El secreto de sus ojos

Grabé la película viendo dos cosas: la fecha de realización tan cercana, 2015, y el fantástico elenco encabezado por Chiwetel Ejiofor, Julia Roberts o Nicole Kidman. Pero desconocía que la película era un remake de una película hispanoargentina, una coproducción Argentina-España en la que participaban 100 Bares , Tornasol Films , Haddock Films , Telefe , Televisión Española (TVE) y Canal+ España. Sin embargo, me había quedado sin verla, y eso que la firma Juan José Campanella y en la que participaba el gran Ricardo Darín, a los que se unían Soledad Villamil, Pablo Rago, Javier Godino, Guillermo Francella, José Luis Gioia, Mario Alarcón, Mariano Argento, Kiko Cerone, David Di Nápoli, Carla Quevedo. La película representó a España en los Premios Oscar y consiguió el premio de la Academia a la mejor película de habla no inglesa.

Me imagino que este fue la razón por la que se inició en interés de algunas productoras norteamericanas para llevar la historia al cine con un título similar, pero en su paso por las salas españolas tendrían una ligera modificación pasando de ser El secreto de sus ojos a El secreto de una obsesión. En este caso la película la dirige William "Billy" Ray, un director y guionista estadounidense cuyo debut como guionista se produjo con el thriller erótico de 1994 Color of Night al igual que ​en películas como Volcano​ y Hart's War. A partir de 2003 empezó a dirigir además de escribir; su primera película como director fue Shattered Glass, que cuenta la historia de un periodista que inventa sus historias. Y la Asociación de Críticos de Cine de Chicago lo nominó como Mejor Director Promesa por su trabajo en esta película. 

También dirigió y co-escribió Breach (2007), que cuenta la historia de un agente del FBI que a la vez es un trabajador ruso dando el espaldarazo definitivo, aunque como guionista, en 2012 como guionista del éxito Los juegos del hambre y algo después por su nominado guión a los Oscar por Capitán Phillips. 

Tras la película que acabo de ver se centró en la televisión en concreto para una serie del canal Amazon llevando a la pequeña pantalla el último libro de F. Scott Fitzgerald The Last Tycoon , o sea, El último magnate que , eso sí, fue cancelada el 9 de septiembre de 2017.

En este remake será producido por Matt Jackson y Mark Johnson por medio de Gran Via Productions, IM global, Route One, Site Productions, Union Investment Partners y Willies Movies AIE contó con un presupuesto de $ 19.5 millones. La película sería distribuida por STX Entretenimiento. El director de la película original, Juan José Campanella , trabajó como productor ejecutivo en este remake. 

El guión en esta versión fue escrito por el director, Billy Ray, basándose en lo visto en El secreto de sus ojos de Juan José Campanella, que a su vez se basaba en la novela La pregunta de sus ojos de Eduardo Sacheri La banda sonora fue labor de Emilio Kauderer y la fotografía de Daniel Moder, el marido de Julia Roberts en su tercera colaboración, mientras que el montaje era de Jim Page. 

El reparto lo encabezan Chiwetel Ejiofor como Raymond "Ray" Kasten, Nicole Kidman como Claire Sloan y Julia Roberts como Jessica "Jess" Cobb. Junto a ellos están Dean Norris como Bumpy Willis, Michael Kelly como Reginald "Reg" Siefert, Alfred Molina como el jefe Martin Morales, Zoe Graham como Carolyn Cobb, Lyndon Smith como Kit, Joe Cole como Anzor Marzin y en el papel de Clay Beckwith, Donald Patrick Harvey como Fierro, Mark Famiglietti como sargento de servicio Jacobs y Ross Partridge como Ellis. Junto a ellos aparecen Don Harvey, Frankie Sims, Patrick Davis, Jahmilla Jackson, Amir Malaklou, John Pirruccello, Alessandro Cuomo.

La historia comienza e 2015 cuando Ray Kasten ( Chiwetel Ejiofor ) descubre en una base de datos de imágenes el rostro de alguien un antiguo caso. Poco después marcha a Los Ángeles para retomar un caso ya cerrado. Han pasado trece años de buscada incansablemente de un asesino. Ahora Ray encuentra por fin una pista para resolver el caso. 

De pronto la película nos lleva al año 2002, , poco después del ataque de Nueva York al 11 de septiembre, a Los Ángeles, a principios de ese año. Un investigador del FBI especializado en contraterrorismo, Ray Kasten ( Chiwetel Ejiofor ) y que tiene como colaboradora a la investigadora Jessica "Jess" Cobb ( Julia Roberts ) ven como llega a la oficina una nueva asistente de la   DA Claire Sloan ( Nicole Kidman ), una atractiva graduada de Harvard, que, desde el inicio llama la atención de Ray. 

Jess, entre investigación e investigación, incita a Ray para que le pregunte si quiere salir con él a Claire, aunque con la desaprobación de Ray, ya que Claire recientemente se comprometió con un inversor financiero llamado Ellis ( Ross Partridge ) que reside en Philadelphia. 

Mientras Jess y Ray bromean, reciben una llamada sobre la aparición de un cuerpo de una joven desconocida que se encuentra en un contenedor cerca de la mezquita angelina de Al-Ankara que es vigilaba permanentemente por Ray y sus colegas pues investigan  la mezquita de Al-Ankara por sus posibles conexiones terroristas. 

Ray y Jess, los dos investigadores del FBI, llegan a la escena del crimen, Ray se acerca al cuerpo de la víctima la primera mirada al cuerpo, y descubren con horror que se trata de la hija adolescente de Jess. Carolyn ( Zoe Graham ) - que ha sido previamente violada, y cuyo cuerpo han dejado en un contenedor y rociada con lejía-. Ray está profundamente conmocionado ante la muerte de la hija de Jess que sólo contaba con 18 años . La lejía impide que haya evidencia alguna de ADN. 

Jess está completamente devastada. Ray se siente culpable por lo que le pasó a Carolyn: él y Carolyn planeaban una fiesta de cumpleaños sorpresa para Jess, y se suponía que iban a reunirse en una panadería, pero Ray no pudo presentarse debido a su trabajo. Dos horas más tarde aparece el cuerpo de Carolyn. La última vez que la vieron con vida fue en la panadería. 

Durante la investigación, Jess siente la creciente necesidad de alejarse de la ciudad. Mientras ayuda a Jess a empacar, Ray , que se pasa la vida viendo fotos, se fija en una del día de picnic de la comisaría . En ella aparece un joven desconocido mirando a Carolyn en todas las fotos. Después de que Ray pregunte en la oficina que quién es el chico de la foto que ha sido invitado por uno de ellos al picnic, nadie le da respuesta. 

Entonces, Ray que  no encuentra pistas con los oficiales de policía para averiguar la identidad del joven, causándole una intensa frustración , comienza a escanear en el sistema de base de datos de posibles terrorista la  foto del chico del picnic, y de inmediato aparece una identificación coincidente.  

Tras encontrar la identificación, Ray le dice a su jefe, el DA Martin Morales ( Alfred Molina ) que el posible asesino es Anzor Marzin ( Joe Cole ), el hombre de la foto, pero Morales es reacio a ir después de Marzin. De inmediato Morales releva  a Ray y a Jess de sus funciones , dejando el caso a la supervisora del Fiscal del Distrito,  

Morales está desesperado por descubrir  la célula durmiente que relacionada con la mezquita para que Los Ángeles no tenga su propio ataque del 11-S. Morales ve a Marzin como un elemento importante para aportar datos contra los terroristas. Morales dice que el trabajo contra el terrorismo que están haciendo está por encima de  cualquier otra cosa, y , por ello, ha implicado a su colega Reggie Siefert ( Michael Kelly ) en buscar un asesino confeso en un sospechoso llamado Aban Ghazala ( Amir Malaklou ). 

Ray, a pesar de no estar en el caso,  entrevista a Ghazala, y se da cuenta de que no es el asesino. Un furioso Ray se dirige a la sala de pesas donde Siefert está trabajando, y le obliga a admitir que el hombre en las imágenes es Marzin. Siefert y que ha presionado a Ghazala para apartar del caso  a Ray y dejarlo sin pistas sobre Marzin, ya que Marzin es el soplón de Siefert en la mezquita. 

Ray se da cuenta de que el detective Guerrero, el detective asignado al caso, sabía que Marzin es el asesino, y que no hizo nada, porque Guerrero sabe que Marzin es el informante de Siefert. 

Ray consigue que el detective Bumpy Willis (Dean Norris) le ayude a investigar. En busca de pistas llega a la casa en la que se refugia Marzin, la casa de una streaper. Al salir ella de paseo junto a su perro entran en el domicilio y los dos encuentran y recuperan un cómic sospechoso, en el que encuentran un patrón como violador y asesino de chicas.

A pesar de que Ray no quiere robar la revista, Bumpy se la lleva. A través de la misma se revela alguno de los sitios a los que suele ir Marzin - pues la revista se remite en múltiples ocasiones a elementos de Los Dodgers de Los Ángeles-. 

Bumpy y una dolorida Jess, que ha visto el contenido del cómic, van al bar que reúne a los aficionados de los Dodgers. Pero nada, así que Bumpy y Ray van en repetidas ocasiones al lugar en dónde juega el equipo. Durante varios partidos Bumpy y Ray buscan a  Marzin  en el Dodger Stadium. Y un día lo descubren , tras su huida  y su fuga, donde Bumpy, resulta herido en una pierna que le dejará secuelas de por vida, Marzin es arrestado. 

