domingo, 22 de junio de 2014

Avatares de una compañía


La he visto en tres o cuatro ocasiones y sigo pensando lo mismo: ¡Qué buena es esta serie!. Supe de ella por lo prensa. Leí con interés como Steven Spielberg y Tom Hanks tras su “experiencia militar” en el frente occidental que supuso en 1998 el rodaje de Salvar al Soldado Ryan habían hablado de realizar una miniserie de 11 horas de duración que se centrará en la realidad de la batalla de Normandía y de los soldados que saltaron al continente en la noche previa al D-Day.
Dado lo fructífero del trabajo combinado ambos optaron por producir una serie que recreara la actividad de una compañía. En concreto, quisieron desarrollar la historia de la Compañía a la que pertenecía el soldado Ryan, la 101 aerotransportada. Y es la historia real de la 101 Airbone desde su formación hasta el retorno a Estados Unidos lo que se nos narra en los diez capítulos de la serie Hermanos de sangre.
Existe un capítulo adicional que se centra exclusivamente en las entrevistas reales con algunos de los supervivientes de la Compañía Easy del 506º Regimiento de Infantería Paracaidista, de la 101.ª División Aerotransportada ) del Ejército de los Estados Unidos, y entre ellos con su primer jefe de sección en acción, el teniente Richard Winters (más tarde mayor Winters).
La historia de la Compañía Easy durante la Segunda Guerra Mundial fue producida y presentada en sociedad en 2001. Tomó como base el libro del historiador Stephen E. Ambrose escrito en 1992 y que lleva el mismo título que la serie. Los eventos que se nos narran trataron de ser fieles a la historia y se basan en la investigación de Ambrose y en las entrevistas realizadas a los veteranos de la Easy Company.
Todos los personajes que aparecen en la miniserie están basados en personajes reales de dicha compañía; algunos de ellos aparecen en entrevistas pregrabadas como prólogo a cada episodio, que los espectadores ven como preludio de cada episodio. Las identidades de estos hombres no se revelan hasta el capítulo final. Band of Brothers supuso – creo- la primera incursión de Steven Spielberg y Tom Hanks como productores ejecutivos e invirtieron en la misma 125 millones de dólares.
Como productoras finalmente participaron la HBO, la BBC, la DreamWorks SKG, la DreamWorks Television, la Playtone. La Serie se puede considerar como un producto de Steven Spielberg surgido del film de Saving Private Ryan. De hecho, la producción comenzó inmediatamente de haber finalizado Saving Private Ryan, ya en localización. Steven Spielberg y Tom Hanks se agregaron a la producción a HBO como socios.
Años más tarde, en 2010, repitieron con The Pacific con otro campo de operaciones y, evidentemente, otros protagonistas. La BBC se acreditaba como co-productor, esencialmente para la venta de la serie, pero sin decisión en la realización del producto.
El título parece proceder de Enrique V, la obra de W Shakespeare, aunque también de la expresión utilizada por el almirante británico Nelson refiriéndose a su consejo de capitanes (a bordo de su buque insignia), a quienes animó con este frase: «Tuve la dicha de comandar una banda de hermanos».
En el guión metieron la mano mucha gente, además del autor de la obra, a esta labor se unió Tom Hanks (cap. 1) al igual que otros  guionistas como Preston Smith, Erik Jendresen (cap. 1, 5 y 8)y el escritor Stephen Ambrose. Aunque también he leído que participan John Orloff (cap. 2 y 9), E. Max Frye(cap. 3), Graham Yost (cap. 7 y 10), Bruce C. McKenna (cap. 4, 6 y 8) y Erik Bork.
La serie se inicia con una magnífica música – una música épica, dice uno de mis hijos- compuesta por Michael Kamen. Una música comenta que desde sus primeros acordes te invita a pensar que lo que vas a ver es algo grandioso-. Y la obra, fantástica en su conjunto, cuenta igualmente con la fotografía de Remi Adefarasin y Joel J. Ransom. En el montaje, otro de sus grandes aciertos destaca la labor de Billy Fox, Norrie Ottey, Frances Parker y John Richards.
Cada capítulo de la serie estaba dirigido por un director, entre los que se enconytró el mismo Hanks. La realización de los mismos fue la siguiente: Phil Alden Robinson (cap. 1), Richard Loncraine (cap. 2), Mikael Salomon (cap. 3 y 10) , David Nutter (cap. 4) , Tom Hanks (cap. 5), David Leland (cap. 6), David Frankel (cap. 7 y 9), Tony To (cap. 8) y Mark Cowen (cap. 11). Los episodios se emitieron por primera vez en 2001 en la HBO. Posteriormente se programó en The History Channel, la que últimamente ha producido Vikings.
Yo los ví al año siguiente en Telecinco en un horario nocturno , si no me equivoco- infame. A lo largo de los diez episodios, la serie detalla las hazañas de la compañía durante la guerra. Comenzando con el entrenamiento de saltos en el Campamento Toccoa en Georgia, y , más tarde, sigue las vivencias de la unidad a través de los desembarcos aerotransportados estadounidenses en Normandía , la Operación Market Garden, el cerco de Bastogne , la batalla de Hagenau, el descubrimiento de los campos de concentración o la llegada a Bergchesgarden y la toma del Nido del Águila . En el capítulo final, además, se habla de la rendición de Japón y del incierto regreso.
El protagonismo tiene un eje, asumido por el Mayor Richard Winters (1918-2011) – vemos como pasa a sargento, teniente, capitán y, finalmente consigue sus hojas de roble- interpretado por Damian Lewis , personaje central , aunque la serie cuenta con un gran reparto, cada episodio se centra generalmente en un solo personaje, a raíz de sus acciones durante determinados eventos.
A medida que la serie avanza vemos como algunos personajes mueren o sobreviven con heridas graves, otros sufren crisis mentales debido a la tensión y sus experiencias. Importante es también el teniente (capitán eventualmente) Lewis Nixon interpretado por Ron Livingston que retrata, al mejor amigo y confidente del Mayor Winters.
El episodio "Why We Fight" centra en gran medida de él, en su asqueamiento por la guerra y, algo menos en sus sus problemas con el alcoholismo. Precisamente en este capítulo, el mismo hijo que hacía el comentario sobre la música, añadía que luchar contra esos campos de exterminio era suficiente razón para luchar-. El capitán Ronald Speirs, interpretado por Matthew Settle , va adquiriendo protagonismo desde el final del segundo episodio y es objeto de rumores entre los soldados, a partir del tercer episodio, "Carentan.", aunque será partir de Bastogne cuando su influencia se proyecta en positivo y en negativo – participa activamente en el expolio, su botín, como comenta en el capítulo 9. Aparecen junto a los ya citados una buena lista de actores como Donnie Wahlberg interpretando al sargento Carwood Lipton , Scott Grimes como Sargento Donald Malarkey , Peter Youngblood Hills como Sargento Darrell Powers "Shifty" , Shane Taylor como soldado Eugene "Doc" Roe , y Mateo Leitch como Sargento Floyd Talbert , Rick Warden como el 1º Tte. Harry Welsh , Ross McCall como el Cabo Joseph Liebgott, judio y peluquero e intérprete de alemán, Frank John Hughes como el Sargento William "Wild Bill" Guarnere, fallecido este año, y al que en los bosques de las Ardenas pierde sus piernas, Neal McDonough como el 1º Tte. Lynn "Buck" Compton, fallecido hace dos años y que dejó el ejército tras la campaña de Bastogne, Rick Gómez como el Sargento George Luz , James Madio como el Sargento Frank Perconte, cartero fallecido el año pasado, Eion Bailey como el soldado David Kenyon Webster , el estudiante en Yale y autor de la obra que inspira la serie, o David Schwimmer como el Capt. Herbert Sobel.
Otros con menor protagonismo como son Simon Pegg como el 1º Sargento William Evans, Kirk Acevedo como el Sargento Joseph Toye, Michael Cudlitz como el Sargento Denver "Bull" Randleman, Richard Speight Jr como el Sargento Warren "Skip" Muck, Dexter Fletcher como el Sargento John Martin, Shane Taylor como el Cabo “cajún” Eugene Roe (doc),.Peter McCabe como el Cabo Donald Hoobler, Robin Laing como el soldado Edward "Babe" Heffron, Matthew Leitch como el Sargento/1º Sgt. Floyd "Tab" Talbert, Marc Warren como el soldado Albert Blithe, Peter Youngblood como el Sgt. Darrel "Shifty" Powers.

