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viernes, 5 de abril de 2019

La rubia atómica


Charlize Theron es la rubia atómica en esta ciudad que es Berlín que como le declara Percival a la protagonista es una ciudad fascinante. La Theron, la ciudad, el espíritu del espionaje y el tono se una novela gráfica es lo dominante en este película dirigida por el natural de Wisconsin de la quinta del 75, David Leitch en su primer trabajo como director en solitario , aunque con experiencia en otras de aire parecido como la John Wick de Keanu Reeves junto a Chad Stahelski (2014) y más tarde, con la gamberra Deadpool 2 (2018).En 2019, dirigió Fast & Furious Presents: Hobbs & Shaw , un spin-off de la franquicia The Fast Saga, con su esposa y compañera creativa, Kelly McCormick como productora..

Es curioso lo que se señala de Leitch pues según parece ha sido doble de Brad Pitt. Escribió y protagonizó Confessions of an Action Star , una parodia de películas de acción y la industria del cine de acción estrenada en 2009. Como responsable de la segundo unidad aparece en películas como The Mechanic (2011), Conan el Bárbaro (2011), Hansel y Gretel: cazadores de brujas (2013), Parker (2013), Lobezno (2013), Hitman: Agente 47 (2015), Jurassic World (2015), Capitán América: Civil War (2016) o Teenage Mutant Ninja Turtles: Fuera de las sombras (2016).

Junto a Chad Stahelski abrieron una compañía de producción de diseño de acción llamada 87Eleven en 1997.

En 2009, Stahelski y Leitch fueron directores de segunda unidad y coordinadores de acrobacias en Ninja Assassin pasando luego a codirigir John Wick quedando Leitch como productor de las dos secuelas de John Wick , que Stahelski dirigió en solitario.

En este caso tiró de un guion de Kurt Johnstad inspirado en la novela gráfica de Antony Johnston y Sam Hart The Coldest City, publicada por Oni Press, que gira en torno a una espía que ha de encontrar una lista de agentes dobles que están siendo introducidos clandestinamente en Occidente, en vísperas de la caída del muro de Berlín en 1989.

Para esta película contó como ayudante de dirección con Lisa C. Satriano y la dirección artística de Zsuzsa Kismarty-Lechner.

Se trata de una producción en la que están implicados A.J. Dix, Eric Gitter, Beth Kono, su mujer Kelly McCormick, Peter Schwerin y la misma Charlize Theron. En ella se implican las productoras Focus Features , 87Eleven , Closed on Mondays Entertainment - propiedad de Theron-, Denver and Delilah Productions , Film i Väst y T.G.I.M Films quedando la distribución para Focus Features.

Manejó un presupuesto de $30 000 000 siendo el encargado del diseño de producción fue David Scheunemann.

En cuanto a aspectos técnicos destaca la música de Tyler Bates, el sonido de Jonas Jansson, Thomas Huhn y Nicklas Lindh. El maquillaje de Csilla Blake-Horváth, la  fotografía de Jonathan Sela, la escenografía de Elísabet Ronaldsdóttir, Zsuzsa Mihalek y Mark Rosinski. El vestuario fue labor de Cindy Evans y los efectos especiales de Michael Kulzer, Fredrik Nord y Michael Wortmann.

El reparto lo encabeza Charlize Theron como Lorraine Broughton, una agente de campo del MI6 de alto nivel, James McAvoy como David Percival, un espía en Berlín que se convierte en aliado de Broughton, John Goodman como Emmett Kurzfeld, un agente de la CIA que trabaja con el MI6, Til Schweiger como The Watchmaker, un misterioso aliado del MI6, Eddie Marsan como Spyglass, un desertor de la Stasi que roba la Lista, Sofia Boutella como Delphine Lasalle, una agente encubierta francesa que entabla una relación sentimental con Lorraine, Toby Jones como Eric Gray, superior de Broughton en el MI6, Bill Skarsgård como Merkel, compañero de Broughton en la CIA, Sam Hargrave como James Gascoigne, un fallecido agente del MI6 cercano a Lorraine, James Faulkner como Jefe C, uno de los líderes del MI6, Roland Møller como Aleksander Bremovych, un despiadado vendedor de armas ruso-alemán y Barbara Sukowa como la Coronel.

Estamos en noviembre de 1989 y el muro de Berlín está a punto de caer. En 1989, poco antes del colapso del muro de Berlín, el agente del MI6 James Gascoigne (Sam Hargrave ) es asesinado por el agente de la KGB Yuri Bakhtin, quien roba la Lista, un microfilme oculto en un reloj de pulsera que contiene los nombres de todos los agentes activos de la Unión Soviética.

Tras lo ocurrido vemos como la espía de alto nivel del MI6, Lorraine Broughton (Charlize Theron), tras bañarse en agua helada y curar sus heridas , debe dar explicaciones de qué ha ocurrido en Berlín cuando ha ido a la ciudad a recuperar por todos los medios una lista que el agente estaba intentando hacer llegar a Occidente, y en la que figuran los nombres de todos los agentes encubiertos que trabajan en Berlín oriental.

Diez días después, Lorraine Broughton, una chica rubia que siempre va elegantemente vestida casi siempre d blanco nuclear, espía es interrogada por el ejecutivo del MI6 Eric Gray (Toby Jones) y el agente de la CIA Emmett Kurzfeld (John Goodman ) sobre los detalles de su misión a Berlín. Lorraine Broughton, ante Eric Gray, y Emmett Kurzfeld, habla de la misión que acaba de terminar en Berlín. La trama salta entre la sala de interrogatorios y los flashbacks de la actuación de Lorraine tanto en Berlín Oriental y Occidental.

