sábado, 23 de abril de 2016

Ahora que me ves


Una fantástica campaña publicitaria, unas imágenes bien seleccionadas, una fotografía brillante auparon una película al éxito. Yo no tenía muy claro de qué iba, mis hijos insistieron en ir , pero el tiempo pasó y no la vimos. No obstante, ya ha empezado a emitirse en los múltiples canales que tengo y ayer pude ver una película más efectista que efectiva como es Now You See Me o Ahora me ves, ahora no me ves, un thriller dirigida por Louis Leterrier y que responde a esa moda ilusionista que todavía persiste en el cine con películas sobre el ilusionista o el truco final u obras o series inspiradas en Houdini, un hombre que parece que vamos recuperando como el gran ilusionista. Para ello en un momento dado se traslada a esa ciudad de Neón que es Las Vegas, una ciudad ilusoria que surge de un desierto como si de una alucinación se tratara. 

La película fue estrenada en Estados Unidos el 31 de mayo de 2013 aunque a España  llegó algo después, ya cerca de aquel verano. 

La película de Louis Leterrier es una producción de Bobby Cohen,  Alex Kurtzman y  Roberto Orci representantes de las productoras como  K/O Paper Products, Summit Entertainment ,  Kurtzman Orci Paper Products y See Me Louisiana , mientras que la distribución fue asumida por Summit Entertainment y  Lionsgate que invirtieron en ella unos 75 millones de dólares de presupuesto , pero que obtuvo una recaudación superando los $351 millones de dólares.

El guión es obra de Ed Solomon, Boaz Yakin y Edward Ricourt inspirándose en una historia redactada por dos de ellos Boaz Yakin y Edward Ricourt.

En el apartado técnico destaca la música de Brian Tyler, en la que también participan Tom Rowland y Ed Simons (componentes del mítico grupo musical The Chemical Brothers) fusiona letras electrónicas , la fotografía de Larry Fong y Mitchell Amundsen y el montaje el Robert Leighton y Vincent Tabaillon.  

Los actores y actrices que protagonizan la película y forman su elenco está compuesto por Jesse Eisenberg como J. Daniel Atlas, Mark Ruffalo como Dylan Rhodes, Woody Harrelson como Merritt McKinney,  Isla Fisher como Henley Reeves,  Dave Franco como Jack Wilder,  Mélanie Laurent como Alma Dray, Morgan Freeman como Thaddeus Bradley,  Michael Caine como Arthur Tressler., Michael Kelly como Agente Fuller, Common como Evans. Jessica Lindsey como Hermia, Caitriona Balfe como Jasmine,  J. Larose como Willy Mears,  Elias Koteas como Lionel Shrike y José Garcia como Etienne Forcier.

La historia comienza cuando cuatro habilidosos magos - J. Daniel Atlas (Jesse Eisenberg), Henley Reeves (Isla Fisher), Jack Wilder (Dave Franco), y Merritt McKinney (Woody Harrelson) - coinciden en la puerta de un piso y todos han recibido una carta del tarot. Han sido convocados por iniciativa de un benefactor misterioso. Cada uno de ellos tiene una virtud : la adivinación, el escapismo, la apertura de puertas, las cartas - . Por ejemplo, Atlas es ilusionista y su carta es la de los amantes,  especialista en el uso de la baraja. Henley es escapista descubrimos que fue ayudante de Atlas y recibe la cartade la Sacerdotisa.  Merrit es un mentalista, su carta es la de el Ermitaño y puede hipnotizar por teléfono. Por su parte Wilder es un ilusionista de manos ágiles, tiene una puntería perfecta y es bueno lanzando cartas, su carta es la Muerte y es experto en cerraduras como comprobamos al momento.

Un año más tarde, se presentan en el espectáculo de MGM en Las Vegas como "Los Cuatro Jinetes", patrocinados por el magnate de los seguros Arthur Tressler (Michael Caine). Al final de su actuación solicitan a un espectador que les ayude en su siguiente truco: robar un banco. El hombre, un francés, es aparentemente teletransportado a un banco en París, y que activa un conducto de aire que aspira el dinero y lo dispersa sobre la multitud que presencia el espectáculo en Las Vegas. 

Tras el atraco, el agente del FBI Dylan Rhodes (Mark Ruffalo) es el encargado de investigar el robo, junto a una agente de la Interpol Alma Dray (Mélanie Laurent). Dylan es algo paranoico y tiende a perder el control debido a que lo engañan repetidamente, y desprecia a los magos, de hecho a Dylan lo llama "pequeño raro". Ambos comienzan interrogando a los cuatro jinetes, pero los liberan al no disponer de pruebas acusatorias. 

Más tarde, todavía en Las Vegas, Rhodes se reúne con Thaddeus Bradley (Morgan Freeman), un exmago, que estaba presente en la actuación de "Los Cuatro Jinetes", con la intención de grabarlos- y que se dedica a revelar los trucos de otros magos. 

Bradley, que había presenciado el espectáculo, dedujo que los cuatro jinetes habían robado el dinero semanas antes y lograron manipular al público para creer que el robo estaba ocurriendo en tiempo real. La discrepancia entre Rhodes y Bradley es manifiesta, así como la poco química con Alma Dray, una chica que poco a poco se interesa en el tema de la magia.

Los "cuatro jinetes" se desplazan a Nueva Orleans a una nueva actuación en el avión del magnate  Arthur Tressler   y descubrimos algunos detalles como que entre J. Daniels , un controlador y obsesivo, y Henley, inteligente y seductora, en su momento hubo una historia y como Merrit le tira los tejos a Henley. Merrit es honesto y aparentemente  no se toma las cosas en serio, ya que sólo quiere "el tesoro al final del arco iris" . Jack , por su parte, es el menor del grupo y vemos como no le toman mucho en serio. Su lema es que nada está cerrado por completo y puede imitar voces.  Es el menor de los cuatro jinetes. Merrit le dice "Bienvenido al mundo de los chicos grandes, ya eres todo un hombre".

Rhodes y Dray también se desplazan a la ciudad de Lousiana que está inmersa en el Carnaval. Está en Mardi Grass y casi no encuentra habitación hasta que una amable Dray, alquila una para ambos.

Rhodes, Dray, y Bradley asisten a la siguiente actuación de los Cuatro Jinetes en Nueva Orleans. En esta ocasión, el objetivo del grupo era el robo de aproximadamente 140 millones de dólares de la cuenta bancaria de Tressler para ingresarlos en las cuentas bancarias del público, que estaba formado por las víctimas del huracán Katrina, a quienes su compañía de seguros, propiedad de Tressler, les había denegado o reducido las indemnizaciones a las que tenían derecho. 

Rhodes intentó detener a los cuatro jinetes, pero logran escapar con la ayuda de miembros del público previamente hipnotizados por Merrit que les había hecho creer que tenían que detener a un quarterback y hacerle frente a todo aquel que gritara "¡Alto!". 

Un Tressler enfurecido contrata a Bradley para exponer y humillar a los cuatro jinetes en su siguiente actuación. 

Merrit no quiere volver a la cárcel, ya que se hizo muy famoso e hizo especiales en T.V y giras por los Estados Unidos, tuvo una buena época como mago hasta que su hermano el mánager escapó con todo su dinero, por lo cual además estuvo en la cárcel por una deuda impositiva, lo que lo convirtió en un poco paranoíco, y le costo mucho tiempo y esfuerzo volver a la fama. Antes de unirse a los jinetes se dedicaba a presentarse y "extorsionar" a quien lo merece por ejemplo a los hombres infieles.  Jack le comenta a Daniel que tiene miedo de caer en la cárcel, y éste le dice que si quiere ser tratado como un adulto, 

Más tarde, mientras investiga los antecedentes de los Cuatro Jinetes, Dray descubre la existencia de una sociedad secreta de magos llamada "The Eye", y sugiere al escéptico Rhodes que el caso podría estar relacionado con un antiguo caso: un mago, cuyos trucos fueron revelados por Bradley, quedó tan humillado que intentó realizar un número peligroso bajo el agua y que, finalmente, se ahogó. 

Antes de la última actuación de los Cuatro Jinetes en la Ciudad en Nueva York, Rhodes y Dray localizan el escondite del grupo y se enfrentan allí mismo con Wilder, ya que Merrit, Henley y Daniel han huido y lo han dejado en la habitación para quemar los papeles, tomando en cuenta que es el más apto, y para probar que puede comportarse como un adulto, ya que es el más joven de los cuatro y los otros tres lo consideran el menos maduro. Wilder intenta escapar en un coche robado, pero durante la persecución, el coche vuelca y explota. 

Rhodes y Dray descubren que los cuatro jinetes se dirigen a una caja de seguridad en particular, que se encuentra bajo la supervisión de otro equipo del FBI que se ha hecho cargo del caso. 

Tras interceptar la caja fuerte, y abrirla en mitad de la calle, descubren que se han vuelto a burlar de ellos, ya que está llena de globos de animales de circo. La capacidad de los cuatro jinetes de burlar continuamente al FBI lleva a Rhodes a sospechar que debe haber un quinto miembro del equipo que controla a los cuatro jinetes, posiblemente Dray o Bradley. 

En la última actuación, Rhodes y Dray, una vez más, tratan de detener a los cuatro jinetes, pero Atlas, Reeves y McKinney saltan desde una azotea, aparentemente transformándose en montones de dinero que caen sobre la multitud que los vitoreaba. Sin embargo, el dinero es falso. 

Cuando Bradley vuelve a su coche, descubre que está lleno con el verdadero dinero de la caja fuerte robada. El FBI detiene a Bradley y le lleva a la cárcel, donde Rhodes lo visita. 

Bradley afirma que fue incriminado y explica cómo el grupo ha podido llevar a cabo el atraco de la bóveda mediante el uso de espejos, intentando que esto le ayude a conseguir un trato que le libere. Por el contrario, se descubre que Rhodes es el quinto jinete, y autor intelectual de toda la trama, aunque Bradley no acierta a comprender por qué. 

Rhodes deja a Bradley en la cárcel y se reúne con los cuatro jinetes, entre ellos Wilder, quien había fingido su muerte, quienes se sorprenden al descubrir que Rhodes era el misterioso benefactor que les había reunido el año anterior y les había iniciado en "The Eye". 

Más tarde, Rhodes se reúne con Dray en Francia y revela que es el hijo de Lionel Shrike (Elias Koteas), el mago que se había ahogado hace años. Él diseñó la trama de los Jinetes para vengarse de los implicados: Bradley, por humillar a su padre; el banco de París, y la compañía de Tressler, que se negó a pagar el seguro de la muerte de su padre; y la compañía que hizo la caja fuerte utilizada en el truco. Debido a la calidad inferior de metal utilizado para construir la caja fuerte, éste se deformó, provocando que el padre de Rhodes no pudiera escapar. 

