólo tipo , el protagonista, Robert McCall acababa con la sección de la mafia rusa instalada en una ciudad del este de los Estados Unidos. 

Hoy , cuatro años más tarde, he visto la segunda entrega, menos intensa o violenta que la primera, pero con el mismo sentido justiciero del protagonista. El pequeño de mis hijos con bastantes años más estaba presente. Ya no sólo responde a la violencia con violencia por su mujer, lo hace por su amiga del alma, asesinada por uno de sus antiguos compañeros. 

The Equalizer 2 (a veces promocionado como The Equalizer II o EQ2 vuelve a ser lo que esperas que sea, una película estadounidense de suspense y acción  estadounidense estrenada en 2018 y dirigida por el siempre eficaz Antoine Fuqua . Es la secuela de la película de 2014 The Equalizer , que se basó en la serie de televisión del mismo nombre . 

La película es la cuarta colaboración entre Washington y Fuqua, después de Training Day (2001), la ya citada The Equalizer (2014) y The Magnificent Seven (2016) que comenté hace unas semanas.

A Washington ,  que por primera vez protagoniza una secuela de una de sus películas vuelve a ser ese agente retirado de la Marina de los Estados Unidos  Robert McCall ,  se le suman el televisivo Pedro Pascal, eso sí, ha engordado algo con respecto al protagonista de Narcos, junto a Ashton Sanders , Melissa Leo y Bill Pullman . 

En este caso Antoine Fuqua aparece como director y como productor en este caso acompañado de Todd Black , Jason Blumenthal , el mismo Denzel Washington , Alex Siskin , Steve Tisch , Mace Neufeld , Tony Eldridge y Michael Sloan con el apoyo de las productoras  Columbia Pictures, Lonetree Entertainment , Mace Neufeld Productions , Sony Pictures Entertainment (SPE) , Fuqua Films , Escape Artists , Zhiv Productions y Pictures Farm quedando la distribución para la Sony Pictures.  Contó con un elevado presupuesto de entre $ 62–79 millones

La película parte del guión preparado por Richard Wenk y con residencia en la obra The equalizer escrita  por Michael Sloan y Richard Lindheim.

En el apartado técnico en ella están implicados  Harry Gregson-Williams por medio de su música, la fotografía de Oliver Wood y Conrad Buff IV por su montaje.

En cuanto al elenco lo encabeza  Denzel Washington como Robert McCall , junto a Pedro Pascal como Dave York , Ashton Sanders como Miles Whittaker,  Orson Bean como Sam Rubinstein , Bill Pullman como Brian Plummer,  Melissa Leo como Susan Plummer , Jonathan Scarfe como Resnik,  Sakina Jaffrey como Fátima , Kazy Tauginas como Ari , Adam Karst como Ibrahim y Garrett Golden como Kovac . En papeles menores aparecen Lexie Roth, Caroline Day, Donald Cerrone, Abigail Marlowe, Alin Halajian, Annie Pisapiay Joseph Oliveira.

La película comienza en un tren que se desplaza por Turquía. En el mismo vemos que junto a la población local que vieja por el país aparece un ciudadano musulmán de Estados Unidos que  vestido como un musulmán se dirige al vagón cafetería. Ya es tarde y el camarero le dice que el bar está cerrado. En una mesa cercana hay otros cuatro hombres que al escuchar la negativa del barman miran al recién llegado.

Uno de ellos , un joven que parece llevar la voz cantante obliga al camarero a que le sirvan. Mientras habla se da a conocer como ciudadano norteamericano que está de viaje por el país y que tiene como fin recuperar a una niña que ha sacado un padre de manera ilegal con el fin de hacer daño a la madre, una ciudadana norteamericana. Descubrimos que el padre es el señor que lo ha abordado y que ordena a sus hombres que acabe con el norteamericano. Pero McCall que ha viajado expresamente a Estambul para recuperar a la hija del dueña de una librería de Boston, secuestrada por su padre, no tiene reparo en acabar con los cuatro individuos. De inmediato vemos que la niña es llevada a Boston y es devuelta a su madre.

Poco después descubrimos que el ex agente de la Agencia de Inteligencia de Defensa y Marina (DIA), Robert McCall (Denzel Washington) ahora vive en un complejo de apartamentos en Roxbury, Boston . Se gana la vida como conductor de Lyft y ayuda a los menos afortunados con la ayuda de su amiga cercana y ex colega de la CIA, Susan Plummer (Melissa Leo  ).

Con su trabajo de conductor conoce a nuevas personas entre las que se encuentra Sam Rubinstein, un anciano de origen judío alemán superviviente del Holocausto que busca una pintura de su hermana; los hermanos fueron separados en los campos de exterminio nazis y la pintura había sido subastada. Ese es uno de los pocos objetivos que le quedan en la vida al anciano.

También ayuda a una chica a la que conoce casualmente y que ha sido violentada por un grupo de niñatos mientras ellos jugaban a una partida de cartas. La actitud violenta de los chicos frente a la chica hace que McCall vaya nuevamente al apartamento y les da toda una lección a los chicos que han estado presente en la violación y que serán denunciados por la hica.

Un día al llegar a su bloque descubre que el patio del apartamento que es tratado con esmero por una de las vecinas , Fatima (Sakina Jaffrey ) ha sido destrozado. Cuando McCall va en su auxilio y se presta a quitar las pintadas , acepta una oferta un joven residente , Miles Whittaker (Ashton Sanders ) ,  un chico con formación artístico que estudia Bellas Artes pero con amistades problemáticas y con intereses en la droga  para   pintar las paredes.

McCall luego rescata al joven Miles, que había sido atraído por una pandilla local con temas de drogas y armas.

En paralelo,  Susan se ve con McCally una noche cenando en su casa coincidiendo con el aniversario del ex agente y su esposa. Tras eso quedan en volverse a ver.

Mientras tanto Susan y el agente de la DIA, Dave York, excompañero de McCall son llamados a prestar un servicio en Bruselas, ciudad en la que vemos unos individuos acaban con la vida de un agente belga que trabaja para el DIA. Este agente ha sido asesinado junto a su mujer en extrañas circunstancias que simulan un suicidio y eso es lo que han de investigar.

Mientras realizan esta labor en Bruselas Susan es asesinada en su hotel por dos hombres que subieron a la habitación de la agente donde la agreden  y , finalmente, la mataron simulando un robo. Poco después, esos dos individuos , delincuentes habituales, son , a su vez, asesinados.

Cuando recibe la noticia de la muerte de Susan y tras el entierro McCall tiene una entrevista con el marido de Susan , Brian ( Bill Pullman ) y tras ello comienza a investigar tanto su muerte como el caso en el que ella estaba trabajando. McCall determina que el conocimiento previo de los sospechosos sobre su piso y la puñalada mortal era obra de expertos y no de delincuentes habituales que parecían con la intención de robarle. También confirma que el incidente que Susan estaba investigando se organizó para parecer un asesinato-suicidio, y que la muerte de Susan probablemente esté relacionada con él.

Ante estas circunstancias McCall se pone en contacto con el agente Dave York (Pedro Pascal  ) , que creía que McCall estaba muerto durante años, y le informa de sus hallazgos.

La cosa se complica cuando durante una de sus carreras en Lyft, McCall es atacado por un pasajero. McCall mata al asaltante y recupera su teléfono, descubriendo que York estaba en la lista de llamadas del teléfono eso implica abierta a York , que desde ese momento aparece como el principal responsable junto con otros agentes como Kovac (Garrett Golden  ) .

Dada la evidencia McCall se persona en casa de Dave York mientras éste se encuentra junto a su mujer y su hijo. Durante la entrevista York admite que se convirtió en un mercenario después de sentirse usado y descartado por el gobierno, y que él mismo terminó con Susan, ya que ella habría descubierto que él estaba detrás del asesinato de Bruselas.

McCall sale de la casa junto a Dave y allí se encuentra con parte del escuadrón de McCall y los que ahora son actuales compañeros de  York, Kovac, Ari y Resnik, que le están esperando. McCall promete matar a todo el equipo antes de que se lo planteen  además logra escapar de la presión aprovechando que la desprevenida esposa e hijos de York marchan a la escuela y se ofrece a llevarlo a la ciudad.

Resnik  (Jonathan Scarfe) y Ari (Kazy Tauginas) se dirigen a la casa de Susan para matar a su esposo Brian, pero McCall lo ayuda a escapar. Por su parte, York y Kovac irrumpen en el apartamento de McCall, donde Miles pinta las paredes. Monitoreando a través de cámaras web, McCall dirige a Miles a un pasaje oculto que se encuentra detrás de una estantería. Además cuando York parece acercarse al espejo bidireccional del pasaje, McCall lo llama por teléfono para burlarse de él.

Tras un rato escondido, Miles emerge de su escondite poco después de que York y Kovac parecen irse, pero es capturado cuando abre la puerta del apartamento pues allí lo esperan.

York deduce que McCall se ha ido a su ciudad costera que en esos momentos comienza a ser evacuada pues se acerca un huracán. Por su parte, Kovac, Ari y Resnik comienzan a buscar al ex agente por una ciudad arrasada por vientos huracanados, mientras York se sitúa en la torre de vigilancia de la ciudad en posición de francotirador.

Kovac entra en una tienda de aparejos y es asesinado con un arpón. Cuando Ari se dirige hacia la orilla del mar y , en un descuido, McCall lo mata con un cuchillo. McCall luego ingresa a la antigua panadería de su difunta esposa para atraer a Resnik, quien es incinerado en una explosión  de su propia granada de aturdimiento.

Ahora desde la torre York revela que tiene a Miles atado en la parte trasera de su auto y comienza a disparar sobre el vehículo para atraer a McCall.

Con la tormenta cada vez más fuerte, York ae derribada por una ráfaga de viento antes de ser atacado por McCall en la cima de la torre. McCall toma la delantera y mata a York de la misma manera en que mataron a Susan, luego lo arroja a las rocas de abajo, donde el océano lo arrastra.

De vuelta en Boston  trasmite una interesante información que le había aportado  Susan sobre la pintura de Sam, lo que le permite a McCall  reunir al viejo Sam con su hermana perdida hace tanto tiempo.

Mientras tanto Miles termina la pintura en el complejo de apartamentos. Vemos que ha regresado a su Escuela de Bellas Artes y que tiene relaciones normalizadas con sus compañeros. Tras regresar a su antigua casa, McCall mira hacia el mar en calma...y acaba la película.  