Como ya he dicho, Bumpy termina con una lesión en la rodilla en la persecución, y Ray consigue llevar a Marzin a comisaria. Allí coincide con Claire que discute con Ray sus métodos, citando las evidencias del cómic  como inadmisibles debido a protocolo incorrecto y a un conflicto de interés.

Claire casi libera a Marzin durante su interrogatorio, pero vacila y cambia de opinión cuando descubre a Marzin tratando de mirar debajo de su blusa. Claire entonces  se burla de Marzin, lo que le lleva a desabrocharse los pantalones, y mostrar sus genitales. Tras eso ataca a Claire, mientras le dice cosas que demuestran que él es el hombre que violó y mató a Carolyn. Ray se lanza sobre Marzin al que agrede en múltiples ocasiones.

Tras la paliza, Ray es separado del caso por Morales debido a su condición de informante contra los ataques terroristas. 

Jess, Claire y Ray discuten con Morales, quien se niega a perseguir el caso porque no quiere perder a un informante que pueda ayudarlo a detener  a terroristas. Jess, Claire y Ray discuten la posibilidad de matarlo. De inmediato Marzin, ya libre, entra en el ascensor y se marcha alegremente. Poco después vemos a Jess desesperada que rompe el cristal del ascensor con su pistola.  

Después de su liberación, la furgoneta de Marzin que estaba siendo buscada por la policía y con un alto contenido de lejía aparece en la ciudad, pero cuando Ray y Claire se personan, esa noche en la que empiezan a intimar, la misma aparece quemada, destruyendo todas las pruebas contra él. 

Jess, Claire y Ray sospechan  que ha sido Morales quien había dado la orden de incendiar la camioneta para poder mantener a Marzin como informante. 

Con la pérdida de su hija, Jess se convierte en una mujer atormentada muy diferente a la chica alegre que era, y va adquiriendo un comportamiento antisocial. Ray promete no dejar de buscar a Marzin, pero se va al sector privado y consigue un trabajo en seguridad. 

La película que está contada en flasback continuos que combina el pasado y el presente llega definitivamente al mismo.  Ahora, trece años más tarde, Ray, que ahora trabaja como jefe de seguridad para los Nets de Nueva York, regresa a Los Ángeles. 

Ray y Claire se encuentran nuevamente. Su atracción permanece. Ahora Claire es  DA del equipo de la policía de Los Ángeles, y Jess,   sigue siendo una triste y alejada de la persona alegre que fue , es investigadora principal de Claire. 

Ray se presenta y le dice a ambas que ha descubierto una nueva pista sobre Marzin, un hombre del que se ha perdido su pista desde hace 13 años. Ray dice que siente que puede resolver definitivamente el caso. 

Ray ha encontrado en la base de datos a un hombre llamado Clay Beckwith ( Joe Cole ), que se parece mucho a Marzin. Piensa que Beckwith es Marzin usando un nombre falso. Jess insiste en que el asunto está cerrado. 

A pesar de las dudas de Jess, le pide a su amigo Bumpy que ayuda a Ray, como hizo hace más de una década. La investigación les lleva a un hipódromo, donde efectivamente ven a Beckwith que huye por haberse saltado la condicional.

Tras seguirlo en un par de ocasiones Ray da con un Beckwith, que ahora se dedica al robo de vehículos de alta gama. Al llegar al sitio en el que guardan los vehículos robados , Ray pide ayuda. Pero antes de que se personen los policías se produce un tiroteo entre la gente de Beckwith y la policía. Resultado del mismo es que Siefert muere de un disparo. 

Beckwith y sus hombres son arrestados.  Jess que ha ido en el contingente policial le dice a Ray que Beckwith no es Marzin. Ray dice que Siefert necesitaba responder a Carolyn por intentar proteger a Marzin hace 13 años. 

Tras el entierro de Siefert, Ray y Claire , que se ven en la casa de ella, y es descubierto por su marido, un hombre que la comprende dice ella, deciden ir de visita a  la aislada granja de Jess.  

Jess les confiesa  que ella encontró y mató a Marzin hace 13 años, sólo un par de meses después de que Ray saliese del centro policial. Jess comenta  que después de que Morales hiciera lo que hizo quemando  la furgoneta de Marzin era evidente que Marzin quedaría libre y exonerado de culpa al no existir ya evidencias por su destrucción. Ella sabía que Morales no dejaría nunca de proteger a Marzin a pesar de que había matado a Carolyn. La confesión de Jess ante Claire supone una autoinculpación, que Claire decide ignorar. 

Tras esa noche de tortura, Ray une cabos y descubre que todo lo dicho por Jess, iba en contra de la idea de justicia de su antigua compañaera. Así que a la mañana siguiente, Ray sigue a Jess a su granero, descubre que su afirmación de que mató a Marzin tenía como intención la  de encubrir el hecho de que, durante los últimos 13 años, llevaba a Marzin en una jaula en el granero. 

Durante los últimos 13 años, Jess ha estado haciendo sufrir a Marzin por lo que le hizo a Carolyn. Marzin le pide a Ray que le pida a Jess que hable con él. 

Ray, que simpatiza con Jess, saca su arma y la deja a la vista de Jess, y tras salir del granero comienza a cavar una tumba. Ray escucha como Jess dispara y  mata a Marzin. Después ve como Jess camina fuera del establo, y le lanza  a Ray una mirada de alivio, mientras que Claire cierra oficialmente el caso de Carolyn. Así acaba este remake de "El secreto de sus ojos" (2009) que consiguió una taquilla $ 32.2 millones. 

El secreto de su obsesión es una película de terror psicológico que fue lanzada por STX Entertainment el 20 de noviembre de 2015. El desarrollo de la película comenzó originalmente como un proyecto de la Warner Bros Pictures en 2010. En 2011, Denzel Washington se ofreció el papel, siendo la fecha de inicio octubre de ese año y con la idea de tener la filmación en Atlanta. Sin embargo, Warner Bros decidió abandonar la película y el proyecto se estancó durante años, hasta que la empresa independiente IM Global decidió seguir adelante con el proyecto. El casting comenzó a principios de 2014 y la filmación comenzó en enero de 2015. Para el lanzamiento, Billy Ray tendrá que pasar cinco años en el proyecto.Unos meses antes, el 20 de enero de 2015, los derechos de IMGlobal pasaron a STX Entertainment que había adquirido los derechos de la película para hacer un remake en los EE.UU.  . STX también produjo la película. 

El rodaje  comenzó el 26 de enero de 2015, en distintos puntos de Los Ángeles como en su Biblioteca Central que hace de Mezquita.  El 27 de enero, la filmación tuvo lugar en el Parque Santa Anita en el Parque y Hipódromo de Arcadia , en Pasadena, en California, en . Aunque hay que decir que el lugar del rodaje inicialmente iba a ser en Boston, pero en octubre de 2014 fue trasladado a Los Ángeles, con una fecha de inicio en enero de 2015, con el fin de acomodar el calendario del reparto. El papel de Julia Roberts fue inicialmente destinado a un actor masculino, pero el director y guionista Billy Ray lo reescribió específicamente para la actriz.

Fue idea de Julia Roberts para que su personaje usara guantes de plástico cuando le dijeron que su hija fue encontrada muerta en el contenedor y luego se los quitó para sostener a su hija.La madre de Julia Roberts falleció durante la producción. Roberts volvió a rodar cinco días después de la pérdida de su madre.

Gwyneth Paltrow fue originalmente la señalada para el papel principal, sin embargo, ella abandonó y Nicole Kidman la reemplazó. 

Recibió una recepción mixta de los críticos, que elogió sus actuaciones, pero lo comparó desfavorablemente con el original. En Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 34%, basado en 126 revisiones, con una calificación promedio de 5.3 / 10. Se crítica la no necesidad de hacer un remake si éste no no mejora en nada a la notable película original.

En Metacritic , la película tiene una puntuación de 45 de cada 100, basada en 28 críticas, lo que indica "revisiones mixtas o promedio". 

Según los críticos , en Variety  Justin Chang señala que la película es  "Inteligente y bien elaborado remake (...) juega a ser una herramienta al servicio de una precisa narrativa, aunque hace alarde de un giro magistral en un papel clave, el de Julia Roberts" 

Michael Phillips en el Chicago Tribune comenta que "En el lánguido remake 'Secret in Their Eyes', la torpe omisión del 'The' en su título contiene un misterio mucho más intrigante que cualquier cosa que pasa en la pantalla. (...) este redux americanizado de Billy Ray no es exactamente un desastre: simplemente baja la cabeza y hace su trabajo." 

Para Sheri Linden en The Hollywood Reporter se trata de "Un remake inteligentemente concebido. (...) Tan atrapante y tan carente de matices como su predecesora (...) un sólido film de género con inquietantes ecos de temas de actualidad." 

Entiende  Alonso Duralde en The Wrap que "Tres actores muy talentosos que parecen estar trabajando en tres películas distintas. (...) 'Secret' contiene un aluvión de ideas interesantes y escenas efectivas que no forman un conjunto interesante." 

Según  Nick Schager en las páginas de Indiewire que se trata de "Una adaptación americanizada torpe y cada vez más ridícula (...) Una historia que echa a perder su romanticismo y su oportuna trama antiterrorista para concentrarse totalmente en el final sorpresa más absurdo en la memoria reciente".     

Para Richard Roeper heredero de Roger Ebert en las columnas de Chicago Sun-Times "Lo que no se pierde en la traducción es lo que hizo que 'El secreto de sus ojos' fuera tan efectiva (...) Julia Roberts ofrece una de sus interpretaciones menos estelares y más auténticas (...) ".

