Noche en el Museo

Dar clase en tercero de la ESO es una heroicidad , e impartir los que era en 2007 la alternativa a la religión toda una epopeya. Eran dos horas, dos, a la semana . Sí, sí, dos horas en la que el alumnado hacía ...nada, pues nada era lo previsto, ya que no se podía ampliar temario, dar conocimientos o evaluar algún contenido. Era digamos una materia sin materia abierta. 

Se podía proponer talleres de lectura, de ajedrez, de resolución de problemas, de ortografía, de autoestima, de publicidad... Todas las propuestas que salían de mi parte caían en saco roto. Nada los alumnos y alumnas decían que se habían matriculado allí para no hacer nada. Su objetivo era perder el tiempo, pues por no hacer no hacían ni las actividades que le habían mandado y debían por ejemplo presentar ese mismo día. 

No querían hacer nada, así que pedían permiso para jugar con los juegos del ordenador que venían incluidos con la versión de Guadalinex. Pero una vez agotados estos recursos pedían internet para ¿trabajar?, no para entrar en chat. Cuando observé el cariz que tomaba las dos horas de sufrimiento semanal opté por dar un golpe de estado. Sí, ya lo sé, se anulaba el carácter democrático que inspiraba nuestro sistema educativo. Nada. Hubo propuestas, pero a mi estos treinta alumnos/as no me llevaban por la calle de la amargura, así que mi propuesta desde ese día fue ver películas, analizarla y concluir con un debate. 

Lógicamente, las películas las elegía yo , aunque pensando en ellos. Así fuimos viendo Barrio, El bola, y algunas películas que yo tenía de mis colecciones de VHS y de DVD. Más tarde, cuando percibí que aquello funcionaba abrí un poco más la mano y ellos fueron proponiendo las películas. El primer día las propuestas fueron de los más variopinto. Unas las censuré por violentas, otras por su alto contenido sexual, otras porque habían algunos y algunas que le daban miedo. Pero bueno fueron fluyendo. 

Yo pedía película originales, pero a ellos eso le importaba un pito y empezaron a traer de procedencia , digamos , diversa. Uno de ellos trajo un día Una película que acababan de estrenar. Les explique que eso no se podía hacer , pero vamos ¿quién les decía a esa banda que no podían ver lo que todos y todas querían. Así que comenzamos a ver su película: Noche en el Museo. 

Night at the Museum o Noche en el museo es una comedia estadounidense del año 2006 y está basada en The Night at the Museum, un libro para niños de Milan Trenc. Fue la primera de una serie, que fue seguida por Night at the Museum: Battle of the Smithsonian, de 2009, y Night at the Museum: Secret Of The Tomb, de 2014. 

Fue estrenada el 22 de diciembre de 2006, la película fue escrita por Robert Ben Garant y Thomas Lennon y dirigida por Shawn Levy. En la producción estaba Chris Columbus, Shawn Levy y Michael Barnathan por medio de sus productoras 1492 Pictures, 21 Laps Entertainment, Ingenious Films Partners, quedando la distribución en la 20th Century Fox que invirtió en ella un presupuesto cercano a los $110 000 000, que después multiplicó por cinco en su recaudación que alcanzó los $574 480 841 dólares.

La Música recayó en manos de Alan Silvestri, la fotografía fue de Guillermo Navarro y el montaje en Don Zimmerman 

El reparto incluye a Ben Stiller como Larry Daley, Carla Gugino como Rebecca Hutman , Dick Van Dyke como Cecil Fredericks , Mickey Rooney como Gus , Bill Cobbs como Reginald, Jake Cherry como Nicky Daley, hijo de Larry, Ricky Gervais como Dr. McPhee, jefe de Larry, Robin Williams como Theodore Roosevelt, Kim Raver como Erica Daley , Patrick Gallagher como Atila el Huno , Rami Malek como Ahkmenrah, Pierfrancesco Favino como Cristóbal Colón, Steve Coogan como Octavio , Mizuo Peck como Sacagawea, Owen Wilson como Jedediah Smith. Junto a ellos participan Charles Q. Murphy, Brad Garrett como El Jefe Isla de Pascua (voz), Paul Rudd como Don, Anne Meara como Debbie, Martin Christopher como Meriwether Lewis, Martin Sims como William Clark y Ian Campbell como Painter. Además de Crystal el Mono como el mono Dexter, 

Larry (Ben Stiller) es un divorciado incapaz de mantener un trabajo estable que ha fallado en los negocios y en su profesión soñada de ser inventor porque su interruptor lo copian otros por su invención similar "The Snapper". 

Su ex esposa (Kim Raver) y su hijo de once años de edad Nick (Jake Cherry) creen que es un mal ejemplo. Larry teme que Nick respete más en un futuro a su padrastro , un agente de bolsa de nombre Don ( Paul Rudd ), que a él . 

Cecil Fredericks (Dick Van Dyke), un guardia de seguridad anciano a punto de retirarse del American Museum of Natural History, contrata a Larry a pesar de su currículum poco prometedor. Debido a recientes problemas financieros, el Museo planea reemplazar a Cecil y sus dos colegas Gus (Mickey Rooney) y Reginald (Bill Cobbs) con un solo guardia. 

Antes de retirarse, Cecil da Larry un manual de instrucciones sobre cómo manejar la seguridad del museo, y aconseja a Larry dejar algunas de las luces encendidas y advertirle que no deje salir nada " fuera .del Museo..". 

Una vez que llega la noche, Larry descubre que los objetos expuestos cobran vida, incluyendo un esqueleto de Tiranosaurio apodado Rexie que se comporta como un perro; un mono capuchino travieso llamado Dexter que siempre roba llaves; las civilizaciones rivales en miniatura lideradas por un vaquero del viejo oeste, Jedediah (Owen Wilson), y Octavius, un general romano (Steve Coogan); un Moai de Isla de Pascua (Brad Garrett) obsesionado con la goma de mascas que llama "Tonton" a Larry; y umodelos de tamaño real en cera de Theodore Roosevelt (Robin Williams) y de Atila el Huno (Patrick Gallagher), que persigue a Larry violentamente. 

Teddy Roosevelt le explica que desde que llegó al Museo en 1952 un artefacto egipcio — la tabla de oro del Faraón Akhmenrah- , todos los objetos cobran vida cada noche. Pero si los objetos expuestos salen fuera del Museo durante el amanecer se convierten en polvo. Roosevelt ayuda a Larry a restaurar el orden. 

En principio, Larry piensa quedarse sólo una noche, sin embargo, finalmente decide permanecer como guardia de noche. Por consejo de Cecil, Larry estudia historia para prepararse mejor y aprende de una guía del Museo, Rebecca Hutman (Carla Gugino), que está escribiendo una tesis doctoral sobre Sacagawea (Mizuo Peck) pero no siente saber lo suficiente sobre su tema. 

La noche siguiente, Larry utiliza lo que aprendió para controlar mejor los objetos expuestos, sin embargo, las cosas salen mal cuando falla su intento de ganarse a Atila con trucos de magia baratos, y los dioramas se ponen a luchar a pesar de su acuerdo con Larry, y cuatro neandertales prendieron fuego a una pantalla . Dexter es capaz de robar las llaves de Larry otra vez y dejar que todas las exposiciones de animales salgan. Un Neandertal se convierte en polvo cuando abandona el Museo al amanecer y el incidente con la exhibición del Neandertal hace que el director Dr. McPhee (Ricky Gervais) quiera despedir a Larry después de lo sucedido a la exposición de Neanderthal. 

Mientras tanto, Nick escucha esta conversación junto con sus amigos. El mismo día Larry ofrece Rebecca una reunión con Sacagawea ( Mizuo Peck ), , pero ella cree que él se burla de ella y se va. Larry trae a Nick al Museo para mostrarle los objetos expuestos, pero ninguno cobra vida. 

Larry investiga, y se encuentra que Cecil, Gus y Reginald habían robado la tabla y otros objetos valiosos para su jubilación y que recibían de ella mayor vitalidad. Al igual que los objetos expuestos, los guardias reciben una mayor vitalidad del artefacto; que quieren conservar su juventud, la salud y para financiar sus jubilaciones, los tres planean responsabilizar a Larry por los robos. 

El guarda Larry finalmente libera a la momia Akhmenrah (Rami Malek) de su sarcófago. El Faraón habla en inglés antiguo y ayuda a Larry y Nick a escapar. Los tres se encuentran que todas las exhibiciones disputan en el vestíbulo, y Larry les convence para trabajar juntos. Aunque algunas de las exhibiciones capturan a los ex-empleados Gus y Reginald sin dificultad, Cecil se escapa por la diligencia y van con Larry, Nick, Akmenrah, Jedediah, Octavius y Atila en búsqueda de él en el Central Park, donde lo detienen y recuperan la tabla. 

Mientras, en un taxi, Rebecca ve los objetos expuestos volver al Museo. Antes del amanecer ella entra en el Museo, y Larry le presenta a Sacagawea. 

El Dr. McPhee, debido al caos durante la noche, decide echar a Larry, después de ver las noticias de los extraños acontecimientos alrededor del museo, tales como pinturas rupestres en el museo de la estación de metro , dinosaurio huellas en el Central Park , y avistamientos de hombres de las cavernas.pero se sorprende de la asistencia masiva que empieza a recibir el Museo lo que aumentan la asistencia y lo deja en su puesto.Larry, Nick, y las exposiciones celebran el mantenimiento en su puesto. 

Como epílogo, Larry utiliza su invento para apagar su linterna, mientras que durante los créditos, se demostró que Cecil, Gus y Reginald no fueron entregados a las autoridades y ahora están trabajando como empleados de limpieza en el museo. 

Sobre la producción indicar que Eel director Shawn Levy acreditó a Ben Stiller para el elenco. "Cuando los actores escuchan que Ben Stiller está en una película ellos quieren trabajar con él. Es algo que realmente atrae actores y estoy convencido de que a eso se debe el porqué tenemos este elenco." 

El edificio del museo que aparece en la película fue construido en un estudio de sonido en Burnaby, British Columbia y se basa en el Museo Americano de Historia Natural en Nueva York, del cuál se hicieron tomas de exteriores para la película. Que los entrenadores de Dexter pasaron bastantes semanas entrenando a Crystal, quién interpreta al mono buscapleitos Dexter, para abofetear y morder a Stiller en la película. 

La película se rodó en Vancouver , Columbia Británica y Santa Clarita, California , así como la ciudad de Nueva York . 

Curiosamente la película hizo que las visitas a los Museos aumentaran. Los funcionarios del museo en el Museo americano de Historia Natural han acreditado que tras la película aumentó el número de visitantes durante el temporada de vacaciones en casi un 20%. 

En la música Alan Silvestri reemplazó a John Ottman como compositor dela banda sonora uno de los aciertos de la película. 