La idea de una secuela sobre Equalizer comenzó siete meses antes del lanzamiento de la primera película en febrero de 2014, cuando se anunció que Sony Pictures y Escape Artists estaban planeando una secuela , con Richard Wenk escribiendo el guión nuevamente. A principios de octubre de 2014, Antoine Fuqua declaró que habría una secuela de la película solo si el público y Denzel Washington lo querían, afirmando que era un personaje interesante y que la secuela podría tener más sabor internacional. El proyecto se anunció oficialmente por parte de Sony en abril de 2015. Sería una secuela, con Washington volviendo a su papel de vigilante Robert McCall. El regreso de Fuqua aún no estaba confirmado.  En septiembre de 2016, el productor Todd Black reveló que el guión de la película estaba completo y que Fuqua volvería a dirigir, y que el rodaje comenzaría en septiembre de 2017.  El 21 de agosto de 2017, Pedro Pascal fue elegido para un papel no especificado. Dos días después, se confirmó que Melissa Leo y Bill Pullman repetían sus papeles de la primera película, como Susan y Brian Plummer, y se informó que la película sería producida por Jason Blumenthal, Black, Washington, Steve Tisch , Mace Neufeld , Alex Siskin y Tony Eldridge. El 24 de agosto de 2017, Ashton Sanders se unió a la película para interpretar a un personaje que llega a considerar a McCall de Washington como una figura paterna .  El 25 de marzo de 2018, se reveló que Sakina JaffreyTambién se había agregado al elenco.

La filmación comenzó en septiembre de 2017 y tuvo lugar en en concreto en el área de South End de Boston  y en otras áreas de Massachusetts  como Lynn Shore Drive en Lynn , Massachusetts, el Powder Point Bridge,  así como en Brant Rock, Massachusetts.

Si bien Sony y otras publicaciones informaron que la película se realizó con un presupuesto de producción neto de $ 62 millones, Deadline Hollywood declaró que sus fuentes insistieron en que el costo estaba "en el rango alto [$ 70 millones]" después de los créditos fiscales de Massachusetts.

Para la música Fuquea volvía a contar con Harry Gregson-Williams siendo lanzada la banda sonora por Sony Classical 

La película tuvo su estreno el 20 de julio de 2018 en los Estados Unidos consiguiendo en taquilla $ 190.5 millones en todo el mundo tras su distribución por parte de Sony Pictures Release .

La película recibió críticas mixtas, y los críticos elogiaron el trabajo de Washington y las secuencias de acción de la película, pero criticaron el ritmo y la cantidad de subtramas.

De entre los críticos destaca la de Peter Debruge  en Variety quien dice de ella que   "Juzgando por la pesadez del ritmo y el tono, Fuqua cree que está haciendo arte (...) pero esto, en el mejor de los casos, es una película de explotación macabra."

Por su parte, Todd McCarthy del The Hollywood Reporter señala que "Aunque los impulsos de los villanos parecen rutinarios y arbitrarios, 'The Equalizer 2' ofrece ciertos placeres."

Para David Ehrlich de IndieWire la película es  "Una nueva versión agotadora de una película que ya era tediosa (...) Aburrida y desenfocada"

William Bibbiani en The Wrap señala que "La trama principal se deja de lado con frecuencia y no acaba de despegar (...) Un thriller de acción moderadamente satisfactorio, con un estilo hábil y un héroe intrigante"

Por su parte, Chris Nashawaty de Entertainment Weekly se pregunta "¿Por qué es tan poco original, sombría y sosa?"

Comenta Witney Seibold de IGN que "Siempre es entretenido ver a Denzel Washington, pero 'The Equalizer 2' tiene un ritmo extraño y carece de un villano potente."

A.A. Dowd de AV Club nos dice que "Está claro que contratar a Denzel para esto es como pagar a Frank Gehry para que diseñe la caseta de tu perro"

En el  Reino Unido Charles Bramesco del The Guardian comenta que "Denzel Washington no es capaz de salvar a esta secuela aburrida (...)  "

Tim Grierson en el británico Screendaily comenta que la película "Está desequilibrada (...) Esta película comercial sobrecargada e insatisfactoria intenta ocultar sus clichés vistiéndolos de seriedad."

Ya en España Javier Ocaña en El País señala que "'The Equalizer 2', de ritmo impetuoso y fachada distinguida es un brote reaccionario en otra era conservadora, un curso de decencia a base de disparos a bocajarro"

Nando Salvá en  El Periódico dice que la película es "Un invencible sopor (...) una trama tan simple que la incapacidad de Fuqua para dotar de sentido nada de lo que sucede resulta especialmente inexplicable. (...) "

Beatriz Martínez de Fotogramas comenta que "Mucho más que un vehículo para el lucimiento de Washington. (...) Lo mejor: un Denzel Washington totémico y omnipotente. Lo peor: su carácter discursivo y un mensaje conservador. (...) "

Irene Crespo en Cinemanía afirma que "La no acción alarga excesivamente el metraje, pero aporta más información e interés. (...) con actores (Melissa Leo, Pascal) que, al menos, acompañan en carisma a Washington. (...)  "

Por mi parte decir que esta película vista a la luz de las estrellas siempre ha tenido presente el modelo anterior y hay que reconocer que este, como ya he dicho, me ha parecido menos violento pero también menos atractivo.

Denzel Washington es un actor eficaz y cumplir, cumple. Pero la historia esta muy por debajo de lo esperado. La linea narrativa inicialmente no es clara. Pasamos de Turquía  a la Bruselas de Puigdemont y volvemos a Boston, y de Boston a Bruselas y de Bruselas a Boston. Mucho trayecto para tan poco viaje argumental especialmente cuando los enemigos están en casa, y casi son tus colegas o tus ex colegas. Al final, muchas historias que desembocan en una única historia, pero claro el trayecto me ha aburrido. Lo más interesante, el espíritu de observación del protagonista ya estaba visto en la primera entrega.

Como thriller de acción y suspense es uno más, aunque cuente con estrellas sólidas como el actor de color así como esa estrella emergente que es Pedro Pascal, aquí poco aprovechado, asumiendo un rol de malo , malísimo.

Y aunque reconozco que se deja ver. disfrutar no he disfrutado . Es sólo una muesca más en el revolver de Fuqua , una película más a la gloria de ese gran actor tan contenido como explosivo que es Denzel Washington. Habrá una tercera, pues tiene pinta de saga, pero no se si tengo mucho interés en ella. Tendré seguro
la impresión de haberla visto.


miércoles, 10 de julio de 2019

Los (nuevos) 7 magníficos


Empecemos por el final, pero posiblemente lo más eterno de este inmortal título: la música. No , no está su banda sonora, la original , la de Elmer Bernstein, únicamente  al final unos acordes de los mismos, de la melodía, aquella que fue nominada al Óscar a la mejor banda sonora de 1960 , eso sí, muy, muy al final. En su lugar se eligió a otro grande de la composición, el malogrado James Horner que fue el elegido para escribir la partitura de la película, pero que no pudo ver su banda sonora ensamblada al film pues murió en un desgraciado accidente aéreo mientras pilotaba una avioneta cerca del Bosque Nacional de Los Padres, a unas 60 millas al norte de Santa Bárbara (California) en junio de 2015, antes de que pudiera comenzar la filmación.

No , tampoco están aquellos rostros que marcaron una época en el cine entre los cincuenta y sesenta: Yul Brinner & Compañy ( Steve McQueen, Charles Bronson, James Coburn, Horst Buchholz, Robert Vaughn, y Brad Dexter ) han sido sustituidos por otros muy reconocible del cine actual .

No, no aparece la dirección tan meritoria de John Sturges que también se encargó de la producción de la película del año 60 , en su lugar un director afroamericano amante de los westerns y del espectáculo visual, Antoine Fuqua.

Tampoco los afectados son los mismos. En esta el pueblo afectado por la maldad de unos pocos no está en México, en concreto por el malvado Calvera (Eli Wallach ) , el hombre que le quita a los campesinos el fruto de sus cosechas, pues no hay que buscar el mal en otros sitios, está cerca de la frontera, pero en el lado norteamericano.

Pero la historia , aquella grandiosa historia ideada por el gigante japonés Akira Kurosawa en su inolvidable en Los siete samuráis es - más o menos - la misma. Dicho lo cual reconozcamos que la película es parecida, pero es diferente. Busca más el espectáculo, es mucho más diversa en el sentido político del término, está más actualizada y responde más y mejor a la idea de cine de Antoine Fuqua, un director del 66 que comenzó su carrera dirigiendo videos musicales para artistas populares de Prince, antes convertirse poco después en un director de cine reputado, especialmente por su trabajo en la premiada película Training Day, protagonizada por uno de sus actores fetiches Denzel Washington , acompañado de otro de los que aquí serán magníficos, Ethan Hawke y de la que por aquí he visto o han pasado algunas de sus obras como Los amos de Brooklyn, Tears of the Sun (2003), King Arthur (2004), Shooter (2007), Olympus Has Fallen (2013) o The Equalizer (2014) nuevamente con Denzel Washington.

Dos años después estaba en este proyecto con la producción de Roger Birnbaum y Todd Black en el que estaban implicadas las productoras LStar Capital, Village Roadshow Pictures, Pin High Productions y Escape Artists así como las productoras / distribuidoras Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) , Sony Pictures o la Distribución Columbia Pictures (para la distribución en los Estados Unidos). La razón del tal conglomerado , la evidente: el mareante presupuesto de $ 90.000.000.

En cuanto al guión para esta historia fue escrito por Richard Wenk y Nic Pizzolatto , lógicamente basada en Los siete samuráis, por Akira Kurosawa, Shinobu Hashimoto y Hideo Oguni. Como ya hemos dicho en el apartado musical intervino parcialmente James Horner, pero la banda sonora fue completada por Simon Franglen.