Crítico se ha mostrado igualmente Peter Travers en las páginas de Rolling Stone al decir que "No ha sido demasiada buena idea hacer el remake del thriller argentino (...) La versión americanizada es fallida, su reparto es desacertado y no tiene ni pies ni cabeza (...)" 

Stephen Holden en The New York Times comenta que "Es triste decirlo: Hay mucho más gancho en un episodio normalito de 'Law & Order'."

Por su parte, Colin Covert en el Minneapolis Star Tribune comenta que "Aspira a ser un policíaco de suspense con un profundo mensaje acerca de la seguridad del estado y la tragedia personal. En lugar de eso, es un flojo misterio de daños y venganzas que desmerece a su veterano reparto"(...)" 

Para el británico Jordan Hoffman que escribió sobre ella en las páginas de The Guardian "A pesar de las actuaciones de peso de Ejiofor, Roberts y Kidman, este remake es una tibia imitación (...) Es probable que olvides esta película a los 45 minutos (...) ". 

Tim Grierson en el británico Screendaily afirma que "Poco convincente y afectado [remake] (...) fracasa como estudio de personajes y como retrato de los peligros de una obsesión." 

En los diarios argentinos también fueron críticos con la película . Por ejemplo, Diego Batlle en el diario La Nación dijo que "La versión de Billy Ray del film de Campanella sufre por la frialdad y el distanciamiento que provocan los cambios ejecutados en la historia." 

Pablo O. Scholz en  Clarín comenta que "Si nos apartamos del filme de Campanella, el relato de Billy Ray (...) tiene su sangre, su nervio, pero insistimos en que es difícil separarse del filme argentino." 

Para Santiago García de Tiempo Argentino "La película mantiene de una punta a otra el suspenso. Las vueltas de tuerca funcionan y la resolución es bastante pesimista, aun cuando la obsesión que los ha empujado haya llegado a un punto final."

En Página 12, otro diario del cono sur,  Horacio Bernades comenta que  "'Secretos de una obsesión' es la clase de película ante la que uno se pregunta qué sentido tiene hacer una remake, si todo lo que se va a dejar de la original son cuatro o cinco escenas, una vaga conexión argumental, ecos ahogados." 

En México Sergio López Aguirre en Cine Premiere afirma que  "Un remake puede cambiar todo, (...) pero hay una cosa que no puede cambiar, no puede cambiar de Pasión. Y eso es lo que falta aquí. "  En otro diario de este país Adrián Ruiz Villanueva en Excélsior afirma que "El filme ofrece un suspenso nítido, pero olvidable." 

Antonio Martínez del chileno  El Mercurio comenta que "La versión estadounidense sacrificó la atmósfera espesa, envolvente y ominosa de la versión original. (...) podó la complejidad y le quitó peso específico, por lo que en comparación es una película menor, pero algo queda." 

Ya en España Carlos Boyero en El País se pregunta que "Otro ‘remake’. ¿Y para qué? (...) lo que hacen es vacuo, sin exigirle demasiada imaginación a los autores del guion, haciendo rutinaria una película apasionante" 

Álex Montoya en Fotogramas comenta que "Un thriller eficaz sostenido por su mediático cast (...)" . Y , por su parte, Carlos Marañón en Cinemanía "Adaptación sin alma (y sin fútbol) de 'El secreto de sus ojos'. La pasión no iba incluida en los derechos (...) ¿Es por todo ello una mala película? Pues tampoco. Es una película inane (...).

Para Mikel Zorrilla en Espinof al libreto de Ray le falta chispa y pronto acaba transmitiendo una molesta sensación de rutina en la que hasta las argucias del asesino saben más a una forma de alagar la historia que a un recurso para conseguir mantener interesado y en tensión al espectador.

Zorrilla señala que película se mueve "en una mediocridad, un thriller más con poco que aportar, pues la historia ya nos la sabíamos y había que ir al cómo contarla para elevarla. Y añade que el director " está esclavizado tanto ante el original ...como a la aparente necesidad de Hollywood de ofrecer una visión más reduccionista de la historia. A decir verdad, lo único que se eleva un poco dentro del mar de mediocridad que es ‘El secreto de una obsesión’ es la actuación de Julia Roberts, ya que se aleja tanto de los tics propios de la estrella como de los recursos de manual propios de este tipo de historias -Ejiofor y Kidman sí que caen en esto último- y ofrece un trabajo más limpio y emocional. ... En definitiva, ‘El secreto de una obsesión’ es una nueva versión de ‘El secreto de sus ojos’ con muy poco interés y que para nada justifica su existencia más allá de para dar a conocer la historia -aunque con un enfoque bastante fallido- a aquellos espectadores de habla inglesa que no quieran ver cine en versión original subtitulada.

Yo, que no he visto la original, tengo que decir que es un thriller interesante, con buena actuación en este caso como anti diva Julia Roberts, nunca tan desarreglada como en esta película. La historia , desconozco la original, se enmarca entre esos juegos de tiempo por medio de los múltiples flashbacks que presenta que, en ocasiones, no facilitan la lectura de la historia , pues entorpecen más que ayudan. de hecho casi podría decirse que son innecesarios. DE cualquier manera, la pelécula se deja ver con comodidad y entre tanto cielo estrellado me ha recordado en parte a un "star system". Lo que sí me llama la atención la escasa capacidad creativa de los guionistas norteamericanos que tiran de ideas originales de películas europeas, de latinoamericanas o , en mayor  medida de la principal fuente bibliográfica del momento, los cómics. Las neuronas en Hollywood parecen haberse encallado. 

Ocean´s twelve

Me encanta Roma. Por supuesto mucho más que Las Vegas.  Cuatro han sido las ocasiones que he estado pisando las calles de la Cittá Eterna. La primera allá por el invierno de 1987. La última en la primavera de 2015. En las cuatro ocasiones he disfrutado de sus monumentos, plazas, de sus callejones y de la compañía.  No está mal que ahora Danny Ocean y Rusty Ryan nos lleven a esta ciudad y amplíen en uno la cuadrilla transformando lo que era Ocean´s Eleven a Ocean´s Twelve, la película que sigue a la anterior y que supone la segunda de Ocean´s Trilogy todas firmadas por un mismo director: Steven Soderbergh. 

Ocean's Twelve es la secuela del film del año  2001 Ocean's Eleven. Al igual que la anterior presentó unos elementos comunes:un gran robo, las dificultades del mismo, unos oponentes inteligentes,  y una cuadrilla de impresión en cuanto elenco protagonizada por George Clooney, Brad Pitt, Matt Damon, Catherine Zeta-Jones, Andy García, Don Cheadle, Bernie Mac y Julia Roberts,entre otros. 

Volvía a ser una producción de Jerry Weintraub por medio de su productora Jerry Weintraub Productions, a las que se suman la Warner Bros., Section Eight Productions, y Village Roadshow Pictures como en la anterior ocasión. La distribución quedó en manos de la Warner Sogefilms y la película contó con un presupuesto mayor que la anterior que era, algo así como de 80, sumando 30 más alcanzando los $110.000.000 de dólares, que se triplicó en las taquillas al alcanzar una recaudación de $362,744,280 de dólares.

En este caso la película sigue el guión- me sigo negando a quitarle la tilde, que le den a la RAE y sus ocurrencias- de George Clayton Johnson, Jack Golden Russell y George Nolfi. Contó con la música de David Holmes, cuya banda sonora incluye el tema "L'appuntamento" interpretado por Ornella Vanoni con la que comienza y caba la película, el maquillaje de Julie Hewett, la fotografía de Steven Soderbergh, el montaje de Stephen Mirrione y el vestuario de Jeffrey Kurland.

El reparto lo encabezan los mismos once de la anterior película más sus allegados encabezados por George Clooney como Danny Ocean, Brad Pitt como Rusty Ryan, Matt Damon como Linus Caldwell con sus colegas Don Cheadle como Basher Tarr, Bernie Mac como Frank Catton, los "gemelos" Casey Affleck como Virgil Malloy, Scott Caan como Turk Malloy, Shaobo Qin como Yen, Carl Reiner como el sabio Saul Bloom, Eddie Jemison como el neurótico Livingston Dell, Elliott Gould como Reuben Tishkoff.

A los que se unen nuevamente Julia Roberts como Tess Ocean, Andy García como Terry Benedict y se incorporan Catherine Zeta-Jones como Isabel Lahiri, Vincent Cassel como el Barón François Toulour, El zorro nocturno, Albert Finney como Gaspar LeMarque. Y junto a ellos en papeles menores Bruce Willis como Bruce Willis, Jeroen Krabbé como Van der Woude, Eddie Izzard como Roman Nagel, Cherry Jones como Molly Star/Sra. Caldwell, Robbie Coltrane como Matsui, Maile Flanagan como Winnie Tang, Candice Azzara como la esposa de Saul Bloom, Jerry Weintraub como Denny Shields y Adriano Giannini como el director de museo.

La película comienza en Roma mientras suena el tema "L'appuntamento" interpretado por Ornella Vanoni y ya han pasado tres años desde que Danny Ocean (George Clooney) y su banda de ladrones —encabezada por el detallista Rusty Ryan (Brad Pitt), el ratero Linus Caldwell (Matt Damon), el experto en explosivos Basher Tarr (Don Cheadle), y el ladrón de cajas fuertes Frank Catton (Bernie Mac)— hicieron el más audaz y lucrativo atraco de la historia, robando los tres casinos del despiadado empresario Terry Benedict (Andy García) en Las Vegas (El Bellagio, el Mirage y el MGM Grand).

Después de repartir el botín de 163 millones de dólares, cada uno de los miembros del equipo de Ocean trató de portarse bien, guardar un perfil bajo, y vivir una vida normal.