Comienza por lo ocurrido hace diez días y nos enteramos que al día siguiente de la muerte de Gascoigne por un agente ruso, Lorraine es enviada a Berlín para recuperar la Lista y asesinar a Satchel, un doble agente que ha vendido inteligencia a los soviéticos y que ha sido un problema para el MI6 durante años durante años y que traicionó a Gascoigne.

Cuando llega a Berlín, es emboscada inmediatamente por un par de agentes de la KGB que trabajan para el traficante de armas y asociado de la KGB Aleksander Bremovych (Roland Møller ) que la recogen y la llevan en un coche mientras le dan un mensaje de su jefe.

Sin embargo, Lorraine es capaz de escapar con la ayuda de su contacto, David Percival ( James McAvoy ), el jefe de los espías del MI6 en Berlín.

Mientras ella marcha a su apartamento y allí se  baña en agua helada, descubriendo al salir del baño que Percival está en la casa y le dice que le encanta Berlín y que él tiene en la ciudad toda una red de amigos y amigas especialmente entre los porteros de noche.

Después de no encontrar ninguna pista que le ayude, Lorraine busca en el apartamento del finado Gascoigne y descubre una foto de él y Percival. Luego es emboscada por la policía de Berlín Occidental.

Se da cuenta de que sólo Percival sabía que iba al apartamento, y comienza a sospechar de él vinculándolo a la figura del enigmático Satchel. Durante la declaración ella le dice a Gray y Kurzfeld que Percival había negado previamente conocer a Gascoigne y que sospecha que Percival estaba detrás de la policía de Berlín Occidental que la había emboscado mientras buscaba en el apartamento de Gascoigne, aunque ella se deshace de todo , a pesar de su ropa, con suma facilidad.

Cuando Lorraine visita un restaurante mencionado por los agentes de la KGB, se encuentra con Bremovych, pero le amenaza pero es "salvada" por Delphine Lasalle (Sofia Boutella), una agente novata francesa con la que días después comienza una relación romántica.

Percival, que ha seguido a Lorraine, vigila a un relojero que visitó y que le dio una dirección de interés. Desde lejos ve al agente ruso Bakhtin entrar en la misma tienda. Bakhtin le dice al relojero que tiene un reloj lleno de secretos que venderá al mejor postor. Kurzfeld se encuentra con Lorraine en Berlín y le entrega un periódico que contiene un número que, cuando llama, le informa que Satchel está comprometido.

Por su parte, Percival , después de haber sido avisado de las intenciones del agente de la KGB, atrae a Bakhtin a un callejón, lo mata y le quita el reloj de pulsera y con ella la lista lo que manifiesta que el es Satchel.

Lorraine, que no sabe que Percival tiene La Lista, descubre que hay un oficial de la Stasi que se conoce con nombre en clave de Spyglass (Eddie Marsan ) , quien le dio La Lista a Gascoigne, pero que también memorizó los nombres que había en ella. Lorraine y Percival hacen planes para escoltarlo a través de la frontera hacia Berlín Occidental. Para ello será auxiliado por un agente occidental que actúa en el Berlín Oriental conocido como The Watchmaker (Til Schweiger) y al que accede tras escapar de los agentes de la KGB en un cine de la mítica Alexarder Platz mientras ponen Starker la película de Tarkovski . Este mirador es un misterioso aliado del MI6 en la ciudad.

Por su parte, Percival se reúne con Bremovych, quien sospecha que Percival tiene la Lista, pero Percival solo ofrece la segunda mejor opción: la identidad y las operaciones de Satchel "para mantener el equilibrio", y le informan sobre el plan para sacar a Spyglass del Este de Berlín. Sin que sea vista por ninguno la agente francesa Lasalle fotografía de forma encubierta la reunión, como vemos al final.

Percival se ofrece a acompañar al desertor que robó y memorizó la Lista y ayudar a que su familia salga a través de la frontera a Berlín Occidental durante una manifestación orquestada en la que todos los asistentes en un momento dado abren los paraguas.

Sin embargo, a continuación, durante la misma dispara a Spyglass cuando los hombres de la KGB no puede hacerlo, aunque Lorraine lucha contra múltiples KGB mientras rescata al Spyglass herido deshaciéndose de los hombres de Bremovych, pero a pesar de los mejores esfuerzos de ella por mantenerlo con vida, Spyglass muere tanto por las heridas de fuego como cuando no puede salir del coche y cae al río Speer.

Percival entonces va al apartamento de Lasalle y la mata para cubrir sus propias pistas. Lorraine llega demasiado tarde para salvarla, pero alcanza a descubrir las fotografías que tomó Lasalle, que demuestran que Percival es Satchel.

Cuando Percival quema su casa de seguridad e intenta huir, Lorraine lo sigue, lo mata y se queda con la Lista.

Volviendo al informe del MI6, Lorraine presenta las fotografías que involucran a Percival, así como grabaciones de audio empalmadas que hacen quedar a Percival como un traidor, y niega conocer el paradero actual de la Lista, obligando a MI6 a cerrar el caso.

Tres días más tarde, Lorraine se reúne con Bremovych en París, ahora habla en ruso, revelándose a sí misma como la "Camarada Satchel". Lorraine le da una lista falsa, pero Bremovych admite que sabe que ella lo engañó.