A todos los anteriores se suman Mark Huberman como el soldado Lester "Leo" Hashey – fallecido al año siguiente de la serie- Dale Dye como el Coronel Robert Sink, Nicholas Aaron como el soldado Robert "Popeye" Wynn, Tim Matthews como el Cabo Alex Penkala, Michael Fassbender como el Sgt. Burton P. "Pat" Christenson, Doug Allen como el soldado Alton Moore, Nolan Hemmings como el Sgt. Charles E. "Chuck" Grant, Matt Hickey como el soldado Patrick O'Keefe – que participa en el noveno capítulo- James McAvoy como el soldado James W. Miller, Stephen Graham como el Sgt. Myron "Mike" Ranney, George Calil como el Cabo James H. "Mo" Alley Jr.,Tom Hardy como el soldado John A. Janovec, Kieran O'Brien como el soldado Allen Vest, Douglas Spain como el Cabo Antonio García, Rene L. Moreno como el Cabo Joseph Ramirez, Jamie Bamber como el 2º Tte. Jack Foley, - que tanto se perdía en las Ardenas- Philip Barrantini como el soldado Wayne A. "Skinny" Sisk, Craig Heaney como el soldado Roy Cobb y Rocky Marshall como el soldado Earl "One Lung" McClung.

Band of Brothers recibió elogios de la crítica. Paul Clinton de la CNN afirmó que la miniserie "es un notable testimonio de esa generación de ciudadanos, que respondieron a la llamado para salvar al mundo para la democracia y luego tranquilamente retornaron a su nación.
Caryn James de The New York Times dijo de ella que era "una extraordinaria serie de 10 capítulos (…): equilibra el ideal de heroísmo con la violencia y el terror de la batalla, lo que refleja lo que es a la vez civilizado y salvaje de la guerra". Robert Bianco de USA Today, que raro que no sea Claudia Puig, dijo que la serie era " absolutamente extraordinario - al igual que los hombres que retrata" la calificación de la serie cuatro de cuatro estrellas.
Tom Shales del The Washington Post , dijo que aunque la serie es "a veces visualmente asombrosa," sufre de "desorganización, pensamiento confuso y un sentido de la redundancia." Shales tomó nota de la dificultad de identificar a los personajes.

Hermanos de sangre se ha convertido en una especie de punto de referencia para las series de la Segunda Guerra Mundial. La serie fue nominada a premios Emmy 20 (13 he leído en otros sitio) , y ganó siete (seis en la otra información), incluyendo Mejor Miniserie y Mejor Dirección en Miniserie, Película o Especial Dramático. También ganó en 2001 el Globo de Oro a la Mejor Miniserie o Película hecha para la televisión, y 2 obtuvo además nominaciones al mejor mejor actor miniserie y secundario Instituto Cinematográfico Americano Premio a la Película o Miniserie de TV del Año, los Producers Guild of America Award y el Premio TCA para el logro excepcional en las películas, miniseries y especiales. Fue nominada por los Critics' Choice Awards para mejor película para TV.
Todos los personajes están basados en parte miembros que fueron de la Easy Company; , algunos de los cuales aparecen en los entrevistas previas a los acontecimientos narrados sin revelar su identidad. Ünicamente en el último capítulo y , al final, conocemos a los protagonistas.
A día de hoy que escribo esto uno de los pocos supervivientes que queda es el Sargento Donald Malarkey inerpretado por el actor Scott Grimes.
En esta primera semana nos centros en los cinco primeros episodios. El primero de ellos es "Currahee". Currahee es el nombre de la montaña que se encontraba en Toccoa, el lugar donde se entrenaron los paracaidistas de la 506.º
Se supone que es un nombre indio que significa ‘Nos mantenemos juntos unidos’ El episodio está dirigido por Jefferson Jaimes Salcedo que lleva a la práctica el guión escrito por Erik Jendresen y Tom Hanks.
Los primero que vemos es como se anula una nueva tentativa para la invasión de Europa. Tras su nueva anulación nos vamos a Camp Toccoa, en el estado de Georgia. Es allí donde la Compañía Easy comienza su entrenamiento como paracaidistas en Camp Toccoa. En este capítulo son presentados la mayor parte de los personajes, particularmente el Tte. Dick Winters y el Tte. Lewis Nixon, “Nix”.
El episodio se centra principalmente en la relación entre este grupo de hombres, especialmente en la figura de Richard Winters y su instructor, el capitán Herbert Sobel, el soberbio y cruel primer comandante de la Compañía Easy. Sin embargo, durante los entrenamientos y ejercicios los hombres comienzan a cuestionar el liderazgo de Sobel en combate, debido a que éste en, primer lugar, es cruel hasta el infinito, injusto sin límites y, además, se pone muy nervioso si es cuestionado, especialmente durante las maniobras.

Con cualquier pretexto Sobel los manda a realizar ejerecio. Lo normal es el castigo vinculado con Currahee, la montaña a la que subían dos veces los aspirantes a paracaidistas todos los días. A ella subían varias veces al día haciendo un total de doce millas por subida. Incluso después de comer spaguettis y con todo el equipo puesto.
Tras su desplazamiento a Nueva York se produce su embarque y desde allí marchan a Inglaterra. Cuando ya se encuentran en Inglaterra entrenando y esperando los planes aliados para invadir la Europa ocupada por Hitler, Sobel comete múltiples errores en un entrenamiento que enfurece a sus superiores.
Éste para no asumir su responsabilidad, carga sobre Winters, su subordinado. Winters no acepta el castigo y elige una corte marcial. Entonces los suboficiales, en un acto de rebeldía, alegan que no quieren continuar como suboficiales en la Compañía Easy y presentan su renuncia ante el Coronel Sink.
Como resultado, el coronel Robert Sink degrada a uno de los sargentos y traslada a Sobel como jefe de una escuela para personal secundario del ejército (corresponsales, capellanes, sanitarios), colocando en su lugar al teniente Thomas Meehan, de la compañía Baker. Al final del episodio, los hombres son embarcados hacia la costa con el fin de prepararse para el salto sobre Europa, como parte de la Operación Overlord en el Día D.