En cuanto a premios fue nominada en los saturn Award de la Academia de Ciencia Ficción, Fantasía y Terror, 2007 como Mejor Película de Fantasía. ganó el Alan Silvestre el Premio concedido por la ASCAP Premios de la Música de cine y televisión. 

Fue nominada a los Premio Blimp como mejor película en los Kids 'Choice Awards. Ben Stiller fue nominado en los MTV Movie Award a la mejor interpretación en una comedia. 

Jake Cherry fue nominado en como Premio Joven Artista para la Mejor Actuación en una Película de un actor Joven diez años de edad o menos. 

La película recibió críticas mixtas de los críticos de cine, recibiendo una calificación de 44% de los críticos, que significa "podrido" en Rotten Tomatoes y una calificación de 48/100 en Metacritic, 

En Gran Bretaña Kim Newman en  Empire dejó por escrito que "Su frase de promoción dice: 'Todo vuelve a la vida', pero esta enérgica comedia familiar fantástica carece de encanto, y yace ahí muerta en la pantalla, ocasionalmente sacudida por algún diálogo ingenioso. (...) ."  

Para James Berardinelli de Reelviews lo más criticable fue el rendimiento de Stiller . Para Stiller actuar "es un nombre inapropiado. Él hace un montón de correras por los pasillos del Museo, cae  o tropieza con las cosas. "

Para William Arnold del Seattle Post-Intelligencer, la película está lejos de " impresionar y deleitar a un público familiar con la pompa de la historia humana y natural, y eso es una ambición sorprendentemente digna de una comedia de Hollywood ".

Para  Connie Ogle del  Miami Herald la película está  "Tan maravillosamente llena de energía que no deja mucho tiempo a las preguntas. (...) Es una película para niños, pero... ¿Quién no necesita volver a tener 10 años de vez en cuando? (...)." 

En USA Today Claudia Puig nos cuenta que "Aunque la premisa es inteligente, la película no consigue el mejor efecto cómico del concepto (...) ."

Stephen Holden en The New York Times sostenía que "Sabe cómo crear entusiasmo acelerando constantemente el ritmo y magnificando el espectáculo. (...) Su ausencia de interés por dar a los personajes sentimientos humanos es un grave inconveniente para una película que quiere enganchar a los niños." 

Ya en España Javier Ocaña en el  Diario El País escribía que es "Un torrente de imaginación, un sanísimo divertimento y una magnífica demostración de efectos especiales bien utilizados (...) uno de los mejores productos para críos de los últimos años." 

Por último, David Broc en  Fotogramas dejó por escrito que "No tiene gracia: aunque su historia ofrecía atractivas posibilidades, (...) una película artrítica y farragosa que no sabe aprovechar la presencia, siempre interesante, de su protagonista." 

La película fue un éxito en taquilla. De hecho Una Noche en el museo fue la película más taquillera en su primer fin de semana, recaudando 30,8 millones en 3.685 salas de cine. Para el fin de semana de cuatro días de Navidad, que tuvo en $ 42,2 millones. Llegando finalmente a los cerca de 600 millones de dólares. Con razón que hubo secuelas. El dinero llama al dinero. 

En cuanto al curso, indicar que llegamos a junio vivos. Vimos muchas películas, unas mejor recibidas que otras, pero al menos dejamos de tener la sensación de pérdida de tiempo que teníamos hasta ese momento.  Sobre la película en sí, fue un entretenimiento. Tras verla mis alumnos y alumnas , el mismo pase se hizo en casa con el mismo resultado. La película era poca cosa, amable, A mis hijos le gustó, que más quería.  

Ya están aquí: Poltergeist

Día de fería, en concreto, un sábado, cuando la misma se encontraba en Los Jardines de la Victoria.  Como era el día que era,  marchamos a comer no en una caseta, sino en Paco Acedo, templo del rabo de toro cordobés. Mientras caminábamos por la calle hacíamos referencia a la película vista en el viernes anterior y que yo no pude ver en la totalidad , pues estábamos a 27 de mayo de 1988, viernes de feria. Lo cierto es que al no verla al completo no me enteré del error cometido por los operarios de televisión española que colocaron la segunda bobina de la película cuando faltaban todavía por emitir alrededor de 15 minutos de la primera -de 36 minutos de duración. En el departamento de emisiones de Televisión Española achacaron "a un error mecanográfico, que fue desencandenando la confusión" el hecho, y pidieron disculpas por el mismo. Lo cierto es que en ese momento no la vi al completo, pero se me quedó algo clavado. En concreto lo que dice la chica protagonista de Poltergeist: ¡Ya están aquí!  

Lo cierto es que Poltergeist: fenómenos extraños como se vendió en España es a día de hoy una película de culto. Una de las principales películas ochenteras del cine estadounidense de terror y suspense, del año 1982, y dirigida por Tobe Hooper y en el que estaba presente, yo diría que omnipresente como productor Steven Spielberg, quien coescribió el guion junto a Michael Grais y Mark Victor. El film fue el primer gran éxito de Spielberg como productor.

Spielberg fue precisamente quién descubrió a la estrella. Una chiquita rubia de apenas 5 años, Heather O'Rourke (San Diego, 1975) que acompañaba a su mamá al rodaje de una garn película musical aquí ya comentada: "Pennies from Heaven" o 'Dinero caído del cielo' de Herbert Ross, 1981. Allí su hermana mayor, Tammy, interpretaba el papel de una bailarina. Fue durante un descanso, donde Steven Spielberg quedó prendado con aquella niña rubia de ojos azules. Al acercarse a ella, Heather le respondió tajante: “No me permiten hablar con extraños”. Pero claro, Spielberg andaba como loco buscando a alguien como ella para protagonizar una película de casas encantadas que tenía en mente, y logró convencer a su madre para que la llevara a una audición.

A Tobe Hopper, director de 'Poltergeist', la niña no le pudo parecer menos adecuada para el papel. En vez de mostrar miedo, Heather no dejó de reír durante toda la prueba. Pero el productor Spielberg no se dio por vencido, acudió de nuevo a casa de los O'Rourke y, después de hablar con sus padres, le contó a la pequeña una terrible historia de terror que la asustó tanto que ésta no pudo dejar de gritar y llorar durante un buen rato. El Rey Midas ya había encontrado a su actriz.

Como ya hemos dicho Tobe Hopper estaba en la dirección del proyecto, pero la producción estaba en manos de Steven Spielberg y Frank Marshall por medio de SLM Production Group y Metro-Goldwyn-Mayer , que hacía la vez de distribuidora y con un presupuesto cercano a los 10.700.000 de dólares. Steven Spielberg junto a Michael Grais y Mark Victor eran los encargados del guión. la música de un habitual colaborador de Spielberg, Jerry Goldsmith. La fotografía era responsabilidad de Matthew F. Leonetti y Michael Kahn lo era del montaje.

El elenco está formado por JoBeth Williams como Diane Freelings, Craig T. Nelson como Steven Freelings, Beatrice Straight como la Dra. Lesh, Dominique Dunne como Dana Freelings, Oliver Robins como Robbie Freelings, Heather O'Rourke como Carol Anne Freelings, Zelda Rubinstein como Tangina Barrons, Richard Lawson como elv parapsicólogo Ryan, Martin Casella como Marty otro de los parapsicólogos, Michael McManus como Ben Tuthill, Virginia Kiser como Sra. Tuthill, Lou Perry como Pugsley, Clair E. Leucart como el conductor de la excavadora, James Karen como Sr. Teague y Dirk Blocker como Jeff Shaw.

La trama gira en torno a los inquietantes sucesos que acontecen en la casa de una familia que vive en los suburbios de Los Ángeles, en una lujosa urbanización, y en la que se sospecha que ha ocurrido el fenómeno de Poltergeist.

Allí viven la pareja formada por  Steven y Diane Freeling. Llevan una vida tranquila en una comunidad planificada de California llamada Cuesta Verde, donde Steven es un exitoso promotor inmobiliario y Diane es una ama de casa que cuida de sus hijos Dana, la mayor, y los dos más pequeños, un asustadizo Robbie que teme la oscuridad y especialmente el árbol que hay ante la ventana de la habitación, y Carol Anne, la pequeña.

La intensidad del trabajo hace que éste se quede dormido en su sillón ante la televisión y muchas veces cuando se despierta ya sólo en ella aparece la nieve, una vez acabado el himno y vista la imagen imborrable de Iwo Jima.

La vida allí es muy tranquila. Los chicos pasean por la calle, juegan con sus coches teledirigidos y en las casas se reúnen los amigos de Steven para ver un partido de beisbol. Mientras lo ven y se beben unas cervezas, se producen interrupciones en la emisión motivadas en parte por la injerencia de la televisión del vecino. Lo que provoca algún choque verbal con ellos.

Una noche, Carol Anne se despierta con el ruido de la televisión y  comienza a conversar con el televisor de la familia, que está transmitiendo estática después de un cierre de sesión.

La siguiente noche, mientras los Freelings duermen, Carol Anne se fija en el aparato de televisión que transmite la electricidad estática. De repente, un ser maligno se ve en la pantalla de la televisión y se desvanece en la pared, lo que provocó un violento terremoto en el proceso. La casa se mueve en todos los cimientos, pero únicamente parece afectar a la comunidad de Cuesta Verde.

Cuando el terremoto acaba, Carol Anne anuncia a los asustados miembros de la familia "Ellos están aquí."

Los acontecimientos extraños se producen al día siguiente, visibles desde el desayuno. Un vaso se mueve espontáneamente, los cubiertos se doblan solos y se mueven los muebles.

Los fenómenos parecen benignos al principio, como comprueban Steven y Diane, pero rápidamente comienzan a intensificarse y a ser más preocupantes, especialmente ahora que han empezado a remover la tierra del perímetro de la casa para hacer una piscina, idea que da miedo a Diane pues piensa que su hija puede caer en ella.

Esa noche, un árbol nudoso del patio trasero cobra vida y atrapa a Robbie a través de la ventana del dormitorio. Mientras que Diane y Steven rescatan a Robbie, antes de que el árbol demonio se lo trague, Carol Anne es llevada a otro mundo a través de un portal en su armario.

Los Freelings se dan cuenta de que se la han llevado cuando oyen la voz de su hija que emana de la televisión.

Pasado un breve tiempo, y con la familia conmocionada por los hechos, los Freeling llaman a un grupo de parapsicólogos de la UC Irvine - los Drs. Lesh, Ryan, y Marty - que vienen a la casa de los Freeling para investigar y determinar que la familia está experimentando una intrusión poltergeist.

Descubren que los trastornos implican algo más que un fantasma, especialmente cuando ven que la habitación de los chicos es autónoma y que en  ella los fenónemos poltersgeist la controlan de principio a fin.