Bremovych, habiendo aprendido de Percival que hay más en Satchel de lo que él había sabido anteriormente, ordena a sus hombres que la maten. Ella mata a sus secuaces y antes de matar a Bremovych, revela que estaba manipulando los acontecimientos desde el principio todo ello hablando con acento estadounidense y le dice a Bremovych que siempre le dio mala información para manipular al KGB. Ella mata a Bremovych.

Más tarde en París se reúne con Kurzfeld, revelándose a sí misma como una triple agente vinculada con la CIA, antes de regresar con él y la lista a Langley en Estados Unidos.

La película es una adaptación de la novela gráfica The Coldest City de Antony Johnston y Sam Hart y que fue anunciada en mayo de 2015.

Descrito por el semanario Variety como un «proyecto apasionante» para Theron, ella primero se interesó en la historia cinco años antes, cuando a su compañía productora Denver and Delilah Productions le fue enviada una copia de la entonces inédita novela gráfica.

El interés de Theron en la primera película de John Wick la inspiró para conseguir que David Leitch, uno de los codirectores de ese filme, dirigiera el proyecto. Leitch finalmente dejó la saga de John Wick: Capítulo 2 para dirigir la película. Según Theron, el éxito de Mad Max: Fury Road ayudó a guiar el desarrollo de Atomic Blonde.

La película presenta una subtrama bisexual que no estaba en el libro original. Esto vino del escritor Kurt Johnstad, que lo sugirió después de que Theron «pensara en cómo hacer esta diferente de otras películas de espías». Leitch insistió en que las escenas no eran «provocativas», agregando: «con mayor motivo, si eres una espía, harás lo que sea necesario para obtener información» y que así es como el personaje principal «encuentra sus intimidades y sus amistades en pequeñas dosis».

La elección de Charlize Theron como protagonista fue anunciada en mayo de 2015, mientras que James McAvoy fue anunciado en octubre de ese mismo año.

En noviembre, se informó que John Goodman también estaba manteniendo conversaciones para unirse a la película. Originalmente se esperaba que David Bowie tuviera un papel en la película, aunque rechazó la oferta poco antes de su muerte. Para prepararse para el papel, Theron trabajó con ocho entrenadores personales, quienes «básicamente la hicieron vomitar cada día», según sus palabras; además, durante el proceso, Theron se rompió los dientes apretando su mandíbula y tuvo que arreglarlos mediante cirugía. A medida que el entrenamiento de Theron para la película se superpuso con el entrenamiento de Keanu Reeves para John Wick: Capítulo 2, ambos desarrollaron una relación competitiva, que incluía una sderie de "sparring" conjuntos.

El rodaje de la película comenzó el 22 de noviembre de 2015 en Budapest, y más tarde se trasladó a Berlín.

La película tuvo su estreno mundial en el festival de cine South by Southwest el 12 de marzo de 2017.

La película tuvo una recaudación de 100$ millones en todo el mundo, y recibió una recepción positiva por parte de los críticos quienes halagaron las actuaciones de Charlize Theron y James Mcavoy, la banda sonora y las secuencias de acción.

En cuanto a la crítica destaca la de Richard Roeper, del Chicago Sun-Times,quien dijo de ella que «Toma préstamos de Jason Bourne y James Bond. Enjuague y repita. Esta es la receta de la bastante ridícula, ultraviolenta y delirantemente entretenida Atomic Blonde, un astuto vehículo para los encantos magnéticos e intimidantes de Charlize Theron, que ahora es oficialmente una estrella de acción de primer nivel por la fuerza de esta película y de Mad Max: Fury Road.»

Escribiendo para Rolling Stone, Peter Travers elogió el reparto y las escenas de pelea diciendo: «Son las escenas de lucha las que cuentan –y son asombrosamente buenas, desde una golpiza mano a mano que incluye el tacón de aguja de Theron y golpes a la yugular de un matón, hasta un clímax con una lucha de todos contra todos en una lujosa suite de hotel, donde 99 Luftballons marca cada disparo y golpe de tripa.» Añade Travers que "Nadie hace de espía mejor que Charlize Theron – y a diferencia de '007', ella lo hace con tacones (...) [Theron] lo borda (...) Son las escenas de lucha las que cuentan, y son asombrosamente buenas (…)"

Jake Coyle, de Associated Press, la calificó como «en gran parte una jugada vacía, hiperestilística, que se transa en la espesa atmósfera de películas de la Guerra Fría mucho mejores»

Andrew Barker en Variety comenta que "Con cero interés emocional y una trama que es a la vez difícil y aparentemente inútil de seguir, hay un vacío fundamental detrás de todo lo que reluce."

John DeFore de The Hollywood Reporter destaca que "Por mucho que disfrutes de 'Atomic Blonde' a ratos, su principal utilidad puede que sea que demuestra que Theron se merece algo mejor que esto." 

Joanna Robinson de Vanity Fair se pregunta que "¿Quieres una secuela de 'Mad Max' centrada en Furiosa? 'Atomic Blonde' es lo mejor que encontrarás (...) El personaje de Charlize Theron hace lo mismo que John Wick, pero hacia atrás y con tacones."

Eric Kohn de IndieWire afirma que es "La primera película en solitario del codirector de 'John Wick', David Leitch, es otra extravagante película de acción hiper estilizada, en esta ocasión centrada en su fiera protagonista femenina."

En The Playlist se afirma que "Dado que la película nos da mucho tiempo para respirar entre los tiros, las patadas y los puñetazos, hubiera sido más fácil que se hubiera condensado todo en un vídeo de YouTube sólo con los momentos de acción."