El protagonismo es asumido por Richard Winters en el segundo capítulo titulado Day of Days (El día D / El día más largo). Está dirigido por Richard Loncraine y diseñado en su escritura por John Orloff. El Día D llega finalmente y la Compañía Easy participará en desembarco aéreo de Normandía, en la noche previa al desembarco.
El grupo al caer lo hace de forma dispersa en una zona inundada por los alemanes. Con todo Winters logra reunir algunos hombres, realmente un pequeño grupo de hombres de su diseminada compañía, más otros, que participan en el asalto de cañones en asalto emplazados en Brécourt Manor. Winters todavía no sabe que es el oficial de mayor rango, ya que el avión del nuevo comandante el Tte. Meehan ha sido alcanzado antes de lanzar a los paracaidistas.
Este episodio muestra principalmente la perspectiva del Tte. Dick Winters y su intento por alcanzar el objetivo asignado después de haber saltado muchos kilómetros lejos de donde se suponía que el avión C-47 los tenía que dejar. En este episodio también tiene que capturar y destruir unos cañones en Brécourt que están disparando hacia la playa de Utah donde están desembarcando los aliados.

Por este asalto, liderado por Winters, se le otorga la Cruz por Servicio Distinguido y a algunos de sus soldados Estrellas de Plata y Bronce. Tras el éxito vemos como algunos de los hombres se reagrupan, se llevan la sorpresa de encontrar soldados nacidos en Estados Unidos incorporados en el ejército alemán, las primeras represalias entre soldados, y como se incorporan algunos personajes, que parecen introducirse en la compañía como es el caso del teniente Speirs y su ofrecimiento de tabaco. El Tte. Winters, desde ese momento, y dada su eficacia, asume la función de comandante de la compañía Easy durante el Día D.

Mikael Salomon dirige el tercer capítulo de la serie que lleva por nombre el de una ciudad de Normandia, "Carentan". El guión para este capítulo fue escrito por E. Max Frye y el protagonista, bastante desgraciado uy aturdido en gran parte del episodio por el stress de guerra es Albert Blithe.
La Compañía Easy , lleva unos días en Normandía, y encuentra todavía resistencia en bastantes de sus ciudades. Como ocurrrirá en Caen, Carentan en un punto difícil en ese camino. Carentan, una pequeña ciudad Normanda en la que todavía hay población civil y solados alemanes va a ver como será tomada por la compañía Easy, que , además ha de repeler el esperado contraataque alemán en un escenario de batalla muy agitado. Ya circulan rumores sobre el Teniente Speirs del que se dice que ha matado a un grupo de soldados alemanes, prisioneros de guerra.

Este episodio está mostrado desde la perspectiva del soldado Albert Blithe, un desorientado soldado desde el salto que tienen dificultades para encontrar a sus compañeros y sobre todo que lucha con el miedo y la angustia al ver como muchos de sus compañeros cae.
También en las afueras de la ciudad ha de enfrentarse a los alemanes que se defiendes con unas y dientes. En ese momento brilla el teniente Welsh junto con Winters, quienes se vuelve uno de los más valiosos líderes de la compañía en la Batalla del barranco sangriento (Bloody Gulch).
Varios días más tarde, Blithe una vez que supera sus temores recibe un disparo de un francotirador alemán tras ser voluntario para ser explorador principal en una patrulla. Por su parte, en unos de los contraataques alemanes Blithe es herido y llevado a un hospital de campaña, donde recibe el Corazón Púrpura. Realmente sabemos que Blithe nunca se recuperará de las heridas, muere años más tarde.

Bruce C. McKenna & Graham Yost son los guionistas del quinto episodio de la serie que lleva por título Replacements (Reemplazos / Los Reemplazos). Este capítulo está dirigido por David Nutter. Tras la batalla del barranco sangriento en las cercanías de Carentan el grupo se hace merecedor de un descanso.
De vuelta en Inglaterra, la Compañía Easy recibe a los reemplazos. Malarky , casualmente, al ir a la lavandería se dará cuenta de los muchos compañeros que han caído en el frente de Normandía. Estas bajas, muchas, se irán cubriendo con soldados de reemplazo que se incorporan a la Compañía. Son soldados jóvenes, sin experiencia, e irán cayendo como chinches. De hecho, los veteranos desconocen a veces sus nombres. Son únicamente los chicos que, sin experiencia van cubriendo los huecos de sus amigos. Luchan por ser aceptados por los veteranos que lucharon en Normandía.
Tras el encargo a la Compañía Easy se le asigna una nueva misión. Winters, ahora capitán, lidera la compañía en un asalto aéreo sobre Holanda, en apoyo a la Operación Market Garden. Antes de partir se produce un reencuentro.
Mientras los paracaidistas de la Easy Company se preparan para saltar en la Operación Market Garden, aparece su antiguo líder, el capitán Herbert Sobel, quien fuera relegado de su cargo debido en parte a sus malas decisiones durante el combate. El salto es fácil, y aparentemente no hay resistencia contra los paracaidistas. Entran en alguna ciudad como Eindhoven sin resistencia alguna. Pero todo es un espejismo.
De inmediato en las afueras de la ciudad le espera una dura resistencia.

El episodio se narra principalmente desde la perspectiva de los nuevos hombres, así como desde la del sargento Denver "Bull" Randleman, que desaparece en combate en Nuenen y se esconde en un granero para evitar ser atrapado por los alemanes en la retirada aliada, pero logra sobrevivir y vuelve a la compañía la mañana siguiente. Una patrulla de la Easy sale en su ayuda. Apenas hay bajas. Las que hay son de los reemplazos.

En Crossroads (Encrucijada / Caminos Cruzados) destaca la dirección de Tom Hanks, que no sólo aparece como guionista o productor en la serie, sino también como director. Sigue el guión trazado por Erik Jendresen para este quinto episodio.
Comienza con Winters corriendo por un prado. Sube el talud de polder y , justamente enfrente se encuentra a un joven alemán, al que dispara. Poco después vemos que Winters escribe un informe sobre la resistencia inesperada encontrada y sobre un ataque alemán.

Su conciencia parece estar atormentado después del incidente con el adolescente, soldado alemán de la SS. Este episodio se repite varas veces durante el mismo.

Todavía en Holanda, la Compañía Easy toma parte contra una ofensiva alemana compuesta por todo un batallón de las SS, mostrando alternadamente flashbacks de lo ocurrido, mientras Winters, ahora miembro del mando del Batallón, escribe el informe de la batalla.

La Operation Pegasus integrante de la Market Garden es un fracaso. La Easy Company , al final, es llamado para ir a una bolsa de resitencia alemana ubicada en la ciudad belga de Bastogne. Es el en el inicio de la Batalla de las Ardenas.
Al final del episodio, el capitán Winters ahora manda con eficacia todo el batallón. Eso sí, la Compañía Easy ahora es traspasada al mando del Tte. Heyliger, secundado por el Tte. Dike.