La fotografía fue de Mauro Fiore, mientras que el montaje fue responsabilidad de John Refoua y el vestuario de Sharen Davis

El elenco lo forman los siete encabezados por Denzel Washington como Sam Chisholm, Chris Pratt como Joshua Faraday, Ethan Hawke como Goodnight Robicheaux, Byung-hun Lee como Billy Rocks, Vincent D'Onofrio como Jack Horne, Manuel García-Rulfo como Vásquez, Martin Sensmeier como Red Harvest. Todos ellos son contratados por Haley Bennett como Emma Cullen, una ciudadana valiente e independiente que tras el asesinato de su marido sale a buscar pistoleros para defender su pueblo. Se hace acompañar de Luke Grimes como Teddy Q, el amigo de Emma que la ayuda a contratar a los Siete y , con anterioridad por , Matt Bomer como Matthew Cullen, el primero en oponerse a Bogue y esposo agricultor de Emma que fue asesinado por Bogue. Todos ellos se enfrentan a Peter Sarsgaard como Bartholomew Bogue, un industrial corrupto, Jonathan Joss como Denali, un guerrero comanche exiliado que trabaja para Bogue y que dirige su banda, Cam Gigandet como McCann, la mano derecha de Bogue en el pueblo, Sean Bridgers como Fanning y Billy Slaughter como Josiah. También aparecen Emil Beheshti como Maxwell, eñ sheriff Harp ( Dane Rhodes) y Mark Ashworth como el predicador

La película comienza en 1879, cuando un malvado ladrón y magnate de la minería del oro, Bartholomew Bogue (Peter Sarsgaard ) asume el control de una pequeña ciudad fronteriza estadounidense de Rose Creek y somete a los residentes a malvender sus tierras y a realizar trabajos forzados en sus minas. Ante ello se reúnen un grupo de ciudadanos de Rose Creek en una asamblea en la iglesia del pueblo donde denuncian las condiciones de sus extorsión aunque son conscientes de la brutalidad del magnate y temen fuertes represalias en caso de oponerse. Entre los asistentes están Matthew Cullen (Matt Bomer) y su esposa Emma ( Haley Bennett) ,así como Teddy Q (Luke Grimes) un amigo de la pareja o el predicador ( Mark Ashworth).

Cuando han decidido que han de hacer frente Bogue y su grupo irrumpen en la iglesia intimidando con sus hombres y con un incendiario discurso les de un ultimátum. Luego lanza a la calle a todos los presentes e incendia la Iglesia, además agrede a varios de los asistentes a la Asamblea. Y , finalmente, mata entre otros a algunos de los lugareños rebeldes liderados por Matthew Cullen (Matt Bomer) que es asesinado al intentar impedir una agresión.

La viuda de Matthew, Emma Cullen, y su amigo Teddy Q. salen de Rose Creek en busca de un cazarrecompensas para ayudar a liberar a la ciudad. Casualmente estando en otro pueblo de la frontera , dan con Sam Chisholm (Denzel Washington) , un agente federal dedicado a capturar vivos o muertos a hombres perseguidos por la ley y oficial de la brigada de los Marshall de los Estados Unidos de Wichita, Kansas.

Se trata de un afroamericano de los EE. UU. , implacable que busca a los forajidos que han huido de sus estados buscando refugio en Nuevo México y otros puntos del sur , cercanos a México. Su actuación es observada por un jugador que está en un saloom , Josh Faraday (Chris Pratt) , un irlandés hábil con las manos y hábil con el engaño, propenso a pasarse con la bebida y que sale en defensa de Sam.

Después de su actuación profesional Emma que va acompañado de Teddy Q le hace un oferta a Sam para que frene a Bartholomew Bogue. Sin pensarlo mucho acepta y , casi de inmediato, Chisholm recluta a Joshua Faraday.

Tras esto Sam va en busca de otro hombre , un proscrito mexicano de nombre Vasquez (Manuel Garcia-Rulfo) un bandido mexicano perseguido por la ley y que ha estado huyendo durante varios meses.

Por su parte, Josh Faraday va en busca de un famoso ex tirador de la Confederación de nombre Goodnight "Goody" Robicheaux (Ethan Hawke ) un antiguo francotirador de los confederados de origen "cajún" héroe de la batalla de Antietam y que desde entonces es conocido como "El angel de la muerte" , y que ahora vive a base de peleas callejeras y que arrastra los fantasmas de la guerra y que sufre de trastorno de estrés postraumático . El viejo capitán confederado tiene como compañero de viaje a Billy Rocks ( Byung-hun Lee ) un asiático fiel compañero de Goodnight muy bueno con los cuchillos. Tras verse en un punto que habían concertado los cinco junto a Emma y Teddy Q van ahora en busca de un legendario cazador de nombre Jack Horne (Vincent D'Onofrio ) un hombre de la montaña que se ganaba la vida matando indios o como rastreador que además es devotamente religioso. En principio, no parece interesado.

Los cinco ya forman un grupo dispuesto a ir a Rose Creek . Para ello cruzan un cementerio indio y tras pasar la noche en territorio indio descubren al amanecer, por un lado, que se les ha unido Horne y , por otro, descubren que hay frente a ellos un guerrero comanche llamado Red Harvest (Martin Sensmeier ) , algo más joven que los demás , hábil en el manejo del arco y las flechas. Tras parlamentar con Chisolm , lo convence para unirse a la banda.

Los Siete entran a Rose Creek y tras ser parados por el sheriff y por algunos de sus ayudantes eliminan con cierta facilidad a treinta y cuatro contratistas militares privados del grupo Blackstone y que trabajan con nómina de Bogue.

Chisholm envía al sheriff corrupto, el Sr. Harp ( Dane Rhodes) a informar a Bogue de que ahora controlan sus propiedades en Rose Creek. Mientras Emma se dirigen a los acobardados habitantes que han permanecido ocultos en sus casas asustado todavía por la ocurrido y por la previsible represión del señor Bogue.

Chisholm conjetura que Bogue regresará con un ejército en siete días al pueblo. Así que establecen un plan. Primero, los Siete liberan a los trabajadores forzados de una mina perteneciente al grupo de Bogue , segundo, se pasan la semana, con la ayuda de Emma y la gente del pueblo, fortificando la ciudad y entrenando a los habitantes y a los mineros liberados para el futuro combate.

Todos ayudan. Faraday en el entrenamiento con pistola y fusil, al igual que Robicheaux; Billy Rocks en la lucha cuerpo a cuerpo; Horne , Vásquez y Red Harvest en otras técnicas. Mientras tanto, Bogue recibe la noticia de la liberación de Rose Creek, dispara a bocajarro a Harp por su fracaso y ordena a Denali (Jonathan Joss), su ejecutor comanche, y a su mano derecha, McCann (Cam Gigandet ) , que formen un ejército para aplastar la rebelión de Rose Creek.

Los habitantes de Rose Creek recuperan algunos espacios en la ciudad como el campanario donde se colocaran algunos francotiradores y donde vuelve a colocarse la inmensa campana que se vino abajo tras el incendio del principio de la película. Robicheaux, por su parte, es consciente de que los fantasmas del pasado le afectan así que perseguido por sus experiencias en la Guerra Civil.y temiendo su propia muerte si vuelve a matar, abandona la ciudad la noche antes de la llegada de Bogue.

Por su parte, Emma se ofrece voluntaria para tomar su lugar. A la semana siguiente, Bogue y su ejército atacan a Rose Creek, que ha sido rodeado de trampas y redes explosivas. Mientras continúa La batalla tiene lugar y es tremendamente cruenta.

Las bajas del grupo de Bogue son altísimas dado el uso de explosivos, las trampas sorpresas, y la eficacia de la defensa. Pero tras el uso por parte de Bogue de una ametralladora Gatling provoca múltiples bajas entre los defensores.

Además Faraday es herido por McCann, quien, a su vez, es asesinado por Vásquez. Con todo la línea defensiva se derrumba, y Robicheaux reaparece y vuelve a ayudar es precisamente él quien avisa del uso de la Gatling.

Por su parte, Bogue y sus hombres restantes disparan con la Gatling desde una colina elevada sobre la ciudad, matando a muchos de los habitantes de la ciudad y a los propios mercenarios de Bogue. Al darse cuenta de que están superados, de que algunos edificios han sido incendiados incluido aquel que protege a los niños y mujeres sin armas, los Siete evacuan a los supervivientes y montan una última posición . Horne protege a un Teddy Q herido de los disparos, pero es asesinado por Denali, con sus flechas , quien luego intenta matar a Emma , pero es frenado y asesinado por Red Harvest. Robicheaux y Billy, que disparan desde el campanario, mueren en una segunda ronda de disparos; Faraday hace una carga suicida colina arriba y además de matar a muchos de los que acompañan a Bogue, mientras que sus perseguidores son abatidos por los defensores, destruye la pistola Gatling con dinamita, matando a la mayoría de los hombres restantes de Bogue.

Bogue y sus dos mercenarios sobrevivientes ingresan a la ciudad para enfrentar a Chisholm. Después de matar a los dos hombres, Chisholm entra en un enfrentamiento con Bogue y dispara sobre su mano mientras le apunta, desarmándolo.

Un Bogue herido se retira a la iglesia, donde Chisholm revela que su familia fue linchada en 1867 por ex soldados Confederados, quienes fueron contratados por Bogue para expulsar a los hacendados de Kansas .

Después de implorar a Bogue que se arrepienta, Chisholm comienza a ahorcar a Bogue quien saca un revólver que llevaba oculto , pero Emma, que aparece , desde el fondo, le dispara muerto. La gente del pueblo regresa a Rose Creek y agradece a los supervivientes del grupo -Chisholm, Vásquez y Red Harvest - por su servicio mientras se alejan.

La última imagen son las cruces que localizan las tumbas de Faraday, Robicheaux, Billy y Horne enterrados cerca de la ciudad y que son honrados como héroes. Emma, ​​en la narración de voz en off , reflexiona con cariño sobre el noble sacrificio que los hicieron los 7 "magníficos" , mientras suena por primera y única vez la música de Elmer Berstein.

El mismo director de la película Antonie Fuqua dijo sobre la idea de hacer una nueva versión. "Seguí recordándome cuando era un niño de 12 años, cuando era niño y lo veía con mi abuela, ¿cuál era la sensación que tenía? ¿Qué me  resultó divertido? ¿Qué aspectos geniales contenía? Para mí, siempre tuve a mi abuela en mi mente cuando hacía una película. ¿Disfrutaría ella con esta película?"

Eso se preguntaba el director mucho antes de su realización. La idea de una nueva versión de la misma se remonta al año 2012, con Tom Cruise como protagonista, y Kevin Costner , Morgan Freeman y Matt Damon también para los papeles principales.

En diciembre de 2013, Cruise abandonó el proyecto, mientras que John Lee Hancock fue contratado para escribir un nuevo borrador del guión.

A principios de 2014, el presidente de MGM Gary Barber y sus compañeros se acercaron a Antoine Fuqua para leer el guión de Richard Wenk y Nic Pizzolatto , mientras que Fuqua estaba en pleno desarrollo de Southpaw .

La compañía tendría que saber que Fuqua siempre había deseado hacer un western, uno de sus géneros favoritos , desde que descubrió el género a la edad de 12 años, y dijo que mientras veía junto a su abuela películas como Shane (1953) y The Searchers (1956),

Ellas y su abuela fueron una inspiración clave durante el remake. Fuqua también trató de mantenerse fiel a la fuente original que no era otra que Seven Samurai de Kurosawa , del que parió el western original.