En Roma Rusty Ryan (Brad Pitt) vuelve a su casa para estar con su pareja la investigadora de la Interpol la inspectora Isabel Lahiri (Catherine Zeta-Jones), que le comenta haber logrado grandes avances en un caso policial, en el cual Rusty se da cuenta que está implicado, por eso simula darse un baño y se marcha por la ventana.

Al otro lado del mundo, en Connecticut, Danny Ocean (George Clooney) bajo el seudónimo de “Miguel Diaz”, desea suscribir un plan de pensiones de renta fija en un banco expresándole su satisfacción al empleado por haber estado antes en una cámara de seguridad parecida; ahora vive con su esposa Tess (Julia Roberts) que se dedica a dar clases de arte.

Danny la llama para organizar una celebración por su aniversario de casamiento pero Tess es interrumpida por la inesperada visita de Terry Bennedict (Andy García) que viene acompañado por sus matones. Le dice que ha descubierto a las personas que le robaron su dinero y reclama sus 160 millones de dólares más intereses o la banda de ladrones sufrirá las consecuencias; además se encarga de aclararle que no es la única persona en el mundo que está en busca de “los Once de Ocean”

Este hecho es inesperado e inaudito: alguien del mundillo del robo ha roto la regla número uno, la delación. Uno por uno los miembros son localizados por Bennedict.

Ante estas circunstancias los Once se reúnen faltando 13 días para devolver el dinero robado (tienen un plazo de 2 semanas).

El grupo llega a la conclusión de que Terry no pudo haberlos encontrado por sí solo y que ha recibido la ayuda de otra persona “violando la ley número 1”.

Saul Gloom (Carl Reiner), el más longevo de la banda, ya no encuentra una motivación para seguir en actividad y decide dejarlo todo. Mientras tanto el equipo se marcha a Amsterdam para cometer un delito, conseguir algo de dinero.

Quedan sólo 11 días para la entrega del dinero. Danny, Rusty y Linus Caldwell (Matt Damon), que quiere implicarse más en este robo, se reúnen en un bar con Matsui (Robbie Coltrane) para ver qué negocio les tenía preparado este último. Aunque Linus, debido a su inexperiencia, no logra comprender la jerga con la que se estaba conversando y casi hecha a perderlo todo, el grupo consigue un objetivo: han de entrar en la casa de Wan der Woude (Jeroen Krabbé), un millonario solitario coleccionista de documentos y antigüedades muy valiosas. La excentricidad de este personaje es tal al punto de tener su casa extremadamente vigilada (por dentro inclusive) y de tener agorafobia, con lo cual nunca sale de la misma.

De todos modos no resulta ser un trabajo fácil porque no encuentran un lugar por el cual acceder, aunque al equipo se le ocurre acceder a la propiedad debido a que no se encuentra anexada con los edificios vecinos.

Para eso el especialista, Busher Tarr (Don Cheadle) con un disparo de ballesta logra conectar un cable y Livingston Dell (Eddie Jamieson) introduce el código otorgado por Matsui; el robo parece tener éxito, pero cuando entran ven una nota informándoles que ya ha sido robada por un desconocido para ellos que firma sus robos con la figurita de un zorro con la cola levantada, que con el tiempo nos enteraremos que es el Barón François Toulour (Vincent Cassel).

La Europol es alertada del robo, enviando un equipo encabezado por la agente Isabel Lahiri (Catherine Zeta-Jones) que se pone a investigar el atraco. Durante la investigación deduce que un grupo conocido por la Interpol por el nombre de “los americanos” utilizaron la técnica de un mítico asaltante, Max Schummann, emulando a un ladrón que hizo similar trabajo hace unos años en Estambul.

Durante este lapso se revela que Isabel fue la expareja de Rusty; aunque este no quiere aclarar gran cosa sobre el asunto y también logra darse cuenta que el robo planeado no tuvo el éxito para los americanos debido a la aparición, mediante un audio, de un misterioso personaje que se revela como “el principal responsable de la visita del grupo al continente europeo” además de dejar como mensaje una figurilla de un zorro. El dice ser el triunfador en el robo del documento y afirma que para ello hizo un trato con Matsui y que después este último contactó a Danny y a Rusty: sin duda alguna, deducen, es el hombre que los delató a Bennedict y el que le fija las condiciones al dueño de los casinos para que se las transfiera al equipo de Ocean.

El equipo policial sigue sus investigaciones y Frank Catton (Bernie Mac) es detenido porque Isabel encuentra su huella en la escena del robo y el grupo intenta en su búnker encontrar las razones por la cual '“El Zorro” los ha delatado.

Isabel acude al piso de Rusty, donde todo el grupo está reunido. Rusty al abrir la puerta se sobresalta al verla y vuelve a cerrarla, aunque ell ha visto bien los rostros de Danny y del acróbata Yen. Isabel le dice que le pida perdón a este personaje , además de darle el seudónimo desconocido por ellos, "El zorro nocturno", no sin antes quitarle su teléfono sin que se diera cuenta.

Al salir del Hotel Yen (Shaobo Qin) es introducido en una maleta por los gemelos para no ser detectado y el grupo se marcha hacia Roma cuando quedan 6 días para devolver el dinero; mientras se revela la verdadera identidad del Zorro.

Su verdadero nombre es François Toulour (Vincent Cassel), un reconocido ladrón francés muy talentoso, de origen nobiliario, autor de numerosos ilícitos de mucho renombre en el Viejo Continente, que además fue entrenado por Gaspar Le Marc (Albert Finney) considerado el mejor ladrón de todos los tiempos y un mito que , parece ser, desapareció del mercado del robo hace un tiempo. Cuando quedan 5 días para que se cumpla el plazo, Danny visita al zorro en su villa en el Lago Como para que le explique el motivo de su traición.

Todo comenzó cuando Toulour el mes anterior fue a Portugal a visitar a su mentor Le Marc y junto a él se encontraba un “amigo americano” de este último el cual le contó el gran golpe que gestó el equipo de Ocean en Las Vegas y lo calificaba cómo el mejor ladrón del mundo (algo en lo que Le Marc pareció estar de acuerdo). Esto despertó los celos de Toulour, que estaba convencido de ser mejor que Danny, y ante eso le propone ir tras un mismo objetivo.

Ocean no acepta, pero cambia de opinión cuando François, de ser el perdedor, le promete pagar la deuda del equipo con Bennedict guardando Le Marc el dinero como garantía. El objeto que plantea es robar el Huevo de la Coronación de Fabregé, que se exhibirá en Roma en la '“Galleria D´Arte”. Se trata de un objeto que está muy bien custodiado, que viaja en una caja de seguridad y que , a veces, se suelen exponer réplicas sin que la gente se dé cuenta.

Isabel se percata de que Ryan y sus socios están detrás de un operación y así se lo informa a sus superiores, pero al no saber lo qué realmente es, estos le ignoran. Sin embargo, mientras está en un atasco por una calle romana ve una imagen del huevo que será expuesto y se da cuenta de que ese es, más que posiblemente, el objetivo. Así que pide autorización a su Superior pero es rechazada. Faltan 3 días para el plazo y el grupo en su búnker prepara un plan para entrar a la Galería por la mañana debido a que la red de láser que está activa durante a noche es imposible sobrepasarla (incluso para Yen) y está programada para movimientos aleatorios durante la misma.

Por otro lado, Roman Nagel (Eddie Izzard), un experto técnico y amigo de la banda, crea un huevo idéntico al verdadero, pero digitalmente a través de un holograma y que puede permanecer en buen estado por 2 minutos. Es sí, Roman exige el doble de pago tal y como le comenta a la secretaria de Rusty por teléfono- pero no es otra que Isabel- así Rusty tras otra conversación con Roman se da cuenta de que Isabel tiene su teléfono (por eso sabe del robo a perpetrar) y el grupo se encuentra confundido ante la situación.

Mientras, “El Zorro Nocturno”, ocultando su identidad, le hace creer a Lahiri que se han sustraído unos cuadros de su casa y le entrega un video con cámaras de seguridad ocultas. Lo curioso de este video es que los supuestos ladrones son integrantes de la banda de Ocean. Lahiri, con la autorización 1077 en su poder, pide mucha seguridad para cubrir el huevo y le da a la Policía los nombres de la banda, obteniendo ellos imágenes de sus identidades.

Quedan 2 días para el plazo y el grupo se prepara para actuar, pero todos salvo Linus, Busher y Turk Malloy (Scott Caan) son detenidos en las escaleras de acceso al Museo, aunque alguno como Danny, ya dentro, y encerrados al ser detectados por la Policía, gracias a la información brindada por Toulour; además se revela que éste tiene cámaras que muestran constantemente el lugar de reunión del grupo y la vigilancia que siempre tiene sobre ellos.

Los 3 restantes que se han salvado se ponen a pensar en una nueva estrategia y se les ocurre agregar a una mujer famosa para que genere menos sospecha y pueda cambiar el huevo: esa mujer es Tess, dado su enorme parecido con Julia Robert. Ella llega a Roma desde Estados Unidos engañada por Linus y con el temor de que Danny está involucrado en algo feo.

Nada más llegar a Fiomicino, se entera de que Danny está detenido y al escuchar el plan disparado de Linus , les dice que no está del todo convencida para actuar porque tiene que simular que es la actriz Julia Roberts. Esto se complica aún más cuando en el hotel en el que se aloja aparece Bruce Willis, que al ver a su vieja amiga le pide un favor: que le devuelva un juguete de su hija que dejaron abandonado en la casa de la actriz en el Lago Tahoe.