Hasta aquí lo viusto, aunque tendremos que hacer parada técnica durante tres semanas, las mismas que llevan a dos de mis hijos a campamentos de formación en habla inglesa. Seguiremos informando.

domingo, 15 de junio de 2014

De la esperanza ...y de la frustración


Yo que soy de esa generación que se frustró con el Mundial 82 y al que horrorizaba la presencia estelar de Naranjito o el programa concurso que daban en la 1 o la 2 con unas chicas muy monas que nos acercaba a la historia de los mundiales y a la presencia, estaba expectante ante este documental que nos acercaba a los altibajos de la selección española, más conocida ahora por la Roja. Y aunque la Roja nos ha puesto rojos, casi coloraos como decimos por aquí - y de vergüenza en muchas y repetidas ocasiones-, también llevó a muchos al éxtasis tras su victoria sobre Holanda, - ¡ay, Iniesta de mi vida!-, y nos puso rojos en los balcones y de orgullo por su victoria en el Mundial de Sudáfrica de 2010. 

Ese Mundial que coronó a España como campeona, es el punto de partida de este documental que dirigido por Gracias Querejeta y en coproducción de TVE y Tornasol Films por medio de Mariela Besuievsky, cuenta con el guión de Antonio Mercero y los testimonios de personalidades como Vicente del Bosque, o el exseleccionador José Antonio Camacho, de los que fueron grandes futbolistas con y sin la selección como Emilio Butragueño, José Ángel Iríbar, Andoni Zubizarreta, Miguel Pardeza, con una “estrela” de la Liga y de la selección portuguesa como Luis Figo,o con analistas o escritores como José Antonio Martín 'Petón', grandes aficionados como José Luis Garci, críticos de postín, pero sin apasionamiento como Manuel Vicent, Iñaki Gabilondo o Fernando Savater, , además de profesionales del periodismo deportivo de la actual TVE como Silvia Barba o María Escario, y de antaño como como José Ángel de la Casa (…Blanca), - si no lo pongo reviento- , u otros de más peso radiofónico pero tremendamente manipuladores como José Ramón de la Morena o de peso en la prensa como Alfredo Relaño o ese palmero de Julia Otero, ¡quien te ha visto y quién te ve!, Santi Segurola Por cierto, que me importará a mí quien era independentista o no en la selección, cómo si jugaban al mus o a la casitas, Segurola. 



A un pretendido análisis sociológico, en el que el más acertado está Petón, se suma un excesivamente somero a la historia de la selección española, “de Brasil a Brasil”: desde gol de Zarra ante Inglaterra en el Mundial de Brasil de 1950 cantado por mi paisano y escuchado por mi padre, hasta el pasado campeonato con sonido de vubucela.

Creo que el intento de retratar la sociedad española a través del fútbol y de su selección nacional, se ha quedado corto, y si bien el reportaje empieza como insuficiente en su descripción en blanco y negro de una España - más negra que blanca- como fue la del Mundial de Brasil de 1950, resulta más interesante escuchar a los jugadores que fueron protagonistas que describen su pasado con la selección de forma muy natural. 

Estoy de acuerdo de que todo resulta demasiado precipitado y falto de información, especialmente el de Argentina, 78 ¿dónde está Cardeñosa o Miguel Ángel? . Todo se resuelva en un par de imágenes sin aportar gran información sobre los que fueron nuestros sujetos de atención. Sin estar mal, esperaba mucho más de la hija de un hombre que vibró con el cine o con el fútbol, como antiguo jugador de la Real Sociedad que fue.

viernes, 13 de junio de 2014

Un sushi para Hannibal (IV)


Realmente el último capítulo de esta segunda temporada iba a tener una mención especial en el blog, y su entrada iba a llamarse de otra manera. En concreto, y parafraseando el título de la obra de Marvin Harris, un clásico de la antropología cultural, se llamaría "Bueno para comer".
Ya sabemos que la alimentación es un hecho social, y que es producto de la educación, del medio en el que el hombre viva, de su capacidad de ser permeable,etc... Pero esta temporada, Hannibal ha dado un paso de gigante en los concerniente a los gustos culinarios del telespectador. Yo reconozco que la he visto siempre después de la cena pues , habrá que decir, no creo que hubiese podido apreciar nada durante la misma.
Desconozco lo que es el Mizumono, pero está claro que todos los platos de sushi presentados este año han sido más potentes que los franceses de la temporada pasada. Han sido , por decirlo de alguna manera, una auténtica pasada.
David Slade, responsable de la serie, pone fin a la misma con el episodio «Mizumono». El mismo fue redactado por dos de los habituales Steve Lightfoot y Bryan Fuller. 

Will Graham y Jack Cranford, apoyados por Alana Bloom, han apostado todo lo que tenían para desenmacar definitivamente a Hannibal Lecter. Eran conscientes de que alguien tan meticuloso como él solo podría ser pillado por pequeños detalles por lo que trazaron un plan para que Hannibal creyese que Will le apoyaba en la tarea de asesinar a Jack. 
Llegados a este punto es cuando regresa el personaje de Cynthia Nixon, la superior de Jack, y les dice a los dos que "estáis induciendo a Hannibal a cometer un asesinato", y afirma que "en realidad solo tenemos pruebas de que haya asesinado Will".
Graham refleja en su relación con los dos hablando tanto con Lecter como con Crawford, y, se pregunta si se puede confiar. 
Graham le pide a Lounds que respete la memoria de Abigail Hobbs y que escriba únicamente sobre él y Lecter. 
Mientras, Lecter destruye el registro de pacientes, pero al ver a Graham, Lecter detecta un perfume, y reconoce el aroma de Lounds en él. 
Por su parte, Alana, ha aceptando Hannibal Lecter es el es el Destripador de Chesapeake (Chesapeake Ripper) y advierte a Graham que atrapar a Lecter puede ser muy peligroso.
Jack, consciente de que se lo está jugando todo, se despide de su mujer con un beso lleno de ternura en la frente y se dirige a la casa de Hannibal. 
Jack Crawford quiere compartir una comida final con Lecter. Dutante la misma éste cuestiona la lealtad de Graham y, cuando se le preguntó si él tendría perdón de Graham , Crawford, le dice que el perdón no es una opción. Crawford quiere ya justicia. "Este es el momento de mayor claridad de nuestra amistad" le dice Jack a Hannibal ahora dolido y consciente de que no podrá evitar lo que va a suceder 
La tensión va en aumento sabiendo que Alana se acerca y que no llegará a tiempo. Mientras tanto durante la cena estalla la pelea entre Crawford y Lecter que vimos en el primer capítulo. Crawford, herido, se esconde de Lecter en la despensa.
Mientras llega Alana. El cara a cara de Alana con Hannibal se produce de manera irremediable, y sorprende la frialdad brutal con que él la trata, sin preocuparse de ella. Lo único que parece tenerle es cierto 'respeto profesional', y le explica que si se va no la perseguirá, pero que si se queda, morirá. Alana le apunta con su pistola. 

Ella trata de disparar a Lecter, pero Hannibal que le había quitado las balas por precaución. No hay disparo. Alana reacciona y corre escaleras arriba para ir a buscar las balas que hay en su bolso, sito en su habitación Pero allí Alana se encuentra de repente que no está sola; darse la vuelta, se encuentra con Abigail Hobbs viva; pero sin oreja. Alana no sabe cómo reaccionar, y ella aprovecha su instante de sorpresa para empujarle por la ventana. La agente cae a la calle.
Graham, llega a casa de Hannibal. Allí se encuentra con Alana tirada en la calle bajo la lluvia y gravemente herida. A continuación telefonea pidiendo ayuda y sube a casa de Hannibal.
Entra en la casa con el fin de encontrar a Jack. Sin embargo, Graham encuentra a Abigail, quien de nuevo se disculpa, diciendo que ella obedeció a Lecter. Ella no sabía qué otra cosa podía hacer.