Fuqua dijo que quería rehacer la película porque el tema de la tiranía y el terrorismo aún prevalece, como sucedió en Siete Samurai . Él ha dicho que, por lo tanto, hay una gran necesidad de que las personas den un paso adelante y que se pongan en disposición de ayudar , de servir a las demás. Al fin y al cabo eso  significa samurai: "servir".

Fuqua nunca imaginó que tendría la oportunidad de dirigir un western , pero cuando la MGM lo llamó para dirigir la película, al principio dudó, dado el gran aprecio que tenía por Seven Samurai y su director, Akira Kurosawa , pero cuando las oportunidades aparecen hay que tomarlas al vuelo.

En julio de 2015, Fuqua se enteró de que Horner ya había comenzado a trabajar en la música antes de que se produjera de desgraciado accidente que lo llevó a la muerte. Así que contactó con un amigo de Horner y también compositor , Simon Franglen, que participó para completar la partitura. Esta es la terecra banda sonora de Horner que se da a conocer de forma póstuma.

Fuqua trabajó para crear un reparto diverso  incorporando actores de color como el afroamericano Denzel Washington , el coreano Lee Byung-hun y el mexicano Manuel Garcia-Rulfo , y asegurándose de que la protagonista Emma Cullen ( Haley Bennett ) no cumpliera a los estereotipos. La intención de Fuqua era  reflejar la realidad histórica más que cualquier intento consciente de actualizar la historia. "Había muchos vaqueros negros, muchos nativos americanos; asiáticos que trabajaban en los ferrocarriles. La verdad de Occidente es más moderna que sus películas".

Cuando Fuqua se reunió con ejecutivos del estudio para ver a los posibles actores de la película, vio que todos eran blancos. Descubrió que esto era problemático y, en cambio, quería que el reparto fuera diverso, de modo que las audiencias pudieran identificarse con más personajes.  Los actores fueron elegidos entre diciembre de 2014 y julio de 2015.

El elenco fue puesto en entrenamiento de vaqueros antes de que comenzara la filmación,  y fueron enviados al campo de entrenamiento para perfeccionar sus habilidades.

Ya en diciembre, tanto Chris Pratt como un habitual de Fuqua, Denxel Washington entraron en el proyecto, junto a Ethan Hawke.

Para Denzel Washington era su primer western , siendo un género relativamente alejado de él, ya que su padre, un ministro de una iglesia, le prohibió a él y a sus hermanos ir al cine. Crecieron viendo películas bíblicas, , aunque él vio partes de los espectáculos de Rawhide y Bonanza . Washington no vio la película original aunque sí los Siete Samurai . Declaró que "[No verlo] me permitió hacer lo que quería hacer. En lugar de tratar de no hacer lo que otra persona hizo".  Al igual que en sus películas anteriores, Washington comenzaría el día arrodillándose y orando, pidiendo perdón por todas sus malas acciones. "Para mí", dijo, "esto es más que simplemente hacer películas. Es una plataforma". Fuqua dijo que Washington, con quien había colaborado dos veces, fue su primera opción para ser el elegido sin importar el papel. Los productores se mostraron escépticos sobre si Washington aceptaría el trabajo ya que era un western pero Fuqua voló a la ciudad de Nueva York para negociar con el actor, quien aceptó la oferta.

Chris Pratt describió a su personaje Josh Faraday como "un poco de zorro, un estafador. Es un jugador, un bebedor. Ama a las damas. Pero es mortal en una pelea de incendios".  Al igual que Washington, también es  su primer western , género al que llegó  a la edad de 31 años, mientras filmaba en Londres , y viendo un film de Gary Cooper . Fuqua, lo llamó y Pratt le devolvió l llamada en unos días cantando " Oh Shenandoah ", a lo que Fuqua respondió: "Él es. Él es Steve McQueen ".

En cuanto al personaje de Ethan Hawke , Goodnight Robicheaux, un ex soldado confederado, el referente de Fuqua para él era el personaje que había realizado Christopher Walken en The deer Hunter , en concreto el de Nikanor "Nick" Chevotarevich, un veterano emocionalmente destrozado de la Guerra Civil .  De hecho Hawke fue el primero de entrar en el proyecto. Como Washington, Los Siete MagníficosMarca la tercera colaboración entre Hawke y Fuqua, después de Training Day (2001) y Brooklyn's Finest (2009).

Manuel García-Rulfo consiguió su trabajo una vez que Walter Moura renunció al mismo para trabajar en Narcos, y describió a su personaje Vásquez, un bandido que huye de la ley, como alguien que ama los tiroteos. Martin Sensmeier audicionó varias veces para interpretar el papel de Red Harvest, un guerrero comanche nativo . En la primera llevaba el pelo largísimo. Éste se mantuvo alejado de las redes sociales y estudió atentamente para hacer  su parte. Scotty Augere, que anteriormente había trabajado en Dances with Wolves , enseñó a Sensmeier a montar a caballo y montó con él dos horas al día.

Vincent D'Onofrio fue elegido, aunque Tom Sizemore fue igualmente considerado, para interpretar al hombre de montaña Jack Horn a instancias de sus compañeros de reparto Chris Pratt y Ethan Hawke.  Para el papel, D'Onofrio desarrolló una voz cruda y aguda para dar la impresión de un hombre que ha vivido en el desierto durante años sin hablar con la gente. Cuando pidió hacer una prueba de voz, el director se negó a escuchar, y le ordenó que lo sorprendiera en su primera escena, lo que provocó que Fuqua se riera tanto que casi arruinó la toma.

Para febrero de 2015, Haley Bennett, fue la elegida como la estrella femenina. Meses después el seleccionado para el papel de malo , malísimo era Peter Sarsgaard. Estábamos ya en mayo de 2015 para desempeñar el papel de villano en la película.

En un momento dado, se pensó incluso en Jason Momoa . Estuvo en conversaciones para unirse al proyecto, pero tuvo que irse porque ya estaba reservado para interpretar a un héroe de DC, Aquaman .
El rodaje de la película comenzó el 18 de mayo 2015 en el norte de Baton Rouge, un área del estado de Luisiana. También se rodaría en  St. Francisville y Zachary, ambos en Louisiana , al igual que Jackson o en la Nottoway Plantation de White Castle, . También se rodará en Miller Mesa, en la localidad de Ridgway en Colorado ; asi como en distintas localidades de Arizona como San Francisco Peaks y Coconino National Forest, y en puntos de Nuevo México tan dispares como Valles Caldera, em el Ghost Ranch y Plaza Blanca, sitos ambas en Abiquiu, en Galisteo, en Eaves Movie Ranch en el Rancho Alegre Road, de la localidad de Santa Fe, y en los Santa Fe Studios, de esa misma localidad. El rodaje durará 64 días, desde mayo hasta agosto de 2015. La batalla culminante entre los Siete y un pequeño ejército liderado por Bogue se rodó a lo largo de tres semanas para filmar.

Las condiciones no fueron fáciles  debido a las condiciones climatológicas lo dificultaron. Sifrieron tormentas y vendavales que provocaron en alguna ocasión abandonar el set.

El estreno de la película  estaba previsto por Sony para un fin de semana de enero de 2017. Sin embargo, en agosto de 2015, Sony Pictures Entertainment adelantó su estreno para el 23 de septiembre de 2016. Los siete magníficos recaudaron $ 93.4 millones en los Estados Unidos y Canadá, y $ 68.9 millones en otros países, por un total mundial de $ 162.4 millones, frente a un presupuesto de producción neta de $ 90 millones. La recaudación total fue de 160.262.987.


 The Magnificent Seven recibió críticas mixtas, con críticas que elogiaron al elenco, pero afirmaron que la película no ofrecía  originalidad o innovación.

Terri Schwartz de IGN escribió sobre ella  " Los Siete Magníficos terminan siendo demasiado predecibles para alcanzar su máximo potencial, pero la diversión que tuvo el elenco hizo que la película sea una experiencia agradable mientras dura. Fuqua hace todo lo posible para actualizar el western para la audiencia moderna, pero no captura lo que hizo que esas películas fueran excelentes en el proceso. La acción es grande y elegante, los personajes son carismáticos y la película se ve hermosa, pero esta no será una película que se quede contigo mucho tiempo después de que salgas del cine.”

En el Chicago Sun-Times Richard Roeper  escribió sobre ella que " Sobre todo [ sic ], este es un incansable, aunque a veces cursi, repleto de acción reforzado por el desempeño más importante de Denzel Washington, el más malo de los malos, en su mayoría de gran calidad, y sí, algunas de las secuencias de tiroteos más impresionantes coreografiadas en la memoria reciente. ”

James Berardinelli de Reelviews escribiendo: " El original Los Siete Magníficos encontró un equilibrio perfecto entre los momentos de gran triunfo y el discreto y solemne desenlace. Este Los Siete Magníficos tiene el final severo sin los puntos altos que lo preceden. Con dos mejores versiones de esta historia disponibles, ¿por qué molestarse con esta re-narración mediocre? 'Actores reconocibles actualmente' difícilmente parece una buena justificación.”

Amy Nicholson de MTV criticó la película, escribiendo: " Fuqua hizo dos pilas limpias que separaban el bien y el mal, y al hacerlo, tiró el punto de la película. Ahora podemos cambiar nuestra conciencia por un cubo de palomitas de maíz. Hoy en día, The Magnificent Seven es solo otra película de superhéroes que pasa la mitad de su tiempo de carrera formando una banda de temerarios a prueba de balas. Lo que tiene sentido: el original inspirado en The Avengers , que publicó su primer cómic tres años después de su éxito "

Peter Travers, de Rolling Stone, dijo de la película "La nueva Seven no aspira  a la inmortalidad cinematográfica. Son dos horas  de disparos y  resulta tremendamente entretenida".

Para Kevin Jagernauth de The Playlist "Sería fácil decir que 'The Magnificent Seven' no es magnífica. Definitivamente no lo es, pero la película tiene una cualidad aún más ofensiva: no es nada inspirada"

Por su parte, Manohla Dargis The New York Times "La nueva película es tan poco original como (...) la película de 1960, pero no se puede negar el atractivo de la imagen del Sr. Washington a caballo, disparando una arma y liderando una cuadrilla de vigilantes para salvar un pueblo Western mayormente habitado por blancos."