En una escena post-créditos, los jinetes llegan al Museo de neón de Las Vegas, Nevada. Encuentran cajas marcadas con el signo de 'Eye'. La película termina con ellos en busca de las cuatro tarjetas de acceso, que se utilizan en el árbol de Central Park para abrir las cajas. 





La película se presentó en los Estados Unidosel 31 de mayo de 2013, y recibió recibió críticas mixtas de los críticos, pero se convirtió en un éxito de taquilla. Tanto es así que una secuela, Now You See Me 2 , saldrá este mismo año, el 10 de junio de 2016 confirmando así las declaraciones de 2014 que un directivo de Lionsgate, Jon Feltheimer,  en la  se formulaba la posibilidad de una secuela. bajo la dirección, en prinicipio, de Jon M. Chu que reemplazaría Leterrier como director. La película contará con Eisenberg, Ruffalo, Harrelson, Franco, Caine y Freeman repetiendo sus papeles. Fisher fue reemplazado por Lizzy Caplan.

La película se rodó en Nueva Orleans, Paris, en Long Island en Nueva York, en el Orpheun Theater de Los Ángeles y en un par de escenarios de Las Vegas. En el rodaje de la escena en la que Henley Reeves intenta escapar de un tanque de agua y pirañas, Isla Fisher estuvo a punto de ahogarse. parece ser que se puso nerviosa, pero los miembros del equipo no lo apreciaron hasta que empezó a golpear el cristal, aunque salió finalmente.


La película recibió algunos reconocimientos.  En los People's Choice Awards ganó el premio al mejor thriller, del público. Obtuvo un par de nominaciones en los Empire Awards y en los Saturn Awards a la mejor película de suspense y en estos últimos senominó a Brian Tyler a la mejor música.


En cuanto a las críticas Now You See Me ha recibido opiniones mixtas culpando en parte de la misma a Louis Leterrier.

Todd McCarthy en The Hollywood Reporter comentó que la película era "Una mezcla superficialmente entretenida pero libre de contenido, un aspirante a thriller tan vaporoso como un truco de magia, y que se desarrolla sin ninguna intriga (...) porque los personajes poseen tanta sustancia como la tinta invisible"

Stephen Holden en The New York Times dijo de ella que  "Mucho antes de que la historia culmine con una absurda revelación final, aunque pensaras que 'Ahora me ves' tuviera algo que decir sobre la profesión de la magia, la codicia desenfrenada y todo lo demás... ya se ha desvanecido" Y concluía que  el guion perdía el rumbo en cierto momento y que los personajes interpretados por Morgan Freeman y Michael Caine están presentes, aparentemente, solo por el estatus de «estrella» de esos actores."

Para Peter Travers en Rolling Stone en la película "Se necesita una cierta magia negra para que el talento de un buen grupo de actores (...) desaparezca frente a tus ojos (...)

Scott Foundas en Variety comentaba que "Se trata de un 'Ocean's Eleven' del mundo de la magia que se deja ver en todo momento, aunque camine lentamente sin llegar a cumplir con el potencial de su propuesta"

Moira MacDonald en Seattle Times señalaba que "'Ahora me ves' pasa de manera armoniosa y agradable gracias a ese elenco lleno de estrellas y a una fotografía pulida, pero es difícil sentir cariño por ella. Ahora la ves, ahora no, ahora dejas de pensar en ella (...)

Para Sara Stewart del New York Post  "Nos quedamos con un Mark Ruffalo con el pelo grasiento (...) murmurando que no tiene tiempo para esta chorrada mágica (...) "

Harry Haun escribió sobre la película en la revista Film Journal International y dijo de ella que : «Se necesita un montón de subterfugios cinematográficos para mantener este acto vandálico de alta velocidad , pero es un paseo divertido si no ves dónde has estado o hacia dónde te diriges».

Por su parte, Gary Goldstein de Los Angeles Times criticó el final de la cinta, el cual, según él, tiene un «tercer acto extra» que genera nuevas interrogantes que no deberían ser examinadas.

Según Richard Corliss, de la revista Time, lo único rescatable de Now You See Me es el primer truco de cartas que se muestra y que el director Louis Leterrier tiene la energía, pero no la gracia visual que coincida con la elegancia de las fechorías de sus personajes.

Stephanie Merry en  The Washington Post el filme sigue un modelo fiable, pero la historia se desmorona al final.

Richard Roeper en el Chicago Sun-Times comentó que era "(...) una hábil tomadura de pelo, todo destellos y nada de sustancia. 'Ahora me ves' parece horriblemente segura de sí misma, con una prepotente e intrusiva música"

En España Carlos Boyero en el diario El País comentaba su disgusto afirmando que era una película de "Magos sin magia. (...) tan gratuito como olvidable. (...) Se supone que hay sorpresas, pero todo da igual, es artificio bobo."

Lluís Bonet Mojica en La Vanguardia afirmaba que "Leterrier filma sin excesos efectistas la intrigante trayectoria de un mediático grupo de magos (...) "

En Cinemanía    Daniel De Partearroyo escribía que el director  "Maneja con soltura de prestidigitador y dotes de persuasión elevados, atrapando y dirigiendo la atención del espectador a lo largo de una intriga con agradable sabor a vieja escuela (...) " Y   Noel Ceballos en Fotogramas ponía negro sobre blanco que "Su cometido: mantener al espectador clavado en la butaca mientras es guiado, con nervio y elegancia, hasta un final sorpresa. (...) "

En el cono sur el argentino Pablo O. Scholz escribía en el Diario Clarín que se trataba de una "Película recomendable, en la que las vueltas de tuercas finales le dan otro toque de magia a un filme plenamente disfrutable."

Comentar por mi parte que la película como señalaba al principio tuvo una de las campañas publicitarias más ambiciosas y que con unas imágenes bien seleccionadas permitieron que un misterio visualmente llamativo e impresionante aunque  tramposo convirtieron a Now you see me en un éxito a pesar de que la película en sí es poco interesante y muy centrada en el macguffin  que permite que la trama de estos  "4 jinetes"  avance. En cierto sentido es un video clip de largo alcance casi con coreografía, eso sí, con trucos bien ingeniosos y bien realizados. A mi desde luego me ha remitido a mi paso por Las Vegas de este pasado verano en el que descubrí como Paraíso del Ilusionismo en el que David Copperfield y otros muchos como Criss Angel tenían su espectáculo, precisamente Copperfield en el Casino MGM de Las Vegas. Yo allí decidí que ahora me ves.


viernes, 22 de abril de 2016

Y volvieron los vikingos por cuarta vez


Ha vuelto y por cuarta temporada la serie de la gente del norte, o sea, Vikings  o como se presenta en España, la serie Vikingos, que como he explicado en ocasiones anteriores es una serie de televisión coproducida entre Canadá e Irlanda, y creada por Michael Hirst - hombre muy vinculado a series de contenido histórico como 'Elizabeth', 'Los Borgia' o  'Los Tudor'  para el canal de televisión The History Channel.

Vikings está basada en las leyendas sobre Ragnar Lodbrok, uno de los héroes más famosos de la cultura nórdica que saqueó Northumbria, Francia y Bretaña, y su hijo Bjorn, la península ibérica. La serie retrata a Lodbrok como guerrero curioso y navegante  ,  innovador, ambicioso y rebelde, que hace construir un barco a su amigo Floki, para lanzarse a explorar los territorios al oeste de Escandinavia

La serie se está emitiendo desde el 24 de febrero que en esta cuarta temporada trae como novedades la ampliación de número de capítulos de 10 a 20. Por ,lo tanto aquí lo que se manifiesta es una mitado medio temporada como ya hacen otras muchas series y cuya segunda mitad se emitirá después del verano.

Según he leído  en esta cuarta temporada se producirá la llegada de Bjorn a España así como la muerte de algunos personajes importantes, tal y como ha anunciado su creador, Michael Hirst , en su visita a Madrid para presentarla.llegará a España pocos días después de su estreno en EEUU y ya se habla de una más que probable quinta temporada que empezaría a rodarse en mayo. 

En este sentido no se empezarán a contar las primeras incursiones de los vikingos en la península ibérica que tuvieron lugar en el año 844. Los Annales Complutenses, del siglo XVII,1 hacen referencia a un desembarco cerca de Gijón realizado ese año por vikingos que habían llegado en 54 naves y que subieron después por la cercana ría de Villagarcia de Arosa. De allí, la flota atacó las ciudades de Lisboa, Cádiz y Sevilla, todas ellas bajo el control de los omeyas del Emirato de Córdoba. En 858, tras saquear Algeciras, Orihuela y las islas Baleares, establecen un base invernal en la Camarga, al Sur de Francia, desde donde saquean a Arlés y Nimes y suben por el río Ebro,para atacar a Pamplona, el corazón del Reino de Navarra. Para mi lo más llamativo fue la aparición de la gente del norte tan al sur atacando el territorio de al-Ándalus en 844, 889, 966 y 971, y que aparecen recogidas en las cronistas árabes Ibn al-Qutiyya e Ibn Idari.

En esas crónicas reciben diversos nombres como los majus (término general para paganos), pero también como almajuzes, almozudes o almonides, o más específicamente, como al-Urdumâniyyun (o Nordumâni). De entre las más relevantes está la que tuvo lugar en Algeciras y en Sevilla. En la primera participa Bjorn, el hijo de Ragnar Lodbrok.

La primera tuvo entre 858-862 en la que una expedición vikinga que salió de su base de la Loira, con 62 naves, y liderada por Björn Costado de Hierro, hijo del caudillo Ragnar Lodbrok, y el caudillo Hastein, logra asaltar la ciudad de Jazirat al-Khadra (Algeciras) tras una asedio de tres días e incendia las mezquitas de la medina. Tras ser expulsada por la población local, que consigue apresar dos de sus barcos, la fuerza vikinga cruza el estrecho de Gibraltar a Nekor, en Marruecos, para después dirigirse a las islas Baleares. A su vuelta, la flota es sorprendida por la de Mohamed I de Córdoba, y aunque seriamente dañada, logra volver a su base con 20 naves, Ahí queda eso.