Aparece Lecter. Hannibal Lecter está decepcionado, casi dolido, por la actitud de Will, se pregunta si Graham podrá alguna vez hacer lo mismo. Y para castigar a Will decide seccionar la garganta de Abigail. 

Will, nuevamente, fracasa en su intento de evitar que se desangre. La pierde otra vez.. Tras dejar a Will y Abigail fundidos en un charco de sangre.
Con la frialdad propia de un asesino en serie, Hannibal abandona su piso. Pasa frente a Alana sin mirarla y desaparece del mapa. 
En los créditos finales vemos a Hannibal volando en un avión cuya azafata nos revela que se dirigen a algún lugar de habla francesa. Junto a él aparece Bedelia du Maurier. 

El final del capítulo podría haber sido presentado como el final de toda la serie que Bryan Fuller debió idear como fin de serie en caso de una posible cancelación por parte de la NCB. En este capítulo están presentes todos los personajes relevantes que han pasado por Hannibal, excepto los hermanos Verger y los personajes que ya han sido digeridos por Hannibal Lecter, el resto han tenido en su mayoría al menos alguna notoriedad. Y , con el se cierra lo que vimos doce semanas antes , en el capítulo "Kaiseki". 
Lo que podemos hacer por nuestra parte es esperar que la próxima temporada sea a tan brutal como magistral ha sido esta. Con unos actores impecables, especialmente , nuestro Hannibal (Mads Mikkelsen), pero también Hugh Dancy como Will Graham y , con una admirable fotografía y una banda sonora absolutamente ajustada y con ese punto de mal gusto que puede resultar , como he leído por ahí, un "desagradable" placer. Indudablemente, el título, bueno para comer era adecuado.

domingo, 8 de junio de 2014

De color rojo como un globo


Yo, que soy de esa generación que se frustró con el Mundial 82 y al que horrorizaba la presencia estelar de Naranjito, que tuvo que ver ese programa-concurso que daban en la 1 o la 2- no había otras-, los domingos por la tarde, que vimos en color este primer mundial- pues para ese mundial mis padres apostaron por cambiar al color, olvidando ya el blanco y negro- que nos acercaba a la historia de los mundiales y de como la España de la Furia había cayendo mundial tras mundial, tenía ciertas expectativas del documental que presentaba Gracia Querejeta en esta noche.
Como, además creía que nos iban a presentar esa España mundialista y decepcionante, además de otras, estaba expectante ante este documental que nos acercaba a los altibajos de la selección española, más conocida ahora por la Roja. Y aunque la Roja nos ha puesto rojos, casi coloraos como decimos por aquí - y de vergüenza en muchas y repetidas ocasiones-, también llevó a muchos al éxtasis tras su victoria sobre Holanda, - ¡ay, Iniesta de mi vida!-, y nos puso rojos en los balcones y de orgullo por su victoria en el Mundial de Sudáfrica de 2010. 

Ese Mundial que coronó a España como campeona, es el punto de partida de este documental, titulado La Roja, de Brasil a Brasil, que dirigido por Gracias Querejeta y en coproducción de TVE y Tornasol Films por medio de Mariela Besuievsky, cuenta con el guión de Antonio Mercero y los testimonios de personalidades como Vicente del Bosque, o el exseleccionador José Antonio Camacho, de los que fueron grandes futbolistas con y sin la selección como Emilio Butragueño, José Ángel Iríbar, Andoni Zubizarreta, Miguel Pardeza, con una “estrela” de la Liga y de la selección portuguesa como Luis Figo,o con analistas o escritores como José Antonio Martín 'Petón', grandes aficionados como José Luis Garci, críticos de postín, pero sin apasionamiento como Manuel Vicent, Iñaki Gabilondo o Fernando Savater, , además de profesionales del periodismo deportivo de la actual TVE como Silvia Barba o María Escario, y de antaño como como José Ángel de la Casa (…Blanca), - si no lo pongo, reviento- , u otros de más peso radiofónico pero tremendamente manipuladores como José Ramón de la Morena o de peso en la prensa como Alfredo Relaño o ese palmero de Julia Otero, - quien te ha visto y quién te ve- , Santi Segurola Por cierto, que me importará a mí quien un jugador de la selección fuese independentista o no, cómo si jugaban al mus o a la casitas, Segurola. 

A este pretendido análisis sociológico, en el que el más acertado está Petón o Relaño, se suma un excesivamente somero comentario sobre la historia de la selección española, “de Brasil a Brasil”: desde gol de Zarra ante Inglaterra en el Mundial de Brasil de 1950 cantado por mi paisano y escuchado por mi padre, hasta el pasado campeonato con sonido estruendoso de las "vuvuzelas". 
Creo que el intento de retratar la sociedad española a través del fútbol y de su selección nacional, se ha quedado corto, y si bien el reportaje empieza como insuficiente en su descripción en blanco y negro de una España - más negra que blanca- como fue la del Mundial de Brasil de 1950, resulta más interesante escuchar a los jugadores que fueron protagonistas que describen su pasado con la selección de forma muy natural. 

Estoy de acuerdo con aquellos que opinan que en este documental todo resulta muy precipitado y falto de información, especialmente en lo referente al Mundial de Argentina, 78 - del de Chile, ni se habla-. ¿Dónde están Cardeñosa o Miguel Ángel, dos de los grandes protagonistas? . Todo se resuelve en un par de imágenes sin aportar gran información sobre los que fueron nuestros sujetos de atención. Y que entiendo que el documental acabe en la maravillosa Playa de la Concha de San Sebastián , lugar ideal en el que , por ejemplo, se forjó ese gran portero que fue Arkonada. Pero no entiendo que sacará el auténtico vivero de futbolistas en España: el patio de un colegio. 
Sin estar mal, esperaba mucho más de la hija de un hombre que vibró con el cine, pero también con el fútbol como antiguo jugador de la Real Sociedad que fue.

viernes, 6 de junio de 2014

En el 70 aniversario del desembarco


Como ya he comentado en alguna ocasión hace unos años, estuve en las playas del desembarco. Utah, Omaha, Gold, Juno o Sword no son sino espacios que me remiten a un momento de reflexión y disfrute con mis hijos en unos lugares que fueron encarnizados puntos de lucha y sangre hace justamente - hoy- 70 años. Al hilo de la conmemoración de esta triste - dado el número de bajas por una y otra parte- pero necesaria efemérides - no debemos olvidar que supuso el inicio del din en el frente occidental para el régimen nazi- hicimos lo posible y lo imposible para ver, una vez más, esa joya del cine de los noventa, creada por Spielberg, y que responde al imborrable nombre de Salvad al soldado Ryan (Saving Private Ryan), entrada ya publicada en su momento con el absurdo título de Era de Iowa, no de Minessota.
No voy a añadir mucho más a esta formidable película, posiblemente la mejor película bélica que se ha rodado. Sólo añadiré lo escrito por Daniel Múgica en la parte trasera de la carátula VHS que presentó el diario "El Mundo" en su colección La historia más grande jamás contada.  Múgica, a la hora de destaca de la misma lo dual del personaje representado por el capital  John Miller (Tom Hanks) al matar en nombre de la libertad. Para ello, según él, Spielberg lo resuelve  colocando al hombre , mediante hechos,  en la línea divisoria de sus principios, que logra no traspasar. Eso proporciona  al héroe la categoría  de humano y al humano el tallaje  de gigante (...).
Por su parte, Ryan aclara que sus nuevos hermanos en armas (Brothers in arms) son sus  compañeros, aquellos que cumplen con su misión, la de  evitar que los nazis tomen el puente de Ramelle, un puente que vale más que su vida y las tribulaciones de su madre. Al final, cumple con lo prometido al capitán Miller: llevará una vida digna. 