Steven también descubre en un intercambio verbal con su jefe, Lewis Teague, que Cuesta Verde está construida donde antiguamente se encontraba un cementerio. Es cierto que trasladaron las lápidas, pero - y eso no lo sabe nadie- no trasladaron sus esqueletos.

En la noche de en lpa que el grupo de paracientíficos se persona en la casa descubren que la casa está tomada por fenómenos paranormales y que hay que actuar por su parte con más contundencia.

Para proteger a los niños la hija mayor Dana es envidada a casa de una amiga, mientras que Robbie a la de un familiar, el doctor Lesh y Ryan llaman a Tangina Barrons, una médium espiritual.

Tangina afirma que los espíritus que habitan en la casa son persistentes en una "esfera de la conciencia" diferente y no están en reposo. Atraídos por la fuerza vital de Carol Anne, estos espíritus se distraen de la "luz" de verdad que ha llegado para ellos. Tangina luego agrega que entre esos fantasmas, también hay un demonio conocido como la "Bestia", que tiene Carol Anne bajo restricción en un esfuerzo por manipular a los otros espíritus.

El grupo descubre que la entrada a la otra dimensión es a través de armario del dormitorio de los niños, mientras que la salida es a través del techo de la sala de estar y por donde han caído ya algunos objetos. De hecho prueban con una cuerda y con bolas de tenis identificables.

A medida que el grupo intenta rescatar a Carol Anne, la madre de la chica, Diane pasa a través de la entrada atada por una cuerda que se ha enhebrado a través de ambos portales. Diane logra recuperar Carol Anne, y ambos caen al suelo desde el techo, inconsciente y cubierto de residuos ectoplasma de color rosa.

A medida que se recuperan, Tangina, la médium espiritual que ayudará a la familia, proclama después que la casa está ahora "limpia" de espíritus. De todas maneras eso no parece confortar a los Freelings que , poco después, comienzan el proceso de mudanza, por lo que tienen que guardar sus pertenencias.

Durante su última noche en la casa, Steven asiste a una reunión con Teague, mientras Dana va a una cita, dejando a Diane, Robbie, y Carol Anne solos en la casa.

Robbie , a quien el muñeco vestido de payaso y que está sentado en una silla junto a  su cama  le da un miedo atroz, así que lo tapa.

Pero la "Bestia", intenta tender una emboscada a Diane y los niños, para llevar a a cabo un segundo secuestro. Para ello el muñeco parece cobrar vida propia y ataca a Robbie, mientras una fuerza oculta intenta raptar a Carol Anne. La madre, por supuesto, intenta ser apartada por la fuerza impidiendo la entrada en la habitación.

Aunque en un primer momento están atrapados en la casa, Diane y los niños finalmente escapan al exterior. Al caer Diane a la base de la piscina descubre con horror  ataúdes y cadáveres descompuestos saliendo del suelo de su patio y por todo el barrio.

Steven y Dana regresan a casa una vez que el caos es absoluto, Steven se da cuenta de que en lugar de hacer la reubicación del cementerio para el desarrollo de Cuesta Verde, Teague sólo movió las lápidas, dejando los cuerpos en el cementerio original.

Los Freelings huyen en coche de Cuesta Verde mientras que la casa implosiona en otra dimensión, ante el asombro de los espectadores.

Ya una vez alejados del aparente peligro, la familia se aloja en un hotel para pasar la noche, y Steven saca la televisión al exterior, acabando así la película.

Tras acabar con el rodaje de Raiders of the Lost Ark (1981), Steven Spielberg tenía dos proyectos en mente,  E. T., el extraterrestre (1982) y Poltergeist. Como no podía dirigir las dos películas a la vez, ya que la "Director´s Guild of America" prohíbe que se dirijan dos films al mismo tiempo, se decantó por la primera, dejando la segunda en manos de Tobe Hooper, responsable de La matanza de Texas (The Texas Chainsaw Massacre, 1974) pese a que el guion de ésta lo había escrito él mismo, junto con Michael Grais y Mark Victor, a partir de un argumento propio, todo ello basado en sus temores infantiles.

La película se rodó en diversas localizaciones de California como son Roxbury Street, en Forest Hills, Simi Valley, University of California en Irvine, Holiday Inn, Thousand Oaks, y sobre todo en Calabria Drive, Calmfield Avenue,Gleam Court , Kanan Road , Rustling Oaks Drive , Shadycreek Drive todos ellas en Agoura Hills.

Aunque Spielberg siempre lo ha negado categóricamente, varias personas del rodaje dicen que fue él quien se encargó de rodar la película entera, pese a que su intención previa fuese la de dejársela a su colega. A Spielberg no le gustaba como rodaba Hopper algunas escenas y entonces comenzó aconsejándole de modo "esto se hace así y así". Todos los que estuvieron presentes durante el rodaje coinciden en señalar que Hopper siempre estaba en los rodajes, pero que Spielberg era como su sombra; algunos, como el actor principal Craig T. Nelson, dicen que Hopper dirigió todas las escenas y otros, como Jerry Goldsmith, autor de la banda sonora, dicen que Spielberg pasaba olímpicamente de su colega.

La película fue un éxito rotundo alcanzando una recaudación cercana a los 121,7 millones de dólares (US$).

Sin embargo, la película está considera como una película  maldita y  por varias razones. La primera de ellas fue el asesinato de Dominique Dunne, que hace de hermanna mayor- Dana- murió al ser estrangulada por su pareja.

Sin embargo, hay un hecho más terrible como fue la temprana muerte de la chica protagonista, Heather O'Rourke. La carrera de O'Rourke se truncó de repente y de manera espantosa. En 1988, una vez rodada Poltergeist III y con tan solo 12 años, sufrió un paro cardíaco precedido de una obstrucción intestinal, como consecuencia de un patología de nacimiento que entonces no fue identificada, y que años más tarde sería diagnosticada como la enfermedad de Crohn.

También señalar que la actriz JoBeth Williams ha señalado en entrevistas de televisión que los esqueletos utilizados en la bien conocida escena de la piscina en la primera película Poltergeist eran reales, lo que reforzaría la teoría conspiratoria espiritista . Éste ha sido el centro de la conocida "Maldición poltergeist".

En la siguientes de la saga, ocurrió tres cuartas partes de lo mismo. Julian Beck, el Reverendo Kane en la segunda parte, murió en 1985 por un cáncer de estómago, cuando la película estaba en post-producción. Igualmente, Will Sampson, nativo americano y que interpretó a un brujo llamado Taylor en la segunda parte, y que afirmaba ser chamán en la vida real, murió en 1987  a los 53 años por complicaciones en un trasplante de corazón y pulmón (...o  de riñón). En total, murieron cuatro personajes en las tres partes. Poltergeist II (1986) Poltergeist III (1988). Murió justo después del estreno de Poltergeist III, desatando los primeros rumores sobre la maldición.

En 2015 fue el estreno del remake de la primera película de la saga Poltergeist,  llevando de hecho  el mismo nombre que la cinta original. Fue distribuida por la 20th Century Fox.  El estreno fue el 13 de febrero de 2015 en los Estados Unidos. Las grabaciones empezaron en el mes de septiembre de 2013, y el proyecto se desarrolló durante un año completo, debido a que el director, Gil Kenan, quiso tratar con respeto y delicadeza el material al momento de editarla y pasarla por post-producción. Las grabaciones se hicieron en Toronto (Canadá). Aunque hay que decir que en este caso la familia afectada es la familia Bowen.

La película estuvo nominada a tres Premios Oscar en concreto a los Mejores Efectos Sonoros para Stephen Hunter Flick y Richard L. Anderson; los mejores efectos Visuales para Richard Edlund, Michael Wood y Bruce Nicholson; y la mejor música para Jerry Goldsmith. En los Premios Saturno fue premiada como Mejor Película de Horror, Mejor Make-Up para Dorothy J. Pearl y Mejor Actriz de soporte Zelda Rubinstein; y fue nominada en los Saturn a la mejor actriz (JoBeth Williams), Mejor Director (Tobe Hooper), Mejor Música ( Paul myers), En los BAFTA el premio fue parta los Mejores Efectos Visuales Especiales al ya nombrado Richard Edlund y hubo una nominación como Premio Artista Joven Mejor Actriz Joven para la desaparecida Heather O'Rourke

Ya sabemos que a finales de los setenta y principios de los ochenta se pusieron de moda las películas de casas encantadas. Entre ellas Amityville y Poltergeist fueron de las más populares. Ahora la saga prosigue con Paranormal Activity y con Insidious, especialmente en esta última en la que todo nos recuerda a este clásico del terror que fue comentado mientras nos comíamos unos fantásticos rabos de toro en la que era la meca, hoy desgraciadamente cerrada, de ese plano. Hoy 28 años después de aquel día de feria uno de mis hijos ha vuelto a apuntarse otra película de  terror en su haber. Y ya van unas cuántas.

Volviéndome malo(3)

Con un disparo de Jesse Pickman acaba esta tercera temporada de Breaking Bad que comenzó a emitirse el 21 de marzo de 2010 en la cadena AMC, tras ser producida por Gran Via Productions , High Bridge Productions y Sony Pictures Television, y que concluyó el 13 de junio de 2010, aunque para mí ha terminado tal día como hoy y que he conseguido ver gracias a la emisión y grabación de toda la tercera temporada en dicho canal. Como comprobaréis voy a una buena marcheta en lo que se refiere a la visualización de la totalidad de la serie. 

La temporada ha consistido en 13 episodios que ha ido "in crescendo" - con la salvedad del capítulo 10 titulado la mosca- escrito por Sam Catlin y Moira Walley-Beckett y dirigido por Rian Johnson y que en el fondo ha sido un juego de interpretación por parte de los actores Bryan Cranston y Aaron Paul. 

Todos los capítulos han tenido una duración aproximada de 47 minutos y en ella han ido, aparato de los mencionados, cobrando un mayor protagonismo Bob Odenkirk como Saúl, Giancarlo Esposito como Gus y Jonathan Banks como Mike que adquieren un protagonismo propio tras haber sido personajes recurrentes en la segunda temporada. 

Como en la temporada anterior la dirección está en manos de Bryan Cranston, Adam Bernstein (también lo hará en el duodécimo) , Michelle MacLaren, Scott Winant, Johan Renck, John Shiban, Michelle MacLaren (al igual que el úndécimo) , Colin Bucksey, Michael Slovis, Rian Johnson y Vince Gilligan, director del decimotercero y último de esta temporada. 

Por su parte el guión fue escrito por Vince Gilligan , Peter Gould , George Mastras , Sam Catlin , Moira Walley-Becket , John Shiban, Thomas Schnauz , Gennifer Hutchison , Peter Gould y George Mastras (ambos el noveno) , Sam Catlin y Moira Walley-Beckett el ya mencionado de La Mosca, Thomas Schnauz y John Shiban el undécimo, Sam Catlin y Peter Gould el duodécimo y el creado de la serie volvemos a encontrarlo en el decimotercero y último, es decir, a Vince Gilligan.