Sólo queda 1 día para devolverle el dinero a Bennedict y el resto del grupo con Tess, ahora a la cabeza y supuestamente embarazada, junto a Saul que simula ser su médico, y Bruce Willis, que se les ha unido, al igual que el director del museo (Adriano Giannini), debe jugar su última carta activando el holograma y sustrayendo el huevo, pero Isabel se da cuenta de los movimientos de los que aún siguen libres , siendo descubiertos en la sala en la que está el mismo.

Todos los ladrones junto a Tess son encarcelados. De pronto en la misma Comisaría de policía se persona una agente del FBI de nombre Molly Star (Cherry Jones) que le aclara a Isabel que debe volar de inmediato a Amsterdam porque se descubrió una irregularidad en unos papeles; mientras ella ve a los prisioneros ya que desea interrogarlos.

Al primero que pide para ello es a Linus, al que le pide que testifique contra sus socios para ser liberados ya que así se le retirarían los cargos en Italia y podrían ser extraditados a Estados Unidos inmediatamente. Linus se niega a hacerlo, pero al no tener opción accede a la petición de Star. Cuando van en el coche se revela que Cherry Star es su madre.

Gracias a ella todos los miembros son liberados, pero Rusty se dirige a tomar un avión e Isabel desea seguirlo; Ya en las cercanias del avión Ryan le dice a Isabel que su padre sigue vivo y el motivo del porqué su madre lo separó de él - ella no quería que su hija delinquiera como su padre- y ambos se suben a un avión mientras Isabel le devuelve su móvil.

Mientras tanto Frank es liberado en Amsterdam y Toulour llega a su villa con un paquete y su sirvienta le informa que hay dos personas esperándolo. Se trata de Danny y Tess que quieren saber cómo el Zorro pudo llevar a cabo el robo. Toulour les cuenta que pudo sobrepasar la red de láser gracias a sus habilidades de Capoeira, Danny, a duras penas, lo reconoce como el mejor del mundo pero le aclara que no se retirará sin su ganancia.

François no comprende lo que está pasando y luego se da cuenta de que Ocean previamente al desafío tuvo un encuentro con Le Marc.

Seis días antes del plazo Danny y Rusty se reunieron en Paris con el famoso ladrón que les pide disculpas por los problemas que le causó a ellos y a su banda al provocar a Toulour con sus comentarios que hizo a su amigo americano. Le Marc, quién robó el Huevo en 1980, les proporciona a ambos la información de que el verdadero Huevo será transportado por una persona en una mochila que saldrá de la estación de tren de Gare du Nord a las 9:30 de la mañana, pero a cambio de eso Gaspar les pide confidencialidad absoluta entre los 3.

Además les aclara que, desde el comienzo del desafío al verlo en su villa, Toulour siempre los vigilaría a donde quiera que vayan, de manera tal que había que generar una puesta en escena muy elaborada.

El grupo cumplió al pie de la letra las indicaciones, robó el Huevo durante el trayecto en el tren simulando una pelea y fingieron todo lo que sucedió en Roma de manera tal que “El Zorro Nocturno” creyera que iba venciendo con total seguridad.

Toulour se da cuenta de que robó una réplica, no puede creer en que ha sido derrotado y se ve obligado a cumplir su deuda pagándole el dinero a Bennedict. Rusty e Isabel llegan a una casa desconocida en el sur de Italia y Ryan le revela que su padre es el ladrón Gaspar Le Marc. Ambos se abrazan conmoviéndose y Rusty decide dejar el Huevo con la persona a la que considera su verdadero dueño.

Mientras en Las Vegas Reuben Tishkoff (Elliott Gould) le lleva el cheque a su competidor en los casinos Bennedict dándole el pago realizado.

Terry advierte que esta clase de ladrones son personas a las cuales no les gusta perder, con lo cual se mantendrá alerta; en ese momento se muestra a Toulour haciéndose pasar por un empleado del Bellagio limpiando ventanas.

A la semana siguiente se reúnen Ocean con Tess, Rusty con Isabel y el resto de sus socios criminales para divertirse en una cena y jugar al póker finalizando así la película con la música del tema "L'appuntamento".

La película fue estrenada en los Estados Unidos el 10 de diciembre de 2004. La película fue filmada en 2004 en Atlantic City, Nueva Jersey , San Petersburgo, Florida y en Las Vegas en el Hotel Bellagio .

El rodaje también tuvo lugar en Chicago , Ámsterdam , París , Monte Carlo , el Lago Como (en Villa George Clooney en Laglio ), Roma, Fiumicino, y Scopello en Castellammare del Golfo (Trapani) en Sicilia . La producción pasó tres semanas en los Países Bajos tanto en La Haya,Gravenhage, Amsterdam como en Haarlem en Noord-Holland ; Las escenas fueron filmadas en el KattenKabinet de Amsterdam , el Hotel Pulitzer , la estación de ferrocarril de Haarlem - a la que fui en 1999- que se hace pasar por la la Estación Central de Amsterdam , y el Ayuntamiento de La Haya . En París, se rodaron escenas en la Sorbona , en la Embajada de Australia y en la Gare du Nord así como en la costa azul francesa concreta,ente en Cap Martin. Posteriormente, el rodaje se trasladó a Italia. El Casino Monte Carlo y la Villa Erba en Cernobbio, en la provincia y al lado del Lago Como,también sirvieron como lugares de rodaje.

También se rodó en Illinois concretamente en Bannockburn, Chicago, Highwood, Lincolnwood, Waukegan, Lake Forest y Winnetka. Y, por supuesto, en Phyllis Morris en Beverly Blvd,Beverly Hills, Hollywood, en los Warner Brothers Burbank Studios - 4000 Warner Boulevard, Burbank, Los Ángeles y Las Vegas.

El museo a robar que tiene el nombre de "Galleria D'Arte di Roma" en el exterior, pero el edificio no es realmente uno de los innumerables museos en Roma (aunque algunas exposiciones se celebran allí), sino más bien la Escuela Británica en Roma situado en Villa Borghese.

La historia de esta película fue tomada de "Honor Among Thieves", un guión escrito por George Nolfi que fue originalmente pensado para ser un vehículo de John Woo . Cuando se decidió que Ocean's Eleven : Hagan juego (2001) iba a tener una secuela, Warner Bros. le pidió a Nolfi que reescribiera el guión, ajustándolo para los personajes del Ocean's Eleven.

El guión fue reelaborado cuando Julia Roberts se enteró de que estaba embarazada de gemelos. La película en la que se nos dice que la "real" Julia Roberts está discutiendo en Los Ángeles, porque está a punto de iniciar el rodaje de "Payasos no pueden dormir", juegan con ese título, pues este fue el que tenía el guión de esta película.

Por su lado,  Matt Damon solicitó, justo antes del inicio de la producción, que el guión fuese revisado, de modo que su personaje tendría un papel más pequeño en la historia. Damon acababa de rodar El mito de Bourne (2004), y afirmaba que estaba demasiado agotado para interpretar a un personaje que tuviese un papel importante en la película. El director Steven Soderbergh negó la petición de Damon, afirmando que sentía que el personaje de Damon era parte integral de la trama, y ​​que darle menos tiempo a Damon disminuiría el impacto de su personaje en la trama.

Hay algunos guiños entre los actores sobre si mismos. Por ejemplo, George Clooney tenía 42 años cuando filmó la escena en la que los otros actores adivinan su edad y a él le preocupa que piensen que tiene o parezca tener 50 años.

La mansión del Zorro Nocturno se encuentra a orillas del lago Como, y realmente le sirvió de inspiración para hacer el Bellagio en su diseño.

La banda sonora original de Ocean's Twelve fue lanzada por Warner Bros. Records en diciembre de 2004. David Holmes regresó a componer la música para la película y ganó un premio BMI .

Steven Soderbergh insistió en que esta película se hiciera con el mismo presupuesto que Ocean's Eleven. Hagan juego (2001), pero resultó algo más cara. Para Steven Soderbergh, sin embargo, ha declarado que es la favorita de las tres películas de la Trilogía.

Peter Fonda filmó un cameo como Bobby Caldwell, el padre de Linus, pero no aparece en el corte final, algo que también le ocurre a Ellen Barkin , que interpretaría a Abigail Sponder en la secuela Ocean's Thirteen (2007), que también filmó un pequeño cameo. Fue cortado en última instancia. Sin embargo, se puede ver en la versión Blu-ray (bajo la sección de material adicional, la secuencia "Meet the Team, Again").

Fue un éxito de público, aunque de Premios y crítico los resultaron fueron menos elogiosos que la anterior. En 2004 estuvo nominada a los Critics' Choice Awards como el Mejor reparto.

Ocean's Twelve recibió críticas mixtas en general, anotando un 55% en Rotten Tomatoes. La película fue criticada por su comienzo lento, su compleja trama y un giro final que negaba gran parte de la acción anterior.

Stephen Hunter, del Washington Post , dijo que "todo termina en una de esas notas exageradamente descuidadas donde, después de dramatizar los eventos narrativos que para nosotros,hemos asumido de buena fe, de repente y arbitrariamente se deben a otros eventos narrativos , que invalidan completamente lo anterior. "

Claudia Puig en USA Today comentó, "A la velocidad que las cosas van, todo Hollywood pondrá alrededor un día de trabajo en Ocean's Seventeen ". Más positivamente,

Roger Ebert en el Chicago Sun-Times concluyó de esta manera: "La película tiene que ver con el comportamiento, el diálogo, el poder de las estrellas y los chistes ingeniosos. Realmente me gustó."