jueves, 5 de junio de 2014

Un sushi para Hannibal (III)

Partiendo de las ideas truculentas y perversas sugeridas y redactadas por Kai Yu Wu , Jeff Vlaming, , Andy Black, Steve Lightfoot, Chris Brancato, Scott Nimerfro y, especialmente, Bryan Fuller , y con la intervención en la dirección de algún capítulo del productor ejecutivo es David Slade, ponemos fin a la segunda temporada centrada en ese juego violento e ingenioso del ratón y el gato que juegan Hannibal Lecter y Will Grahan , y en el que participan desde Jake Crawford , otros miembros de su equipo, y sobre todo las víctimas del primero. 

El noveno capítulo de esta segunda temporada fue «Shiizakana» , que al igual que otros será dirigido por Michael Rymer siguiendo el guión de Jeff Vlaming y Bryan Fuller. 
Este episodio empieza con un extraño caso en el que un conductor de un camión es atacado por un animal extraño. Aparece, más tarde, horriblemente mutilado, descolocando al equipo del FBI encabezado por Crawford. Éste cree que no es un ataque de un animal simple, pues denota el trabajo de una persona con un gran animal que ha sido entrenado para matar. 
Más tarde, el descubrimiento de una pareja muerta que se encuentra horriblemente mutilada y de manera similar. Ante esto el equipo de BAU asume que es un animal, pero que si bien parece ser un animal, es más probable que esté vinculado a un asesino que acecha y mata, mientras lleva puesto un traje de bestia mecánica. 
El Dr. Lecter informa Crawford que, previamente, el había tratado con un chico, Randall Tier (Mark O'Brien), un paciente que encaja en el perfil psicopatológico. Lo trató en su adolescencia. Para Lecter, Tier sufre un trastorno de identidad, lo que le hace creer que es un animal en el cuerpo de un ser humano. 

Mientras tanto, Graham es abordado por Margot Verger, y discuten sobre la terapia inusual de Lecter. Los dos descubren que comparten problemas personales similares. 
Tras visitar a Lecter, Graham le informa que la Dr. Du Maurier había confiado su fe en él, y que él sabe que el doctor Lecter tiene un buen número de historias de manipulación sobre sus pacientes. 
Lecter, por su parte, se acerca Tier que trataba en un Museo de Paleontología y le advierte que el FBI lo está investigando, y le pide que mate, con su animal mecánico, a Graham. 

Tras ello uno de sus perros de Graham, Buster, es atacado y herido en el exterior de su casa en una noche nevada. Graham lo rescata y se encierra en el interior, sólo, con el fin de provocar que Tier, o el animal, le ataque a través de una ventana y repeler así el ataque. 

Cuando Lecter regresa a su casa, entra en su habitación de comedor y se encuentra que Graham ha causado la muerte de Tier, y ha puesto el cadáver en su mesa de comedor. Indudablemente, la venganza es un plato que se sirve en frío. 

El décimo episodio que lleva por título «Naka-Choko» fue dirigido como otros por Vincenzo Natali, y está basado en una historia ideada por Steve Lightfoot y Kai Yu Wu , que el propio Steve Lightfoot convirtió en guión. 
Aquí nos enteramos como fue el ataque de Randall Tier contra la casa de Graham. Éste lo identifico como el ciervo endiablado, por lo tanto, como Lecter. Tras esto hubo una lucha entre Tier y Graham, rompiéndole éste el cuello. Después cogió el cuerpo de Tier y lo llevó a casa de Lecter. Ahora se han devuelto la invitación del asesinato mutuo por medio de dos psicópatas enviados a matarse uno al otro, con un matiz, Graham participa ya en un asesinato.

Crawford le pide a Lecter y Graham que analicen el cadáver de Tier, que ha aparecido ahora en el museo y que se han combinado con un tigre dientes de sable pantalla, y pretende examinar la escena para discutir sobre las acciones con Graham. 
Por su parte, Graham procede a reunirse con la periodista sensacionalista Freddie Lounds, y descubre que cree en la historia de Graham sobre que Lecter es el verdadero Chesapeake Ripper. 
En otro orden de cosas, Margot visita a su hermano, un miserable pero multitudinario criador de cerdos, Mason Verger ( Michael Pitt ), quien le muestra que él está entrenando a los cerdos especialmente para comer viva a la gente. Margot se reúne con Graham otra vez, y confía aún más en él. Al final acaban teniendo relaciones sexuales. 
Lounds, por su parte, visita a Alana Bloom para una entrevista, y, después de señalar que Tier es el cuarto ex-paciente de Lecter que ha sido manipulado para matar, le dice que ella cree que Graham y Lecter se están matando entre sí. 
Mientras, Mason se reúne con Hannibal y le explica que él es sospechoso de lo que Margot puede revelar; este le replica que ante todo el se debe a la confidencialidad entre médico y paciente, pero le ofrece un tratamiento a Mason que éste acepta. 

Dadas las sospechas de Lounds, Lecter espera en su apartamento de matarla. Al mismo tiempo, Lounds llega a la casa de Graham he investiga su establo cerrado, donde se encuentra la mandíbula de Tier. 

Graham aparece y, cuando Lounds huye y llama a Crawford, Graham, por su parte, le domina. Crawford escucha los gritos de Lounds por teléfono, son sólo gritos ininteligibles. Al unirse Graham con Lecter para cenar, Graham le ofrece los ingredientes y la carne, y no es claro sobre el origen de la carne. Cenan juntos, Lecter presiona a Graham pero este se niega a responder directamente. 
«Kō No Mono» , o sea, el undécimo capítulo es dirigido por el productor ejecutivo David Slade, bajo el guión de Jeff Vlaming, Andy Black y Bryan Fuller.
En una oficina, un cuerpo arde en una silla de ruedas. Tras su análisis dental el equipo confirma quees Lounds. Por su parte, Margot se reúne con Graham y Lecter, informándoles que está embarazada de Graham, pero que ella está ocultando esto a Mason. 