La música vuelve a ser de Dave Porter, mientras que la fotografía casi siempre aparece firmada por Michael Slovis. 

Los personajes principales vuelven a estar interpretados por Bryan Cranston como Walter White y Aaron Paul como Jesse Pinkman , junto a los recurrentes Anna Gunn como Skyler White , Dean Norris como Hank Schrader , Betsy Brandt como Marie Schrader , RJ Mitte como Walter White, Jr. A los que se suman cada vez con más peso Bob Odenkirk como Saul Goodman , Giancarlo Esposito como Gustavo "Gus" Fring y Jonathan Banks como Mike Ehrmantraut . 

Junto a ellos otros personajes secundarios como Jeremiah Bitsui como Victor , Daniel Moncada como Leonel Salamanca y Luis Moncada como Marco Salamanca -los sicarios primos de Tuco- , Mark Margolis como Héctor el Tío Salamanca, Steven Michael Quezada como Steven Gómez , Charles Baker como Skinny Pete y Matt L. Jones como Badger como los colegas de Jesse, Christopher Cousins como Ted Beneke , David Costabile como Gale Boetticher , Michael Shamus Wiles como George Merkert , Jere Burns como el líder del grupo de rehabilitación , Javier Grajeda como Juan Bolsa , Emily Rios como Andrea Cantillo , Carmen Serano como la directora Carmen Molina , John de Lancie como Donald Margolis , Larry Hankin como el viejo Joe , Tess Harper como la Sra. Pinkman , Tom Kiesche como Clovis , Krysten Ritter como Jane Margolis , Rodney Rush como Combo y Marius Stan como Bogdan. 

El primer episodio de esta tercera temporada fue, al igual que el primero de la segunda, fue escrito por Vince Gilligan y dirigido por Bryan Cranston y su titula, No más.

En el mismo todo Alburquerque queda impactados después del accidente aéreo del Boeing 737 cosa que ocurre al final de la segunda temporada. Walter White está viviendo solo en su casa no sabe que hacer. De hecho coge el dinero lo pone en una barbacoa y lo empieza a quemar , pero cuando se da cuenta de lo que ha hecho la tira a la piscina y salva buena parte del dinero.

Su esposa, Skyler se ha mudado con su hijo y su recién nacida hija para darle oportunidad a Walt para que se explique con más claridad y sobre todo se vaya de casa. Walt le confiesa a Skyler White su implicación en el negocio de la metanfetamina, incrementando tensión en el matrimonio. Skyler habla con su abogada de divorcio pero no le habla acerca del dinero de Walt. Skyler exige un divorcio formal.

El antiguo socio de Walt, Jesse Pinkman, está en rehabilitación tratando de superar su adicción. Él siente remordimiento por los acontecimientos que llevaron a la muerte de Jane, y ya por extensión a la colisión en el aire.

Cuando todo está dicho y hecho por parte del químico a su mujer, Walt decide que "No más", y dejar de fabricar y le dice a su contacto principal, Gus, que va a salir del negocio. Sin embargo, Gus le ofrece una tentativa oferta de millón y medio de dólares.

Mientras tanto, dos hombres de aspecto peligroso y que participan en un procesión remota en el desierto entre México y los Estados Unisos, cruzan a los Estados Unidos desde México. 

El segundo episodio que lleva por título Horse with no name está dirigido Adam Bernstein y sigue el guión de Peter Gould.

El episodio comienza con Walter White en su coche, todavía con el parabrisas roto, y escuchando Horse with no name o Caballo sin nombre por las carreteras cercanas a Alburquerque. Sin embargo, un policía local ve el estado del parabrisas y le para. Esto altera a Walt pues lo del parabrisas ha sido producto del accidente aéreo y se lanza contra el policía que usa gas pimienta en los ojos de Walt, que acaba en la cárcel local.

Walt tiene problemas ajustándose a su nueva vida. Se niega a seguir manufacturando el producto. Inicialmente, Walt duda en la lucrativa oferta de Gus, que implica continuar «cocinando» pero esta vez a nivel industrial en un superlaboratorio con alta tecnología; pero luego descubre que Jesse, al salir de rehabilitación, fabrica un lote de metanfetamina azul usando las técnicas de Walt, Walt, furioso acepta la oferta de Gus.

Walt, como sabemos, tiene problemas con un policía local, pero una llamada a Hank hace que éste intervienga para evitar cargos en contra de Walt. Skyler todavía no deja a Walt a poner un pie en la casa y Walt Jr., en particular, está teniendo problemas para entender cómo su madre le puede tratar a su padre de esta manera.

Mientras tanto, los dos asesinos del cártel de Sinaloa, primos del Tuco, llegan a Albuquerque a vengar la muerte de su primo, Tuco Salamanca. Su tío, Héctor, los guía para encontrar a Walt. Su sórdido abogado-socio Saúl Goodman quiere que él inicie la producción de metanfetamina de nuevo y toma medidas para animarlo.

Sin que Walt lo sepa, los primos de Tuco Salamanca saben donde vive él. Localizan la casa Jesse se entera de que sus padres han puesto en venta su casa. 

El episodio tercera de esta tercera temporada de Breaking Bad se titula  I.F.T. está dirigido por Michelle MacLaren siguiendo el guión de George Mastras

Walt, en un intento de recuperar a su familia y negar las meteduras de patas en las que se ha visto implicado, se introduce en su casa aprovechando el hueco de la cimentación y tras arrastrase por el suelo llega hasta el cuarto de baño. Ya en el interior de la casa decide ducharse. Los dos asesinos del cártel llegan a Albuquerque a vengar la muerte de su primo, Tuco Salamanca. Su tío, Héctor, los guía para encontrar a Walt. Mientras se ducha Walter no es consciente de que en la casa han llegado los primos de Tuco Salamanca tras haber conseguido el nombre gracias al tío Héctor, al que han ido a buscarlo al centro geriátrico.

Tras localizar la casa de Walt se internan en la misma, cosa que es vista por Mike Ehrmantraut quien llama a Gus e informa de lo que ve. Gus , manda un mensaje a los hermanos Salamanca con el fin de que no lo maten, a pesar de que ambos se encuentran a la espera de matar a Walter mientras este se ducha. Gus les pide que cancelen justo antes de que lo mataran. Gus les argumenta que Walt trabaja para él y es esencial para su operación. A su vez, Gus les revela que el verdadero asesino de Tuco es Hank Schader. Cuando Walter sale de la ducha, no hay nadie y únicamente detecta que alguien ha movido el ojo del peluche que cayó en la piscina.

Cuando  llega Skyler a casa Walter le comenta que no tiene intención de irse, cosa que a Walter Jr. le alegra al saber que su padre está de regreso. Sin embargo, Skyler llama a la policía, pero que no lo saca de la casa, pues no hay denuncia alguna.

Jesse sigue teniendo problemas consigo mismo , pues no para de recordar la muerte de su novia, cuya voz escucha una y otra vez del contestador del móvil, pero ha vuelto a su casa y parece listo para ponerse a trabajar.

Sin saberlo Walter, Gus ha organizado una reunión con sus homólogos del cártel mexicano y deja claro que él quiere que lo dejen en paz, al menos por ahora.

Hank sigue estresado y arremete en un bar de mala muerte en el que está cenando junto a Gómez, su compañero, contra dos chicos que llevan armas encima.

Skyler, como respuesta a la acción de Walter,  se acuesta con Ted y cuando llega a casa  se lo confiesa  alegremente a Walt con una frase demoledora con la que acaba el episodio: "I Fucked Ted", es decir, IFT.

El cuarto episodio es Green light o  Luz verde y lo dirige Scott Winant siguiendo los dictados de Sam Catlin

Jesse intercambia con la cajera de una gasolinera metanfetamina a cambio de pagar por la gasolina. Mientras tanto, Walt se dirige a hablar con Ted al lugar de trabajo de Skyler, pero Mike se lo lleva antes de que la policía llegue.

Saul trata de convencer a Walt a que siga produciendo metanfetamina, pero éste se niega y pierde la ayuda de Saúl en el lavado del dinero.

Walt pierde su trabajo en la escuela, especialmente cuando le hace proposiciones deshonestas a  la directora. Cuando sale con sus bártulos, ve que le espera Jesse. Walt se da cuenta de que necesita Jesse de nuevo bajo su control.

Se reúne con Jesse quien le informa de que ha creado un lote del producto, pero  Walt rechaza la metanfetamina pues entiende que es de baja calidad, y Jesse parece abocado a vender el producto a Gus . Tras el acuerdo, Jesse recibe solo la mitad del pago, y Walt recibe la otra mitad  mientras espera en la calle a que el semáforo cambie a luz verde.

Mientras tanto, Skyler continúa su romance con Ted, y Hank renuncia a su traslado a El Paso con el fin de seguir una nueva pista sobre Heisenberg y la metaanfetamina que ha reaparecido en una  gasolinera. Tirando del hilo, no obtiene nada de la india que lo gestiona, ni de las imágenes de interior, pero obtiene una imagen del laboratorio volante de Jesse. Hank se dispone a investigar sobre la roulotte.

Más es el título del quinto episodio  que Johan Renck con el guión de Moira Walley-Beckett

Gus trata de convencer a Walt a regresar al negocio con un "super-laboratorio" de alta tecnología montado por otro químico, experto en cristalografía que responde al nombre de Gale Boetticher (David Costabile). Dicho laboratorio se encuentra enmascarado bajo un negocio legal, una lavandería y es custodiado de día y de noche por  un sicario de Gus. Gus le ofrece a Walt tres millones de dólares por tres meses de su trabajo, además del este laboratorio completo y su brillante asistente, Gale . Walt termina aceptando la oferta.

Por su parte,  Skyler prosigue su relación con su jefe Ted Beneke, pero tiene dudas con respecto a él y a su empresa, pues se niega a firmar la contabilidad de la misma.

Mientras Walt deja a Skyler con los papeles del divorcio firmados , pero ahora Skyler se niega a firmar los papeles y se pone en contacto con Saul Goodman para encontrar un negocio legítimo para canalizar el dinero ganado por Walt sin implicar a su familia.

Mientras esto ocurre Marie se preocupa por el bienestar de Hank que parece desquiciado y que ha renunciado a ir a El Paso, dada su obsesión con Heisenberg. Además, Hank descubierto la conexión entre Jesse y la caravana. Tirando del hilo ha llegado hasta la madre de Combo y hemos conocido como el dinero entregado por Walter para la furgoneta estuvo a punto de volar, ya que Jesse y sus colegas estuvieron de marcha con el mismo. Finalmente, Combo le robó la roulotte a  su propia madre.