Robert Abele en The Wrap "Un Washington extrañamente sumiso y un Chris Pratt enérgico y sin gracia encabezan un variopinto grupo de pistoleros en esta actualización del clásico de 1960 más o menos elegante, pero en su mayor parte decepcionante"

Todd McCarthy de The Hollywood Reporter comentó que "No se ha introducido nada fresco u original en este remake competentemente realizado, violento pero complaciente (...) El reparto está OK, y hace su trabajo, pero poco más"

Brian Truitt de USA Today afirma que "'The Magnificent Seven' es como un cartucho de dinamita: tarda una eternidad en hacerse interesante, pero al menos desata un final explosivo (...) "

En  IndieWire  David Ehrlich señala que es "Un western entretenido y sorprendentemente fresco sobre la America de Trump (...) La 'The Magnificent Seven' de 2016 es casi tan amena como conocida. Más sorprendentemente, es tan oportuna como lo puede ser un blockbuster"

Owen Gleiberman en Variety comenta que es "Un remake del clásico western que pulsa todos los botones adecuados, pero que pierde la diversión del original (...) Aun así, 'The Magnificent Seven' es una película interesante durante su primera hora más o menos"

En el Reino Unido Jordan Hoffman en las páginas del The Guardian comente que "El remake de Antoine Fuqua (...) vive y muere siendo una 'The Magnificent Seven' del ahora, y esto ayuda y daña al producto final (...)

Tim Grierson en la británica Screendaily dice que  "'The Magnificent Seven' falla en capitalizar su sólido reparto (...) El director Antoine Fuqua muestra poco sentimiento por la grandeza dura y panorámica del género western"

Ya en España Jordi Costa en El País señala que "Un caótico planteamiento de las escenas de acción que se hunde en lo indescifrable. Fuqua, pulverizando toda preocupación por la puesta en escena, sacrifica la legibilidad de su película en un clímax que es su losa."

En este mismo diario Carlos Boyero  escribe que es "Una de la gilipolleces más planas y absurdas que he visto en los últimos años. Es innecesario."

Luis Martínez  en El Mundo la califica de "Jovial, simpática y desprejuiciada (...) entretiene con la misma fruición que se olvida" En este mismo diario  Alberto Bermejo señala que   "La traca final, una interminable ensalada de tiros de impecable factura que empieza en realidad a la mitad del desmesurado metraje, acaba resultando agotadora por saturación (...) "

José Manuel Cuéllar de ABC dice que tiene "Mucha bala, poca pólvora. (...) Fuqua (...) da de lado la causa, las entrañas ocultas de cada personaje (también los del pueblo), y busca más el escandaloso ruido y el morder la bala. (...)"

Daniel Martínez Mantilla en Fotogramas escribe que "No hay nada particularmente negativo en la propuesta, pero tampoco algo que haga que merezca la pena pasar por taquilla por una historia que nos han contado antes con más gracia, intención y talento."

Quim Casas en la edición barcelonesa de  El Periódico comenta que "Un buen wéstern en un contexto favorable a la reivindicación (...)"

Carlos Marañón en Cinemanía escribe que "La cuenta de resultados del entretenido neowestern de Fuqua deja excedente de munición y minorías, pero un botín mucho más prosaico (...)"

En Argentina Gaspar Zimerman en  Clarín destaca que   "Tiene en el elenco y en algunos gags los motivos para ser una buena película. (...) Un respetuoso homenaje al género, una apelación a la nostalgia y a códigos conocidos, que por momentos emociona y en otros desprende cierto tufillo a moho."

Diego Batlle en  La Nación escribe que "Un puñado de escenas de gran intensidad, algunos bienvenidos pasajes de humor negro y ciertos momentos para el lucimiento de los intérpretes, (...) No es mucho, pero lo suficiente como para convertir 'Los siete magníficos' en un producto bastante entretenido y eficaz.

Juan Pablo Cinelli de Página 12 afirma que "El western siempre fue un género político, utilizado para retratar la historia y los valores de los Estados Unidos como nación, y el director de 'Día de entrenamiento' no desaprovecha esa herramienta."

Alexis Puig de Infobae escribe que "Si bien el director reduce las dosis de sangre, es definitivamente un filme para adultos, entretenido, clásico desde el argumento, moderno desde la realización y esencialmente pochoclero hasta la médula."

En México Jesús Chavarría en Cine Premiere señala que "Una muy decorosa versión de aquellos ya mencionados clásicos y destaca ante un panorama plagado de remakes desangelados e intrascendentes... en el mejor de los casos. (...) " En esta misma revista ,  Arturo Aguilar  destaca que "Cumple con ser una versión modernizada (...) Más allá de las efectivas actuaciones de Denzel Washington y Chris Pratt, el atractivo de la cinta queda solamente en sus secuencias de acción y en el lucimiento visual de escenarios magníficos."

Ximena Urrutia en el diario mexicano de La Razón dice que "Si bien es verdad que los remakes son complicados, la otra realidad es que ésta tiene varios elementos que la hacen un filme muy digno de ver."

La película revibió Premios y nominaciones. En los Teen Choice Awards Chris Pratt fue nominado. La Alianza de mujeres periodistas de cine nominó al Remake o secuela que no debería haberse hecho .

En los Premios Black Reel se nominó al mejor actor a Denzel Washington , al mejor Director a Antoine Fuqua .

En los Premios Júpiter nominó como Mejor película internacional a Los siete magnificos y concedió el Premio al Mejor actor internacional a Denzel Washington. En los Premios Saturn la nominación fue a la Mejor película de acción o aventura Los siete magnificos.

Por mi parte decir que , en ocasiones , los clásicos no hay que retocarlos. Muchos remakes son más que innecesarios y, es probable, que este sea uno de los casos. Dicho lo cual  y como ya está hecho lo valoraré y diré que me ha gustado y no poco la película. Es cierto que Fuqua es Fuqua y no Sturges no Kurosawa, y su marca, su marchamo, es identificativo. Hay pues violencia explícita y espectáculo. Hay tendencia a hiperrrealismo en lo estético y podría acercar esta película a la estética del Spaghetti western o al western pasado por el tamiz Tarantino. Es , ante todo , una actualización de una historia muchas veces vista, la del poderoso malvado y avaricioso, sin principios morales y que hace la vida imposible a los débiles . Y para contarlo ha enrolado en sus filas a una pléyade de actores que encarecen el producto , pero también lo hacen vistoso. Porque hay que reconocer que son buenos actores y hacen lo que hacen de forma bastante profesional.

Hay escenas muy bien rodadas llenas de efectismos que , reconozco , me han gustado.  Tiroteos de los de antes, múltiples, violentos, bien llevados y perfectamente culminados.  Hay una historia de dioses menores que ayudan a otros que ni son dioses. Son héroes peri de naturaleza diferente, unos con elementos de sorna, otros con seriedad y profesionalidad, otros llenos de miedos, alguno  expansivo y otros silencios, todos, contratados por una heroína y muchos de ellos no acaban contando el final lo que ya de por si es un buen final.  En definitiva , 7 magníficos de los que quedan tres, pero sobre todo queda un buen sabor de boca, a pesar de los peros que señalé al principio.


viernes, 14 de octubre de 2016

Los amos de Brooklyn


Lo peor de la película es su título. A tí te dicen vamos a ver Los amos de Brooklyn y no lo veo. Es  más ahora no recuerdo ni por qué la grabé, pero me alegro porque me ha sorprendido, me ha gustado esta compleja historia policíaca en la que se combina el mundo de los bajos fondos con el mundo de los que nos tienen que proteger y que resulta autodestructiva tanto para unos como para otros. Especialmente autodestructivos son  los tres protagonistas de la historia desarrollada en las viviendas sociales de Brooklyn, en lo que se conoce como Brownsville y en las ficticias viviendas Van Dyke correspondienytes al distrito 65 de Brooklyn. La película del año 2009 lleva por título Brooklyn's Finest. 

El director de la película es el director afroamericano - hoy cincuentón- Antoine Fuqua, nacido en Pittsburg y que , al igual que otros muchos pasó de los videos musicales, al cine con Trainning Day de 2001 , que contaba con Denzel Washington y con Ethan Hanke . Desde entonces es el director de películas muy populares como Lagrimas del Sol, El Rey Arturo, Shooter, Olympus has fallen o Equalizer, casi todas comentadas en estas páginas, y acaba de estrenar la nueva versión de los Siete Magníficos. 

En este caso contó con la producción de John Thompson,  Basil Iwanyk,  John Langley y Elie Cohn  representantes de las productoras Millenium Films,  Thunder Road Film Productions, Nu Image y con la distribución de Overture Films. Contó para la película con un presupuesto de $17 millones de dólares.

Para la historia contó con el guión de Michael C. Martin, la música de Marcelo Zarvos , la fotografía de Patrick Murguia y el montaje de Barbara Tulliver. Fuqua en ella es productor ejecutivo.

La película cuenta con un gran reparto que hace realmente grandes papeles. Lo encabeza Richard Gere como el policía que viene de vuelta Eddie Dugan,  Don Cheadle como el policía infiltrado entre los traficantes negros Tango o Clarence Butler, Wesley Snipes como el traficante Casanova "Caz" Phillips y Ethan Hawke como el detective Sal Procida. A ellos se suman Vincent D'Onofrio en el papel de confidente Bobby Powers, una recuperada y casi hombruna  Ellen Barkin como la Agente Smith y un actor de The Wire,  Michael Kenneth Williams como Red. Junto a ellos aparecen Will Patton como Bill Hobarts,  Jesse Williams como el oficial Eddie Quinlan, Lili Taylor como Angela Procida, Brian F. O'Byrne como el oficial Ronny Rosario,  Wade Allain-Marcus como C-Rayz, Jas Anderson como K. Rock, Shaun Kane como Chantal, Logan Marshall-Green como el oficial Melvin Panton. A los que se suman Wass Stevens como el detective Patrick Leary , Armando Riesco como el detective George Montress, y en largo etcétera...

La película comienza cuando en un coche, en un lugar apartado se encuentran Bobby "Carlo" Powers , un soplón y sospechoso habitual y el detective Salvatore "Sal" Procida que están teniendo una conversación en un automóvil. En un momento de una conversación en la que Bobby comenta sus desventuras con un juez, Sal dispara inesperadamente a Carlo, le agarra una bolsa de dinero del regazo de Carlo y huye. Luego se confiesa a un sacerdote, pidiendo ayuda por su situación desesperada; su mujer está embarazada de gemelos, viven en Queens, en una casa demasiado pequeño para sus cuatro hijos y está afectada por el moho,  lo que pone en peligro la salud de su familia. Desesperado por mudarse,  Sal se la ha arreglado para comprar una casa más grande a través de una mujer que le debe un favor. El pago vencerá el martes siguiente, y Sal está todavía corto de dinero.

Poco después descubrimos que Sal es un detective de narcóticos altamente cualificados y muy eficaz pero ha comenzado a quedarse con dinero de la droga tras asaltar a narcotraficantes. Es un buen padre de familia y muy fiel a sus compañeros.