Más tarde, Graham es visitado por Alana, que está preocupado por su relación con Lecter, y le pregunta si él mató Lounds; Graham responde vagamente, pero entrega a Alana su pistola y le dice que practique para usarla ante Lecter. 
Mason asiste a terapia con Lecter, y le comenta las implicaciones que tendría podría tener un heredero para los Mason a través de Margot. Mientras tanto, Graham asiste al funeral Lounds con Alana, y además le deja entender que él la asesinó. 
Varias horas más tarde, la tumba Lounds ha sido violada y su cuerpo es presentado como plantea como el de la diosa Shiva. Piensan que puede haber sido realizado por un admirador de Lounds. 
Margot, consciente de que hermano Mason sabe lo de su embarazo, intenta huir, pero el ayudante de Mason, Carlo, le bloquea en la carretera. Al despertar ella se encuentra sobre una mesa de operaciones. Margot descubre que Mason la está impidiendo así que haya un heredero en la familia. 
Por otro lado, Alana se enfrenta Crawford, exigiendo saber lo que él y Will esconde; Crawford revela que Lounds está viva. Cuando Grahan descubre lo que Mason le ha realizado a Margot, irrumpe en su granja y, cuando es atrapado, Mason, quiere usarlo para alimentar a sus cerdos. Para ello cuando con el visto bueno de Lecter. 

El duodécimo capítulo, que lleva por título "Tome-Wan" lo firma Michael Rymer tras seguir el guión de Chris Brancato, Bryan Fuller y Scott Nimerfro .
Reunión para la terapia, Graham afirma a Lecter que quiere a Mason muerto. Graham todavía fantasea sobre la alimentación de Lecter a los cerdos de Mason. Asume que Mason compara mutilación de Margot como un juego. 

Por otro lado, Lecter sugiere a Graham y a Margot, que buscan venganza para que su hermano sobreviva en vez de matarlo. Hablando con Crawford, Graham le dice que ande con cuidado, ya que el cadáver de la mutilación de Tier contradice su afirmación de autodefensa. 
Crawford revela que ha localizado a la Dr. Du Maurier, quien admite que mató a la paciente que la atacó. Will cree estar manipulando a Hannibal, pero el regreso de Bedelia Du Maurier, le hará plantearse al propio Jack si no será Hannibal quien esté manipulando a Will y vaya dos pasos por delante. Ha sido encontrada finalmente por los del FBI, y la han puesto bajo custodia. Tras concederle la inmunidad, la antigua psiquiatra de Hannibal ha decidido contarlo todo, y le ha revelado a Jack y compañía cómo Hannibal influyó en ella para que matase a su propio paciente, según ella, en defensa propia.
Una vez hecho esto, por orden de Lecter, siente que no había alternativa, por lo que sugiere Graham que tenga cuidado para no ser manipulado. 

Graham en una reunión con Lecter, cuenta con el conocimiento de sus formas de manipulación; al mismo tiempo, Du Maurier advierte que si piensan que van a coger Lecter, es porque eso es lo que él quiere que ellos piensen. 
Will le hizo ver a Mason en el capítulo anterior que era Hannibal quien había intentado poner a su hermana en contra de él, así que la siguiente sesión entre Hannibal y Mason, éste cortará con la navaja de su padre el sillón de Hannibal mientras él le miraba tan imperturbable como siempre. Poco después, Mason envió a tres matones de la mafia italiana a casa de Hannibal para secuestrarle. Hannibal pudo desangrar a uno de ellos, pero lo reducen a base de descargas eléctricas.
Los tres de los empleados de Verger capturan a Lecter y lo llevan a la granja de Verger, donde se alimenta a los cerdos, con Graham que presencie el espectáculo. Preguntado si ha de degollar a Lecter para animar a los cerdos, Graham en vez de cortar lo intenta liberar antes de ser noqueado. 
Una vez liberado Hannibal éste se vengará. Verger capturado por Lecter, es obligado a consumir varias drogas psicodélicas. Tras su consumo la voluntad de Verger es dominada por Lecter. Ahora Hannibal es capaz de convencer a Verger para dejarse mutilar su propio rostro y alimentar así a otros seres. 
Tras la recuperación la conciencia, Graham regresa a casa para encontrar que Verger se está quitando piezas de la cara y alimentando a los perros de de Will Graham. Él mismo, de hecho, se comió su nariz.. 
Lecter pide a Graham lo que debe hacer con Verger y, como a Graham le es indiferente, Lecter le rompe el cuello de Verger, dejándolo vivo pero paralizado. Mason, ahora postrado en la cama está al cuidado de su hermana Margot. Crawford que su mutilación se debió a un accidente con sus cerdos.Ella afirma que le cuidará tan bien como él la cuidó a ella. 
Hablando con Lecter acerca de su amistad, Graham advierte que pronto serán capturados, y sugiere Lecter que le diga la verdad a Crawford.Hannibal Lecter está dispuesto a llegar a los limites más insospechados con tal de mantener el control de la situación para salvarse.
El final de la serie, cada vez más tortuoso, se aproxima. Ya lo comentaremos en otra entrada, pero lo que sí es cierto es que estamos ante una serie impactante en lo visual y en su temática. Indudablemente, una serie de gusto dudoso, pero de culto.

martes, 3 de junio de 2014

Un sushi para Hannibal (II)


En estas dos semanas he seguido viendo los restantes capítulos de la segunda temporada de Hannibal, ya con la tranquilidad de ver que habrá una tercera que, posiblemente ponga fin a esta serie a la par tan elegante como tan repulsiva por la que pensamos que estamos ante una serie de culto, que juega con los detalles y que se aparta del realismo procedimental para ofrecernos un estudio sobre el bien y el mal envuelto en una fotografía metálica de la que huyen algunos colores pastel.
El sexto capítulo lleva por título «Futamono», siendo el padre de esta criatura estética Tim Hunter. Sin embargo, me ha llamado la atención que en este caso la historia ha sido escrita por ocho manos , que en sus respectivos pares corresponden a los de Andy Black Bryan Fuller, Scott Nimerfro y Steve Lightfoot.

Crawford se enfrenta a Graham sobre cómo vincular a Matthew Brown, la persona que ha intentado matar a Lecter con el propio Will Grahan. Graham lo niega, pero trata de hacer ver a Crawford que Lecter es el destripador de Chesapeake explicándole por qué sólo mata en lotes de tres o cuatro; él tiene que comer la carne que toma antes de que se estropee.
Graham asegura Crawford que si el Destripador está matando de nuevo, Lecter tendrá cena muy pronto. Efectivamente, Lecter pronto invitado a Crawford a una reunión, un evento social.

 Mientras tanto, el concejal de la ciudad Sheldon Isley es encontrado como un injerto quirúrgicamente en un árbol en una playa de un estacionamiento público vacío, innecesario, insulso y gris para el que Isley negoció un acuerdo para su desarrollo. Parece un hombre árbol . En la la cavidad de su pecho ha vaciado todos los órganos, excepto los pulmones y las ha rellenado con flores venenosas.

La autopsia revela signos de la participación del destripador y de que como Isley se ahogó. Price y Zeller determinan por el agua de sus pulmones que fue asesinado dentro de un radio de ochenta kilómetros.

Chilton, por su parte, pregunta a Abel Gideon si él es el destripador de Chesapeake. No lo reconoce a éste, pero sí a Graham.
Pero cuando Gideon es interrogado por Crawford lo niega todo. Más tarde, Gideon es golpeado por un par de guardias y pasa a la enfermería. Lecter, por su lado, se esmera en sus cenas. Crawford , aprovechando la coyuntura, pues ha sido invitado junto al psiquiatra Frederick Chilton toma algunas muestras de los alimentos Zeller los pruebas.
El carácter de Lecter es tan seductor que finalmente Alana acaba rendida a sus encantos. Alana y Lecter pasan la noche juntos.