Destaco de la segunda que afectó especialmente a Sevilla en el 844 , pero previamente había atacado Cádiz, y que que llegó hasta Córdoba. Tras tomar Cádiz, suben por el Guadalquivir y el 29 de septiembre llegan a Isla Menor. El día siguiente masacran los habitantes de Coria del Río y tres días más tarde toman Isbiliya, la Sevilla islámica. Durante los casi seis semanas siguientes se dedicaron a atacar a lugares más al interior como Córdoba, Morón y Constantina. El 11 de noviembre, en la batalla de Tablada, las fuerzas de Abd al-Rahmán II vencieron a los vikingos que habían sitiado a la ciudad de Sevilla durante una semana. Murieron mil vikingos en la batalla y Abd al-Rahmán ordenó ejecutar a los cuatrocientos prisioneros vikingos. ¡Qué fuerte!

La serie  es una coproducción Irlanda-Canadá; en la que participan  Irish Film Board , Octagon Films y Take 5 Productions así como World 2000 Entertainment , como ya hemos señalado tiene en Michael Hirst su creador y guionista, y cuenta en la dirección con los directores canadienses e irlandeses Ciaran Donnelly, Helen Shaver que sustituye en esta temporada a Johan Renck, Ken Girotti, aunque algunos episodios en otras temporadas han sido dirigidos por el sueco Johan Renck Kari Skogland, Helen Shaver y Kelly Makin.. La fotografía es obra de John S. Bartley.  Michael Hirst, Morgan O'Sullivan, John Weber, Sherry Marsh, Alan Gasmer, James Flynn y Sheila Hockin se acreditan como los productores ejecutivos  .

El presupuesto de la primera de la temporada ha sido reportado como $ 40 millones de dólares . La serie comenzó a filmar en julio de 2012 a Ashford Studios, en Irlanda , elegida como sede de sus ventajas fiscales. El 70 por ciento de la primera temporada fue filmada en exteriores. Algunas de las imágenes de fondo adicionales se realizaron en el oeste de Noruega .

El equipo de producción incluye el director de fotografía John Bartley , el diseñador de vestuario Joan Bergin, el diseñador de producción Tom Conroy, compositor Trevor Morris y el coro irlandesa Crux Vocal Ensemble, dirigido por Paul McGough.

El reparto sigue encabezado por los hijos de Odin Travis Fimmel como el Rey de Dinamarca Ragnar Lothbrok, Clive Standen como su hermano Rollo, a los que se une Katheryn Winnick como Ladgerda la condesa de Hedeby o  Earl Ingstad.Alexander Ludwig como Bjorn Ironside , Gustaf Skarsgård como Floki,Alyssa Sutherland como Reina Aslaug , la segunda esposa de Ragnar, que dice ser la hija del shieldmaiden y valquiria Brunilda y el dragonslayer Sigurd . John Kavanagh como el vidente, Maude Hirst como Helga,  Lucas Shanahan como Ubbe , hijo mayor de Ragnar y Aslaug, Stephen Rockett como Hvitserk , segundo hijo de Ragnar y Aslaug , Elías O'Sullivan como Sigurd "Ojo de Serpiente" , tercer hijo de Ragnar y Aslaug , James Quinn Markey como Ivar "El sin hueso" , cuarto hijo de Ragnar y Aslaug, Dianne Doan como Yidu, un esclava china perteneciente a Aslaug, Edvin Endre como Erlendur, hijo del rey Horik ,  Ivan Kaye como rey Aelle de Northumbria, Jennie Jacques como la princesa Judith, hija del rey Aelle, casado con Aethelwulf. Seán Ó T. Meallaigh como Padre Prudencio , Karen Hassan Teresa, una mujer de la nobleza franca, amante del  Conde Odo , Huw Parmenter como Roland, , Morgane Polanski como la princesa Gisela , hija del emperador Carlos Owen Roe como conde Eudes de París , Laurence Foster como el arzobispo, Ben Robson como Earl Kalf, un guerrero vikingo; que comparte el control de Hedeby con Ladgerda. Lotario Bluteau como emperador Charles , John Kavanagh como el vidente, el seiðr de Kattegat, Peter Franzen como rey Harald I ,  Jasper Pääkkönen como Halfdan el Negro ,  Kevin Durand como Harbard, un vagabundo carismático y narrador , Linus Roache como Rey Ecbert de Wessex , el rey despiadado de Wessex , Amy Bailey como Reina Kwenthrith de Mercia,  Moe Dunford como Príncipe Aethelwulf , hijo del rey Ecbert, Jennie Jacques como princesa Judith, hija del rey Aelle, casado con Æthelwulf , Frankie McCafferty como Sinric, un ex vagabundo y el ayudante de Rollo,  Steve Muro como Einar, Robban Follin como Berserker, un asesino contratado por Erlendur y Kalf , Rubí O'Leary como la hija Gyda, Ragnar y de Ladgerda , Declan Conlon como Wigstan, un pariente de Kwenthrith y el jefe de la familia real de Mercia

Hirst, que se ha ocupado tanto de la producción ejecutiva como de escribir los guiones de todos los episodios, ha avanzado que en esta cuarta tanda "Bjorn emprenderá un viaje hacia el Mediterráneo y llegará a España". Del mismo Bjorn dijo Michael Hirst , creador de la serie 'Vikingos', explica cómo será la evolución de este personaje en los nuevos episodios: "Tanto Ragnar como Lagertha, cada uno a su manera, han intentado mantener a Bjorn como un niño, sin respetarle ni tratarle como a un igual. Por tanto, ahora Bjorn se aventurará en la naturaleza salvaje para demostrar, tanto a sí mismo como a Ragnar, que puede sobrevivir en las condiciones más extremas. Por ello se marchará al interior de Noruega en pleno invierno". De cualquier manera Hirst también ha comentado que "Vamos a perder personajes importantes, pero vamos a ganar otros nuevos y los hijos de Ragnar cobrarán importancia porque esta es una serie que trata sobre su saga y la de sus descendientes”, adelantó.

El creador de 'Vikingos' bromeó con las 'desagradables' desapariciones: "Los actores saben de sobra que en una serie como esta va a morir mucha gente, y por eso alguno de ellos me ha llegado a decir '¡no me mates, por favor!'".

En cuanto a la duplicación del número de capítulos, la atribuyó a "razones técnicas" que tienen que ver con la "pérdida de paciencia" de los serieadictos, cada vez menos dispuestos "a esperar un año" para volver a disfrutar de su 'juguete favorito'. "Ahora se emitirán de un tirón los 10 primeros, pero me han encargado 20 capítulos para que solo haya que esperar hasta septiembre u octubre para ver los otros 10", explicó antes de hacer votos por una quinta temporada "que tendría también 20 episodios".

La cuarta temporada comenzó su producción en torno a la zona de Dublín en abril de 2015. Se integraron nuevos actores de diversa procedencia como los finlandeses Peter Franzen y Jasper Pääkkönen , y  la actriz canadiense Dianne Doan . Franzén es el rey noruego Harald Finehair , un potencial rival de Ragnar. Pääkkönen es Halfdan el Negro , el hermano de Finehair. Doan hará el papel de Yidu, un carácter chino que va a tener un papel importante en la temporada.

Al mismo tiempo que la serie fue renovada para una quinta temporada, se anunció que  el actor irlandés que vimos brevemente en Michael Collins, su asesino, hace unos días, Jonathan Rhys Meyers se uniría al elenco para esa temporada.

La serie recibió calificaciones muy favorables por la crítica destacando la labor de los actores como Fimmel como Ragnar,. Así fue elogiada como ya se ha dicho en este blog por Nancy DeWolf Smith, de The Wall Street Journal , Hank Stuever , en  el Washington Post , Neil Genzlinger , en The New York Times , o James Poniewozik en Time . Clark Collis de Entertainment Weekly aprecia la actuación del elenco,

Aunque por el momento History Channel ha realizado cuatro temporadas (la última con el doble de capítulos, veinte), los planes de Hirst son más ambiciosos y ansía rodar hasta siete porque "Ragnar tuvo muchos hijos famosos que hicieron cosas increíbles".

El primer trailer sobre esta cuarta temporada de 'Vikingos', la serie de The History Channel, fue presentado en la Comic-Con de San Diego . A Hirst le gustaría seguir siendo el único guionista de la serie para no tener que compartir una obra que considera "muy personal". “'Vikingos' tiene un ritmo propio, el mío, y está llena de las cosas que me interesan, me preocupan y me encantan”, advirtió. Lo que también tiene "claro" es el final que desearía para su saga vikinga: "Los hijos de Ragnar hambrientos, desesperados en un barco, ven a lo lejos un paisaje boscoso. En ese momento aparece un rótulo en pantalla: América". Pero mientras le da forma a ese final ideal, Hirst se desmarca de cualquier servidumbre histórica que pudiera lastrar su 'personal' obra. "No estoy escribiendo un documental, sino una ficción dramática, con lo que lo importante es que lo que contamos suene a verdad". Para ello utiliza los consejos de un asesor histórico que le aclara si lo que escribe "habría podido pasar".

"'Vikingos' es una serie muy popular en los países escandinavos y hasta un catedrático de historia la ha alabado por tratar con seriedad e inteligencia la cultura escandinava", concluyó.

El primer capítulo se llama  Una buena traición y está dirigido por Ciarán Donnelly . El capítulo comienza cuando la entrada al paraiso, el Valhalla,  se cierra delante de Ragnar mientras yace herido y muy enfermo en Kattegat y sueña con eso. A su alrededor, y lejos de su control, se desarrollan eventos que marcarán el futuro de su reinado.

Aslaug pide al vidente pensando que  Ragnar va a morir. Bjorn exige la detención de  Floki por matar a Athelstan.

Cuando Ragnar finalmente despierta y se recupera, se castiga a Bjorn por condenar y encadenar  públicamente a su amigo.

Bjorn, ante la reprobación  decide probarse a sí mismo a Ragnar y hace  planes para sobrevivir en el desierto nevado y profundo.

Aslaug adquiere una nueva esclava procedente de la expedición contra los francos. Es de origen chino y se llama Yidu, para usarla como  arma contra Ragnar, pues el vidente declara que una mujer llevará al fin a Ragnar.

En Hedeby , Earl Kalf anuncia que él y Ladgerda compartirán el condado, para disgusto de Einar. Kalf invita a Einar y sus hombres alrededor de un poste central para que puedan votar el exilio Ladgerda, sin embargo se vuelve contra ellos, matando a los disidentes y permitiendo a Ladgerda que realice la última humillación a Einar, castrándolo.

Mientras en París , Rollo se está adaptando a su nueva vida como noble entre los francos. Se casa con la princesa Gisla, que llora en la ceremonia y le pone un cuchillo en la garganta en su noche de bodas.