Richard Brody del The New Yorker destaca que "Se ve animada y mitigada por su gran cantidad de violencia, inusualmente realista y que atonta"

Stephanie Zacharek en la revista Time comenta que está "Llena de gracia salvaje, 'Atomic Blonde' te golpea donde duele (...) [Theron] no aparece sin alma. Duele verla recibir un puñetazo. ¡Pero oh, qué bien te sientes cuando ella da uno!"

Manohla Dargis en las páginas del The New York Times sostiene que "Sus puntos fuertes son bastante violentos, luchas coreografiadas con imaginación que se han ensamblado sin sentido (...) Este tipo de espectáculo (...) no es nuevo, incluso si a los creadores les gusta insistir en ello."

Para Ignatiy Vishnevetsky en AV Club "'Atomic Blonde' es una obra fetichista intrascendente de extremos estéticos (...) Su aire de travesuras puramente cosméticas no resulta aburrido, pero también es intencionalmente poco envolvente, incluso a nivel visceral"

Brian Truitt en USA Today comenta que "'Atomic Blonde' caldea la Guerra Fría pero carece de sustancia de película de espías (...) Las escenas de acción son brutales y excelentes (...) Las motivaciones de los personajes son un misterio (…) "

Ya en España Javier Ocaña en El País dice de ella que es "Desigual, aunque nunca desdeñable, 'Atómica' ofrece aspectos interesantes y al momento se derrumba, como una montaña rusa de sensaciones a favor y en contra difícil de tratar"

Luis Martínez en El Mundo sostiene que "El problema no es ni cada una de las secuencias de acción ni el siempre descomunal James McAvoy, las dudas llegan de la mano de un argumento tan enrevesado (...) hasta confundir lo apabullante con lo simplemente aturullado. (…) "

Antonio Weinrichter en ABC señala que "Si les gustan este tipo de relatos de espías, disfrutarán con una película que sabe recuperar en su diseño de producción ese aspecto sórdido de colores terrosos que asociamos con ellos (…) "

Quim Casas en El Periódico señala que "Funciona con espléndidas escenas de acción y una trama casi minimalista de espionaje y corrupción (…)"

Daniel De Partearroyo en Cinemanía dice que "La película de acción del año tiene estilo, actitud, temazos, uso imaginativo del mobiliario como arma letal y hasta cita a Tarkovski. (…) " Fausto Fernández en Fotogramas destaca que "Nos hallamos ante el responso salvaje de toda esa tradición escrita, dibujada y filmada que nació en los años 60 (...) minimalismo puro, acción tan efectista como, en el fondo, loca y metarreferencial (…) "

Por mi parte destacar que Atómica es de este tipo de películas en las que el propio título te echa para atrás, sin embargo habrá que reconocer que en este caso no se cumple para nada. Es una película que mantiene la tensión de principio a fin.

Una típica película de espías, sí, perfectamente coreografiada con una banda sonora alucinante que merece tener un punto y aparte dado su enorme interés. Además se suma la presencia de un espacio que adora como es Berlín la ciudad hoy abierta y que vivió con una enorme cicatriz hasta noviembre de 1989 momento en que la historia de Europa y el mundo cambió no se si para bien o para mal, pero la figura del espía al otro lado del telón de acero dejó de ser la que había sido. Y por acabar un pequeño detalle el trato del metarrelato cinematográfico con ese homenaje a Andrei Tarkovsky y su Stalker.


jueves, 20 de julio de 2017

La Momia en el Universo Oscuro


Dark Universe es una compañía de producción cinematográfica estadounidense formada en este 2017 por Universal Pictures con la intención de emular a la Marvel, pero en este caso reviviendo sus históricos personajes monstruosos pertenecientes a la Universal. 

La idea de revivirlo comenzaría con el remake de The Mummy, aunque este intento viene de antiguo con la película de 1999 llamada The Mummy. Pero lo que nos interesa en este momento es lo que los cursis llaman lo 2.0 , o lo que corresponda. Así que se optó por rerevitalizarla en junio de 2017. No se yo si con acierto... o no.

Desde luego esta Momia no, rotundamente. Lo cierto es que hace algún tiempo la Universal anunció que sería revivir (y reiniciar) sus personajes monstruosos creados por la compañía bajo la franquicia titulado Dark Universe . 

Es conocido que los monstruos de la Universal, Universal Monsters, son los más históricamente valorados de la historia del cine con películas de terror , suspense y ciencia ficción realizadas por la Universal Studios durante las décadas de 1920 a 1950. En su mayoría son monstruos basados en clásicos de la literatura y que incluyen los que aparecen en las películas Dr. Jekyll and Mr. Hyde, The Hunchback of Notre Dame, The Phantom of the Opera, Dracula, Frankenstein, The Mummy, The Invisible Man, The Wolf Man y Creature from the Black Lagoon y sus respectivas y numerosas secuelas. El universo cinematográfico de estos Monstruos Clásicos se inició con Drácula de 1931 y finaliza con la comedia Abbott y Costello contra los fantasmas del año 1948. Entre los que aparecieron Frankenstein (1931), La novia de Frankenstein (1935), La hija de Drácula (1936), El hijo o Son of Frankenstein (1939), El hombre lobo (1941), El fantasma de Frankenstein (1942), Frankenstein y el hombre lobo (1943), Son of Dracula (1943), La zíngara y los monstruos (1944), La mansión de Drácula (1945) y Abbott y Costello contra los fantasmas (1948) 

Pero el idilio entre la Universal y los monstruos se inició realmente con El jorobado de Notre Dame en 1923, cuando Alfred Grasso y Lon Chaney adquieren los derechos de la novela de Víctor Hugo y fueron buscando productores para llevar a cabo el proyecto, incluso en Alemania, sin embargo acabaron por firmar con la Universal el 22 de agosto de 1922 recibiendo Chaney un salario de 2000 dólares por semana. 