Jesse, por su parte, amenaza con entregar a Walt a la policía si es arrestado, pero éste le ofrece el trabajo de Gale en el laboratorio.

El sexto episodio lleva el nombre de Sunset o Puesta de sol y fue escrito y dirigido por John Shiban

Walt se acomoda en su nuevo entorno. La compañía de Gale le resulta muy agradable y la producción de meta comienza a gran escala.

Por su parte, Walt Jr. quiere respuestas sobre la relación de sus padres. De hecho, culpa a la madre de todo, negándose a llamarse como quería Flynn y de hecho llega un momento en que le llama puta.

Hank por su parte sigue tirando del hilo para encontrar a Jesse y su furgoneta. Hank, a pesar de la orden de ir a El Paso, sigue a su línea de investigación sobre el caso "Heisenberg", y termina vinculando Jesse y su caravana con la metanfetamina azul. Por eso, tras localizar la casa de Jesse se aposta en la puerta, esperando algún desliz por parte del traficante.

Mientras todo esto se produce  Gus se reúne con los primos de Tuco Salamanca en el ocaso y les revela que Hank es el verdadero asesino de Tuco Salamanca.

Por su parte, la caravana está arreglándose en el depósito clandestino del primo de Badger. Tras recibir la llamada de Walt, Jesse se persona en el depósito y se lleva la furgoneta a un desguace ya que tanto Walt como él son conscientes de haber dejado infinidad de huellas en su interior.

Pero Walt se da cuenta de que Hank ha descubierto dónde Jesse se ha mantenido la caravana y por lo tanto se reúne con Jesse. Pero cuando ya han negociado la destrucción de la caravana Hank encuentra la caravana.

Hank llega antes al depósito de chatarra donde la ocultaban. Walt y Jesse están encerrados en ella, y los dos se coordinan para que Hank no entre en la furgoneta y lo dejan lejos de la entrada , especialmente para que  no encuentre a Walt adentro. Walt, con la ayuda de Saul, tiene los derechos de reclamación de Jesse contra allanamientos ilegales.

Tras diversas argucias legales que impiden la entrada del policía en su interior, Hank recibe una llamada por parte de , aparentemente, de un servicio de urgencias que le informa que Marie ha sufrido un accidente y que está siendo atendida en el servicio de urgencias. Hank marcha al hospital, rápidamente.

Todo ello es aprovechado por los del depósito para destruir la furgoneta y deshacerse de la pruebas que lo incriminen y que se localizan en la caravana. Hank se enfurece al saber que la noticia sobre el accidente de su esposa fue mentira.

One Minute es el séptimo episodio que fue dirigido por Michelle MacLaren siguiendo el guión de Thomas Schnauz.

El juego que Walt y Jesse que culmina con la llamada a Hank hace que éste se enfurezca y que se persona Hank a la casa de Jesse, donde comienza a golpearlo, dejándolo en muy mal estado. llevando a su suspensión temporal de la DEA, mientras que la investigación sobre su comportamiento continúa. Después de la suspensión de Hank por parte de la DEA, se le despoja de cualquier tipo de arma.

Por su parte, Skyler presiona a Walt para hacer un trato y sobre todo para conseguir los papeles del divorcio.

Walt convence a Jesse de que vuelva a trabajar con él en el laboratorio alegando que Gale no hace bien su trabajo.

Gus, al darse cuenta de que dos primos de Tuco quieren matar a Walt, los distrae, ya que Walt trabaja para él. Él los encauza a Hank. Debido a que éste ha golpeado de manera inmisericorde a Jesse, se le ha retirado la pistola de Hank  que es confiscada por sus superiores  y separado del servicio.

Hank recibe una llamada anónima diciéndole que tiene solamente un minuto antes de alguien venga a atacarlo. El está en un centro comercial, cuando es advertido anónimamente (por Gus) minutos antes de que los asesinos lleguen.

Sin embargo, el ataque de los primos Salamanca se produce. Uno de los hombres dispara contra Hank desde la parte trasera de su automóvil, Hank se defiende por un lado aprovechando el coche para atropellar a uno de ellos en varias ocasiones , aunque es herido muy gravemente por el otro. Hank ha recibido un disparo.

El otro hombre se dispone a matar a Hank con una pistola, pero se detiene para usar una hacha en su lugar. De tal manera, que antes de que éste lo remate decide dar una muerta aleccionadora a Hank , marchando a buscar su hacha. Eso le da tiempo para que Hank tome el arma del hombre atropellado y dispare contra el otro hombre matándolo al instante cuando Salamanca se queda ante él, recibe un balazo en la cabeza, acabando así el episodio.

I See You o Te veo es el octavo episodio dirigido en este caso por Colin Bucksey con las directrices marcadas por Gennifer Hutchison

Cuando Jesse es dado de alta después del ataque de Hank y  Hank es ingresado en estado crítico, con cuatro heridas de bala después del ataque de los Primos Salamanca, su esposa Marie no se lo está llevando bien y arremete contra el jefe y socio de Hank cuando escucha que le habían requisado  su arma, dejándolo indefenso.

Gus utiliza la situación como pretexto para matar al líder del cártel mexicano ,  Juan Bolsa, el que había acabado con Tortuga, poniendo así fin a la canalización de metanfetamina mexicana en el área, ahora él dispone del control total de todas las operaciones allí.

Por su parte, a medida que las autoridades investiguen los atacantes de Hank, Gus utiliza la situación como pretexto para haber matado al líder del cártel Juan Bolsa, poniendo así fin a la canalización de metanfetamina mexicana en el área, ahora él dispone del control total de todas las operaciones allí. Walt se da cuenta de que los asesinos inicialmente iban a asesinarlo a él y el objetivo fin de la intervención de Gus.

Marie se disgusta igualmente con Walt al que culpa por estar tras Jesse Pinkman.

De vuelta al super laboratorio subterráneo, Walt le informa a Gus que ya no necesita a Gale. Con Walt pasando su tiempo libre en el hospital, Jesse se queda por su cuenta en el laboratorio y se preocupa por no llevar la cuota necesaria a tiempo.

En el hospital, Walt ve a uno de los primos mexicanos que se recuperan de sus heridas y éste reconoce  a Walt cuando lo ve tras el cristal en el hospital, desplazándose , a pesar de haber perdido las piernas, por el suelo con la intención de agredirle.

Gus, igualmente,  hace una visita al hospital allí visita a Hank, al que conoció en comisaría,  y ve a Walter cuando se enteró que era cuñado de Hank.

Kafkiano o Kafkaesque es el siguiente episodio dirigido por el director de fotografía principal de la serie, Michael Slovis  que sigue las líneas escritas en el guión por  Peter Gould & George Mastras.

Walt y Jesse están ahora en plena producción en el nuevo laboratorio y producen fácilmente las 200 libras por semana de metanfetamina, según lo acordado. De hecho, se están produciendo unas cuantas libras más de lo necesario y Jesse no puede entender por qué "lo regala". Entonces decide tomar ventaja de la situación quedándose con los restos. Para buscar compradores idea entrar en un plan de rehabilitación de drogodependientes. El líder del grupo de rehabilitación le dice a Jesse cuando cuenta su historia del por qué ha llegado hasta allí que le suena kafkiana cuando Jesse le da una descripción de su triste historia.

Por su parte, Marie se altera al saber que su plan médico carece de la cobertura que requiere el tratamiento de Hank.

Skyler y Walt le proponen a Marie pagar el tratamiento a Hank mediante una historia inventada como que Walt ha ganado el dinero con el juego.

Walt se da cuenta de que no fue asesinado por los hermanos Salamanca por intervención de Gus.

El décimo es el ya nombrado The Fly o La Mosca y es dirigido por Rian Johnson, aunque escrito por Sam Catlin & Moira Walley-Beckett

Walt está sufriendo de insomnio, preocupado por las elecciones que ha hecho y la dirección que su vida ha tomado. Sin saber que Jesse ha robado un poco de su producto, él también está preocupado de que los números en sus fórmulas no cuadran.

El meticuloso Walt le preocupa también - hasta el punto de la paranoia - cuando descubre hay una mosca en el laboratorio. Preocupado por la contaminación, toma medidas extremas con el fin de eliminarla.

Cerca de delirio de insomnio y tras tomar un café en el que Jesse le pone las pastillas para dormir Walt se refiere repetidamente a Jane y la noche en que murió, pero no llega a decirle a Jesse que fue testigo de su muerte y no tomó medidas para salvar su vida.

Abiquiu es el nombre de un plato, un guiso, en concreto un guiso de pescado que hace Gus. El episodio fue dirigido por   Michelle MacLaren , con el guión de John Shiban & Thomas Schnauz .

Skyler recibe por parte de Marie  la primera de las facturas del hospital de Hank y decide que ha llegado el tiempo para conseguir una mayor participación en los asuntos de negocios de Walt. Ella está particularmente preocupada porque el dinero debe lavarse correctamente y que de ninguna manera pueda rastrearse de nuevo a las actividades ilegales de Walt.

Por parte de Jesse, éste comienza a robar cristales del laboratorio y a venderlos en secreto por su cuenta. Jesse por su parte todavía está tratando de vender la metanfetamina que ha estado robado en el laboratorio y harto de la lentitud, decide mostrarle cómo se hace. Además, Jesse comienza una relación con Andrea, a quien conoce en un grupo de rehabilitación al que asiste tanto él como sus colegas.

Andrea tiene un hijo y un hermano menor Tomas, de once años de edad, que esta metido en pandillas. Un día se entera de que había sido obligado a matar a un traficante que entró en sus área de venta. Resulta ser Combo. Combo murió por orden de vendedores callejeros de Gus.

Walt es capaz de convencer a Gus para poner fin a la participación de niños en el tráfico de drogas para asegurar su continua participación.

Walt le presenta a Saul el abogado, pero ella piensa que la inversión que le propone el abogado es ridícula y tiene una idea mejor, el lavadero de coches en el que trabajaba Walt.

Jesse decide vengar a Combo y matar a los criminales que habían hecho que el niño lo matara, quienes, a su vez, estaban bajo las órdenes de Gus.

En el hospital, Marie está encantada ante la perspectiva de Hank de regresar a casa, pero él no parece ni de lejos estar contento.

Gus invita a cenar a Walt y parta eso le prepara ese plata de Abiquiu.

El duodécimo episodio se llama Half Measures Medidas intermedias y lo dirige Adam Bernstein con el guión de Sam Catlin & Peter Gould

Jesse se prepara para vengarse cuando descubre que los traficantes de drogas que mataron a su amigo, Combo, y que usaron a un niño de 10 años para hacer el trabajo. Ese niño precisamente resulta ser el hermano de Andrea.

Jesse le pide a Walt que lo ayude. Walt se niega, pero consciente del peligro que Jesse ha puesto a sí mismo, él toma medidas para protegerlo.