Seguidamente conocemos a Tango (Don Cheadle). Se trata de Clarence "Tango" Butler que tras llevar varios años infiltrado en bandas criminales ha sido abandonado por su mujer. Ahora, por fin, le han ofrecido ascenderle, mejorarle el sueldo y retirarle de estas misiones peligrosas. Se divorcio lo está matando y se encuentra muy cansado de estar  encubierto  en el bajo mundo de las drogas y comprobando como la violencia se ceba con los negros. Es visto y respetado en el barrio como un traficante de drogas. Su jefe Bill (Will Patton) con el que se ve en una cafetería regularmente, le ha ofreció una salida profesional importante , pero él a su vez está presionada por la Agente Federal Smith (Ellen Barkin) que ha de realizar una última acción para conseguir su despacho. Tango tendrá que cumplir un último encargo: meter en la cárcel a su mejor amigo, Caz (Wesley Snipes), que le ayuda a superar la estancia en la cárcel tras su inclusión como agente. Caz , siempre aparece rodeado de sus hombres, de los que Tango no se fía especialmente de Red.

Por último conocemos al veterano Eddie Dugan (Richard Gere), que después de que su matrimonio haga aguas por todas partes busca consuelo en la bebida y en una joven prostituta, Chantal. Le queda una semana en el cuerpo antes de su jubilación, pero , a pesar de sus reticencias es obligado a salir en patrulla con un joven  que acaba de incorporarse al cuerpo. Eddie está  harto de tantos años de servicio y a una semana de jubilarse y retirarse a pescar a una pequeña cabaña en Connecticut. A esa semana que le resta para el retiro después de 22 años de servicio sin grandes complicaciones se le asigna para supervisar a un novato en un barrio difícil de Brooklyn El chico al que se le asigna es un joven ex marine, que se molesta con Eddie por su falta de profesionalismo y la perspectiva cínica de Eddie. Al día siguiente pide ser reasignado. Pero ese mismo día es asesinado, a lo que se suma que Eddie con su segunda asignación de novato, éste dispara accidentalmente su arma cerca de un adolescente durante una investigación de hurto que le hace quedar sordo, dejando a la policía de Nueva York frente a una pesadilla de las opinión pública ya que se le tilda de violenta. 

Durante la investigación, Eddie está arrepentido por haber dejado al ñpolicía en la tienda, pero se niega a faltar a la verdad a pesar de los intentos de sus superiores para dar a entender que el adolescente era un traficante de drogas, y no un estudiante como realmente era. 

Sal (Ethan Hawke), por su parte está llegando al límite de sus fuerzas. Tras una intervención no logra quedarse con el dinero, además es padre de cinco hijos, pero su mujer ha vuelto a quedarse embarazada de gemelos. Así que su sueño de irse a vivir a una casa grande y hermosa se ha esfumado. 

Mientras tanto Tango advierte  a Caz para abortar su próximo negocio de drogas, porque sabe que van a ser emboscados. Sin embargo es tarde puesto que Caz recibe un disparo. Ha sido uno de sus hombres Red el que ha dado la orden de acabar con él.  

El tan esperado momento de Eddie para dejar la policía llega. Lo hace ante un funcionario y lo hace de manera administrativa entregando la placa y la pistola. La placa es arrojada a una caja junto a otras placas. La expresión de Eddie, tras más de 20 años en el servicio, es toda una declaración de intenciones, y las consecuencias de su estado de ánimo , depresivo. Tras recibirla marcha a ver a Chantal. Pero ha de esperar puesto que ella está con otro policía. Tras dejarlo entrar Chantal  le regala un reloj , pero igualmente desprecia al policía. Lo ve un perdedor, así que Eddie decide marchase de la casa. Guarda todavía un arma en la guantera. parece que se va a suicidar cuando ve que en una furgoneta vuelve a introducirse una chica. Parece drogada y forzada. Su aspecto le hace recordar a Eddie que está buscando a un chica desaparecida. Decide perseguir a la furgoneta. 

Mientras esto ocurre, recibimos la información de que la última incursión contra los narcotraficantes ha sido suspendida. Sal, que sabe que esta noche cumple el plazo para entregar el dinero para la casa, aprovecha la ocasión para ir en busca del dinero. En eso que se fija de la ubicación para intentar robar el dinero que necesita para su casa. Sin embargo, uno de los miembros de su equipo y su mejor amigo, el detective Ronny Rosario, trata de detenerlo, pero falla. 

A medida que se acerca al edificio, Sal pasa Tango, que ha llegado allí con la iintención de matar a Red y vengarse matando a Red por asesinar a Caz.

Sal allana el apartamento. Después de matar a tres personas inicia la búsqueda de las existencias de dinero en efectivo, Sin embargo, no es consciente de que ha sido visto por lo que Sal recibe un disparo en la espalda y es matado por el joven que comenzó a sospechar cuando vio Sal entrar en el edificio. 

Envueltos en una nueva operación del departamento de policía de Nueva York cuyo objetivo es limpiar las calles de la ciudad de droga, los tres agentes se verán arrastrados por la violencia extrema y la corrupción que asola la zona de Brooklyn. Durante una semana, Eddie, Sal y Clarence se dirigirán irremediablemente hacia la misma escena del crimen.

Por su parte, Tango consigue culminar su venganza disparando sobre Red y otro colaborador suyo, dejando con vida a un terera. Pero tras rematar a Red, es confundido por Ronny Rosario - que sigue biuscando a Sal-  que piensa que es asesino y le dispara. Sólo después de acercarse a Tango descubre Rosario que  ha disparado a otro agente de la ley. Rosario, sigue decidido en detener a su amigo  Sal, y pide a los transeúntes que llamen a Urgencias.

Rosario vea un joven de un edificio. Es el que disparó a Sal y ahora está huyendo de la escena del crimen. Intuye que algo ha podido pasar y devastado descubre el cuerpo de Sal, en el apartamento de los traficantes de drogas .

Por último, Eddie sigue el coche en el que ha visto a la mujer desaparecida. Ve parar a la furgoneta. Sigue a la furgoneta hasta las viviendas sociales de Van Dyke, donde se la lleva un tipo. En un cuarto está como esclava sexual . Eddie entra en el sótano he intenta liberar a las mujeres , aunque uno de los tipos es detenido. Tras esto se enfrenta a un segundo. Eddie le dice al segundo hombre que se rinda, pero se ve obligado a dispararle en el pecho, lo que da lugar a una violenta pelea que termina con Eddie estrangulando a su oponente con una brida de plástico. Eddie encuentra la redención mediante el rescate de las chicas.

Todo ha terminado. El  ciclo se cierra con la visión de las ambulancias y los policías. Pero la cámara se centra en la expresión final de Eddie, difuminándose delante de la cámara, tan solo como cuando no ayudaba al prójimo. Así acaba la película.

La película fue filmada en la Ciudad de Nueva York en tres de sus barrios Manhattan, Queens, y Brooklyn entre  mayo y julio de 2008. En Brooklyn,se rodó en  Brownsville y  en los supuestos Van Dyke Houses. En Queens, se rodó en Rego Park..

En el guión de Michael C. Martin la historia se desarrollaba en los alrededores de Louis H. Pink Houses en East New York, que estaba muy cerca de donde el escritor y un par de sus amigos crecieron. Michael C. Martin, el escritor del guión, fue a South Shore High School, donde en un curso sobre guiones de cine despertó su interés y por lo que pasó a estudiar cine en la Universidad de Brooklyn. En un principio escribió el guión para el concurso de un guionista pero fue el segundo premio  aunque llamó la atención así que Martin encontró a un agente interesado en él escribiendo una secuela New Jack City, y, por último, interesados ​​en producir el guión original. Martin recibió   200.000 dólares por el guión.

En una entrevista en el momento del lanzamiento de la película, Martin detalla el desarrollo de la película: "Jeanne O'Brien-Ebiri y María Viola son los responsables de llevar esta película. Jeanne fue la primera persona en  leer el guión y. fue responsable en conseguirme un agente y una vez que el guión estaba terminado fue enviado a María Viola de la  Thunder Road Pictures . Basil Iwanyk. que ya había participado en Training Day y tenía una gran relación con Antoine, se lo propuso.

Una vez aceptado Antoine Fuqua se incorporaron los actores Richard Gere, Don Cheadle, Wesley Snipes, y Ethan Hawke seguidos. En  pocas semanas el proyecto recibió luz verde ".

El presupuesto total de la película estaba en torno a $ 17 millones, y muchos de los actores tuvo bajarse su caché para hacer la película.

Los amos de Brooklyn se estrenaron en el Festival de Cine de Sundance en enero de 2009, y fue asumida su distribución por Senator Distribution . Pero debido a problemas financieros, al distribuidora no fue capaz de  financiar su lanzamiento en 2009 por lo que la película fue vendida de nuevo a Overture Films en el 66º Festival de Cine de Venecia en septiembre, y fue lanzada en América del Norte el 5 de marzo de 2010.

La película fue recibida con críticas mixtas. Rotten Tomatoes presenta un  índice de aprobación del 43% basada en 131 comentarios recogidos y una calificación promedio de 5.4 / 10. En  Metacritic es lgo más baja. En IMbd tiene un 6'6 de valoración.

En Chicago Sun-Times, Roger Ebert escribió sobre ella que  "La fuerza de la película reside en sus interpretaciones y en su oficio, pero se queda muy lejos de la marca que obviamente se ha establecido Fuqua".

Mick LaSalle de la San Francisco Cronical  alabó a los actores por "darle una dimensión a estos personajes de relleno", pero criticó la película por ser "un melodrama y tres clichés en busca de un baño de sangre."

AO Scott, del New York Times también dio a la película una crítica mixta , afirmando que "la fuerza carismática pura de gran parte de la actuación le mantiene en la película", pero "Fuqua y el Sr. Martin cavan a sí mismos en una situación pulposa, y luego se sienten incapaces de hacer otra cosa que disparar su salida. "

El crítico de Los Angeles Times comentó que" Los amos de Brooklyn es un viejo estilo sobre policías desesperados en una situación desesperada muy reconocibles tanto por su historia y sus estrellas. "

Peter Travers en Rolling Stone coemnta que "'Brooklyn Finest' es una película de policías tan plana, estúpida, trillada y exasperante que parece una parodia de una mala película de policías" 

En el Reino Unido Liz Beardsworth en Empire escribe que es un "Thriller áspero y contundente, en la línea de Fuqua de 'Training Day', traza de forma inteligente las sombras de luz y oscuridad en los conflictos policiales. (...)" 

En España Luis Martínez que escribe en el Diario El Mundo que "En manos de este director, el 'thriller' se vuelve grandilocuente, feroz, excesivo. Todo con el adjetivo 'demasiado' delante. (...) una operística invitación al caos." 