Por último, Rollo, que sabe la insatisfacción que siente los vikingos que se han quedado en un campamento en las proximidades de París decide ir , aparentemente , a escuchar las críticas, pero sal llegar ordena la matanza de cada hombre, mujer y niño.

El segundo  capítulo es Matad a la Reina dirigido por Ciarán Donnelly. Nos muestra el enfrentamiento entre Ragnar y Floki en Kattegat,

Rollo hace un gran esfuerzo en París para ganarse a su nueva esposa, la princesa Gisla. Por su parte, sigue Bjorn solo y debe enfrentarse a las duras condiciones del invierno escandinavo.

Comprometido en su relación de  amor con su marido, pero al que molesta con su ceguera y su soberbia que lo hacen centrarse en sí mismo y no en ella y su hija, Helga libera a Floki de sus ataduras y huye a las montañas.

Ragnar se enfrenta a Helga, quien admite que lo que ha hecho, y él le dice que él entiende humanamente, pero ha de iniciar una persecución en la que participa el medio hermano menor de Bjorn, Ubbe, que acompaña al grupo a la caza del constructor de barcos y mantenedor de las viejas leyendas y dioses. Será Ubbe quien descubra a Floki escondido en la corriente. Tras su detención es cadenado por Ragnar. A Floki se le aplica un viejo castigo con una gota de agua sobre su cabaza mientras está encadenado en una cueva.

Cuando Aslaug defiende las acciones de Floki,  realizadas para alejarlo del cristianismo y de los viejos dioses. Ragnar la golpea.

Un día Ragnar encuentra Helga que está cavando una tumba en el suelo congelado para su hija muerta, de cuya muerte aún no ha dicho nada a  Floki. Ragnar lamenta la muerta de la hija de sus viejos amigos.

Mientras tanto en Wessex , el rey Ecbert propone a su hijo una acción militar y un plan para rescatar a la princesa Kwenthrith de Mercia y a su hijo, que está en manos de los nobles rebeldes. El hijo del rey, Aethelwulf, lleva a cabo el plan a riesgo de perder la vida en un  brutal combate cuerpo a cuerpo dentro y fuera de la fortaleza y, finalmente rescata a Kwenthrith. Lo que no sabe Aethelwulf, es que su esposa, la princesa Judith, ahora se ha convertido en amante de su padre.

En Frankia el Duque Rollo hace un intento de adaptarse a las costumbres dominantes entre los francos y se  corta el pelo y vestirse adecuadamente, pero sigue siendo objeto de burla por su nueva esposa Gisla pues no sabe hablar su lengua.

Mientras tanto el Conde Odo prepara la defensa de París de un eventual ataque vikingo. Gestualmente  Rollo sugiere construir fuertes a un lado y otro del Sena y entre los mismos instalar una cadenas con la que evitar que los Vikings puedan navegar río arriba e invadir la ciudad.

Clemencia es el tercer capítulo que en este caso dirige Ciarán Donnelly . Como en anteriores los espacios enm los que se desarrolla la historia son tres: el mundo escandionavo con Kattegat como epicentro; París y la isla de Gran Bretaña.

En el primero Ragnar le dice a Flóki que tiene que pagar un alto precio por sus acciones especialmente por el asesinato de Athelstan. Por su parte, Bjorn Ironside se va cuajando como hombre en el desierto helado enfrentándose a un oso.

Kalf, por su parte ,  contrata a un Berserker para asesinar a Bjorn en nombre del hijo de rey Horik, por supuesto a espaldas de una Ladgerta que tiene relaciones  con Kalf y a la que él le dice que la ama. Sn embargo ella no puede corresponder.  Bjorn , mientras, se obsesiona con matar a un oso que ha logrado escapar de sus trampas.

Floki y Helga luchan para hacer frente al suplicio acuático y a la muerte de su hija. En un momento dado entra en la cueva Ragnar que se aproxima a la cueva con un hacha, y le dice a Helga que ha sufrido suficiente y libera a Floki. Ragnar, al final del episodio,  limpia el pescado dando la impresión de que aún él no está listo para reanudar la exploración de tierras lejanas.

Por su parte, en París Rollo encuentra un aliado en el Conde Odo. Rollo intenta aprender el idioma de su nuevo hogar, mientras que soportar más el desprecio de Gisla. Mientras el Conde Odo prepara una defensa de París, y Rollo se va refinando algo que la princesa poco a poco empieza a apreciar.

En Wessex, el Rey Ecbert , al igual que le ocurre a Ragnar - comienza a tener visiones separadas de Athelstan, que transmite las palabras "Mercy", es decir, Clemencia. Por su parte, Aethelwulf ha vuelto con la  reina Kwenthrith y su hijo Magnus. La obsesión de Judith con Athelstan continúa. Y en Wessex continúa la preparación de sus soldados que están dispuestos a ir a una guerra.


Yol o El solsticio de invierno es el cuarto capítulo y está dirigido por la directora canadiense Helen Shaver. Bjorn supera un intento de asesinato por parte del  B erserker , pero no logra que el mismo diga quien es el asesino quién lo ha contratado; visita a su madre y se lleva a una nueva esposa, Torvi, que ha abandonado a su marido, uno de los enemigos que han pretendido asesinarlo, aunque tiene que dejar a su hijo con él. Lagherta decide cuidar de él.

Rollo aprende a hablar franco y consigue ganarse a Gisla y consuma en una noche de pasión su matrimonio.

Ragnar recibe la visita del un foráneo. Se trata del rey rey Harald "Cabello hermoso".Después de ser liberado, Floki visita el vidente que le dice que ha esperado mucho tiempo para su llegada y es reconocido por el adivino como su sucesor . A continuación, es instruido por Aslaug para enseñar Ivar el camino de los dioses ya que la reina Ashlaug le confía a Sin huesos para que lo eduque en el paganismo lejos de Ragnar. La reina, además,  permite a Ragnar que seduzca a su nueva criada, una chica oriental de nombre Yidu.

Ragnar se va aproximando a Yidu y le deja vivir en su casa privada en el bosque. Ragnar y Yidu halan cómo llegó a ser un esclavo. A continuación, da un poco de Ragnar de la "medicina" de sus países de origen, lo que conduce a una noche de alucinación a causa de la droga.

En el desierto helado tras acabar Bjorn con el Berserker Bjorn, enviado por Kalf y Erlendur, le descubre un anillo en posesión del Berserker.

En Wessex, el rey Aelle se enfrenta a su hija Judith ya que aprecia que tiene relaciones con el rey Ecbert.

Mientras tanto, durante las celebraciones Yol en Kattegat, el rey Harald Finehair llega y declara que tiene la intención de convertirse en rey de toda Noruega. Ragnar llega entonces para ver a Harald sentado en su gran salón.

La quinta entrega se llama Prometida y está dirigida por la realizadora canadiense Helen Shaver. El capitulo presenta las dudas que tienen Ragnar y Bjorn que discuten si confían o no en esas nuevos voluntarios a saqueos que son los reyes de Noruega, encabezados por el rey Harald.

Mientras tanto la adicción de Ragnar va en aumento conforme Yidu le proporciona esa medicina. En este sentido la esclava china le revela a Ragnar que es la hija del emperador chino, mientras que él a cambio le confiesa   que su asentamiento vikingo en Inglaterra ha sido asesinado y ha perdido el deseo de explorar tierras lejanas. Ragnar empieza a sentir adicción por las hierbas que le suministra Yidu para aliviar su ansiedad.

Mientras esto ocurre el hermano del rey Harald, Halfdan el Negro, llega a Kattegat y le dice a Ragnar que está dispuesto a atacar en París y matar a muchos cristianos.

En paralelo sigue la relación entre Bjorn y Torvi y esta  le revela a Bjorn que el anillo que tomó de Berseker, es de Erlendur.

En Wessex, Aethelwulf está de acuerdo con la reina Kwenthrith y le dice a su padre y al rey Aelle que necesitan luchar juntos y restaurar el poder de Kwenthrith en Mercia.  Además entre Aethelwulf y Judith se abre una brecha y discuten  ambos sobre sus malas acciones, y Judith le dice que son marido y mujer sólo de nombre.

En París, Therese y Roland le revelan al emperador Carlos que el conde Odo está haciendo planes para derrocarle.

En Hedeby, Lagertha revela Kalf que está embarazada, y Kalf le pide casarse con él. apuñala y mata a Kalf, Cuando se iba a celebrar la ceremonia de bodas entre ambos. La razón , en parte, se debe a que Kalf fue uno de los que encargaron asesinar a Bjorn, recuperando su estatus de Earl o Conde Ingstad o gobernante de Hedeby.

El sexto capitulo se llama Lo que podría haber sido y está dirigido por Ken Girotti . Como siempre se mueve por varios espacios. En Kattegat, Ragnar anuncia la inminente incursión en París, y entrega a sus hijos Ubbe y Hvitserk sus brazaletes vikingos con lo cual pueden marchar en aprendizaje a París. . Antes de partir, Ragnar le pregunta al vidente cómo va a morir. Tras esto la expedición vikinga sale hacia el reino de los francos. En París, el emperador Carlos pide a Rollo que no vuelva con Ragnar, y éste le asegura que no traicionará ni a París ni a su esposa.

En Wessex, el rey Egbert envía a sus hijos Aethelwulf y Alfred en peregrinación a Roma, así se queda sólo sin la presión de su hijo en apoyo de la reina de Mercia.

Durante la navegación, una tormenta destroza  la cohesión de la flota vikinga. Ragnar, Lagertha y Harald llegan los primeros a Francia, donde establecen un campamento. Después de un ataque, Harald y Halfdan llevan a sus prisioneros francos y los queman vivos, mientras Bjorn observa a lo lejos.

Una vez que el resto de los barcos llegan, los vikingos navegan río arriba y avisan de que no hay señales del campamento de Rollo. A medida que los barcos se aproximan más cerca de París, ven que Rollo espera con sus nuevos aliados francos.

Por su parte, Odo revela a Teresa que va a matar  a Charles y derrocarlo. Mientras tanto, en el Kattegat, después de que los guerreros zarpen, llega Harbard con lo que Ashlaug se alegra del reotrno de este eviado de los dioses.

Ragnar toma más "medicina", y alucina recordando sus días como agricultor. A medida que los barcos se aproximan más cerca de París,  ven Rollo que espera con sus nuevos aliados franceses.