Walt promueve una reunión entre Jesse, Walt, Mike y Gus junto con los que dieron la orden de acabar con Combo. Jesse le dice a Gus demanda que no utilicen niños para ese tipo de operaciones.

En casa, Walt intenta establecer la ley en lo que respecta a su papel en la familia, pero Skyler se mantiene en sus trece y se niega a darle todo lo que quiere.

Hank mientras tanto sigue siendo renuente a abandonar el hospital y volver a casa, a pesar de que sus médicos le han dicho que él es libre de irse en cualquier momento.

Cuando Jesse se entera que los traficantes asesinan al niño y decide ir a matarlos. Al saber la noticia, Walt sabe que Jesse hará algo al respecto. Jesse se dirige hacia el lugar habitual de los traficantes, listo para matarlos. Sin embargo, Tomás pronto es encontrado muerto y Jesse deduce que los agentes de Gus son responsables. Moralmente indignado, él planea una venganza imprudente.

Sin embargo, unos segundos de que Jesse les dispare a los traficantes, Walt aparece primero y los atropella. Jesse queda sorprendido. Uno de ellos termina bajo el auto, mientras que con una pistola mata al otro, ya que le dispara al otro en la cabeza. Walt le pide a Jesse que corra.

Si el anterior episodio, el doce, era Half Measures, estas se transforman en Full Measures o Medidas extremas. Como es habitual el episodio está escrito y dirigido por  Vince Gilligan.

Gus ha puesto en aviso a su hombre de confianza, Víctor, en la supervisión de todas las actividades del laboratorio. Gale comienza a hacer preguntas a Walt acerca del proceso, por lo que Walt deduce que Gus planea matarlo una vez que deje de ser útil.

Días después mientras se prepara para matar a Gale, es llevado por víctor al laboratorio con el pretexto de un derrame de sustancias químicas. Walt logra ver un "limpiador" entonces se da cuenta de que el momento ha llegado, él ofrece otorgar la localización de Jesse a cambio de que no lo maten. Llama por teléfono a Jesse con el pretexto de atraerlo a donde ellos están, sin embargo logra pedirle que mate a Gale, sabiendo que los hombres de Gus no llegarían a tiempo para detenerlo. Jesse se dirige a la casa de Gale y le dispara.

Cuando los secuaces de Gus lo secuestran, Walt le dice a Jesse por teléfono que asesine a Gale para obligar a Gus a no matarlos a ellos, ya que, en caso de hacerlo, se quedaría sin un químico profesional para manufacturar la droga.

Tras matar a los traficantes de drogas, Walt tiene una tensa reunión con Gus que deja muy claro que su paciencia ha llegado a su límite.

Walt dice no saber el paradero de Jesse, a quien, según él, ha huido del estado. Mike va buscando el paradero de Jesse y en ese caso se dirige hasta el despacho de Saul quién le dice que no puede revelar el lugar donde se esconde.

Tras ser presionado, Saúl deja en un libreta escrito un parque de caravanas en Virginia, dónde supuestamente, Jesse se esconde.

Reuniéndose con Jesse y Saúl en secreto, Walt cree que tienen que matar a Gale para asegurar la utilidad de Walt para Gus como cocinero de metanfetamina. Jesse, por su parte, localiza la casa de Gale.

Walt ayuda a Jesse a librarse de la ira de Gus, pero éste comienza a perder la confianza en Walt, por lo que le nombra un nuevo ayudante para que maneje el laboratorio.

Gus elige el nuevo ayudante de Walt, quien resulta ser Gale. Walt sabe que mientras él es el único cocinero disponible, Gus tendrá que mantenerlo vivo.

Al creer que Gale está listo para cocinar por él mismo ordena matar a Walt. y al prófugo Jesse, que sabemos que está escondido en Alburquerque en una propiedad que quiere colocar el abogado Saúl Godmann.

Walt logra llamar a Jesse para decirle que mate a Gale. Jesse llega a la casa de Gale y en lágrimas le dispara a Gale Significado del título: Las acciones de Jesse para salvar a Walt. Acabando así la tercera entrega.

La tercera temporada de Breaking Bad obtuvo un 89 sobre 100 en Metacritic recibiendo elogios. La revista Time comentó: "Es un drama que ha elegido el fuego lento durante una explosión llamativa, y es todo más caliente para esa elección".

Newsday declaró que Breaking Bad seguía siendo la mejor serie de televisión y se mantiene fiel a sí misma.

Tim Goodman elogió la escritura, la actuación, y la cinematografía, señalando la "audacia visual" de la serie. Goodman pasó a llamar a los efectos visuales del espectáculo como "una combinación de asombrosa belleza - los directores hacen uso de numerosos retratos de paisajes de gran angular - y rarezas transgresora".

Para A.V. Club la tercera temporada fue "uno de los mejores logros dramáticos de la televisión. Y lo que lo hace tan emocionante -. Lo que hace que el reconocimiento de la actual edad de oro tan urgente - es que la temporada no ha sido (...) 'buena televisión.

Ya en España, Alberto García de gentedigital.es comentó: "Perfecta, portentosa, fuera de lo común. Soberbia, brutal y genial. Así ha sido este año Breaking Bad, en una de las temporadas más sobresalientes que recuerdo".

Pablo de los Ríos de lapalomitamecanica.com dijo: " Los ciclos en Breaking Bad son tan sutiles gracias a ese perfecto sentido de la evolución de los personajes y las tramas de la que hacen gala sus guionistas conformando una globalidad en constante ascenso hasta la cima de la calidad."

Alberto Rey de elmundo.es en su blog Asesino en serie comentó: " Ritmo perfecto, guiones nada fáciles, personajes desagradables como la vida misma, y cero concesiones hacen que ‘Breaking Bad’ sea una de las razones que nos hacen amar la televisión y creer que hay alguien inteligente ahí fuera." Además indicó que "BB es adictivo. No me equivoqué, pero es que con ‘Breaking Bad’ es difícil equivocarse. Y menos en esta última temporada. Como siempre digo, afortunados los que aún no la habéis visto porque aún la podéis disfrutar por primera vez.

No esperaba yo que ‘Breaking Bad’ fuese a ser tan longeva. La imaginaba como una gran serie de culto, de una sola temporada, para guardar en la estantería de las obras pequeñas y exquisitas. Pese a la gran calidad que demostró desde el principio, no le veía tanto recorrido. Es muy difícil hacer avanzar durante tres temporadas una serie que parte ya de unos supuestos narrativos tan pesimistas, de un comienzo tan terminal como la enfermedad de su protagonista. Una crónica de una muerte anunciada. Muerte de protagonista y muerte de serie. El personaje de Bryan Cranston es ya uno de los grandes iconos de la tele con mayúsculas, una cumbre que pocas veces volverá a ser conquistada. Pocas veces hemos sentido tan bien el nerviosismo de un personaje, su ambigüedad, sus paradojas.

Lo que le pasa a White por la cabeza, fabricante de drogas (por necesidad, por desesperación, por dinero, por ego) no es fácil de transmitir sin convertir al personaje en un tarado cuatripolar. Sin embargo, en ‘Breaking Bad’ se consigue. Y sin trucos fáciles ni sentimentalismo barato. Entendemos mejor al desahuciado y lleno de dobleces profesor White que a muchos otros personajes que apelan descaradamente a nuestros instintos de protección más básicos. Walt White no puede ofrecer sólo su cara buena porque quizá ni el mismo se la cree.

Tampoco lo hacen los demás personajes de la serie. Su socio y su mujer (estupendos Aaron Paul y Anna Gunn) viven sus propios viajes de autoconocimiento, autoexploración y, por qué no, autodestrucción. Todo está contaminado, como dice el propio White en ‘Fly’, capítulo ya mítico en el que ‘Breaking Bad’ se permite un paréntesis kafkiano y teatral, redondo y apabullante. Dirigido por el (semi)desconocido Rian Johnson, bien podría haber estado firmado por Fincher o Aronofsky, en modo tranquilo. Una prueba más de que la serie de Vince Gilligan es desde hace mucho una de las grandes.

"Un final de temporada que te deja con ganas de más, pero que sobre todo, te deja con la intranquilidad de saber que le habrá sucedido a Walter con esos dos matones pegados a él, y a larga distancia, nos surge la duda, si esta “buddy couple” será capaz algún día de salir de ese gran agujero negro en que se han metido."

La tercera temporada recibió numerosas nominaciones y premios, incluyendo siete nominaciones al premio Emmy con dos ganadas. Bryan Cranston ganó su tercer premio como mejor actor principal en serie de drama, y Aaron Paul como mejor actor de reparto de una serie de drama. La serie recibió la segunda nominación consecutiva como mejor serie de drama. Michelle MacLaren fue nominada como mejor directora de un episodio de serie de drama por el episodio "One Minute". Michael Slovis fue nominado a la mejor fotografía en una serie de una hora por "No Más"; Skip MacDonald recibió su segunda nominación a la Mejor edición de fotografía para una serie dramática por "No Más", y también fue nominado a la mejor edición de sonido de "One Minute".

La serie recibió cuatro nominaciones a los Television Critics Association Awards ganando por el logro excepcional en drama. Bryan Cranston y Aaron Paul recibieron ambos una nominación por mejor logro individual en drama. La serie fue nominada a programa del año.

Cranston recibió su primera nominación al Globo de Oro al mejor actor en una serie de drama. Cranston fue nominado a los Screen Actors Guild Award a mejor interpretación de un actor en serie de drama. Cranston ganó su tercer Satellite Awards por mejor actor en una serie de drama.

La serie obtuvo por segundo año consecutivo el premio a la mejor serie de drama. Paul fue nominado a mejor actor de reparto. Recibió cuatro nominaciones a los Saturn Award, ganando a la mejor serie de cable, Cranston fue nominado a mejor actor de televisión, Paul y Dean Norris recibieron una nominación a mejor actor de reparto y Giancarlo Esposito fue nominado a la mejor estrella de invitada en televisión.

La serie recibió tres nominaciones a los Writers Guild of America Award, uno a la mejor serie de drama, a George Mastras por el mejor episodio de drama por "I.F.T." y a Gennifer Hutchison por el mejor episodio de drama por "I See You".

James Poniewozik de la revista TIME nombró a "One Minute" como el cuarto mejor episodio del 2010. Así mismo incluyó a "Fly", "Half Measures" y "Full Measure" en su lista de menciones honoríficas.

The Futon Critic listó a "Full Measure" como el sexto mejor episodio del 2010.18 IGN nombró a Breaking Bad como la mejor serie de 2010.