Ocean's Twelve fue calificado por Entertainment Weekly como uno de "Los 25 peores secuelas realizadas". Manohla Dargis en su columna del The New York Times comentó que era "Una disfrutable y desenfadada película trivial"

Kirk Honeycutt del The Hollywood Reporter afirmaba que era "El trepidante montaje de Stephen Mirrione y la banda sonora pop-rock de David Holmes impulsan que la historia siempre avance tanto si uno es capaz de seguir los giros como si no"

En  Variety Todd McCarthy escribía que "Steven Soderbergh se divierte con todo aquí - en primer lugar, con sus actores, con la habilidad narrativa, los desvíos estilísticos y una chistes propios que a veces rayan lo presumido"

Según entendía Peter Travers en Rolling Stone "Clooney y compañía se esfuerzan demasiado esta vez. Puedes ver que están jadeando y resoplando por mantenerse a flote, pero todo lo que se oye es: glu glu glu".

Ya en España Javier Ocaña en El País comentaba que la película era de "Una complicidad y una empatía tan aplastante que han sabido transmitirla desde la pantalla al patio de butacas. (...) Puede que no estemos ante una gran película. Nos hallamos en una dimensión aparte, reconocible sólo en el Hollywood clásico y, en contadas ocasiones, en la moderna industria americana, el terreno de la seducción a través del carisma." 

En el Diario El Mundo Francisco Marinero afirmaba que era "Una película no sólo debidamente inversosímil, sino también demasiado enrevesada y demasiado larga. (...) Lo mejor: las interpretaciones de todos y algunos saltos en la narración que, por algo. desconcertantes, despiertan la curiosidad." 

José Manuel Cuéllar en el Diario ABC sostenía que era "Un poco de lo mismo pero con pequeñas variantes (...) la resolución es burda y tramposa (...) a Soderbergh hay que pedirle mucho más que el olor a dólar puro y duro (...) todo suena a encargo" 

Yo estoy de acuerdo con esta última crítica,  aunque me sumo a la idea de que la película es un poco fullera, pues juega permanentemente con reglas de juegos diferentes que nos deja como espectadores en ocasiones en fura de juego. Más de lo mismo, destinado para ese público encantado con el mundo galáctico que está enamorado de sí mismo. Se deja ver como le ocurre a Roma.

El nuevo Ocean

Como ya he contado en una entrada anterior quedé impresionado con Las Vegas. Es un monumento a la exageración, al exceso, rozando en ocasiones al mal gusto, pero es una ciudad muy atractiva. Pasear por el viejo / nuevo Las Vegas es pasear por el decadente pasado o por un mundo que vemos reflejado en el cine de los noventa, pero sobre todo en el del nuevo milenio. Su gran avenida, el Strip, es ese marco incomparable o fondo de muchas escenas de películas que pasan por aquí. Sin embargo, como comenté hace unos días, esa parte decadente vinculado con el primer Las Vegas, no tan lejano, y ligado a Frankie, Sinatra ...of course y su Rat Pat creo que me gustan casi más. Esos viejos casinos que nos recuerdan a un viejo motel de carretera `pero con fondo, con mucho fondo que ya casi no quedan, tiene mucho encanto frente a lo nuevo formado por esos lujosísimos edificios llenos de cascadas, de cielos azul veneciano, de tiendas, de aires acondicionados heladores que contrastan con el calor exterior que alcanzan los 40 o 45 grados, de moquetas y pasillos interminables que se pierden casi en el infinito. La verdad es que me quedo con el viejo. Pero puede ser por mi carácter, pues una vez visto la nueva versión de Ocean's Eleven, esa comedia de los 60 dirigida Lewis Milestone y que aquí se llamó La cuadrilla de los once, tengo que reconocer que me ha gustado un poquito más la original que la copia ahora llamada Ocean´s eleven: Hagan juego. 

Esta nueve versión es una película estadounidense que conjuga acción y comedia que dirigida por Steven Soderbergh y estrenada en 2001, se hizo famosísima por contar entre su elenco a lo más granado del firmamento de Hollywood, leáse George Clooney, Brad Pitt, Matt Damon, Andy García y Julia Roberts, entre otros muchos. 

Se trata de un remake de la película homónima, de esa de la que ya he hablado del año 1960 dirigida por Lewis Milestone. La nueva versión fue producida por Jerry Weintraub a través de su productora, Jerry Weintraub Productions, que contó con la inestimable colaboración de la Warner Bros.- especialmente relevante para la distribución- , NPV Entertainment y de Section Eight Productions. Para ello contó con un presupuesto de 85.000.000 millones de dólares ($) que se recuperaron holgadamente con una mareante recaudación de 450.717.150 de dólares ($). 

El guión firmado por Ted Griffin está basado en parte en el escrito por Harry Brown y Charles Lederer para la película de 1960 y éstos, a su vez, se inspiraron en una historia original de George Clayton Johnson y Jack Golden Russell. 

Para la banda sonora Soderbergh contó con la música de David Holmes, su propia fotografía y el montaje de Stephen Mirrione, al que se le unió el trabajo en el maquillaje de Julie Hewett y Jeffrey Kurland en el vestuario. 

Como protagonistas contamos con un conjunto galáctico encabezado por George Clooney como el nuevo Danny Ocean, Brad Pitt como "Rusty" Ryan, Matt Damon como Linus Caldwell, A estos tres se suman Scott Caan como Turk Malloy, Casey Affleck como Virgil Malloy, Shaobo Qin como Yen, Bernie Mac como Frank Catton, Don Cheadle como Basher Tarr, Carl Reiner como Saul Bloom, Eddie Jemison como Livingston Dell, Elliott Gould como Reuben Tishkoff, 

Junto a los once de Danny Ocean aparecen Andy García como Terry Benedict y Julia Roberts como Tess Ocean. 

En papeles menores aparecen Topher Grace, Joshua Jackson, Holly Marie Combs, Joshua Jackson, Shane West que son los actores / actriz aprendices de Rusty y el mismo Steven Soderbergh como uno de los ladrones de bancos y en pequeños cameos actores de la versión clásica como Angie Dickinson y Henry Silva , así como Wayne Newton , los boxeadores Wladimir Klitschko y Lennox Lewis, el speaker Jim Lampley , el productor Jerry Weintraub como jugador de alto nivel y John Erickson como patrón de casino. 

Tras salir de la cárcel, Danny Ocean (George Clooney), un hombre tranquilo, atractivo, honesto, de formas suaves y perspicaz en sus acciones, a pesar de su naturaleza ilegal, que decide violar su libertad condicional y viajar a Los Ángeles para reunirse con su amigo y socio en el crimen Rusty Ryan (Brad Pitt) que vive enseñando trucos de cartas a actores. Es un hombre bien conectado al que le gusta la comida rápida, y que al proponerle un nuevo trabajo acepta encantado dado su aburrimiento actual como profesor de juegos de azar. 

Los dos van a Las Vegas para proponer el plan a su acaudalado amigo, Reuben Tishkoff (Elliott Gould), antiguo dueño de un casino, hoy apartado de ese mundo muy a su pesar. El plan consiste en robar simultáneamente los casinos Bellagio, Mirage y MGM Grand. La familiaridad de Reuben con la seguridad en los casinos le hace muy reacio a participar, pero cuando empieza a pensar que es una buena manera de vengarse de su rival, Terry Benedict (Andy García), gerente de los tres casinos, Reuben acepta financiar la operación. 

Debido a que los casinos están obligados por la Comisión de Juego de Nevada a tener suficiente dinero en efectivo para cubrir las apuestas de todos sus clientes, los tres deducen que en una próxima noche en la que va a tener lugar un combate de boxeo muy esperado entre Lennox Lewis y el ucraniano Wladimir Klitschko, la cámara acorazada del Bellagio, que alberga el dinero de los tres casinos, contendrá más de 150 millones de dólares. 

Ocean y Ryan reclutan a ocho antiguos colegas y especialistas en diversas ramas del crimen: Linus Caldwell (Matt Damon), un joven, talentoso y hábil carterista de Chicago, aunque algo ingenuo cuyos padres son famosos ladrones bien considerados en el medio criminal. Danny reconoce el potencial en Linus, y lo convoca al equipo, aunque Linus es el más difícil de convencer y el más inseguro. Junto a ellos se incorpora Frank Catton (Bernie Mac), un estafador que trabaja como croupier de casino, y viejo amigo de Rusty y Danny con capacidad de seducción al que quieren en el equipo por ser un quintacolumnista para el robo. 

Junto a ellos reclutan a los hermanos gemelos Virgil y Turk Malloy (Casey Affleck y Scott Caan), dos talentosos mormones mecánicos de Salt Lake City; el primero Turk Malloy, que Danny emplea como conductores para el trabajo; mientras que Turk es agresivo y confiado, mientras que Virgil es manipulador, más suave, educado y amable que su hermano, pero también puede llegar a ser muy sarcástico y arrogante. Ambos frecuentemente se están peleando entre ellos. 

Otro es Livingston Dell (Eddie Jemison), un experto en electrónica y vigilancia, un especialista en tecnología contratado para completar el hackeo de ordenadores y tareas asociadas. Tiene una personalidad neurótica y antisocial y está extremadamente incómodo cuando no está sentado en su PC.  

Basher Tarr (Don Cheadle), un experto en explosivos y municiones y habitual compañero de Rusty y Danny, habla con un exagerado acento , y a pesar de su inteligencia, puede ser muy dramático. 

Saul Bloom (Carl Reiner), un veterano estafador que será empleado por el equipo para hacerse pasar por un sinnúmero de personas para su trabajo. Saul demuestra ser duro para que Rusty se convenza de que tiene que contar con él. 