La ganancia y la pérdida dirigido por Ken Girotti es el séptimo episodio. Tras asentarse en un campamento en la ribera del Sena, Ragnar lanza un ataque sobre las fortalezas del Sena, pero falla en su ataquea causa de trampas tendidas por los francos para detener el avance de sus barcos.

Mientras esto sucede, Lagertha y un grupo de guerreros tratan de atacar por tierra pero son descubiertos. Ragnar sugiere ataques desde el río y la tierra. Rollo da cuenta del ataque de Ladgerda cuando  sus guerreros quedan atascadas en el pantano, y dispara contra ellos. En paralelo  también ataca a los  barcos vikingos. A medida que los barcos se acercan a los fuertes, Rollo ordena a los francos elevar una cadena de metal de gran tamaño entre los fuertes, que vuelca el barco de Harald. . Tras eso los francos comienzan a lanzar flechas ardientes contra los barcos vikingos. Harald y Halfdan son rescatados por Bjorn, y Ragnar libra a Floki de ahogarse. A medida que se retiran los barcos vikingos, Ragnar grita con enojo a Rollo que le salvó su vida cuando todo el mundo lo quería muerto. , por lo que se retiran de la batalla.

Además, durante la pelea, el campamento vikingo es atacado por jinetes, y Helga queda gravemente herida.

En Wessex el Rey Egbert se dirige a Mercia y cierra un trato con el príncipe Wicksten que detenta en este momento el poder para quedarse con el reino. Él le dice a Ecbert que le va a entregar a Mercia a él y le concede la corona de hierro del reino.

En Kattegat  Harbard, se gana el respeto de las mujeres de la ciudad, generando la situación una incomodidad en la reina. También Sigurd observa desde una distancia tan Harbard y Aslaug beso.

La batalla tanto naval como terrestre ha sido  un desastre para los hombres y mujeres de Ragnar, así que éste  decide rendirse y emprender el viaje de vuelta al día siguiente.

En París, los Vikingos de regreso en el campamento, que los francos han emboscado. Helga está viva pero gravemente heridos, mientras que los hijos de Ragnar y Yidu están ilesos. Ragnar exige más "medicina" de Yidu.

Floki tiene una visión de Harbard teniendo elaciones sexuales con Aslaug. Bjorn exige un plan de ataque de Ragnar. Ragnar responde que se retirarán mañana.

El octavo episodio es  Portage o Porteo . En el mismo los vikingos siguen trabajando en la  idea para atacar París. Ragnar tiene que tomar decisiones difíciles para que no se revelen sus secretos. A medida que se produce la retirada de los vikingos , el liderazgo de Ragnar es cuestionada por Harald. Ragnar le dice Bjorn que detenga los barcos en una pared del acantilado, y revela un nuevo plan. Se subirán  los buques por el acantilado, contruirán una vía para el deslizamiento de nuevo en el río en el camino a París.

En Wessex el rey Ecbert se ve amenazado y su nueva amante es quien tiene que salvarlo. En Wessex, Ecbert regresa después de la victoria sobre el consejo real de Mercia y él le dice a Kwenthrith que ya no es la reina, ya que ha sido investido como rey de Mercia.

En París, Odo le dice a Carlos que no pueden confiar en Rollo, y Roland está de acuerdo. Odo se reúne con Teresa, que junto con Roland le traicionan , y lo ejecutan. Rollo se cinvierte ahora en el defensor o mano de hierro de Frankia.

Mientras tanto, en  Kattegat, Aslaug ve Harbard con otras mujeres y crecen sus  celos. Ella se enfrenta a Harbard, quesemarcha por  segunda vez.

En Francia, Ragnar pide Yidu para más drogas, pero ella le  niega dárselos de nuevo. Él le dice que ella no es libre, y ella lo amenaza con su secreto sobre el desastre de la colonización de Wessex. Ragnar la ahoga en un ataque de rabia.

De vuelta en Wessex, Kwenthrith se mete on  Ecbert en la cama y amenaza con matarlo, pero luego  Kwenthrith es asesinada por Judith.

El penúltimo capítulo  se llama "Death All 'Round" y está dirigido por Jeff Woolnough como director y como siempre Michael Hirst como guionista.

A medida que los Vikings mueven los barcos a través del bosque van superando todas las dificultades. En una pequeña incursión  Harald y Halfdan matan a una familia franca. Dados los esfuerzos de los últimos días, Ladgerda tiene un aborto involuntario, y es consolada por Ragnar.

Mientras tanto a una Roma pordiosera y llegna de mendigos  llegan Aethelwulf y Alfred y el Papa hace Alfred un cónsul de Roma.

En Wessex, Ecbert es coronado rey de Wessex y Mercia ante el Rey Aelle que expresa su desagrado, y Ecbert le dice que ambos son reyes , pero ya no son iguales.

En el Kattegat, Sigurd descubre el cuerpo de Siggy, la hija de Floki, muerta en el río. Él le dice a Aslaug lo que ha visto y ella hace caso omiso de su muerte, y hace chistes con Ivar.

En París, Charles y Roland , nuevo protector de París, comparten la cama  desconociendo que los vikingos tienen a la vista París, y colocan ya los barcos, tras el deslizamiento por el bosque, en el río. Erlendur le exige a su hermana  Torvi que ella debe matar a Bjorn o que en su defecto el matará a  su hijo. Torvi se acerca a Bjorn con la ballesta de Erlendur, pero en vez de dispararle a él, lo hace sobre Erlendur.

Bjorn le dice Ragnar, que está perdido sin su "medicina", pero que París no puede tomarse sin él. Ragnar responde que no le  preocupa por París, y que él está aquí para Rollo. A medida que los Vikingos reman hacia  París, Ragnar murmura a sí mismo que debe matar a Rollo.

El último capítuo de esta mitad de medio temporada, el décimo, se titula "El último barco" o "The Last Ship" y como el anterior está dirigido por Jeff Woolnough.

La historia comienza en donde la dejamos la pasada semana, en el río, allí vemos a la flota vikinga desplazarse con rumbo a París, pero en un meandro del mismo, los vikingos divisan una flota de barcos francos que se acerca a hacerles frente con Rollo a la cabeza.

En París, el rey Carlos o Charles, expone sus cartas y su confianza absoluta en el hombre del norte ante Roland y Teresa , descubriendo lo que piensan de él, y el monarca franco ordena su ejecución inmediata, mientras que su hija Gisla ora por Rollo.

La batalla entre los Vikingos y los francos en el río inicialmente sonríe a los del norte que derrotan a la primera oleada de la flota de barcos franceses. Cuando parece cundir en ellos el desánimo, Rollo conduce entonces sus naves restantes a una batalla sangrienta. El combate espectácular supone un sin fin de bajas. Por lo pronto Halfdan, Floki, y Ladgerda quedan heridos. Mientras Ragnar y Rollo comienzan a luchar y llegar a un punto muerto. Los francos ganan la batalla, y Ragnar le pide a Bjorn que se preocupe por Ladgerda y que retire sus las naves. Ragnar quiere una lucha a muerte con Rollo, pero es agarrado por los suyos y arrojado a sus barcos, mientras se alejan tras una cruel derrota.

Rollo es recibido en París por el rey Charles y Gisla, y coronado con una corona de laurel dorada con el aplauso de París y al saludo de Ave César.

Volvemos a Kattegat. Un Bjorn mucho mayor se encuentra pescando. Han pasado muchos años. La reina Aslaug aparece en un momento y llama a Bjorn., pues ha llegado un mensajero que entrega noticias a Aslaug y Bjorn sobre una fallida incursión en Wessex, y sobre noticias que ha escuchado allí que conciernen a Ragnar. Pero Ragnar ha desaparecido. Las noticias son que Ragnar tuvo un hijo en la isla de su relación con Kwenthrith llamado Magnus y que reside en Wessex. La segunda y más grave es que el asentamiento vikingo inicial que se instalo en Wessex fue sacrificado asesinado nada más salir Ragnar de la isla. Algo que desconoce la comunidad y que según el mensajero sabía Ragnar, pero no quiso comunicar a los demás para no desviar la atención de saquear París.

Ante la noticia Bjorn va en busca de a sus hermanos de padre, que ahora están resentidos con Ragnar. Están muy crecidos , pero Ivar The Boneless u"ojo de serpiente" (Alex Hogh Andersen) es quien parece llevar la voz cantante. Tras verlos, tanta a Ivar como a Ubbe (Patrick Jordan Smith), Hvitserk (Marco Ilsø) y Sigurd (David Lindström).Bjorn opta por ver a Floki que vive con Helga. Está diseñando una nueva flota que se prepara para navegar en el Mediterráneo. Bjorn propone a Floki participar y tanto él como Helga están dispuestos.

En esto que un día, Ragnar vuelve a Kattegat. Pero ya no es querido, sino odiado. Al acercarse a casa se encuentra con sus hijos y les desafía y pregunta a gritos: ¿Quien quiere matarlo? ¿Quién quiere ser Rey? Acabando así el capítulo.


La media temporada ha terminado, pero no creo que haya defraudado a nadie. Ha habido batallas, relaciones complicadas, el enfrentamiento entre Ragnar y Rollo, siempre latente ha estallado, pero el destino de Lagertha sigue siendo un misterio, incluso después del salto en el tiempo. Pero Michael Hirst ha dicho sobre esas dudas lo siguiente: "No. Hay un colectivo que en Nueva York que me escribió hace unos años y me decía: ‘No nos importa cuántos personajes masculinos matas, pero si haces algo a Lagertha, estarás en problemas’. Así que tengo en cuenta tal advertencia. Ella ha también ha tenido este viaje asombroso donde que comenzó como una esposa de un granjero con hijos, a ser traicionada, a estar una relación abusiva, a tener poder y que se lo quitasen por los hombres y a luchar por ello e incluso perder de nuevo a su bebé. Ella es el alma de la serie y la necesito".

Terminada la mitad de temporada sólo me queda decir que ha sido inmejorable, pues la historia cada día es más apasionante, así como ese juego de traiciones que está presente en cada segundo y en cada trono. No, no cabe comparación con Juego de Tronos, pero es una serie muy digna, muy entretenido, muy bien hecha y magníficamente interpretada. A mi personalmente me ha encantado. 




miércoles, 20 de abril de 2016

La guerra de Murphy


Puede resultar raro,  pero hubo una época en la que existía en Televisión Española, cuando era la única, un código de regulación de contenidos a través de rombos. Este sistema de regulación codificado se materializaba en un o dos rombos, que significaban que la película o serie emitida era adecuada para personas con más de 14 años y si éste se duplicaba el programa no era adecuado para personas menores de 18 años.