Insidious(2)

Uno de mis hijos se ha propuesto recuperar el tiempo perdido respecto al cine de terror que antes no le dejaba ni dormir. Recuerdo que incluso una serie tan poco dada al horror como pudiera ser el Doctor Who le impacto de tal manera que especies ligadas al Silencio o ese tremendo ¿Eres tu mi mamá? no le dejó dormir y tuve que salir varios días de mi cama.

Así que ni corto ni perezoso me pidió ver la segunda entrega de la película de terror que comentamos el fin de semana anterior como es esa renovación de la historia de Poltergeist con es Indidious en lo que es lo que ellos denominan su capítulo dos, es decir, Insidious: Chapter 2. Así que volvemos a ver una película de terror, secuela de la película de 2011 pero ahora trasladada al año 2013. Participan casi la totalidad del mismo equipo que interviene en la primera entrega de Insidious. De hecho está dirigida por James Wan, y vuelve a estar guionizada por actor y guionista Leigh Whannell . Cuenta ahora como ayudante de dirección con Rick Osako y en la producción con Jason Blum y Oren Peli para las mismas productoras de la entrega anterior , es decir, Alliance Films , Blumhouse Productions, Entertainment One y FilmDistrict y Stage 6 Films participando en la distribución IM Global. Contó la película con un presupuesto de $5 millones, una bagatela, si apreciamos la recaudación que superó los más de $161 millones de dólares. 

El guion volvió a escribirlo el guionista y actor - aquí repite en su papel de Specs- Leigh Whannell , con la música de Joseph Bishara, el maquillaje de Jennifer Spence, la fotografía de John R. Leonetti y el montaje de Kirk M. Morri.

El reparttocasi el mismo de la primera entrega con  Patrick Wilson como Josh Lambert, Rose Byrne como Renai Lambert , Ty Simpkins como Dalton Lambert, Lin Shaye como Elise Ranier,  Barbara Hershey como Lorraine Lambert,  Steve Coulter como Carl,  Andrew Astor como Foster Lambert , Danielle Bisutti es la madre de Parker Crane, Garrett Ryan como  Josh (de joven),  Jocelin Donahue como Lorraine (de joven),  Lindsay Seim como  Elise (de joven) ,  Hank Harris como  Carl también de joven.  

La película comienza en el año 1986 cuando Josh Lambert es un niño y su madre Lorraine llama a Carl, un colega de la vidente Elise, a la que conocimos en el capítulo 1,  donde este se comunica con Elise, ya que la situación de Josh niño es tan compleja que hasta el mismo tiene miedo. 

Elise Ranier va para ayudar a descubrir pues algo que ensombrece al hijo de Lorena Lambert, Josh. Elise, después de hipnotizar a Josh,  habla con el pequeño Josh  y comienza a jugar a frío o caliente tratando de averiguar quién es y dónde está el espíritu que ha estado acechando a Josh, la anciana que aparece en las fotografías junto a él. y se da cuenta de que es un espíritu maligno.

Elise finalmente intenta encontrar la ubicación y lo hace en el armario de la habitación arañándole  en el brazo. Al regresar, Josh, se pone de pie en un trance, y Elise le pregunta dónde se encuentra el contesta : "Te voy a mostrar," antes de caminar hacia una puerta y apuntandohacia la misma, abriéndose aparentemente telekinéticamente por sí sola. Cuando regresa de su viaje astral, Lorena, Carl y Elise están de acuerdo en que la mejor que le puede ocurrir a Josh es olvidar sus capacidades de proyección astral.  Tras esto, Elise suprime la habilidad de Josh para contactar con el más allá. Hasta el caso de la primera película que culmina con la  escena donde Josh mata a Elise veinticinco años después. 

Debido a esto la esposa de Josh Renai es interrogada por un detective de la muerte de Elisa como se ve en la primera película . Él le pregunta acerca de la persona en la fotografía tomada por momentos Elise antes de morir, y advierte a Renai que si  huellas digitales de Josh coinciden con las huellas dactilares encontradas en el lugar, éste va a estar en problemas. 

Josh y Renai Lambert que se han mudado con sus hijos a la casa de Lorraine, la madre de Josh, esperando olvidar el pasado quieren comenzar a vivir una nueva vida. Sin embargo, Josh no ha vuelto a ser el mismo, al igual que Renai a la que le siguen saltando muchas dudas. Como ya sabemos en realidad no es Josh el que está en su cuerpo, pues cuando fue por su hijo Dalton, el espíritu que lo persiguió desde pequeño se introdujo en su cuerpo.

Pero pronto, muy pronto, la familia empieza a experimentar extrañas visiones y fenómenos amenazantes que les obligarán a desentrañar el oscuro secreto que les ha dejado peligrosamente conectados con el mundo espiritual. 

Renai empieza a ver y sentir otros sucesos extraños al igual que Dalton y Lorraine. Una noche, Renai sigue el sonido de un piano, sólo para encontrar una caja de música. Después de acostar a  su hija pequeña, Cali, en la cama, el piano comienza a  sonar de nuevo, aunque nadie se encuentra en el piano. Cali empieza a llorar y Renai la encuentra fuera de su cuna. 

Ella se enfrenta a Josh acerca de esto, pero éste le pide vivir una vida normal otra vez. Sin embargo, Lorraine, la madre de Josh, se pone en contacto con el viejo colega de Elise, Carl, y le pide ayuda ya que siente que no ha terminado la odisea con lo maligno.

Specs y Tucker visitan la casa de Elise y descubren una cinta que indica "Lambert, 1986. Josh". Se trata de una cinta de vídeo entre su colección trabajo. Al revisar la cinta, encuentran a alguien de pie detrás de Josh en el video. 

Por su parte, Lorreine visita a la habitación de los niños donde Dalton habla en sueños y vuelve a decir que hay alguien de pie detrás de ella. Lorriene finalmente ve a una mujer con un vestido blanco mientras se mira en un espejo, pero sólo encuentra a Josh cuando ella va en busca de ella. 

A la mañana siguiente, Dalton le dice Renai que ha estado teniendo pesadillas otra vez, en la que se produce la participación de una mujer en un vestido blanco; igualmente vemos como escucha Josh habla con alguien en el pasillo. 

Mientras Josh lleva a los niños a la escuela, Renai recibe una llamada de la policía indicando  que las huellas dactilares no coinciden con Josh. Su alivio se ve interrumpida por la presencia de la mujer en el vestido blanco, que imita los gritos de Cali. Renai encuentra a la mujer y queda inconsciente. Josh encuentra a Renai inconsciente y oye una voz que le insta a matar a su familia con el fin de seguir con vida. 

Tras esto, Lorraine y los socios de Elise deciden visualizar la cinta a partir de 1986, con detalle  la grabación de la sesión con Josh de pequeño y se dan cuenta de que en en la misma aparece el espíritu del Josh adulto quién está acechando al pequeño Josh. 

El grupo visita al hospital ahora abandonada, y Carl ve las cosas al entrar en una habitación en particular. Lorena cuenta la historia de un paciente llamado Parker grúa que fue admitido en el hospital, en esa habitación, por tratar de castrar a sí mismo. 

Carl trata de comunicarse con Elise por medio de los  dados con palabras que lanza Carl , y con los mismos aparece la palabra Angels, que le remiten a Lorraine a un viejo hospital en el que anteriormente trabajaba Lorraine, el "Nuestra Señora de los Ángeles". 

En el hospital sienten la presencia de la mujer en una sala y entran allí. En la habitación, Lorraine hace memoria y cuenta en un flashback, como el joven Josh que estaba de visita en el hospital junto con Lorraine fue atacado por Parker Crane, un paciente de la habitación 104, que estaba en el hospital por intentar castrarse a sí mismo. Y como lo vio por última vez en el ascensor (se le apareció) ya que Lorraine le dijo a la enfermera que debía estar en la cama y no paseándose por los pasillos.Pero Parker no responde en absoluto.  A lo que la enfermera le respondió que Parker. Al salir del ascensor, Lorena habla a una enfermera preguntando por qué Parker está fuera de su cama. La enfermera le dice que ha tenido que  confundir y explica a Lorena que el paciente en la habitación 104, Parker Crane, había saltado por la ventana el día anterior, acabando así con su vida. 

Lorraine, y el grupo formado por Carl, Specs y Tucker van a la antigua casa de Parker, donde se enteran de que no era Elise la que se comunicaba con ellos a través de los dados, sino la madre de Parker, un ser maligno que en vida abusaba de su hijo diciéndole que era una chica y vistiéndolo como tal. Descubren entonces que Parker era un asesino que mataba mujeres vestido de novia de negro. De hecho encuentran una habitación secreta con 15 cadáveres en la misma, un vestido de novia negro y recortes de periódico sobre un asesino conocido como "La Novia de Negro", que secuestró y asesinó a varias personas, mientras iba vestido como mujer. 

Mientras tanto, el cuerpo de Josh comienza a deteriorarse lentamente y Renai consigue una prueba más de que Josh está poseído cuando no es capaz de recordar la canción que escribió para él. 

Al enterarse de lo anterior , Lorraine, Carl y los socios de Elise se dirigen a la casa de la familia. Allí Lorraine se lleva lejos a Renai y a los niños, mientras los otros tres planean entrar a hablar con Josh para sedarle. 

Cuando Josh (Parker) se da cuenta de que Carl sabe quién es, proyecta matarle y para ello Carl intenta pinchar a Josh con una inyección que contiene droga , pero Josh , que está poseído por Parker , se enfrenta a él en una pelea y cae. Carl está desarmado sin  la jeringa y Parker comienza a estrangularlo hasta la muerte.

Cuando entran los dos ayudantes - Specs y Tucker- después en su ayuda Josh les ataca y consigue dejar desmayados a los dos ayudantes como antes hizo con Carl a pesar de que Tucker armado con una pistola eléctrica, hasta el punto en que Carl acaba en el mundo de los espíritus, aunque vivo.  Parker, sin embargo, se las arregla para inyectar Tucker con la jeringa que caiga sobre Specs, dando Parker la oportunidad de noquearles.

Josh (Parker) engaña a Lorraine y Renai para que vuelvan haciéndose pasar por Carl, y cuando entran en la casa se dan cuenta de que aquello era una trampa e intentan defenderse. En ese mismo instante Carlse despierta en el reino espiritual, donde se encuentra con el verdadero Josh en el más allá y  habla con el verdadero Josh y ambos buscan a Elise para que los ayude.

Josh entra en su antigua casa y viaja a la habitación de Cali, donde un espíritu maligno se está acercando a su hija pequeña. Él interviene y lucha con el espíritu, pero es dominado. Por fin encuentran a Elise en la antigua casa donde vivían los Lambert.

Elise aparece y hace desaparecer el espíritu de la casa. Habla con Josh y le dice que tiene que empezar desde el principio, desde que era pequeño. Así que Josh, Carl, y Elise tratan de realizar un seguimiento de Parker por volver a visitar Josh en 1986. El espíritu del Josh adulto va a preguntar al pequeño dónde vive la viuda, ya que él ya no tiene recuerdos de ella.