Por su parte, Javier Ocaña en el Diario El País subraya que es "Un regreso a los orígenes de 'Training day' (...) que en ciertos momentos apunta maneras pero que, con más metraje del necesario, acaba sucumbiendo a la rutina en el retrato de algunos de sus personajes" 

Sergi Sánchez en el Diario La Razón sostiene que "La mayor virtud de la película es su habilidad para recrear una atmósfera de desesperación (...) Su peor defecto es que se deja llevar con demasiada frecuencia por sus delirios de grandeza, creyéndose mejor de lo que en realidad es" 

José Manuel Cuéllar del ABC dice que es "Mitad de 'Crash' y mitad de 'Training day' (...) Otro buen entramado del director que logra sacar buen jugo hasta de un Gere que completa un trabajo excelente, comedido y sorprendente" 

Lluís Bonet Mojica en el barcelonés  La Vanguardia comenta que "Muestra estereotipos y no está exenta de lugares comunes. Pero procura alejarse de la ingenuidad que preside gran parte del cine norteamericano comercial. Sus tres personajes protagonistas destilan la opacidad característica del thriller (...)" 

Quim Casas en el Diario El Periódico afirma que "Con un estilo tan seco como fluido, en la mejor línea del thriller de los años 70. (...)" 

Desirée de Fez Fotogramas "Fuqua brilla en su dibujo de los entramados policial y criminal y en el relato de los viajes de los personajes (...) Su crónica es realista y contundente (...)" y prosigue en Fotogramas diciendo que :  Al menos dos películas convierten a Antoine Fuqua en uno de los pocos directores que han tanteado un tipo de thriller casi inexistente las últimas dos décadas: un cine de policías que remite a títulos como Brigada homicida (Don Siegel, 1968) o El Príncipe de la Ciudad (Sidney Lumet, 1981) en su concienzuda descripción del cuerpo de policía. Se trata de Día de entrenamiento (2001) y Los amos de Brooklyn (2009), dos títulos extraordinarios en los que el director parte de la descripción minuciosa de los agentes, sus roles dentro de la comisaría y las distintas maneras que tienen de relacionarse con el crimen para hablar de la condición humana y del papel de la justicia (las cintas de Fuqua son una crónica de USA). Como James Gray y Gavin O’Connor, los otros dos cineastas contemporáneos que han probado este modelo de thriller ya en desuso (...) y su aportación respecto a los otros cineastas citados, un pesimismo aún más agudo, sin remisión.

Alberto Abuín comenta que lejos de ser una maravilla no se merece el desprecio, o ignorancia, por parte de nuestros queridos distribuidores Las coincidencias de 'Los amos de Brooklyn' con 'The Wire' no son pocas Un final ejemplar que sobresale en una película que podría haber estado muchísimo mejor.
En Argentina Adolfo C. Martinez en las páginas del Diario La Nación afirma que "El director Antoine Fuqua, el mismo de la recordada 'Día de entrenamiento', supo aquí lograr ese clima oscuro que pedía un guión que va desenhebrando los costados más tortuosos de esos tres policías." ; mientras que Miguel Frías en Clarín termina diciendo que "Está bien narrada y mantiene la tensión: aunque no sea muy original, es un filme entretenido."   

La película recaudó 27 millones de dólares en Estados Unidos , sumando a escala mundial una recaudación de $36.313.6731  frente a los 17 millones invertidos. 

Recibió algunos premios o nominaciones a lo largo de 2010; en los BET Awards fue nominado al mejor Actor (Don Cheadle) y en los Black Reel Awards del premio al mejor Actor de Reparto fue para Wesley Snipes, aunque tuvo 8 nominaciones incluyendo el de mejor Películamejor director, mejor actor para Cheadle, .

En los Image Awards  de 2011 obtuvo muchas nominaciones como al Mejor Actor de Reparto (Cheadle), al Mejor Guión 

A mi , para terminar, me ha gustado. Creo que todas las actuaciones son convincentes Todas hasta Ethan Hanke que no es santo de mi devoción, aunque sí en San Sebastián. Destaco especialmente a un actor, toda una estrella como  Richard Gere reluce en una muy convincente interpretación, absolutamente memorable. Trabaja para dar empaque a la película. Se muestra como un ser despreciable y cobarde , pero honesto. En los otros no hay un mínimo sentimiento de humanidadpero es necesario para unos  personajes como los aquí presentados. El argumento del film encierra tres historias paralelas, con una compleja trama que confluye como hace tiempo vi en 'Crash', la película Paul Haggis de 2004. Es una película marcadamente pesimista y con unas ciertas dosis de violencia. Me ha sorprendido, me ha gustado. 


sábado, 17 de octubre de 2015

Objetivo : La Casa blanca



Cuando leo un libro no me salto ningún capítulo, y menos del princiio, pues muchas veces todo lo que acontece tiene repercusión en el resto de la obra. Algo parecido me ocurre con el cine. Si entro en la sala y la película está empezada, tengo la sensación de haberme saltado un capítulo, o incluso de que me he perdido parte de la historia. No me ha ocurrido muchas veces, pero me pasó en 1982 en el estreno de La Cosa de John Carpenter. Cuando entramos desconocíamos el papel del perro.

Ayer me ocurrió algo parecido. Nuestra primera opción cinematgráfica era ver The Martian la película de Ridley Scott, pero el hecho de ser un sábado lluvioso de octubre, en una sesión vespertina, - las 20 horas es una hora muy adecuada para ir al cine- , y que estoy convencido que muchas personas pensaron en lo mismo, nos vimos en la una inacabable cola que no avanzaba.

Ante el cariz que tomaba el asunto y viendo que el tiempo pasaba con una lntitud irritante en la cola de la entrada , descubrimos que entraríamos con la película ya empezada, algo a lo que yo me niego, así que nos dimos media vuelta y nos fuimos hacia casa mientras caía una manta de agua. Al llegar optamos en esta ocasión por ver una desconocida película que tenía el extraño nombre de Olympus has Fallen que en España se tradujo como Objetivo: La casa blanca.

La habíamos grabado hace un par de semanas en esa magnífica opción que nos da la fibra óptica de Movistar+. Lo bueno que tiene este modelo televisivo es que grabas muchas cosas que , en principio, no la verías por nada del mundo, pero la tecnología te da mucha opciones. Me llamó la atención un par de cosas. Primero que en la dirección staba uno de los directores más fértiles del Hollywood actual: Antoine Fuqua. Lo segundo, que Morgan Freeman asumiría la jefatura de los Estados Unidos por enésima vez. 

La película se  trata de una producción de Gerard Butler, Alan Siegel  y Mark Gill que reprsntan a la productora Millennium Films, Nu Image y Sony Pictures Entertainment (SPE) que invirtieron n ella uns 70 millnes de dólares . La distribución fue csa de FilmDistrict. La película se basa en un guión de Creighton Rothenberger y Katrin Benedikt. Cunta cn la múica de Trevor Morris, la fotografía de Conrad W. Hall y el montaje de John Refoua.

El reparto lo encabezan Gerard Butler como Mike Banning, Aaron Eckhart como Benjamin Asher, el Presidente de los Estados Unidos , Morgan Freeman como el Portavoz preidencial Allan Trumbull que llega a ser el Presidente en funciones. Junto a ellos están Angela Bassett como Lynne Jacobs, Directora del Servicio Secreto, Robert Forster como el General Edward Clegg, Rick Yune como Kang Yeonsak, el terrorista Norcoreano, Dylan McDermott es Dave Forbes, un ex miembro del Servicio Secreto y actual miembro de la seguridad surcoreana, Finley Jacobsen es Connor Asher, el hijo de Benjamin y Margaret Asher, Melissa Leo es Ruth McMillan, Secretaria de Defensa, Radha Mitchell es Leah Banning, enfermera y esposa de Mike Banning, Ashley Judd es Margaret Asher, la ex primera dama de los Estados Unidos, Phil Austin es el Vice Presidente Charlie Rodríguez, James Ingersoll es Joe Hoenig, Freddy Bosche es Agente Diaz, Lance Broadway es Agente O'Neil, Tory Kittles es Agente Jones. Sean O'Bryan es Ray Monroe, Keong Sim es Lee Tae-Woo, Primer Ministro Surcoreano, Kevin Moon es Cho, Malana Lea es Lim, Sam Medina es Yu. Además aparecen Han Soto, Arden Cho, Sean O'Bryan, Tory Kittles, Jason Yee, Amber Dawn Landrum.

La historia se centra en Mike Banning (Gerard Butler) , un ex soldado del 75th Ranger Regiment de las Fuerzas Especiales que ahora trabaja como agente de oficina del Servicio Secreto en el Servicio Secreto a lado del Presidente de los Estados Unidos, Benjamin Asher.

Banning mantiene una relación personal, amable con el presidente Asher, con la Primera Dama Margaret y , especialmente, con su hijo Connor. Durante una nevada en la noche de navidad en Camp David, el Presidente Asher se dirige a una cena  escoltado dentr de la campaña de recaudación de fondos. Habitualmente Banning va en el coche del presidente, pero como el niñ pide ir con el escolta, Banning deja su puesto en el vehículo a otro agente.

La nieve arrecia y en ese momento mientras el cche se desplaza pr el puente el coche del Presidente  y el vehículo que escoltaba al mismo sufre un accidente y queda al borde de un puente. Banning logra salvar a Asher, pero el coche cae del puente y Margaret muere.

Dieciocho meses más tarde, después de haber sido retirado como escolta del presidente, Mike Banning trabaja en la Tesorería en un puesto administrativo que no le satisface nada. Tampoco parece que su matrimonio con Leah Banning (Radha Mitchell) , una enfermera que trabaja en un hospitalde la capital federal,funcione especialmente bien. 

Durante la reunión que se lleva a cabo en la Casa Blanca entre el Presidnte Asher y el primer ministro de Corea del Sur, Lee Tae-Woo, unos terroristas liderados por Kang Yeonsak, un terrorista de Corea del Norte que entra en la reunión dentro de la delegación coreana como un inflitrado,  comienzan con un ataque aéreo, pero el avión terrorista es derribado.

Tras ver que se ha iniciado un ataque contra la casa Blanca, Banning se une a los combatientes que defienden el ya de por sí fortificado recinto.

Los terroristas norcoreanos atacan la Casa Blanca y logran matar a todos los guardias menos a Banning. Asher, el primer ministro Lee, y otras personas son llevadas al bunker presidencial pero no saben que los norcoreanos también están infiltrados entre ellos. Así que  Kang y el antiguo agente del Servicio Secreto, Dave Forbes, capturan a Asher y al resto de altos funcionarios que le acmpañaban en el búnker de la Casa Blanca.