Los rombos aparecían en la parte superior derecha de la pantalla, generalmente al comienzo del programa.

A partir de los años 70, los dos rombos incluyeron, en algunas ocasiones, un tono de advertencia que sigue usándose en la actualidad. Con la caída del régimen franquista, la censura y el control de programas en televisión se relajó, pero los rombos continuaron existiendo para calificar ciertas películas y series, en especial con contenido erótico, violento o de terror. Finalmente, en 1984, se procedió a eliminar toda clase de código de regulación.

Yo fui víctima de este sistema en múltiples ocasiones. Mis padres eran en ese sentido cumplidores con la forma y un rombo o dos , especialmente, con un uno, era usado como excusa para mandarme a la cama. Así fue, hasta que cumplí los 14 años el día 18 de enero del año 1979, jueves, día que emitieron la La guerra de Murphy o de Murphy's War película que presentaba un rombo , pero aquella noche reclamé la potestad de la edad para poder ver está película británica de 1971. No terminé de verla , pues acabó cerca de las doce de la noche y yo todavía estaba poco cuajado y empecé a caerme de sueño,

Siempre he recordado el título de la película así que en esta semana que la emitieron en uno de los múltiples canales que tengo la he grabado y anoche di cuenta de está película dirigida por Peter Yates. y , protagonizada por, eso sí lo recordaba  Peter O'Toole

El guion de Stirling Silliphant se basó en la novela del mismo título de Maxwell Catto publicada en 1969. Se trató de una producción de Michael Deeley bajo la productora Hemdale, Michael Deeley-Peter Yates Films en la que también se implicó la productora Paramount Pictures, aunque inicialmente fue distribuida por London Screen.

En el apartado técnico la música, que juega un papel esencial, está compuesta por  John Barry y Ken Thorne , mientras que el sonido es de Gerry Humphreys, la fotografía corresponde con Douglas Slocombe, el montaje de John Glen y Frank P. Keller, el vestuario de Anne Gainsford y los efectos efectos especiales de Alan Barnard y Colin Chilvers.

El reparto lo preside Peter O'Toole como Murphy, mecánico del buque de la armada británica , el RNMS Mount Kyle,  Siân Phillips como la Dra. Hayden,  Philippe Noiret como el Louis Brezon,  Horst Janson como el  Comandante Lauchs, capitán del submarino,  John Hallam como el teniente Ellis y piloto del RNMS Mount Kyle e Ingo Mogendorf como el teniente Voght, el oficial ejecutivo del submarino alemán, el U-boat.

La trama se desarrolla durante la última etapa de la Segunda Guerra Mundial. En las primeras imágenes vemos fotogramas correspondientes a un naufragio de un buque de la armada tras el ataque de un submarino alemán (U-boat) y apenas vemos imágenes de supervivientes.

Lo cierto es que en los primeros minutos de la película vemos como el submarino torpedea el barco mercante, el  RNMS Mount Kyle, donde Murphy (Peter O'Toole) viaja como tripulante mecánico. La nave se hunde en aguas cercanas al delta del Orinoco, y de la misma huyen despavoridos muchos marineros y personal de la tripulación que se lanza al agua, pero el capitán del submarino alemán, Lauchs (Horst Janson), ordena ametrallar a los náufragos sobrevivientes.

Todos los tripulantes mueren, menos Murphy y un piloto de reconocimiento de la nave, el Teniente Ellis (John Hallam). que aparece poco después.

Murphy logra llegar a la costa, donde es rescatado por la gabarra que capitanea un francés, Louis (Philippe Noiret), al que han dejado a cargo del cuidado de las instalaciones de una empresa abandonada a causa de la guerra, y algunos nativos, que lo llevan al hospital de una misión cercana donde es curado por la doctora Hyden (Siân Phillips), la encargada  del ambulatorio hospitalario de una misión cuáquera, Allí la doctora le cura de las heridas, aunque Murphy se ríe de la formalidad de misma y entabla amistad con Louis.

A Louis le pregunta sobre la profundidad del río y si cabe la posibilidad de que resguarde un submarino, pero Louis tiene dudas sobre ello. Cuando ya lo ve recuperado Murphy le pide a la Doctora que informe con la radio de la misión de la existencia de un submarino en el río.

Más tarde los nativos descubren a otro británico. Se trata del piloto, malherido por un aterrizaje forzoso, y también lo llevan al hospital. El piloto en su ligera mejoría le dice a Murphy que su objetivo fue salvar un hidroavión que ha dejado medianamente escondido en la ribera del río.

En esto que se persona en la misión el capitán del submarino que ha detectado el mensaje por radio de la doctora, en el cual informa de los sobrevivientes, y decide hacer una incursión en busca de éstos para eliminarlos. Tras tomar el hospital las fuerzas alemanas estos asesinan al piloto y destruyen la radio con el fin de preservar el secreto de la ubicación del submarino y, presumiblemente, para ocultar su acción contra los  supervivientes del naufragio, pero Murphy logra escapar.

Con la ayuda de Louis, Murphy rescata el avión de reconocimiento, lo repara, y después de hacerse con  el mismo, realiza  un reconocimiento aéreo, descubriendo el submarino oculto en uno de los múltiples brazos que presenta el río en el delta y bajo la cobertura de la selva . Desde ese momento no piensa más que en tomarse la venganza hacia los nazis de forma casi obsesiva.

Murphy aprende a volar la aeronave de  forma  audaz, y localiza de manera precisa el escondite del submarino. Casi de inmediato Murphy prepara una bomba casera, un gran cocktail molotov, con los elementos existentes en la las instalaciones de la empresa abandonada de Louis y la lanza contra el submarino. El retorna convencido de haber acabado con el submarino debido a la explosión resultante.

Sin embargo, y para sorpresa de Murphy el submarino no ha sufrido daños y ahora el submarino sabe de la existencia del hidroavión  un avión Grumman J2F por lo que su primera intención es eliminarlo. De hecho el submarino se presenta en la misión y dispara contra el hidroavión que queda destruido y sobre los habitantes de la misión.

Tras esto tanto en la radio de la misión como en el interior del submarino se recibe la noticia de que Alemania se ha rendido, pero Murphy está obsesionado con la venganza y ahora su plan es embestir al submarino con una grúa flotante del francés Louis (Philippe Noiret).

A pesar del ataque sorpresa de Murphy este  falla debido a que el submarino inicio una inmersión en el río. Sin embargo, el submarino queda atrapado en un banco de lodo.

Murphy localiza en la orilla un torpedo disparado sin detonar antes del submarino y utiliza la grúa para recuperarlo, no sin antes discutir con Louis que lo abandona. Murphy localiza el submarino y sus dificultades   y lo deja caer sobre el submarino. Este estalla y  la tripulación queda atrapada, matándolos. Pero Murphy tiene el mismo fin, ya que la explosión del torpedo hizo que el brazo de la grúa de la cubierta caiga sobre él y esa grúa flotante provoca el hundimiento de la gabarra con Murphy que también se hunde en el lecho del río. Y con hundimiento de este acaba la película.


La guerra de Murphy es la historia de una venganza y de un obsesión que acaba con el fin de todos los intervinientes en el conflicto. Se trata de un film independiente, realizado por Peter Yates  del que aquí hemos hablado de "Bullit", la película de 1968.

Paramount Pictures acordó proporcionar la mitad de la financiación de la película a cambio de los derechos de distribución mundial. La otra mitad del presupuesto provino de London Screen, una compañía financiera.

El productor Michael Deeley productor por ejemplo de "Blade Runner" en  1982, comentó que él y Peter Yates rechazó la oportunidad de hacer El padrino (1972) para hacer esta película. El lanzamiento de la película tuvo lugar el 13 de enero de 1971 en Londres fue muy complicado. Deeley describió el lanzamiento como el más duro de su carrera y se llevó a la ruptura de su asociación con Peter Yates, con quien había hecho varias películas. El director, Peter Yates, dijo que estaba particularmente interesado en presentar a " tres personas - a Murphy, a la médico pacifista y  a una izquierda francés que va a contracorriente de la guerra. Los tres están realmente unidos por las circunstancias y cómo cada personaje se relaciona e influye sobre el otro ".

El rodaje en Eastmancolor y Panavision.  comenzó el 23 de febrero de 1970, en diversos escenarios  entre ellos Twickenham Film Studios , en el delta del Orinoco y en Puerto Ordaz en Venezuela, en los estudios Pinewood, Iver Heath en  Buckinghamshire , en Twickenham Film Studios, St Margarets, Twickenham en  Middlesex en Inglaterra y se completó en Malta el 5 de julio. El montaje de la película de Yates fue realizado por  Frank P. Keller, junto con John Glen,

El rodaje comenzó en las regiones de Puerto Ordaz y Castillos de Guayana en el río Orinoco, en Venezuela, y terminó de rodarse en Malta donde se rodaron las escenas que representan el incendio del buque mercante, después de haber sido torpedeado por el submarino.

Peter Yates había elegido a Peter O´Toole para el papel principal. Para grabar sus escenas O'Toole tuvo que nadar a través del agua incendiada con aceite y con explosivos que se explotan a  derecha e izquierda de él. " Como protagonista femenina contó con Sian Phillips, que apareció junto a su entonces marido O'Toole. Anteriormente, habían actuado junto en Becket (1964) junto con su marido de entonces  y Richard Burton así como Ursula Mossbank.

El tercer protagonista es el actor francés Philippe Noiret, fallecido en 2006, que se presentó en el cine internacional con Topaz la película de Alfred Hitchcock.

Varias de las secuencias fueron extraordinariamente fotografiados por Douglas Slocombe. Algunas escenas son muy destacadas como las de Murphy que pilotan el hidroavión y los efectos visuales a lo largo del río Orinoco. La extensa escena de vuelo implicó muchas tomas del hidroavión virando bruscamente para evitar edificios y para mostrar la selva y el río. Para esa secuencia se colocó  una cámara  atada al ala de la aeronave.  Especialmente notable es un espectacular imagen de una bandada de ibis escarlata en vuelo a lo largo de la orilla del río durante los créditos de cierre. Las escenas del submarino alemán fueron rodadas con el submarino venezolano "Carite (S-11)" que primeramente era el ex submarino estadounidense "USS Tilefish" (SS-307) que ya había sido vendido a la armada venezolana en 1960. El hidroavión usado en la película, es un Grumman J2F Duck y se encuentra en el museo de la Fuerza Aérea de los Estados Unidos en Dayton, Ohio. En la novela se trata de un avión Fairey Swordfish. La grúa flotante era un antiguo depósito de vehículos de desembarco de la Segunda Guerra Mundial.