Por su parte, Elise además le revela algunos aspectos vistos en la primera película incluyendo la alarma que se apaga y la abertura de la puerta delantera por sí misma.

Cuando el pequeño Josh se lo dice, se desplazan a la casa de la viuda y de Parker y descubren que es él quién está en el cuerpo de Josh, siendo manipulado por su madre, quién lo manipulaba también en vida para cometer asesinatos, hasta que la mató a ella.  En la casa de Parker, la madre , Michelle, - la mujer del vestido blanco - se ve que le humilla y golpea para que actue como un hombre o refiriéndose a sí mismo con el nombre de chica que quería Michelle para él: Marilyn.

Parker había matado a sus víctimas femeninas a instancias del espíritu de su madre, que también le dijo que matar a la familia de Josh y que sostendría su nuevo cuerpo (porque el cuerpo de Josh estaba rechazando su alma). Josh finalmente encuentra la habitación con las  víctimas de Parker y al encontrar a Michelle, ambos luchan. Elise ayuda a  Josh, pero  Michelle le golpea.

En el mundo real, Josh - poseído por Parker - embosca Lorraine y Renai. Él intenta ahogar a Renai pero es golpeado en la cabeza por Dalton. Renai y los niños escapan hacia el sótano. Dalton se duerme y vuelve a la vida del más allá para rescatar a su padre.

Carl es informado por Elise de que aún está vivo; él y Josh escapan, sólo para encontrar a Dalton, que les lleva de nuevo al mundo de los vivos. Renai está convencido de que Josh ha vuelto a su cuerpo cuando él menciona que él trató de tocar  su canción para llamar su atención - exactamente lo que ocurrió cerca del comienzo de la película. 

Josh y Dalton obtienen voluntariamente sus recuerdos de sus capacidades de proyección astral borrados a través de una sesión de hipnosis, administrados por Carl. 

Elise libera a Parker de su madre liberando a la vez a Josh. El Josh del mundo de los espíritus encuentra a su hijo Dalton, que había viajado al mundo de los espíritus para buscarle, y cada uno vuelve a su vida normal, olvidando lo sucedido por medio del hipnotismo que realiza Carl.

La película termina cuando los asistentes de Elise llegan a una casa de una familia cuya hija, Allison, está en un coma inexplicable. Sin saberlo ellos - pero notado por la hija menor de la familia - el espíritu de Elise entra en la casa y se acerca a Allison. , y el espíritu de Elise habla con Allison una chica en silla de ruedas que sufrió un accidente y fue reanimada para devolverla a la vida, que por lo visto al volver en sí misma (aunque parece que no habla) trajo espíritus con ella. Cuando Elise intenta hablar con ella (lo que nos hace pensar que la verdadera Allison está en el más allá con ella), mira al rincón detrás de dónde se encuentra la chica y dónde se oye un sonido crepitante (el mismo sonido que indica la presencia del Frente Demonio Rojo) y jadeos mientras se ve algo de pie en las sombras y con una mueca de terror dice "¡Oh, por Dios!".  Acabando así la segunda entrega. 

El estreno fue el 13 de septiembre de 2013 en Estados Unidos y el 25 de octubre en España. El rodaje tuvo lugar en diversos puntos de California como Linda Vista Hospital, Hollenbeck Park y Highland Park, todos localizados en Los Angeles, California

Tras el éxito financiero de Insidious se tomó la decisión en abril de 2011 de plantearse una nueva secuela de la película. Se habló con el productor Jason Blum quien insistió en la necesidad del retorno de director James Wan y del guionista Leigh Whannell. Blum declaró a la prensa que  "Mientras que hubiese una posibilidad de volver a contar con James y Leigh para escribir  y dirigir la segunda película se contaría con ellos, ya que no quería hacerlo con otra persona".

El 2 de febrero de 2012, se anunció que el director James Wan y el guionista Leigh Whannell estaban en conversaciones para volver para la secuela. En 2013 durante una promoción en Nueva York sobre Comic en octubre de 2012, Wan describe cómo él y Whannell estaban trabajando estrechamente en el desarrollo de la historia y el guión para el seguimiento de Insidious  y declarando después que "Creo que la secuela de Insidious  es una especie de reacción a Saw.

La película recibió el título de Insidious: Capítulo 2, ya que es una continuación directa de la primera entrega. Sin embargo, el tono de la película iba a ser más oscuro  que en la primera entrega. Wan. planteó el trabajo como parte de una experiencia acumulada. En este sentido contó con los técnicos y con el elenco de la primera entrega.

El 19 de noviembre de 2012, se anunció oficialmente que Patrick Wilson , Rose Byrne , Lin Shaye y Ty Simpkins repetirían en sus papeles de la primera película. Al mes siguiente, se anunció que Barbara Hershey también volvería.

En febrero de 2013, Jocelin Donahue y Lindsay Seim completaron el reparto como personajes más jóvenes de los interpretados por Bárbara Hershey y Lin Shaye, respectivamente. También se confirmó como guionista de la película a Leigh Whannell y al actor Angus Sampson que a su vez repiten como  Specs y Tucker, respectivamente.

El rodaje principal de Insidious: Capítulo 2 comenzó el 15 de enero de 2013 en Los Ángeles. Tenía un presupuesto de producción ligeramente superior a su predecesora, y se terminó tras 25 días de rodaje. La mayor parte de la película fue rodada  en una casa en Highland Park, Los Ángeles , que sirvió como la ubicación de la casa de Lorena Lambert. Otro lugar utilizado para el rodaje fue el antiguo Hospital de la Comunidad Vista Linda , que fue reparada como un entorno hospitalario y se utiliza para la construcción de decorados interiores un lugar con gancho para aquellos que se dedican a  la caza de fantasmas. "

En cuanto a la música señalar que la partitura musical de Insidious: Capítulo 2 está compuesta por Joseph Bishara , que ya había colaborado con el director James Wan en la primera entrega

Previo al estreno oficial la película obtuvo algunos premios como el del Festival de Sitges: Sección oficial largometrajes (fuera de concurso) en septiembre de 2013.

Insidious: Chapter 2 recibio criticas mixtas por parte de la critica pero positivas por parte del publico, Rotten Tomatoes le dio un 38% basado en 30 criticas. Mientras que Metacritic le dio un 40%. Mientras que la audiencia le dio un 57% de criticas positivas.

En  Time Out se comenta que la película es "Para todos, excepto para los fans del terror más indulgentes, se trata de un fracaso descuidado, estúpido e incoherente. (...) "

Scott Foundas en Variety nos dice que es "Una modesta y muy entretenida secuela del éxito de bajo presupuesto de Wan que probablemente hará que los fans supliquen por una tercera parte."

Michael Phillips en Chicago Tribune comenta que "La secuela no es mala. (...) Algunos de los sustos están bien escenificados y filmados con eficacia, Wan es cada vez mejor con la cámara y dirigiendo a sus actores para conseguir el máximo suspense dentro de una escena. (...)"

Justin Lowe en The Hollywood Reporter afirma que "Dejando a un lado el tedioso diálogo de la película, el cohibido trabajo de los actores y unos sustos con frecuencia predecibles, la cronología con cambios narrativos compulsivos consigue engancharte."

Claudia Puig en USA Today sostiene que "'Insidious: Capítulo 2' parece que sea la suma de las partes no utilizables de la reciente película de James Wan 'Expediente Warren'. (...) "

Jeannette Catsoulis en el The New York Times afirma que es "Un desastre de principio a fin. (...) 'Insidious: Capítulo 2' es el tipo de producto descuidado y desanimado que da a las películas de terror su mala fama. "

En  España, Javier Ocaña en el Diario El País manifiesta que "Wan (...) articula una primera media hora donde se produce una elegante estilización de la nada, y una desbocada segunda mitad en la que confusión sexual y travestismo igual sirven para provocar miedo que para provocar la carcajada." 

José Manuel Cuéllar del Diario ABC nos dice que "Wan (...) ha abusado hasta el exceso de los trucos típicos (...) pero también ha mostrado su ingenio. (...) la cuadratura de un círculo perpetrado con mucha habilidad. (...) "

Sergi Sánchez del Diario La Razón comenta que es "Una secuela que mejora el original sin aportar grandes novedades. (...) Wan encadena susto tras susto importándole más la cantidad que la calidad, con una insolencia digna de mención."

 Jordi Costa en Fotogramas nos dice que "Supone, pese a sus puntuales virtudes, un cierto jarro de agua fría para quienes nos entusiasmamos con una primera entrega que quizá no necesitaba continuidad. (...) Lo mejor: las encrucijadas entre planos de realidad. (...) "

Daniel De Partearroyo en Cinemanía informa que "Hay sustos y momentos de tensión atmosférica en cantidades generosas... pero se echa en falta una vuelta de tuerca final. (...) Menos memorable y terrorífica que su antecesora. (...) "

En  Argentina Alejandro Lingenti del Diario La Nación nos platica de como "No hay demasiadas marcas autorales en el cine de Wan, sino más bien un revival del cine de terror de los 70 con los viajes astrales y las apariciones demoníacas como condimentos ideales para apuntar al corazón de un audiencia de espíritu adolescente. "

Sergio López Aguirre del mexicano Cine Premiere sentencia diciendo que "James Wan logra una sólida secuela mucho más aterradora que la película original. "

El 16 de septiembre de 2013, el parto cinematográfico de Insidious parece no dejar de crecer desde el momento en que se anunciaba la  tercera película de la serie con Leigh Whannell como guionista y Jason Blum y Oren Peli como productores. Me imagino que el actor Patrick Wilson  daría saltos de alegría hasta que  el 11 de marzo de 2014, se informó de que la tercera película no se centraría en la familia Lambert, pero se centraría en una nueva familia y que la historia, que conectaría con la última escena escena de esta segunda película, y que Whannell y Sampson no volverían como cazadores de fantasmas .

El 7 de mayo de 2014, se informó que el director iba a ser Whannell en lo que marcaría su debut como director. Ya la veremos.

Comentar por mi parte que es de agradecer que en esta segunda entrega exista cierta intención de cerrar algunos puntos nos aclarados en la película anterior, pero que en lo descriptivo como historia reconocer que hay mucho de virtuosismo, de susto inesperado y de generar un terror que parece que siempre en sus dos película parece estar a la espera. La película aporta tan poco la primera de la saga, pero para el segundo de mis hijos, en ese intento por recuperar el tiempo cinematográfico del terror perdido le ha encantando. Como él como espectador con una mirada mucho más virginal que la mía,  pues yo reconozco cierto enviciamiento en este género con poca sorpresa y menos alegrías, me decantaré por lo que él ha expresado: su satisfacción ante la misma.