Las ejecuciones del personal se inician desde el primer momento.  El primer ministro surcoreano, Lee, es ejecutado en un vídeo en vivo.

Antes de su muerte, el agente Roman alerta a la Directora del Servicio Secreto de Lynne Jacobs que "Olimpo ha caído".

El malvado Kang busca utilizar como rehén a Asher para obligar a los funcionarios estadounidenses a retirar la Séptima Flota y las fuerzas estadounidenses de la península de Corea. También busca destruir el arsenal de armas nucleares mediante la detonación de ellos en sus respectivos silos en todo el país, para intentar convertir a los  EE.UU. en  un páramo irradiado como venganza por la muerte de su familia. Para lograr esto, se requiere el código de acceso a un sistema en el búnker llamado Cerberus, que están en poder de tres altos funcionarios del gobierno dentro del bunker, incluido el Presidente.

Asher ordena a los otros dos funcionarios a revelar sus códigos para salvar sus vidas, seguro de que no va a renunciar a su código.

Pr su parte,  Bannning ue se ha introducido en la Casa Blanca durante pun omento del ataque, permanece oculto en la Casa Blanca desactivando la vigilancia interna y logrando mantener contacto con Jacobs y Allan Trumbull, un siempre eficaz y creible Moran Freeman, el Presidente de la Cámara, ahora el Presidente interino.

Autorizado para proceder, Banning intenta salvar a Connor, quien Kang planea utilizarlo para forzar alm presidente Asher para revelar su código de Cerberus. Banning logra hallar el lugar en el que Connor estaba escondido, y es capaz de entregarle a los militares.

Más tarde, Banning reduce a un importante numero de terroristas, y Kang manda a su excolega y amigo Forbes a matarlo. Banning encuentra a Forbes pero pronto descubre que éste trabaja para Kang y ambos comienzan a luchar. Banning mata a Forbes, pero primero convence a que éste informe a Kang que Banning está muerto.

Mientras tanto, el General Edward Clegg convence a Trumbull de realizar un asalto aéreo en helicóptero a la Casa Blanca, a pesar de ue puede ser un fracaso.

Kang, por su parte,  despliega un sistema de cañón antiaéreo avanzado en su posesión. Descubriendo el sistema, Banning informa a Trumbull y Clegg y estos intentan abortar la misión, pero el nuevo sistema de armas aniquila a la fuerza de asalto antes de que Banning pueda detenerlo.

Kang toma represalias por el intento de asalto matando al Vicepresidente Charlie Rodríguez. Después de esto Banning desactiva las comunicaciones de Kang y Kang intenta ejecutar a la secretaria de Defensa Ruth McMillan delante de la fachada principal de la  Casa Blanca frente a los medios de comunicación.

Banning logra impedir que ejecuten a McMillan, quien, finalmente,  logra salir de la Casa Blanca. Luego, Kang falsifica su muerte tanto como Asher  sacrificando en ello a gran parte de sus hombres y al resto de los rehenes.

Sin embargo, Banning considera que Kang ha fingido su muerte y tratará de escabullirse. Kang finalmente consigue el código de Asher utilizando un algoritmo informático y activa Cerberus.

Como Kang intenta escapar, Banning mata a los restantes terroristas, aunque  Kang dispara a Asher en el abdomen cuando el presidente intenta resistirse, esto provoca un enfrentamiento entre Banning y Kang.

Banning logra, finalemente, dominar a Kang y lo mata al apuñalarlo en la cabeza con un cuchillo y luego desactiva Cerberus con la asistencia de Trumbull, cuando quedaban ya unos seundos para estallar.

Durante la madrugada de ese día, Banning sale con Asher herido y es recibido con aplausos cm un nuevo héroe de los Estados Unidos por los soldados enviados a la espera de su llegada.

Tras los acontecimientos, EE.UU. comienza a recuperarse desde el ataque, mientras que Banning, una vez más encabeza el equipo de seguridad del presidente. El Presidente Asher se dirige al público, mientras que Banning, Jacobs, Clegg, y Connor le observan, y hasta aquí la película.


Antoine Fuqua realiza esta película siguiendo un alucinante - por lo de alucinógeno- guión de Creighton Rothenberger y Katrin Benedikt.

La productora Millennium Films adquirió el guión con las especificaciones básicas - en competencia con Sony Pictures- en marzo de 2012 y Gerard Butler fue presentado  a finales de mes como la estrella rutilante de este film. El resto de los personajes se irán integrando en el elenco entre junio y julio de es año.

El rodaje comenzó en Shreveport, Louisiana, a mediados de ese mes de julio de 2012, pero no en .Washington, DC, ya que casi toda la producción se basó en gran medida de los efectos visuales, en particular imágenes generadas por ordenador desde el accidente de la primera dama hasta las escenas donde los actores caminaron dentro o fuera de la Casa Blanca. Eso sí se construyó una fachada del primer piso y la entrada y los ordenadores añadieron el segundo piso, el techo y el centro urbano de la capaital federal.

Las escenas de acción con la Casa Blanca en el fondo fueron filmadas en campos abiertos y la Casa Blanca y la ciudad se añadieron en la post-producción.

Objetivo : la Casa Blanca recibió críticas mixtas por parte de los críticos, que elogiaron la actuación, sobre todo los efectos visuales, dirección, y las secuencias de acción, mientras que criticaron el guión y la falta de originalidad.

Rotten Tomatoes da a la película una calificación de 48% y la otra web de referencia Metacritic asigna a la película una media ponderada puntuación de 41 sobre 100.

Los críticos han comparado Objetivo: la Casa Blanca con la serie Die Hard que tienen en común su estilo y ritmo y que comparten a Richard Roeper .

Peter Debruge en Variety  ns dice que  "Puede que un terrorista norcoreano sea responsable del secuestro del presidente, pero sus efectos especiales búlgaros son quienes hacen el mayor daño en esta áspera e intensa película de acción de Antoine Fuqua"

Por su parte, Steven Rea del Philadelphia Inquirer afirma en la misma que "Cualquier rasgo de seriedad o verosimilud sugerido por la campaña publicitaria se olvida rápidamente una vez que Antoine Fuqua pone en marcha su disfrutablemente hortera versión de 'La jungal de cristal en Potomac' (...)

Kyle Smith en el New York Post deja negro sobre blanco lo siguiente en la prensa neoyorkina: "Esta irredenta película de serie B al menos mantiene la acción constante y en ocasiones, pasa rápidamente. Por decirlo de otra manera, prefiero ver a Gerald Butler apuñalando a un terrorista en el cuello que flirteando con Katherine Heigl (...)"  En otro diario de la gran manzana, en The New York Times A. O. Scott  nos comenta que "Tal vez sea demasiado pedir nada más, pero, por otro lado, si te vas a tomar la molestia de intentar hacer estallar la Casa Blanca, deberías intentar mostrar que algo estaba realmente en juego"

Todd McCarthy en The Hollywood Reporter describe la película como  "Un regreso tenso, sangriento y tópico al género de acción de ataques antiamericanos (...) 'Olympus' es como una película de los 80 o de los 90 con Clint Eastwood, Bruce Willis o Mel Gibson"

Por su parte,  Joe Morgenstern The Wall Street Journal señala que estamos ante "Una estúpida extravagancia que te hace echar de menos la profundidad intelectual de 'Independence Day'"

Claudia Puig de USA Today afirma que  "Es para aquellos a los que les gustan los thrillers políticos inverosímiles, de largo alcance y llenos de gente guapa (...)

Ya en España, Javier Ocaña escribe en el Diario El País y nos dice sbre ella que es "Una película a ratos enérgica, por momentos convencional, vagamente entretenida y demasiado tópica en su interior secuencial, al acabar pareciendo una especie de Jungla de cristal en la Casa Blanca"

Por su parte, Carmen L. Lobo del Diario La Razón señala que es una  "Película que paladearán con delectación aquellos palomiteros expertos en el puro jolgorio de la acción desbocada sin complicaciones superfluas, porque el entretenimiento, las numerosas escenas de bombazos y el honor de USA están asegurados"

Irene Crespo de la revista de Cine, Cinemanía comenta que se trata de  "Thriller de acción que recupera el espíritu más gamberro, canalla y aparatoso del género en su clímax de los ochenta y los noventa. (...) . Y en la otra gran revista, en  Fotogramas Antonio Trashorras   afirma que estamos ante un gran "Sambódromo de adrenalina y estereotipos, exitoso a varios niveles, desde el puramente técnico (tiene secciones en verdad apabullantes) hasta el argumental"

Allá, por el cono sur, Adolfo C. Martínez del Diario La Nacion comenta que "Fuqua logró un válido entretenimiento en el que nada es demasiado nuevo, pero en el que se destacan las buenas labores de Gerard Butler, Aaron Eckhart y Morgan Freeman."

Por su parte,  Jaime Azrad en la mexicana Cine Premiere afirma que "'Olympus Has Fallen' es una película que aunque predecible, es innovadora en sus efectos especiales."

Lo cierto es que este thriller  fue absolutamente eficiente, al menos, en la recaudación, ya que a partir del 30 de octubre 2013 se computó un total de más de $ 161 millones en la taquilla en todo el mundo, por lo que es película más taquillera de FilmDistrict hasta la fecha, tuvo una continuación con - más o menos- el mismo equipo y con los mismo actores y actrices , es decir, con Gerard Butler, Morgan Freeman, Aaron Eckhart, Angela Bassett y Radha Mitchell, pero ahora la crisis se vivirá en Londres con la secuela titulada "London Has Fallen" con un   ataque durante el funeral del primer ministro británico. Eso sí, en la dirección ya no se encuentra Antoine Fuqua, sino Babak Najafi tras la imposibilidad del primero de estar en ella pues estaba metido de lleno en The Equalizer y con el guión de Creighton Rothenberger, Christian Gudegast, y Katrin Benedik. 

La producción en la que estaba presente Gerard Butler Alan Siegel Entertainment , Millennium Films y Nu Image Filmsfue programada para comenzar en mayo de 2014 en Londres,pero parece que no ha sido posible y su estreno será para 2016 y no en la fecha prevista el 2 de octubre de 2015.

Para terminar diremos que este intento por revitalizar un nuevo John McClane en esta nueva variante de la  La jungla de cristal ha tenido , al menos, su continuidad  ya que los grandes héroes de acción son, por regla general, inmortales, aunque humanos en sus defectos visibles al inicio de la película. De todas maneras Butler, se mete muy en su papel y acaba siendo convincente en  las escenas de pelea cuerpo a cuerpo, pero con poca empatía.

En definitiva, ‘Objetivo: La Casa Blanca’ es una película de acción que te entretiene, pero que no deja de ser de consumo rápido.