Junto a ellos "El Increíble" Yen (Shaobo Qin), un experto acróbata chino que puede entrar en cualquier sitio y en cualquier espacio de convenga al equipo por su capacidad de contorsión y hazañas acrobáticas. 

Después de una reunión en la casa de Reuben Tishkoff en la que se explica el robo , gracias en parte a la obtención de los planos del Bellagio, varios de los miembros del equipo llevan a cabo el reconocimiento en el Bellagio para analizar todo lo posible acerca de la seguridad, las rutinas y comportamientos del personal del casino, y moverse por el edificio en sí. 

El resto del equipo crean una réplica exacta de la cámara acorazada con la que practican maniobras a través de sus complejos sistemas de seguridad. 

Durante esta fase de planificación, el equipo descubre que la ex-esposa de Danny Ocean, la bella Tess (Julia Roberts), es la novia de Benedict. Ryan insta a Ocean a que abandone el plan, creyendo que será incapaz de actuar con juicio si Tess está involucrada, pero Ocean se niega. 

Por otro lado "El asombroso" Yen ( Shaobo Qin ), un acróbata consumado se lesiona en uno de sus miembros. 

Días antes de producirse el robo, Danny ve en una mesa del comedor del Bellagio a Tess, su exmujer, experta en Arte, a la que sorprende negativamente y que empieza a sospechar que algo pretende. 

En eso llega Benedict y lo reconoce , comenzando igualmente a sospechar y al que pone sobre alerta. Tras eso, es expulsado del comedor. Cuando el plan se pone en marcha, Ocean va al Bellagio para ser visto por Benedict, y como Ocean esperaba, hace que le encierren en una habitación para que un gorila le dé una paliza. 

Sin embargo, Ocean ha sobornado al gorila llamado Bruiser. Bruiser, sin embargo, es un amigo de Danny, y éste le ayuda a escapar por el conducto de ventilación para reunirse con su equipo en la cámara. 

Por su parte, Linus se hace pasar por un agente de la Comisión de Juego del Estado de Nevada, e informa a Benedict de que uno de sus empleados, Ramón Escalante, que es en realidad Frank Catton, es un ex-presidiario algo que está expresamente prohibido por la Comisión. 

Linus y Frank simulan un enfrentamiento en presencia de Benedict para que Linus pueda robar los códigos de acceso a la cámara escritos en un papel en el bolsillo de Benedict y al que acaban de entregárselos se jefe de seguridad. 

Yen, por otro lado, es introducido en la cámara por los hermanos Malloy que se pasean por los casinos con un carrito que contiene un espacio para ocultar a Yen y con ello ayudar a colocar los explosivos desde dentro. 

A su vez, el viejo Saul introduce los explosivos en el casino haciéndose pasar por un comerciante de armas internacional que necesita seguridad especial para sus objetos de valor, por lo que es recibido por Benedict que le ofrece sus servicios para la custodio de los objetos de valor y después finge sufrir un infarto y es tratado por Rusty Ryan, que se hace pasar por médico. Con ello atraen la atención de los hombres de seguridad lejos de los monitores de la bóveda.  El equipo usa un artefacto robado en un Instituto Tecnológico de California capaz de provocar impulsos electromagnéticos para desactivar la electricidad del casino y llegar a la cámara sin ser detectados. 

Gracias a esto Linus y Danny avanzan por el hueco del ascensor sin ser detectados. Mientras Benedict, una vez negociado con Saul, va junto a Tess a la velada de boxeo que se ha de desarrollar en el MGM. 

Cuando el combate comienza entre Lennox Lewis y Klitschko, se produce un apagón. Ante esta situación, Benedict trata de restablecer el orden en el casino tras el apagón. 

En esto que Rusty Ryan le llama de forma anónima a un teléfono móvil que Ocean había dejado en el abrigo de Tess. Ryan le informa de que la cámara está siendo saqueada, y que el dinero será destruido si no coopera en cargar la mitad del dinero en una furgoneta aparcada en la entrada. Benedict ve las grabaciones de las cámaras de seguridad, que han sido hackeadas por el experto del grupo, Livingston Dell, que confirman lo que dice Ryan, y colabora en el transporte del dinero, pero ordena a sus hombres que sigan a la furgoneta cuando ésta parte, y llama a un equipo de SWAT para que protejan la cámara y la otra mitad del dinero. 

La llegada de los SWAT acaba en un tiroteo y con una explosión que destruye la otra mitad del dinero que quedaba en la cámara. Después de asegurar a Benedict que el casino está seguro, éste les ordena marcharse. 

Los hombres de Benedict que siguen a la furgoneta descubren que está siendo conducida a control remoto por los dos hermanos, y que en lugar de dinero, las bolsas de su interior están llenas de octavillas de anuncios de prostitución tan típicos de las esquinas de las calles de Las Vegas. 

Benedict se da cuenta de que el video del robo que ha estado viendo era un montaje, ya que el suelo de la cámara no tenía el logotipo del Bellagio, que había sido instalado recientemente. 

En un flashback se ve cómo Ocean ha usado la réplica de la cámara para crear el video falso que Benedict ha visto, mientras el resto del grupo se hacía pasar por miembros del SWAT y sacaba el dinero del casino al responder a la llamada de Benedict. Éste va a la habitación donde dejó a Ocean y le encuentra allí recibiendo una paliza, sin forma de relacionarle con el robo. Mientras la seguridad se lleva a Danny , éste le dice a Benedict: "Muy bien, conozco a un tipo, estábamos juntos en la cárcel, que conoce a toda la gente que puede ser este trabajo en el oeste de los Estados Unidos, él lo sabe, dame 72 horas y descubriré quién tomó tu dinero". Benedict , no dudando de su participación en el robo, pero sin prueba alguna, llama a la policía para que se lo lleven y ordena a sus hombres que entreguen a Ocean a la policía por violar su condicional estando en Las Vegas. 

Mientras Tess ve las grabaciones de seguridad, Ocean consigue que Benedict confiese que abandonaría a Tess si con ello pudiese recuperar el dinero. Tess al ver la grabación descubre la verdadera naturaleza de Benedict. Tess deja a Benedict y sale del hotel justo a tiempo para ver a Danny como está siendo detenido. 

En el exterior frente a Bellagio el resto del equipo disfruta de la victoria, en silencio, mientras suena "Clair de Lune" de Debussy viendo la enorme y famosa fuente , tras eso cada uno va por su lado. 

Tras pasar de tres a seis meses en prisión por violar su condicional, Ryan y Tess van a esperarle a la salida y los tres parten en coche, aunque Danny le pregunta a Rusty $ ¿13 millones y tú manejas este pedazo de mierda?".seguidos de cerca por los hombres de Benedict, acabando así la película. 

En enero de 2000, se anunció que Warner Bros. estaba en conversaciones muy avanzadas con Steven Soderbergh para realizar un remake de Ocean's Eleven , el clásico de los 60 realizado por Lewis Milestone con Frank Sinatra, Dean Martin y otros Rat Pack, pero ahora protagonizada por George Clooney, Brad Pitt y Julia Roberts, entre otros. 

A Jon Favreau se le ofreció escribir el guión pero lo rechazó.El guionista Ted Griffin dice que fue inspirado por Los siete magníficos (1960) y La gran evasión (1963). Le gustaba la forma en que los hombres de esas películas tenían un acuerdo que entre ellos que sólo ellos entendían. 

Johnny Depp fue considerado por Linus Caldwell, mientras que Luke y Owen Wilson estaban en converesaciones para ser los mellizos Malloy. Sin embargo, los hermanos Wilson tuvieron que salir del proyecto debido a su compromiso con The Royal Tenenbaums . 

La decisión de utilizar un elenco de estrellas de cine llevó a varios actores a abandonar el proyecto debido a ortos compromisos, malos horarios y salarios , pues muchos tuvieron que reducir su caché para estar aquí. Esto supuso por ejemplo que se cayeran del proyecto Mike Myers , Bruce Willis , Ewan McGregor , Alan Arkin y Ralph Fiennes que estaban entre los que abandonaron. Los cineastas Joel y Ethan Coen fueron considerados como reemplazos para los hermanos Wilson, pero Soderbergh eligió a Scott Caan y Casey Affleck en su lugar y que pudieron improvisar algunas de sus líneas en la película.

Mark Wahlberg fue originalmente elegido como Linus Caldwell, pero dejó su papel y puesto a favor de protagonizar otro remake, El planeta de los simios / Planet of the Apes , y posteriormente fue reemplazado por Matt Damon. 

Danny Glover también rechazó el papel de Frank Catton para estar en esa película al igual que Bruce Willis fue originalmente el que tenía el papel de Danny Ocean, pero tuvo que retirarse debido a conflictos de programación. El compromiso de Clooney con Ocean's Eleven lo obligó a rechazar el papel principal en Unfaithful . 

Con todo la película contó con un elenco de un buen número de actores de Hollywood qué contiene estrellas de la talla de la talla de Brad Pitt, Matt Damon, Julia Roberts y Andy García contribuyeron a este proyecto rebajando ligeramente sus respectivos caché. También aparece un actor nuevo, en concreto, Shaobo Qin hizo su debut en cine con esta película. Estaba ensayando con los Acróbatas de Pekín cuando fue descubierto y le pidieron audición para el papel de Yen.