Lecter utilizará a Alana como coartada cuando se enfrentan a Crawford. Lecter, por su parte, decide secuestrar a Gedeón de la enfermería mientras éste duerme (ayudado por un vaso de vino drogado). El guardia de la enfermería es asesinado y colgado con sedal de pesca.
Lecter al secuestrar a Gedeón decide que han de comer juntos. Para ello prepara y sirve la pierna de Gedeón como su última comida.
Gedeón ha preferido mantenerse fiel a Lecter antes que apoyar a Chilton. Aunque ésa fidelidad interesada no le ha servido de mucho. Resignado a su suerte y sabiendo que ha perdido la partida, Abel Gideon se come su propia pierna y da sus felicitaciones al chef.



Aunque Price y Zeller no encuentran tejido humano alguno en las muestras de alimentos de Lecter, sí que encuentran materiales de señuelos de la pesca en el cuerpo de las víctimas como el juez, James Gray, Miriam Lass, una antigua ayudante suya.
Los pulmones del hombre árbol y los cebos del hospital marcan una localización en el mapa. También encuentran un trozo de corteza de árbol. Es extraño, raro. Y le permite a Crawford llegar a una granja abandonada en la zona en la que la chica fue secuestrada y que se rastreó. Entra en una cabaña, y en un un pozo, en un subterráneo de la misma encuentra a Miriam Lass. Sigue viva.


Michael Ryme, en el séptimo capítulo que lleva por título «Yakimono» y que nace de las mentes de Steve Lightfoot y Bryan Fuller opta por la continuidad estética y morbosa.
Miriam, la agente secuestrada, está en comisaría para identificar el Destripador, pero no tiene ningún recuerdo de su encuentro con el Dr. Lecter y sólo vagos recuerdos de su cautiverio.

Cuando entra en la habitación el propio Lecter, Miriam lo observa pero no lo reconoce. Las pruebas reunidas a partir de los más recientes asesinatos del Destripador sirven para demostrar que las supuestas víctimas de Will eran en realidad el Destripador algo que le exonera de todos los cargos.
Este hecho permite que Graham salga del sanatorio psiquiátrico para asesinos y exhorta al Dr. Chilton a compartir todo lo que sabe sobre el tratamientos psiquiátricos inusuales que permitan desenmascarar a Lecter.

En otro orden de cosas Graham se da cuenta de que Alana y Lecter están juntos y le advierte a ésta que se mantenga alejado de él.
Graham visita a Miriam y le habla sobre la terapia de luz que se utiliza para inducir a sus apagones mentales que le permiten, a su vez, bucear en sus recuerdos y ver más allá. Miriam recuerda experiencias similares con su captor. Luego ficticiamente se enfrenta a Lecter con un arma y le dice a Graham que matando a Lecter me sentiría bien, pero al final no lo hice. Crawford va con Miriam al despacho Lecter y él realiza la terapia de regresión hipnótica en ella. Lo último que recuerda antes de ser capturada es la ilustración de una herida.
Por su parte, Price y Zeller encuentran una de las huellas dactilares de Lecter en una flor del cuerpo de Sheldon Isley, y Crawford recuerda lo que dijo Will en la casa de campo, es decir, que cualquier evidencia que se encuentra, le alejaría del Destripador.
Los fármacos que se encuentran en la sangre de Miriam han sido utilizados igualmente con Graham y en el tratamiento de Gideon, por lo que cualquiera, Lecter o Chilton pueden ser los sospechosos.
Crawford quiere que ambos vayan a verlo, pero Lecter se mueve primero y entra en casa de Chilton y coloca allí el cuerpo mutilado de Gideon, asesinando igualmente a los dos agentes del FBI que iban a llevar a Chilton para que fuese interrogado, vistiendo uno de ellos como el hombre de la herida.

Chilton va a Graham a pedirle ayuda, con la intención de huir del país, pero Crawford da con él primero y lo lleva en custodia. Miriam "recuerda" a Chilton realizando un tratamiento de ella, por lo que lo identificaba como el Destripador.
En un momento de rabia y confusión, ella toma el arma de Crawford y dispara a Chilton en la cara. El desastre se ha consumado. Ante ello, Graham visita a Lecter de nuevo y le pide reanudar su tratamiento. 

El octavo episodio está firmado por Vincenzo Natali. Los guionistas son los mismo de siempre: Scott Nimerfro, Bryan Fuller & Steve Lightfoot, y su nombre tan enrevesado como todos los de esta temporada.«Su-zakana»
El episodio Lecter comienza con el tratamiento de una nueva paciente llamado Margot Verger ( Katharine Isabelle ), que sufre abusos a manos de su hermano sádico, Mason Verger . Se trata de una familia multimillonaria cuya fortuna ha heredado el hermano.

Will Graham, ahora que no hay dudas de que él sea el “Chesapeake Ripper”, reanuda la asistencia al FBI, y de buena gana continúa su terapia con Lecter. Entre las rarezas del día destaca el hecho de encontrarse a una víctima, una mujer , dentro del útero de un caballo muerto.




Graham y Crawford entrevistan a un antiguo empleado del establo Peter Bernardone ( Jeremy Davies ), que abandonó después de sufrir una lesión en la cabeza de un caballo, y que niega haber cometido el crimen. Durante la realización de la autopsia, la víctima del caballo resulta tener en su interior un pájaro vivo atrapado en la cavidad de su pecho.
Más tarde, aparece todo un cementerio ocupado por muchos cadáveres. Graham sigue preguntando a Peter aún más, y éste afirma que él colocó la tierra pero que el responsable de todo es su trabajador social Clark Ingram ( Chris Diamantopoulos ), es responsable de la fosa común y de la victima del caballo. Clark, que fue asignado para ayudar a Peter después de su lesión, lleva a cabo una entrevista con el Dr. Bloom.
Durante la misma, áquel acusa a Peter de ser el verdadero asesino; a pesar de contra-acusación de Clark a Peter, Graham se solidariza con el estado vulnerable de Peter, y cree que él también está siendo manipulado.
Peter vuelve a los establos, sólo para encontrar que Clark ha utilizado un martillo para matar el caballo que hirió a Peter. Graham y Lecter, llegan también a los establos en el momento en que Peter está cosiendo el torso del caballo muerto, y ven así como Peter coloca a Clark dentro del animal.

Poco después, Peter aclara que él no mató a Clark, pero que ha optado por atraparlo con vida dentro del animal, para que pudiera experimentar el destino de sus víctimas.
De inmediato, vemos que Clark emerge del caballo y que está recogiendo su martillo, Graham lo detiene a punta de pistola y lo amenaza de muerte por tratar de encausar a Peter.
Lecter le confiesa que él está fascinado con la imprevisibilidad de Graham, pero advierte que matar a Clark no va a resolver sus propios conflictos internos. Después de Lecter le quita el arma a Graham, y proceden a arrestar a Clark por sus crímenes.
Seguiremos informando en una próxima entrada de esta serie que tengo la impresión que , con el tiempo, se convertirá en una serie de culto dada su calidad técnica y argum,ental.