En palabras del fiscal y crítico cinematográfico Eduardo Torres-Dulce, "los estudios Universal buscaban su lugar, su estilo dentro del cine, y no le quedaba mucho espacio. Era impensable que otros estudios tomasen un género como el terror fantástico, que en cierta medida era un género muy popular". 

En esta época inicial  destaca el dúo formado por Tod Browning en la dirección yLon Chaney como actor protagonizando 10 películas desde que Browning se recuperó de la muerte de su padre y su alcoholismo. Una vez visto el éxito de franquicias para Marvel y DC - con algún que otro batacazo- tocaba el turno a la Universal y su Dark Universo y la elegida fue The Mummy . 

La película fue dirigida por Alex Kurtzman, aunque Len Wiseman fue originalmente establecido para dirigir, pero abandonó antes de la producción comenzara siendo reemplazado por Andy Muschietti , pero también abandonó debido a diferencias creativas, y escrita por Jon Spaihts. Se trata de un reinicio de la franquicia The Mummy​ . Tras su dirección estaban presentes los productores - algunos meramente ejecutivos- Sean Daniel, el mismo Alex Kurtzman, Roberto Orci, Chris Morgan y Bárbara Muschietti con el respaldo de la productora ( y distribuidora) Universal Studios intermediando con Universal Pictures, la K/O Paper Products , Dark Universe , Perfect World Pictures y Sean Daniel Company, así como un presupuesto de $ 125 000 000 . Nada menos. 

La idea de este momia parte del guión de David Koepp, Christopher McQuarrie- quien anteriormente dirigió Tom Cruise en Jack Reacher (2012) y Misión: Imposible - Nación secreta (2015)-, Dylan Kussman que llevan al papel la historia creada por Jon Spaihts, Alex Kurtzman, Jenny Lumet. En el montaje el trabajo lo firma Paul Hirsch, mientras que la música es de Brian Tyler y la fotografía de Ben Seresin.

En cuanto al reparto lo encabeza Tom Cruise como el soldado Nick Morton, Russell Crowe como el Dr. Henry Jekyll, Annabelle Wallis como Jenny Halsey, Sofia Boutella como Princesa Ahmanet / La Momia: , Jake Johnson como el cabo Chris Vail, Courtney B. Vance como el Coronel Gideon Forster, Marwan Kenzari como Malik, Javier Botet como Set, Selva Rasalingam como el Rey Menehptre, Dylan Smith como Lorenzo Montanari y Rez Kempton como Foreman junto a Chasty Ballesteros como Kira Lee. Igualmente participan en la cinta Shina Shihoko Nagai, Solomon Taiwo Justified, Emily Ng y Jason Matthewson. 

La historia se inicia en la Edad Media , cuando en 1127, un grupo de caballeros cruzados ingleses entierran un gran rubí rojo del antiguo Egipto en la tumba de uno de ellos con la esperanza de que nadie lo encuentre. En la actualidad en Londres, un equipo de construcción o ampliación del metro descubre la tumba de los caballeros y un misterioso hombre es autorizado para investigar los hallazgos descubiertos en el interior del sitio. 

En un flashback, los jeroglíficos en un mural circular en la tumba, que se remontan a la época del Imperio Nuevo, cuentan la historia de la implacable princesa Ahmaneta (Sofia Boutella) y la historia del rubí. El mismo pertenecía como Princesa Ahmanet / La Momia. La escena se traslada a la época del antiguo Egipto en donde se relata de que ella era la primera mujer en la línea de sucesión del trono de su padre, el faraón Menehptre, sólo para ser despojada de su derecho de nacimiento, cuando la segunda esposa del monarca dio a luz a un hijo. Decidida a reclamar el trono que le pertenece por derecho, Ahmanet vende su alma al dios egipcio Set (Javier Botet). El antiguo dios egipcio de los desiertos, las tormentas, la oscuridad y la violencia, que ayuda a la princesa Ahmanet en su búsqueda para gobernar Egipto pues se siente preparada para ser la reina del Antiguo Egipto, pero cuando Ahmanet asesinó a su padre y a su familia con el fin de resucitar a Set, este acto la maldecirá por toda la eternidad y enterrada viva hasta que es accidentalmente liberada de su prisión como la momia. 

A pesar de estar enterrada en una tumba en lo más profundo del desierto en un área alejada de Egipto, en concreto en el Creciente fértil, hoy Iraq, la antigua princesa cuyo destino le fue arrebatado injustamente, se despierta en la época actual, trayendo consigo una maldición que ha crecido hasta límites insospechados con el paso de miles de años. Después de asesinar a toda su familia, Ahmanet intentó sacrificar a su amante para dar al dios Set una forma física, sin embargo los sacerdotes de su padre la descubren y matan a su amante en el proceso, por aquel sacrilegio y por el asesinato de su familia, Ahmanet es acusada de traición y es condenada a ser momificada viva y sellada dentro de un sarcófago, luego es llevada a lo mas profundo del desierto y sepultada en una prisión de mercurio para de esta forma nunca saliera. 

Devuelta a la historia a la actualidad en lo que es hoy Irak o Iraq, un soldado - o un black water no me queda claro- del ejército de los Estados Unidos, y buscador de riquezas y antiguadades para venderlas en el mercado negro expoliando las riquezas del país, descubre la tumba de la princesa Ahmanet. Se llama Nick Morton (Tom Cruise) y su compañero Chris Vail (Jake Johnson ), que descubren accidentalmente la tumba de Ahmanet después de organizar un ataque aéreo en un bastión de la insurgencia. 