Algunos rodaron muy poco tiempo por temas de agenda. Por ejemplo, Julia Roberts filmó todas sus escenas en dos semanas en su mayor parte en Las Vegas. Sobre todo se rodó en el Bellagio Casino & Hotel en el 3600 Las Vegas Boulevard Sur de Las Vegas, en The Strip en el Estado de Nevada. Pero también se rodó en la Prisión estatal de East Jersey en Rahway y en Atlantic City, ambas en New Jersey. También en San Petersburgo, Universal Studios, Universal Orlando Resort , Infinite Horizon Studios de Orlando todos ellos en Florida, y en Chicago en Illinois, en California en los Estudios Warner Brothers Burbank Studios , en Victorville, en Palm Springs, en Santa Mónica, en los Universal Studios de Universal City, Universidad de California, Irvine todos ellos en California.

Steven Soderbergh quería que alguien asociado con las películas de los años setenta asumiese el papel de Reuben Tishkoff. Elliott Gould fue sugerido por un miembro del equipo. Soderbergh se dio cuenta de que sería perfecto para el papel. El diseñador de vestuario Jeffrey Kurland basó el estilo  de Reuben Tishkoff en su tío abuelo ruso. 

El fallecido en 2008, Bernie Mac improvisó algunas de sus líneas, incluyendo "¿Quieres que suba a la mesa y baile?" 

La mayor parte de la película fue rodada en Las Vegas, donde el productor Jerry Weintraub tenía muchas conexiones. El productor Jerry Weintraub era amigo del ex propietario Steve Wynn. Wynn vendió el Bellagio a Kirk Kerkorian antes de filmar, pero Weintraub también era amigo suyo. Logró que los cineastas accedieran a los casinos. Jerry Weintraub le pidió a Carl Reiner que estuviera en la película unos días antes de que tuviera que estar en el set. Se conocían desde hacía años. Weintraub produjo Oh, Dios! (1977), que Reiner dirigió. George Clooney llamó a Weintraub el "Papa de Las Vegas". 

Steven Soderbergh quería que los actores estuvieran en el set para asegurarse de que tenían buena química. Durante el tiempo de inactividad, el elenco a menudo se reunió alrededor del que fuera popular actor, drector, guionista y productor de cine y televisión Carl Reiner para escuchar sus historias, que , por cierto, encantaban especialmente a Andy García. 

Steven Soderbergh dijo que la película era una oportunidad para dar al público "placer de principio a fin". Quería que fuera "una película a la que se entregó, sin vergüenza y sin arrepentimiento". El Bellagio permitió que la tripulación aprovechara su sistema de seguridad para obtener imágenes reales de la vigilancia del casino. De hecho los miembros del elenco principal vivieron en el Bellagio durante la filmación. 

Comentar que , al menos, 2.000 extras fueron utilizados durante la filmación de las escenas de combate de boxeo. El pozo del ascensor fue creado con efectos visuales. Los actores estaban a sólo unos metros del suelo. 

Parece ser que durante el rodaje el elenco jugó en los Casinos durante las horas de descanso. Si bien hay desacuerdo entre quién ganó más ( George Clooney dice Matt Damon , Damon dice Brad Pitt ), Clooney logró perder 25 manos de blackjack en una noche. 

La película obtuvo diversos premios. En Alemania la película ganó el Bogey de Oro. Andy García ganó el ALMA (premios latinos) como mejor actor secundario en cine. David Holmes ganó el premio a la mejor música para cine en los BMI Film and TV Awards. 

Y obtuvo igualmente diversas nominaciones. En Francia, la película estuvo nominada en los César como mejor película extranjera. En Inglaterra, Steven Soderbergh estuvo nominado como Mejor director en los Empire (ahora, desde 2005, Sony Ericsson Empire). La película estuvo nominada al premio que concede la Asociación de críticos en la categoría de mejor reparto. En idéntica categoría, la película estuvo nominada por la Sociedad de críticos cinematográficos de Fénix. Del mismo modo, Debra Zane estuvo nominada al premio que concede la Sociedad de Casting de América, en la sección de mejor casting para película de comedia. 

La banda sonora de David Holmes fue nominada por la Sociedad de críticos cinematográficos de Fénix. El diseño de producción fue nominado por el Gremio de Directores de Arte al premio en la Excelencia en el diseño de producción: Fueron nominados tanto Philip Messina (diseñador de producción), como Keith P. Cunningham (director artístico) y sus asistentes Robert Woodruff y Blair Huizingh. El vestuario de Cristian Villaruel Jeffrey Kurland fue nominado al premio a la Excelencia que concede el Gremio de diseñadores de vestuario. Larry Blake y Aaron Glascock estuvieron nominados en los Golden Reel que conceden la sociedad de Editores de Sonido de Estados Unidos. También fue nominada en los MTV Movie Awards (2002).

En cuanto a las críticas la película tiene una valoración positiva de un 82% en Rotten Tomatoes y una puntuación media ponderada de 74/100 en Metacritic basada en las críticas de 35 críticos principales. 

La revista People llamó a la película "pura diversión de principio a fin" y la incluyó en su lista Best of Screen de fin de año.  En Newsweek se dijo que Ocean's Eleven se habló positivamente de la película y dijo que Soderbergh ha "hecho películas más profundas, ... pero esta película es cautivadora y despreocupado ". 

El crítico de la revista Time , Richard Corliss, criticó la película, diciendo que "no ofrece mucho". En noviembre de 2008, la revista Empire llamó a Ocean's Eleven la 500ª mejor película de Las 500 mejores películas de todos los tiempos. 

En la revista  Entertainment Weekly colocó a   "The Ocean's Eleven " en su lista de finales de la década, diciendo: "Con tres impredecibles casinos de Vegas y 11 criminales, el rol de Steven Soderbergh en 2001 , los dados proporcionaron la secuencia de robos más ganadora de la década ".

Todd McCarthy en Variety nos dice que es "Una diversión para todo el mundo, incluido el público (...) esta liviana película de atracos no se toma muy en serio y tampoco espera que el espectador lo haga" 

Por su parte,  Kenneth Turan en Los Angeles Times comenta que se trata de "Una burbuja de champán cinematográfica: animada, efervescente y divertida" 

El ya fallecido  Roger Ebert en las páginas del Chicago Sun-Times comentó que "No me sacudió ni me involucré demasiado, pero me gustó como ejercicio de estilo (...)" 

Por otro lado,  Mike Clark en USA Today afirma que "A pesar de algunos de los divertidos diálogos del guionista Ted Griffin, este remake intenta ser cool, pero acaba siendo frío (...) " 

Rex Reed del The New York Observer sostiene que "Resulta totalmente liosa, pero aprendes rápidamente a ignorar los detalles y limitarte a observar cómo se divierte el glamuroso reparto" 

Y  Rene Rodriguez del Miami Herald comenta que "Hay un placer considrable en estar viendo una típica película comercial de Hollywood -no importa cuán irreverente sea - realizada con inteligencia, ingenio y estilo" 

Ya en España Miguel Ángel Palomo en El País afirma que "Soderbergh maneja un espectacular reparto para, en un curioso ejercicio de estilo, sumergirse en el apasionante atraco a un casino dotado de ingentes medidas de seguridad." 

Pablo Kurt de filmaffinity , sabiamente, sostiene que es "un simpático filme que juega a rizar el rizo en la sofisticación de los robos imposibles, todo tan inverosímil como entretenido. Sin demasiadas pretensiones, el director Soderbergh realiza un pasarratos en el que no faltan sus toques de humor, los diálogos ágiles, la historia romántica de los guapos de Hollywood y una intriga que hace llevadera la ingestión de palomitas. En resumen: típica y tópica película comercial americana que arrasó allá donde se estrenó; un vistazo a su reparto da las claves del porqué". 

La película como vemos fue todo un éxito de crítica y de taquilla (la quinta mayor recaudación de 2001), así que no es de extrañar que generada dos secuelas que componen la llamada Ocean's Trilogy a la que sucesivamente se le añaden un miembro más al grupo original como han sido Ocean's Twelve (2004) y Ocean's Thirteen (2007), ambas dirigidas por Soderbergh, ganador de un Óscar por Traffic. Pero es más, parece ser que hay otra película está actualmente en producción con un elenco de todas las mujeres. La fecha de lanzamiento proyectada es el 8 de junio de 2018. 

De cualquier forma y para terminar diré que tenemos una cinta cargada de acción y que le sirve a Soderbergh para exhibir su gran sentido del ritmo visual y argumental basado en la labor de Griffin, guionista de Los impostores, quién logra guión bien resuelto que contribuye el espectáculo de buen cine comercial. 

Pero claro yo tengo que añadir dos cosillas más. Una es que vi hace unas semanas el original y claro, la película no me ha sorprendido en mucho y hay momentos que me quedo con ese encanto sesentero de la peli de Milestone, así como ese universo gamberro que ya estaba en la película interpretada por Sinatra, sin embargo, la de 2001 carece de ese toque dramático que sí tuvo la primera y ue , de alguna manera, impide el éxito de la operación. Ese final de derrota y sin sabor de la primero, aquí queda tapado por lo edulcorado de esa mirada sobre la fuente del Bellagio. 

Pero , bueno, no quitemos méritos a una buena película, simplemente, me sale esa vena melancólica que sentí cuando paseaba por aquellos viejos entramados con forma de moteles de carretera hoy apagados, y muy envejecidos que fueron la gloria de Las Vegas y hoy declinan hasta su desaparición. Estoy convencido que si vuelvo a la ciudad de Nevada, ya nos lo veré, como tampoco veré al ya desaparecido Riviera, mi hotel vecino. Una pena eso, pero la película se disfruta. Mi única duda es ¿original o copia - aquí variante-? Me quedo , finalmente, con las dos, tras reflexionar un poco.