A destacar en todo momento la banda sonora qyue contiene el toque de uno de los grandes como es John Barry, aquí acompañado por Ken Thorne,

La guerra de Murphy no fue bien recibido por la crítica, ni por la taquilla. En opinión de Roger Greenspan columnista y crítico en el  The New York Times criticó la torpeza de la trama. "El sentido de una película en la que nada funciona con cualquier otra cosaque  impregna" Critica igualmente "los descuidados  detalles técnicos y finalmente la tediosa caza entre el hidroavión, la barcaza de motor, y el submarino ". A pesar de todo la actuación de O'Toole fue elogiado, otra opinión en el New York Daily News a pesar de que la película es de" acción lenta ...."

Uns vez terminada de ver la película 37 años después tengo que decir que como película bélica no está mal por la originalidad de la historia y por llevar el conflicto a otra parte del mundo y convertirlo efectivamente en una guerra personal, sin embargo eso parece más merito del autor del libro que del director. Es cierto que estamos ante un drama bélico y que en el mismo hay elementos de acción y aventuras, pero la historia avanza y se frena en muchas ocasiones. La venganza y el ingenio no son en este sentido unos buenos motores para canalizar, al menos, esta historia.



lunes, 18 de abril de 2016

La Irlanda de Collins


Este puente de Andalucía al salir de cenar de un local dublinés en Abbey Street nos paramos a leer la placa que hay instalada en la fachada del edificio que nos hablaba del levantamiento de Pascua cuyo centenario hemos celebrado este año. Más tarde visitamos Correos el edificio que fue epicentro de esta rebelión contra el mayor imperio del momento , en la segunda ciudad del mismo. Hablamos del 28 de marzo, en Dublín, 1916. En ese lugar se inició el levantamiento de Pascua, organizado por los siete miembros del consejo militar de la Hermandad Republicana Irlandesa(con el maestro Pearse a la cabeza, contando con la la ayuda de Connelly, MacDonagh, Plunkett, Ceannt, Clarke y McDermott) y con el apoyo de únicamente 1.600 rebeldes en todo el país. El levantamiento  fue portada del New York Times ocho días seguidos. 

Ese día, entre los chaparrones y las ráfagas de viento del oeste, sin que nadie lo esperara (y menos aún el ejército británico, que estaba entretenido luchando en las trincheras francesas contra el enemigo teutón), un pequeño grupo de poetas, escritores y maestros socialistas revolucionarios que contaba con el apoyo tibio de Alemania ocupó la Oficina General de Correos de la Sackville Street (hoy O’Connell Street),y reemplazó la Union Jack por la tricolor la bandera creada por Thomas Meagher en 1848 (el verde nacionalista, el naranja unionista y el blanco el alto el fuego entre los otros dos colores como símbolo de paz y la reconciliación). Allí Patrick Pearse leyó con voz solemne la proclamación de la República –una auténtica declaración de Independencia –, que empieza así: “Irlandeses e irlandesas, en el nombre de Dios y de las generaciones muertas de las cuales recibió su vieja tradición y nacionalidad, Irlanda, a través de nosotros, convoca a sus hijos bajo su bandera y se rebela por su libertad”. 

Fue un texto muy progresista para su tiempo, el primero de esta naturaleza que se dirigía por igual a los hombres y a las mujeres, prometía el fin de la discriminación religiosa, y abogaba por la igualdad de oportunidades y el sufragio universal. Una semana más tarde, tras la llegada de veinte mil soldados británicos, la insurrección había sido sofocada con un balance de 450 muertos, más de la mitad civiles, y dos mil heridos. 

Dos centenares de edificios del centro de la capital, entre ellos la mayor parte de la Abbey Street, fueron destruidos por la artillería británica. Poco después fueron fusilados todos los cabecillas de la sublevación en la cárcel de Kilmainham, y dice la leyenda que Pearse caminó hacia el paredón silbando un himno republicano. La única excepción fue Éamon de Valera, cuya sentencia de muerte fue conmutada por haber nacido en Nueva York y tener pasaporte norteamericano, y que acabó siendo presidente del gobierno y gran padre de la patria. 

Y es que Londres procedió a una brutal represión que –unida a la fatiga de la guerra mundial y la llamada obligatoria a filas– impulsó el nacionalismo. Las semillas de la independencia habían sido sembradas. Pues bien este el punto de partida con el que se inicia Michael Collins, la película irlandesa-británica-estadounidense dramática y pretendidamente biográfica del año  1996 escrita y dirigida por Neil Jordan-,

La película fue la presentación en la sociedad mundial de Michael Collins, patriota y revolucionario irlandés muerto durante la Guerra Civil Irlandesa, y que había quedado oscurecido por De Valera, que ha quedado como el líder independentista de Irlanda.

La película de Neil Jordan  es una producción en la que participa Stephen Woolley por parte de The Geffen Film CompanyGeffen Pictures y la Warner Bros. Para ello Neil Jordan redactó un guión. Y en otras cuestiones técnicas aparece la música de de Elliot Goldenthal, la fotografía de Chris Menges y el montaje de J. Patrick Duffener y Tony Lawson.

La película cuenta con gran parte de un reparto irlandés, británico y alguna estrella de Hollywood como Julia Roberts, en un papel que a ella no le dio la gloria precisamente. El reparto lo encabeza Liam Neeson como Michael Collins, Aidan Quinn como Harry Boland, Stephen Rea como Ned Broy, Alan Rickman como Éamon de Valera , Julia Roberts como Kitty Kiernan,  Ian Hart como Joe O'Reilly , Brendan Gleeson como Liam Tobin , Seán McGinley como Smith,  Gerard McSorley como Cathal Brugha,  Owen O'Neill como Rory O'Connor , Charles Dance como Soames, Jonathan Rhys Meyers como el joven asesino de Collins, Ian McElhinney como el detective de Belfast,  Stuart Graham como Tom Culle. También aparecen  Charles Dance, , Owen Roe, Frank O'Sullivan.

La película empieza por el final con una reflexión cuando Joe O'Reilly ( Ian Hart ) intenta consolar a Kitty Kiernan ( Julia Roberts ), quien está de luto por la muerte de Michael Collins en 1922 

Tras esto la escena pasa por los momentos finales del levantamiento de Pascua en la que el miembro del IRA y patriota irlandés Michael Collins (Liam Neeson), aparece junto a Harry Boland ( Aidan Quinn ), Éamon de Valera ( Alan Rickman ), y otros supervivientes que se rinden al ejército británico.

A medida que la Policía Metropolitana de Dublín en concreto el líder de la  División "G" identifica a los líderes, Collins le dice Boland que la próxima vez, "No vamos a jugar con sus reglas, Harry. Vamos a inventar nuestro propio."

Tras esto  los principales rebeldes pasan a la cercana (y cinematográfica , y ahora turística) cárcel de Kilmainham. En ella todos los demás líderes mueren por fusilamiento, menos Valera, por ser ciudadano estadounidense. Otros son llevados a Inglaterra, como Collins, Boland, y los otros que son enviados al campo de concentración Frongoch .

Después de su liberación, Collins da un discurso en un mitin electoral en South  Longford para las elecciones de 1917. Desde el primer momento Collins y Boland son seguidos por funcionarios que trabajan para la autoridad británica como Ned Broy (Stephen Rea). Al final del mitín se produce una refriega entre la policía irlandesa al servicio del imperio -Black and Tans- y los manifestantes. Collins resulta lesionado por la   Policía Real irlandesa encargada de disolver la asamblea, pero es rescatado por Boland.

Collins se recupera en la granja de un amigo. Allí se encuentra con Kitty, que comienza un romance con Boland.

Un Collins cada vez más importante en el movimiento independentista es , un día, avisado por el detective Ned Broy (REA) que la existencia de un plan británico para arrestar de Valera y su gabinete del que Collins forma parte.

Sin embargo, de Valera prohíbe a nadie que vaya a esconderse, afirmando la detención generará una protesta pública que  forzará su liberación inmediata y dejará en mal lugar al Imperio. Sólo Collins y Boland escapan de la detención y el encarcelamiento, pero De Valera se equivoca ya que no hay protestas.

Más tarde, Boland y Collins viajan a Inglaterra y rompen con Valera que está en la cárcel de Lincoln. Enojado con  Collins, que parece eclipsarlo, de Valera anuncia que va a viajar a los Estados Unidos en busca de reconocimiento por parte de Woodrow Wilson , y le pide a  Boland que lo acompañe.

Antes de su partida, Collins sugiere a Boland su creencia de que de Valera les teme dejar solos. Collins jefe dentro del IRA ordena el comienzo de asaltos a los  cuarteles de la policía en busca de armas. También emite una declaración de que toda colaboración con los británicos será castigado con la muerte.

Collins, moviliza una escuadra del IRA, no obstante es su fundador, la Brigada de Dublín , que en el Domingo Sangriento , asesina a catorce miembros del MI5, colaboracionista con los británicos.

En represalia, un grupo de tanques entra violentamente en un campo de fútbol gaélico y abre  fuego contra la multitud en Croke Park .

Por su parte, Broy es capturado quemado documentos por lo que es torturado y finalmente muerto. Mientras todo esto ocurre Collins se va escondiendo de lugar en lugar y acercándose afectivamente  a Kitty,

Después de regresar de América con las manos vacías, de Valera decreta que el IRA debe realizar un ataque militar formal contra The Custom House. Collins sostiene que la lucha convencional contra los británicos darán la victoria a éstos, pero los votos del gabinete de apoyo de Valera.

El ataque falla catastróficamente, dejando seis muertos y setenta detenidos entre los asaltantes. Collins, que sabía lo que podía pasar,  y entinde que  IRA no puede vencer a los británicos cosa que le comenta a Boland, Para su sorpresa, los británicos piden un cese al fuego.

 Cumpliendo las órdenes de Valera Collins marcha a Londres para participar en las negociaciones con los británicos, a pesar de las objeciones de Collins de que él no es un diplomático. Después firma un Tratado anglo-irlandés en diciembre de 1921. Sin embargo, de Valera no acepta las condiciones al enterarse de que los términos que han sido publicados sin su aprobación.

Collins sostiene que el Tratado les da la libertad para lograr en un futuro  la República, aunque sólo lo integrarían seis de los nueve condados, puesto que tres formarían el Ulster / Irlanda del norte controlado por el Reino Unido. De Valera y sus seguidores renuncian en protesta después de la Dáil o Parlamento lo aprueba el Tratado por 64 votos a favor y 57 en contra. Los iputados que han votado en contra se marchan del Parlamento.