Jenny Halsey (Annabelle Wallis), una arqueóloga que tuvo una aventura amorosa de una noche con Nick, llega he investiga la tumba, llegando a la conclusión correcta de que es una prisión. Jenny Halsey es una gran arqueóloga, obstinada e inteligente. 

Después de extraer el sarcófago de Ahmanet de una piscina de mercurio, el superior de Nick, el Coronel Gideon Forster (Courtney B. Vance), coloca el sarcófago en un avión de transporte con rumbo a Inglaterra. Durante el vuelo, Vail es poseído por el poder de Ahmanet después de ser mordido por una araña, mientras estuvo dentro de la tumba. 

Tras intentar abrir el sarcófago, apuñala a Greenway y ataca al grupo , por lo que Nick se ve obligado a dispararle, matándolo. 

Sin embargo el avión es repentinamente atacado por una enorme ola de cuervos, provocando que el avión pierda el control y se estrelle contra el suelo, matando a todos abordo del avión, excepto a Jenny, quien fue lanzada del avión antes de que se estrellara con un paracaídas que Nick le entrego.

Tres días después del accidente, misteriosamente Nick se despierta en un cuarto de la morgue de Oxford y al principio se asombra de que siga con vida . 

De inmediato descubre a Vail, ahora en su forma de fantasma y le advierte que ha sido maldecido por Ahmanet y que pretende utilizarlo como repuesto para su ritual. 

Mientras tanto en el lugar del accidente, la momia Ahmanet se escapa de su sarcófago y comienza a alimentarse de los equipos de rescate que han ido para estudiar el accidente con el fin de regenerar su cuerpo descompuesto. Tras atacarlos, éstos se van volviendo en sus zombies secuaces. Esta actividad atrae a Nick, que se persona, y Jenny en una trampa, lo cual obliga a los dos a luchar contra los zombies. 

Los dos tratan de escapar rápidamente del lugar sin éxito y en el proceso Ahmanet también recupera su daga la cual estaba escondida dentro de un relicario en una iglesia cercana, pero Ahmanet descubre que el rubí rojo no está en la punta de su daga por lo cual no puede llevar acabo el ritual. 

Durante la fuga Nick y Jenny le arrebantan la daga a Ahmanet y tratan de escapar por el bosque. En el último segundo, soldados desconocidos aparecen y someten a Ahmanet en el proceso. Su líder resulta ser el Dr. Henry Jekyll, que le explica que Jenny es un agente de Prodigium, una sociedad secreta dedicada a la caza de amenazas sobrenaturales cuya base se encuentra bajo el Museo de Historia Natural de Londres y contiene objetos tales como una mano palmeada y un cráneo humano con los colmillos. Jenny al igual que el Doctor trabaja en secreto para la organización de caza de monstruos . A eso se dedica Prodigium. Prodigium, una organización dedicada a localizar, contener, y cuando sea necesario, destruir monstruos. Debido a un experimento fallido destinado a purgar su alma de oscuridad, debe inyectarse regularmente un suero para evitar que se transforme en su alter ego malvado y monstruoso, el señor Edward Hyde. 

Se confirma que Nick también había sido maldecido por Ahmanet justo cuando él y su compañero Vail abrieron la tumba y revela que la intención de Ahmanet es completar su ritual y permitir que el dios Set logre poseer a Nick con el fin de destruir el sistema y poner fin a su mal para siempre. Mientras tanto, Ahmanet convoca otra araña para introducirse en Prodigium que cuenta con Malik (Marwan Kenzari) como  jefe de seguridad de Jekyll . Para ello ataca a un técnico Prodigium y se libera de la cautividad, sembrando el caos, la muerte y la destrucción en el proceso. 

El Doctor Jekyll sucumbe a sus propios impulsos oscuros y se transforma en Edward Hyde, - vamos, en Mr Hyde- su asesina y psicótica personalidad alterna; justo en el momento cuando Nick rechazo la oferta de una alianza entre ellos. El ataque de Hyde y casi mata a Nick pero logrará detenerlo con el suero del mismo Jekyll, el cual utiliza para suprimir su lado malvado. Nick y Jenny consiguen vencer a sus captores y logran escapar del Prodigium, mientras Ahmanet logra liberarse de su prisión y recupera su daga de nuevo. 

Luego usando sus poderes sobrenaturales despierta a todo el ejército de caballeros cruzados fallecidos para que puedan servirla y rápidamente crea una enorme tormenta de arena para que esta le traiga devuelta a Nick para su ritual, la cual no tarda en hacer estragos en todo Londres. Los cadáveres de los caballeros cruzados rápidamente matan a todos los soldados Prodigium lo cual le permite a Ahmanet recuperar el rubí y lo coloca nuevamente en el pomo de su daga, otorgándole todo lo que necesita para liberar Set. 

Guiados por el fantasma de Vail, Nick y Jenny tratan huir por el metro de Londres llegando justo a donde están los túneles debajo de Londres, pero son atacados por los esbirros de Ahmanet. Justo cuando Nick y Jenny logran perderlos sorpresivamente Ahmanet captura a Jenny y se la lleva bajo el agua. 

Ante esto, Nick trata de rescatarla, pero desafortunadamente Jenny se ahoga. Con la esperanza de romper su maldición sobre Nick. 

Enfurecido por lo que hizo, Nick se defiende, pero rápidamente se da por vencido y se deja abrazar por Ahmanet, sin embargo Nick en el proceso logra arrebatarle la daga a Ahmanet y trata de destruir el rubí con la esperanza de destruir para siempre su poder, pero justo cuando esta a punto de hacerlo Ahmanet lo detiene le suplica que no lo haga y lo convence de que si se deja poseer obtendrá un poder que podrá dar vida como la muerte. 

Al encontrarse en un punto muerto, Nick opta por apuñalarse a sí mismo y su cuerpo es rápidamente poseído por Set, que procede a unirse Ahmanet y mantener su parte del trato hasta que ve el cadáver de Jenny, momento en el que Nick recupera el control y utiliza los poderes de Set para dominar y extraer la vida de Ahmanet, retornándola a su forma de una momia arrugada. 

Es entonces cundo Nick aprovecha los poderes de Set para resucitar a Jenny, decirle adiós antes de que sea controlado por el poder de Set y desaparece del lugar. Al poco tiempo, Jenny se reagrupa con el Dr. Jekyll y discuten si Nick, ahora fusionado con Set, va a sucumbir a la influencia del dios, si será bueno o malo. 

El cadáver de Ahmanet es llevado a una piscina cerrada de mercurio dentro de la base Prodigium para su custodia. Más tarde, en el desierto, Nick resucita a Vail y los dos se dirigen a buscar una nueva aventura...o no, visto lo visto. 

El rodaje de la Momia comenzó el 3 de abril de 2016, en Oxford, Reino Unido ​ y en Abadía de Waverley y en el Winterfold Forest ambos en Surrey. La filmación de la película estuvo centrada en los alredores de Londres como en la Old Central St Martins, en Southampton Row, en The Warrington, 93 Warrington Crescent, Maida Vale, y en la misma ciudad en concreto en Museo de Historia Natural, South Kensington. 

Después la producción se trasladó a a Namibia por dos semanas, y fotografía principal en la película se terminó el 13 de agosto de 2016. 

Antes de eso, la película fue retrasando su programación en varias ocasiones incluyendo el 22 de abril de 2016 y luego el 24 de junio de 2016, pero Universal anunció que el 22 de abril se estrenaría The Huntsman: Winter's War. Finalmente , la Universal Pictures había programado previamente la película para ser estrenada el 24 de marzo de 2017, pero se retrasó hasta el 9 de junio de 2017. Hasta el 25 de junio de 2017, La Momia ha recaudado $68.5 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá junto con $273.6 millones en otros países, para un total global de $342,1 millones, contra un costo de producción de $125 millones. ​

El film fue el mayor debut global en ingresos en la carrera de Tom Cruise. Nosotros aprovechamos el día previo para nuestra salida al Báltico para verlo a la luz de la luna en nuestro cine de verano favorito. Al menos, estaba cerca. 

Sin embargo, Universal ha reconocido que ha sido el debut más bajo de la franquicia The Mummy y terminando segundo en la taquilla detrás incluso de una competidora natural, Wonder Woman. Para hoy se le ha calculado una recaudación total de 392 539 450 de dólares.

La película cuenta con algunas buenas escenas y efectos especiales. Por ejemplo, la escena de gravedad cero tomó sesenta y cuatro tomas y fue filmada durante dos días en un avión que caía. Según se informa, gran parte de la tripulación tuvo náuseas durante la escena y vomitó, a excepción de las principales estrellas, Tom Cruise y Annabelle Wallis , que estaban muy orgullosos de la acrobacia.

Jake Johnson, para sus escenas, se preparó en las instalaciones privadas de Crusie para hacer un riguroso curso de entrenamiento de 4.5 meses, lo que lo permitió afrontar todas las acrobacias que debía hacer.

El director Alex Kurtzman afirmó que no hay escena post-final de crédito porque, "Ese es el dominio de Marvel".

Javier Bardem , Joseph Gordon-Levitt , Tom Hardy y Eddie Redmayne fueron considerados como el Dr. Henry Jekyll antes de Russell Crowe fue elegido para el papel. Bardem fue postergado para el Monstruo de Frankenstein.

Para el papel femenino la elegida fue Annabelle Wallis, ya operada de la nariz y con cierto aspecto distinto a su papel en Peaky Blinders.

La Momia ha recibido críticas unanimemente negativas, principalmente dirigidas por su narrativa incoherente y puntos disparatados en la trama , incluso en todo lo visto hasta ahora en el Universo de los Monstruos de la Universal y no se si pondrán en riesgo el mismo Dark Universe. 

En el sitio web Rotten Tomatoes, la película tiene un 16% de aprobación basado en 215 críticas, con una calificación promedio de 4.2/10. En Metacritc, que asigna una calificación 34 de 100 lo que indica «revisiones generalmente negativas».Y en ImDb tiene una valoración de 5'6 sobre diez. Muy, muy generosa. 

En cuanto a los críticos todos la masacran con honrosísimas excepciones. Para Owen Gleiberman en Variety "'The Mummy' es una mezcla de películas de monstruos poco imaginativa y presuntuosa. No para de lanzarte cosas, y cuanto más vas sabiendo sobre la intrincada complejidad de su 'universo', menos convincente se vuelve." 

Según John DeFore de The Hollywood Reporter se trata de "Un desfavorable comienzo para una franquicia (...) Extrañamente fuera de lugar, Cruise aporta poco atrevimiento y menos encanto a la película, aunque para ser justos con el actor, su personaje es un monigote." 