Tanto Collins y de Valera tratan de influir a las personalidades irlandesas en sus respectivas direcciones. Collins es atacado por los contrarios al Tratado republicano, pero se escapa. También hace pública su relación con  Kitty.

Cuando el pueblo vota para aprobar el Tratado, de Valera se niega a aceptar los resultados y ordena al IRA para aprovechar un levantamiento en Dublín. Collins (ahora jefe del Estado Mayor del Ejército Nacional ) está consternado por tener que luchar contra antiguos compañeros.

Arthur Griffith , le informa que, si el Ejército del Estado Libre Irlandés no trata con el IRA, el ejército británico lo hará. Tras la batalla de Dublín , el IRA es expulsado de la ciudad. A pesar de los intentos de Collins para acabar con el enfrentamiento, Boland es disparado por un centinela mientrs va por el Liffey .

Devastado por la muerte de su amigo Boland, Collins viaja al condado de Cork . Es agosto de 1922 y la guerra civil irlandesa parecía tocar a su fin, y las fuerzas partidarias de la partición controlaban la mayor parte del territorio nacional. Pero el IRA, contrario a los tratados, se había hecho fuerte en el condado de Cork, adonde Michael Collins viajó el 22 de agosto con el fin  de ver a de Valera por medio de un intermediario, pidiendo una conferencia de paz. Sin el conocimiento de de Valera, el intermediario informa de que Collins y de Valera se reunirá en Béal na blath cerca de la localidad de ­Crooks­town. al día siguiente.  Cuando el convoy de vehículos del Ejército irlandés se encuentran con un carro colocado como barrera en la carretera y salen de sus vehículos la gente de Collins, los hombres del IRA abren fuego desde una colina cercana.

Una corta emboscada comienza y Collins recibe un disparo en la cabeza y fue la única víctima del ataque. Joe O'Reilly intenta revivir a Collins pero éste muere y su atacante no aparece. Kitty es informada de la  muerte de Collins poco después mientras se probaba el vestido de novia.

Todos los documentos que llevaba encima desaparecieron, así como cualquier referencia a las heridas que recibió y al hospital al que fue trasladado, y nunca se efectuó la autopsia del cadáver.

La película termina con un montaje de imágenes del funeral de Collins. Un elogio afirma que, aunque un soldado de carrera, Collins murió en un esfuerzo fallido para quitar el arma de la política irlandesa.

Michael Cimino escribió un guión y participó en el trabajo de pre-producción de una posible película de el líder del IRA Michael Collins durante más de un año, a principios de 1990 que en principio contaría con Gabriel Byrne como estrella. Sin embargo, después de la caía en desgracia de Cimino fue despedido por problemas de presupuesto.

Neil Jordan menciona en su diario película que Kevin Costner también se había interesado en el desarrollo de una película sobre Collins y que había visitado Béal na blath y las áreas circundantes. Sin embargo, el gato al agua fue para el director irlandés que en ese momento sumaba éxito tras áxito, aunque hoy esté mucho más apagado, así que el fue el responsable de la dirección y del   guión. La banda sonora fue escrita por el compositor Elliot Goldenthaly contó con aportaciones de Sinéad O'Connor  o Frank Patterson.

Como producto la película fue una coproducción internacional entre empresas en Irlanda y los Estados Unidos. Contó con  un presupuesto estimado de unos  $ 25 millones, con un 10% -12% de la Irish Film Board , siendo una de las más caras jamás producidos en Irlanda.

Durante el rodaje,se produjo una de las rupturas del alto el fuego del IRAlo que llevó a retrasar el  estreno de  junio a diciembre. Esto significó qie el ejecutivo de la Warner Bros. Rob Friedman para presionara al director para que contara la historia de amor entre Collins y Kiernan, en un intento de minimizar la ruptura de las negociaciones del Tratado anglo-irlandés y de centrar la historia en otro punto fuera de lo político.

Para su realización Jordan contó con una serie de actores irlandeses y si bien encajaron en sus papeles lo cierto es que el asumir el personaje de  de Valera fue el más complejo. Después de que Jordan se reuniese con John Turturro le dio el papel a Alan Rickman. Jordan que inicialmente tenía previsto contar con Stephen Rea para el papel de Harry Boland, le dio luego el papel de Broy. Matt Dillon y Adam Baldwin también participaron en las audiciones.

Aengo O'Malley una  sobrino de Michael Collins tuvo un pequeño  papel de estudiante en la Biblioteca Marsh.

El film fue apreciado por valorado a nivel de premios , aunque en los críticos hubo división de opiniones favorable en la evaluación entre la forma narrativa y en la estructura de la película, pero muy crítica en cuanto a análisis histórico debido a que los historiadores sacaron a relucir  a sus errores en el devenir de los hechos.  Hay que decir igualmente que la película se convirtió en la película más taquillera en Irlanda después de suestreno recaudando unos IR £ 4 millones.

En cuanto a los premios recibió dos nominaciones al Oscar a la mejor fotografía (Chris Menges), y a la banda sonora original (Elliot Goldenthal) . Otras dos nominaciones tuvo en los Globos de Oro en concreto para el mejor actor drama (Liam Neeson) y la BSO . también tuvo dos nominaciones en los BAFTA a la mejor fotografía y al actor de reparto para el recientemente fallecido Rickman.

En cuanto premios obtuvo en el Festival de Venecia la Copa Volpi al mejor actor (Neeson), y el León de Oro al director Jordan. En los Satellite Awards fue nominada a la mejor banda sonora y obtuvo el premio de la Asociación de Críticos de Los Ángeles a la mejor fotografía.

El crítico Roger Ebert se refirió a que con ella se ponía en una posición incómoda a  de Valera po primera vez en la historia destacando la grandilocuencia de un personaje que llevó a décadas de derramamiento de sangre innecesaria en Irlanda. "

En cuanto a la críticas en España , en Cinemanía Jorge Barriuso dijo de ella que era "Sobria, poderosa, impactante, emocionante, estupenda" , mientras que Carlos Boyero en aquel momento en el  Diario El Mundo   decía que era "Intensa, compleja, dolorida"

Para Rogelio Alonso, en el reverso de la cinta de VHS de la colección de El Mundo "La historia más grande jamás contada" publicada por este diario entre el 2001-02, En el momento de la aparición de la película Michael Collins despertó una gran polética en Gran Bretaña e Irlanda , aunque el principal diario en la República de Irlanda, The Irish Times , la calificó como "provechosa lección de historia" Y añade que "El Collins de Jordan recurre ala violencia pero siempre parece haber una justificación para ésta"

En cuanto a los acontecimientos históricos, la película contiene algunas alteraciones y ficciones, algunas importantes tales como la muerte de Harry Boland . Neil Jordan defendió su película diciendo que no podía proporcionar un documento totalmente exacta de los acontecimientos, dado que se trataba de dos horas película y que tenía que ser comprensible para un público internacional que no sabrían los detalles de la historia de Irlanda .

Entre los errores está que , al principio, durante las escenas de Levantamiento de Pascua, los voluntarios y el Ejército Ciudadano se muestran marchando fuera de la oficina de correos para  rendirse. Sin embargo, el día antes de la entrega, se habían retirado a otro edificio , y se rindieron en ese. La bandera blanca de la rendición se muestra realmente en el  16 de Moore Street, en otra calle de Dublín. Además durante las escenas de levantamiento de Pascua, Collins aparece vistiendo el uniforme de teniente en los voluntarios irlandeses. Si bien hay una foto de él con su uniforme de los voluntarios como teniente, para el Levantamiento de Pascua había sido ascendido a capitán, donde se desempeñó su cargo  como ayudante de campo de Joseph Plunkett, que no aparece.

Éamon de Valera aparece entregándose con la guarnición de la General Post Office , sin embargo, en realidad era el comandante de la guarnición de Boland Mills, que se rindió después y nunca estuvo en Correos durante el levantamiento, algo en lo que coincide con Thomas MacDonagh, a diferencia de Pearse, Connolly o Clarke.

En la escena con Collins y Boland en un tren de camino a un mitín para las elección, se dice de mayo de 1918, pero los carteles electorales pertenecen a la del 10 de mayo de 1917 .

Un detective de Dublín con el nombre de "Hoey" recibe un disparo en un mercado abierto, a plena luz del día. Pero de acuerdo con el historiador Michael Foy este recibió el disparo en su casa por la noche.

En la escena Croke Park un vehículo blindado abre fuego contra la multitud, pero en realidad nunca fue utilizado en Croke Park. De hecho, fueron los miembros de la División Auxiliar y de la Real Policía irlandesa la que abrió fuego.

Ned Broy no fue torturado y muerto como se muestra en la película. En realidad, se convirtió en Comisionado de la Garda entre 1933 y 1938 y murió en 1972 como tampoco murió Harry Boland pues estaba en los Estados Unidos cuando Collins regresó a Irlanda con el tratado, no en Dublín como se muestra en la película.

Como valoración general de la película comentar que me gustó mucho más la primera vez que la vi que ahora. Interesante para mi fue descubrir al personaje histórico de Collins, siempre ensombrecido por De Valera, la única persona para mi con nombre y apellido de la historia 

La película no es sino un biopic con telón de fondo, un fresco histórico de la lucha de los irlandeses por su independencia de Irlanda. El personaje es presentado sin tapujos con las luces y las sombras en esta historia de violencia contenida que es la sempiterna historia de Irlanda. Una historia con pocos héroes y que saca a la luz esa naturaleza humana que nunca se sabes para donde irá evolucionando o tiende. 

Jordan presenta está historia con la crudeza que debe, con poco romanticismo, basada en un guión que huye del maniqueismo. 

Los títulos finales , a diferencia de los iniciales, vienen acompañados por una canción She moved through the fair interpretado por Sinead O´Connor, pero a diferancia del principio carecen de esa información que , a lo mejor, es necesaria para explicar hacia dónde se encaminó el país  después del desenlace del film. 

Todo eso ha dado lugar a que como historia fratricida sea desgarradora, dura, intensa o demoledora., pero no exenta de buen gusto en lo  visual gracias a a premiada y  excelente fotografía de Chris Menges con esos tonos entre grises, metálicos, azules y verdes- no se puede esperar otras cosa de Irlanda- esos ambientes brumosos y , eso sí, a destacar una parte en lo negativo, la historia de amor que se entiende si has leído los problemas políticos durante la producción o salvo que Kitty representa el papel de  Irlanda, querida por todos, pero que al final ha de tomar partido. La película, aunque me gustara menos que en su primer visionado, se deja ver,