Para David Ehrlich de Indiewire "Es un irremediable desastre de principio a fin, una aventura que sólo entretiene a través de destellos de la aventura que debería haber sido." 

Entiende Peter Travers en las páginas de Rolling Stone que "El primer reboot de este 'Dark Universe' es un monstruoso fracaso. Tom Cruise, Sofia Boutella y un montón de efectos digitales no pueden salvar este monstruos o desorden épico (...)" 

Bilge Ebiri en Village Voice "Esta 'Mummy' parece como una floja recopilación de conceptos poco desarrollados." 

Chris Nashawaty afirma en Entertainment Weekly que "No estoy seguro de que esta versión tibia, sin rumbo, pero ocasionalmente entretenida de 'The Mummy' sea como la productora soñó que comenzaría su Dark Universe, pero es lo suficientemente buena como para mantener tu curiosidad sobre lo que viene a continuación." 

Rodrigo Perez de The Playlist afirma que "'The Mummy' es una excusa anticuada, empíricamente lúgubre y risible para iniciar una franquicia, y debería haberse quedado sepultada." 

Ya en el Reino Unido le dan sin frena una y otra vez. Peter Bradshaw en The Guardian comenta que es "Es un batiburrillo de escenas de acción que necesitaban un nexo de unión más fuerte. (...) " 

Para Fionnuala Halligan de Screendaily "Incluso Dwayne Johnson en la secuela del reboot de 2009, 'The Scorpion King' es más divertido que esto." 

Dan Jolin en Empire sostiene que es "Un extraño, pero frívolo entretenimiento que mezcla géneros y que se enfrenta al carisma de sus dos grandes nombres y mantiene la diversión lo suficiente como para que perdonemos sus considerables lapsos en la narración. (...) " 

Ya en España en las páginas del ABC escribe Antonio Weinrichter que "Lo de Sommers dio para varias secuelas cada vez de menor cuantía, suscitando esta pregunta para la nueva momia Universal: debemos esperarla como un placer culpable o como una nueva plaga de Egipto…" 

Carmen L. Lobo en La Razón afirma que "Atestada de efectos especiales, con un ritmo a veces trepidante aunque otras se «enganche»" 

Para Nando Salvá del El Periódico "No es más que otro ejemplo ruidoso y excesivo de lo que conocemos como 'blockbuster' (...) una película casi tan muerta como el personaje que le da título (...) " 

En Argentina Gaspar Zimerman en Clarín afirma que "Digamos que para ser la presentación -o el reinicio, en realidad- de un “universo”, le faltan novedades atractivas. (...) Esto tiene demasiado gusto a fórmula: veremos si el universo oscuro cobra más vuelo en los próximos capítulos." 

Cree María Fernanda Mugica en La Nación que "El gran embrollo que son la historia y el tono desparejo del film no pueden ser salvados ni por Cruise, ni por Crowe, ni por buenos efectos. La película es una serie de combinaciones que no encajan e intentos fallidos." 

Ezequiel Boetti de Página 12 se pregunta "Pero, ¿y lo monstruoso que prometen las sinopsis? Poco y nada, (...) dado que Kurtzman y sus ¡cinco! coguionistas (...) apuestan por crear una típica película multitarget en la que suceden mil cosas sin que se entienda muy bien." 

Destaco la una crítica positiva que he leído. la firma Alexis Puig de Infobae "Es un entretenimiento muy cuidado, bien elaborado desde la estética y los efectos, concebido para el disfrute del público ATP que augura buenas continuaciones y un bienvenido regreso de las criaturas más populares del horror gótico." ¿ Se habrá equivocado de película? 

El llamado Dark Universe está en problemas. Los monstruos de Universal empiezan con un pie tambaleante en esta reinvención caótica, reiterativa y absolutamente absurda. Es un disparate, adecuado para tomarte una cerveza, hablar de los fresquita que está, y zamparte el bocadillo que llevas , mientras buscas el paquete de patatas fritas que tiene tu hijo. En el corte intermedio, vas al servicio y comentas lo fresquita que está la noche en la Plaza de toros, aunque de la película mejor no hablar. Es tan incoherente, tan disparatada, tan sinsentido, con tantos efectos especiales que uno se pregunta ¿por qué hacer un remake si el de 1999 con Brendan Fraser, y sus Returns diversos - hasta dos más y uno de ellos en China -, al menos, tenía la esencia del cine de aventuras, pues eran entretenidas, pero esta no. Y claro te preguntas ¿ Y qué pasará con el Doctor Jekyll y Mr Hyde y con el resto?.

Después busco y leo que hay otro producto de Dark Universe en camino. La próxima entrega es Bride of Frankenstein que será lanzado el 14 de febrero de 2019, y será dirigido por Bill Condon y producida por Jason F. Brown, Brian Grazer , Alex Kurtzman y Chris Morgan y protagonizará a Javier Bardem con guión de David Koepp , Alex Kurtzman y Chris Morgan . Se espera igualmente otra sobre La criatura de Black Lagoon ., ¿con Jeff Pinkner y guión de Will Beall . Y están en cartera Invisible Man , Van Helsing , Wolf Man , Frankenstein, Dracula , Phantom of the Opera y con la que empezó el Universo Universal , El Jorobado de la película Notre-Dame. 

Sin embargo, me cuestiono si las arenas del desierto de Namibia en este caso ¿no habrán llevado a tapar todo estos proyectos? ¿No será que el Dark Universe acabe siendo eso, un Universo Oscuro? Esta claro que dinero han hecho, pero en el cine ¿todo es taquilla? Un respeto a nuestra inteligencia.